 提起苏轼，在中国那可是大名鼎鼎，如雷贯耳。苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书画等方面都取得很高成就。诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛” ；散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。苏轼善书，“宋四家”之一；擅长文人画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。李志敏评价：“苏轼是全才式的艺术巨匠。” 苏轼在词的创作上取得了非凡的成就，就一种文体自身的发展而言，苏词的历史性贡献又超过了苏文和苏诗。《念奴娇·赤壁怀古》《水调歌头·明月几时有》《定风波·莫听穿林打叶声》《江城子·密州出猎》等千古名篇奠定了苏轼在宋代词坛上不可动摇的霸主地位。 苏轼有一篇词作《定风波·重阳》化用率高达80%，竟成为名作。 提起诗词化用，古今文坛上例子并不少，化用好的化，可以使作品增添文采，诗意盎然。例如欧阳修《朝中措平山堂》：“平山栏槛依晴空，山色有无中。”化用王维诗：“江流天地外，山色有无中。”秦观《满庭芳》“寒鸦万点，流水绕孤村。”化用隋炀帝“寒鸦千万点，流水绕孤村”。 苏轼的《定风波·重阳》化用唐代诗人杜牧《九日齐山登高》，化用率高达80%，全词62个字，化用杜牧的竟有50字之多，有的改变一下顺序，有的改动一两个字，竟能推陈出新，成为名篇佳作。  《定风波·重阳》 苏轼 与客携壶上翠微，江涵秋影雁初飞。 尘世难逢开口笑，年少，菊花须插满头归。 酩酊但酬佳节了，云峤，登临不用怨斜晖。 古往今来谁不老，多少，牛山何必更沾衣。 上片，以景入情，描叙登高赏菊，饮酒言欢的情景。“与客携壶上翠微，江涵秋影雁初飞”，开头两句点明“上翠微”的行踪，描绘“江涵秋影”与“雁初飞”的两幅画面。触景生情，便迅速推出“尘世难逢开口笑，年少，菊花须插满头归”三句人生箴言。趁着这大好的年华、大好的秋光大笑，插黄花。 下片，由即花生情进入到写以酒助兴。饮酒抒情，是中国古代文人的传统文化，称之为“酒文化现象”，苏轼也不例外。“酩酊但酬佳节了，云峤，登临不用怨斜晖”。写把酒临风，喝个痛快是为了酬谢佳节。登山临水，同样也是为了酬谢佳节。即使夕阳快落山了，也用不着愁怨。夕阳是自然界中“无限好”的景致，自然人生“夕阳”也应是一道美丽的风景线。“古往今来谁不老，多少，牛山何必更沾衣”，直言人的衰老死亡是不以人的意志为转移的自然规律。尤其词的最后引齐景公泣牛山的故事，传情达意，精炼入微，可谓妙笔。 全词，以景入情，即景生情。苏轼虽然感叹世事多艰，但是不消沉，不伤感，充分显示了苏轼对世事、人生恬淡达观的胸襟。 清代王士祯《花草蒙拾》：苏东坡之“与客携壶上翠微”，皆文人偶然游戏，非向樊川集中作贼。  《九日齐山登高》 杜牧 江涵秋影雁初飞，与客携壶上翠微。 尘世难逢开口笑，菊花须插满头归。 但将酩酊酬佳节，不用登临恨落晖。 古往今来只如此，牛山何必独沾衣？ 首联用白描的手法写雁过江上南飞，与客提壶上青山的一幅美景。仅用七个字，把江南的秋色描写得淋漓尽致。诗人用“涵”来形容江水仿佛把秋景包容在自己的怀抱里，“江涵秋影”四字精妙地传达出江水之清，“秋影”包容甚广，不独指雁影。“与客携壶”是置酒会友，兼之有山有水，是人生乐事，“翠微”来代替秋山，流露出对于眼前景物的愉悦感受。 颔联为唐诗名句，夹叙夹议，写出了诗人矛盾的心情。“难逢”、“须插”的言外之意是应把握当前及时行乐，不要无益地痛惜时光的流逝，表现了一种通达的生活态度。 颈联与颔联手法相同，都采用了夹叙夹议的手法，表达了诗人想只管用酩酊大醉来酬答这良辰佳节，无须在节日登临时为夕阳西下、为人生迟暮而感慨、怨恨，同时也表达了及时行乐之意。 尾联承上“登临恨落晖”意，诗人用齐景公牛山泣涕之事进一步安慰自己。诗人由眼前所登池州的齐山，联想到齐景公的牛山坠泪，认为像“登临恨落晖”所感受到的那种人生无常，是古往今来尽皆如此的。既然并非今世才有此恨，就不必像齐景公那样独自伤感流泪。 此诗为安抚友人张祜的失意情绪而作，诗以看破一切的旷达乃至颓废，来排遣人生多忧、生死无常的悲哀，表现出封建知识分子人生观的落后、消极一面。但是此诗看似旷达不羁，而实内含不平，因此尽管消极颓唐，而实际却不甘落拓消沉之意。 《隋唐五代诗词鉴赏》：数句既是当日登山情事的记录，又不局限当日情事，而融入了诗人的生活经历，表现了一种通达的生活态度。  |
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