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思念有多深，文字便有多真。因为真，所以感人。 元稹的真情，在他写的五首诗里蜿蜒流淌，流淌了千年，感动了无数人。元稹自幼聪明，和白居易一样，都是少年成名的才子。他出生于洛阳，出身官宦之家。据说他是鲜卑族拓跋部的后裔。 白居易有一个幸福的童年，而他的好朋友元稹就没有那么幸运了。在元稹八岁那年，他的父亲因病去世。家庭的重担，落在他母亲一个人身上。好在他的母亲郑氏出身于书香之家，治家有方。 郑氏不仅把家管理得井井有条，还悉心教育元稹，供他上学读书。元稹懂事又争气，再加上他天资聪颖，所以很小便表现出过人的天赋。唐代的科举考试分很多种，进士为大家所熟知。除此之外，还有明经。
进士难考、竞争力大，明经稍微容易一些。当时的社会，读书人更加推崇进士科考试，因为含金量更高。其实，以元稹的实力报考进士应该也没问题。但是为了为了减轻母亲的负担，尽快承担起养家的责任，十五岁的元稹报考了更为保险的明经科，初战告捷。 考取功名之后的元稹，不知何故，一直未曾做官。那段时间，他也没浪费。他家里有很多藏书，于是他夜以继日，勤奋读书。可见，再聪明的才子也离不开努力。后来，元稹受陈子昂和杜甫的影响，开始学习作诗。 元稹和白居易有着深厚的友谊，他俩一起为“新乐府运动”出谋划策、呕心沥血，后人称他们为元白。元稹去世后，白居易又和刘禹锡成为好友，人称刘白。 其实，真实的元稹很有才华，要不然，他的岳父也韦夏卿不可能在他还只是一个小小校书郎的时候，便慧眼识珠，发现这个宝藏，并把最疼爱的小女儿韦丛嫁给他。
要知道，韦夏卿身为太子少保，与元稹的差距太悬殊了。韦夏卿是唐代有名的藏书家，孟郊曾在诗中写道：高意合天制，自然奇妙无穷。仙华凝四时，玉藓生数峰。书秘漆文字，匣藏金蛟龙。可见他家藏书之多。 出身于官宦之家的韦丛，从小酷爱读书，有一次在父亲的书房里一个人读书，而韦夏卿也很疼爱她，准许她随时出入。一身书香的韦丛想必除了容貌出众，气质也是与众不同吧？ 当时二十四岁的元稹，也是个青年才俊。他是唐代有名的美男子，是白居易笔下仪态大方的美丈夫。我们可以想象，元稹与韦丛在韦府的初次相遇，必定是惊艳了彼此，惊艳了时光。就像宝玉初见林妹妹，别人便再也入不了眼。 二十岁的韦丛嫁给元稹，抛下锦衣玉食的富贵生活，心甘情愿和元稹过苦日子。七年后，苦尽甘来，元稹有了官职，从此有了固定收入，好日子才刚开始。这一年，韦丛二十七岁，因为疾病离开人世，元稹万分悲痛。
元稹三十一岁那年，因为思念妻子，写下了离思五首。他回忆起妻子的音容笑貌，想起往日的时光，异常感慨。元稹在第一首离思中写道： 自爱残妆晓镜中，环钗漫篸绿丝丛。 须臾日射胭脂颊，一朵红苏旋欲融。 诗的开头，他没有正面描写韦丛的容貌，而是说镜中人的可爱：自爱残妆晓镜中，环钗漫篸绿丝丛。他最爱的镜中人，此刻残妆未卸，带着几分慵懒，头发因为未曾梳洗有些凌乱头上的钗环参差不齐。 韦丛有多美？我们无法想象。元稹委婉地告诉我们，他的妻子在他心中最美。太阳渐渐升起，阳光透过窗户照进来，映衬得面颊像胭脂一样鲜艳，又如花儿般娇嫩得快要融化。 此时，窗外的山泉蜿蜒流淌，沿着街道流向远方。春天的清晨，山泉叮咚、桃花飘香，佳人陪伴、手握书香，这是怎样诗意的生活！想象中的美景有多迷人，现实中的境况就有多忧伤。这种强烈的反差，更让人痛不欲生。我们来看第二首诗：
山泉水散漫绕阶流，万树桃花映小楼。 闲读道书慵未起来， 水晶帘下看梳头。 诗中，元稹并没有正面描写对妻子的思念，而是从描写景色入手。他描绘了一幅画，有动有静。动的是随意流动的山泉，静的是万树桃花，还有掩映在桃花丛中的小楼。 山泉水散漫，为了衬托时光的悠闲。绕阶流的泉水，给了我们无限的想象空间。万树桃花映小楼的描写更为直观， 但是我们却能从绝美的春日景色，温馨的日常生活，看到诗人内心的苦楚。试想，如此温馨的时刻今后只能在梦里温习，这是怎样一种无奈？ 在这样优美的环境中，诗人闲适慵懒地坐在小楼上，手握一本书，漫不经心地翻看。闲读道书慵未起来，真是让人羡慕的境界。我觉得对于读书已经成了一种习惯的人来说，随手拿起一本书，随时翻阅是一种幸福。是啊，读书为什么非得要辛苦呢？
水晶帘下看梳头，这是曾经的现实，又是现实里的曾经。这句话听起来有些拗口，但实际就是这样。曾经，诗人也是这样，读着自己最爱的书，看着身旁的佳人缓缓梳妆。可是如今，却只能回味，曾经的佳人再也回不来。 苏轼因为怀念妻子，写了一首江城子。他在词中说：夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。坐在窗前梳妆的妻子，原来是苏轼的梦境。伤心的诗人相顾无言，惟有泪千行。 而元稹在诗中没有写自己的伤心，而是把回忆里的温馨展现在大家面前。有时候，带着笑的泪光更动容。因为，我们都懂得，再美好的回忆都是镜中花、水中月，遥不可及。但是他却愿意永远沉浸在回忆里： 红罗著压逐时新，吉了花纱嫩麴尘。 第一莫嫌材地弱，些些纰缦最宜人
元稹的第三首诗，写了梳妆后的妻子最爱穿淡雅的衣服。女子爱美自古有之，所以聪明的商人才会不断翻新工艺。著压应该是织布工艺的一种，红罗则是红色的丝织品。花样繁多的红罗，仿佛众多盛装的佳人，争奇斗艳。 清水出芙蓉，真正的美人无需刻意装饰。在元稹眼里，寻常女子，无论衣着多么华丽鲜艳，都比不上妻子的素雅衣衫。 吉了花纱嫩麴尘，与前一句形成对比，说明吉了花纱的质地有些薄，也不如前者鲜艳。但这才是最美的。这里诗人用了借代的写作手法，把轻软的细纱比作贤惠淡泊的妻子。韦丛自从嫁给元稹后，一直过着清贫的生活。 回忆虽美，却总有梦醒的时刻。想到心爱的妻子早已离自己而去，元稹不禁悲从心中来。第四首诗，通过抒情的方式，写出真实的感受。
曾经沧海难为水，除却巫山不是云。 取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。 曾经领略过苍茫的大海，就觉得别处的水相形见绌；曾经领略过巫山的云霭，就觉得别处的云黯然失色。 诗的前两句，元稹通过沧海与其他水，巫山与其他地方的云之间的对比，说明妻子在自己心中的地位无人可以代替。曾经见识过大海的广阔，别处的水就感觉普通平凡、相形见绌；见识过巫山的云，气象万千、多姿多彩、变幻无穷，宛如仙境，感觉别处的云不过尔尔，顿时黯然失色。 诗的后两句，体现了元稹的深情。他借用花丛和修道，来表达内心的感受。古人常用鲜花比喻女子，取次花丛懒回顾，并不只是表面含义上的在花丛中懒得回顾，无心赏花，而是说明即使在他面前有再多绝色女子，他都不会再动心。
半缘修道半缘君，是元稹给我们的答案。至此，他才明确地说，自己在花丛中懒回的原因，不仅是为了修道，更是为了你，韦丛。为什么修道呢？看破红尘、不再眷恋的原因，也是因为失去你，韦丛。 难为水、不是云的比喻，别开生面，体现了韦丛的与众不同；花丛的比喻，更是为了凸显韦丛的独特，元稹的思念。元稹对韦丛的深情，在他写的《遣悲怀》里体现得淋漓尽致。 红豆代表相思：红豆生南国，春来发几枝，劝君多采撷，此物最相思。春蚕代表执着：春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。王维用红豆比喻，李商隐用春蚕比喻，作者都是直抒胸臆，表达强烈的感情。 曾经沧海难为水，除却巫山不是云。诗中肯定与否定对立统一的写作手法，将痴情的心理描绘得感人肺腑。所有的执着与痴情，都在这一句诗里。
寻常百种花齐发，偏摘梨花与白人。 今日江头两三树，可怜和叶度残春。 梨花满院飘香雪。在最后一首诗里，元稹把对妻子的思念寄托给梨花。又到了春天，百花开放，争奇斗艳。在诗人心里，只有纯洁如玉的梨花可以最适合送给妻子。 诗的最后两句，诗人把自己比作江边的那两三棵树，孤独地注视着来往行人，或许他在内心深处盼望着，可爱的韦丛从某一个地方悄悄走出来，突然出现在他的眼前-----梦终究只是梦，想到这些，诗人怎能不泪湿眼角？ 可怜和叶度残春，委婉地写出诗人的伤感。才子与众不同之处，便是从不言悲，却能让每一个读者泪流满面。从难为水、不是云的比喻，到对梨花的描写，无不体现了元稹的满腔深情。
思念妻子的纳兰也曾在诗中感叹：春情只到梨花薄，片片催零落。春天的黄昏，满院梨花飘落。纳兰默默地注视着妻子的画像，盼着她能从画里面走出来。这与元稹的心情何其相似？梨花告别春天的时候，没有一丝留恋，因为她们懂得明年春天还会回来。 可是人世间还有人像元稹和纳兰一样，相思惆怅。也许，很多人惋惜，元稹的才气不输白居易，却没能有他的名气。 但是，在诗中写下的：曾经沧海难为水，除却巫山不是云，却被千万人记住，成为经典名句，更是千古绝唱。 |
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