隐者，这个名词让人一听，就有一种高远的韵味，立刻就会让人想起那些啸傲林泉，绝世独立，与山水为伍的高人。不过，话说回来，虽然说“仁者乐山，智者乐水”，世人都觉得，如果能够远离尘嚣，投身到大自然的怀抱，闲来无事，抱膝而坐，闲看云卷云舒，卧听雨打芭蕉，那才是真正的逍遥游，可是，说起来容易，真正要做起来，却未必是所有人都能够做到的。“达则兼济天下，穷则独善其身”，如果处身在“达”的境界，又有谁会真正地放弃一切，归隐山林呢，每个有志之人，总是会怀着自己的凌云壮志的。著名的隐者陶渊明也曾经出仕，只是因为不屑于官场的阿谀奉承，所以才愤然挂印，独自一人，“采菊东篱下，悠然见南山”；呐喊着“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”的李白，也曾经干谒达官，希望能够走上仕途；隐居在辋川的王维，在很长一段时间中，依然过着半官半隐的生活……由此可见，对于很多人来说，“隐”和“仕”之间的关系，是鱼和熊掌之间的关系，如果两者不可兼得，求仕不成，才会选择隐居，这个世上能够像洗耳的许由那样真正清高的人，并不算太多。但是，大唐盛世，人才辈出，还真是出了这么一个与众不同的高人，那便是著名的山水田园诗人孟浩然。 唐朝的著名诗人，很少有终身不仕的，但是，孟浩然却偏偏就是这样的一个异类，他就是一个生性喜爱山水田园，不想当官，以布衣终老的人。 或许，绝大多数没有进入仕途的人，都并不是不想进，而是进不了。可是，孟浩然却并不是这样，他曾经有过几次绝好的机会，但是，他却轻而易举地全部放弃了。 第一次，自然是科举考试，和其他人不同的是，孟浩然并没有早早地就参加科举考试，更没有一考再考，他的前半生，主要还是留在了家中侍奉双亲，并且读书写诗以自娱，直到四十岁游长安的时候，才参加了一次科举，但是应进士举而不第。难道是因为孟浩然的才华不够，所以考不中吗？或许不是吧，孟浩然的才华，为众人所赏识，他曾经在太学赋诗，名动公卿，众人皆服，使得天下才子为之搁笔，就算是当时天下无双的全能才子王维见了，都要赞上一番呢。就算他的文风的确不适合参加科举，中状元有困难，但是，及第总应该是没有问题的吧。所以说，孟浩然不第，很可能并非不能，而是不想。 每个人的志向有所不同，孟浩然在那时候，早就已经有了归隐田园之意，或许，应进士举，只是因为他正好适逢其会，便很随意地参与了一番。就好像黄花岗七十二烈士中的林觉民一样，他参加科举，也只是走个过场，他根本无意求取功名，于是，在考卷上写下“少年不望万户侯”七个大字，便扬长而去。 放弃了第一次机会之后，孟浩然很快就得到了第二次的机会，如果他肯好好把握的话，绝对可以从此飞黄腾达，可是，孟浩然又似乎是有意地，让这次机会白白地溜走了。 当时，孟浩然的才华吸引了大诗人王维的注意，于是，这两个都对山水田园有着浓厚兴趣的人，便走到了一起，成为了好朋友。有一次，王维当值，便将孟浩然邀请到内署，不凑巧的是，这时候，正好唐玄宗来了，为了躲避圣驾，孟浩然便躲到了床底下。不过，唐玄宗已经看见了孟浩然，王维不敢隐瞒，而且觉得这是一个向圣上推荐贤才的好机会，便据实禀告。唐玄宗对于孟浩然的大名早有所闻，于是，便让他将自己的诗文读来听听，如果孟浩然有心求仕，自然可以挑一些歌功颂德的诗文来念，可是，他却偏偏没有这么做，或者说，他可能根本就没有类似的诗歌，于是，他便念了一首《岁暮归南山》，才念到第二联：“不才明主弃，多病故人疏”，唐玄宗便不悦了：“卿不求仕，而朕未尝弃卿，奈何诬我”，结局是可想而知的。就这样，一次绝好的机会，被孟浩然轻易地错过了，是因为他不谙世故，或者是心慌念错了诗吗，可能并非如此，或许，他还真的就是故意的。 事情就是那么巧，好运来的时候，挡也挡不住，有的人拼命想要寻找南山捷径，却无功而返，而孟浩然却偏偏接二连三地遇到可以出仕的好机会。当时的名流韩荆州主动说要引荐他，韩荆州名叫韩朝宗，据说，凡是得到他赏识的人，立刻可以身价百倍，就连一向心高气傲的李白都主动写诗赞美，说是：“生不用封万户侯，但愿一时韩荆州”。这样的一个伯乐似的人物，主动要见孟浩然，可是，孟浩然竟然爽约未至，他再次主动放弃了这一次晋升的机会，选择和朋友饮酒，由此可见，他的确是无意仕途。 孟浩然，就好像是一块璞玉一般，始终保持这自己本性的纯良，从来都未曾经历过官场的熏染，所以说，他所写出来的诗歌，也极其富有自己的特色，他的诗歌很少有那些应制之作，基本上，都是以笔写心，写出来的，都是内心的真实感受。孟浩然最喜欢创作的，是五言诗歌，题材大多是描写山水田园的乐趣，颂赞隐居的生活等等。当然，政治上的困顿失意多多少少也使得他的作品中有一些愤世嫉俗之作，但是，他不怨天，不尤人，只是借诗歌稍微抒发一下内心的感受而已。他是一个洁身自好的人，不喜欢逢迎阿谀，所以，毅然决定归隐田园，终生不仕，那是他自己的选择，既然如此，又有什么好抱怨的呢。 常年的隐逸生活，使得孟浩然的诗歌显得清新淡雅，不事雕琢，真实自然，富有生活气息，他和王维一样，都是山水田园诗的代表人物。说起山水诗，由来已久，自从谢灵运和谢朓之后，山水诗便成为了隐逸之人所钟爱的诗歌题材，孟浩然自然也不例外。 但是，孟浩然的山水田园诗，和二谢的山水诗之间，还是有着些许的不同。二谢的山水诗，绝大多数都是单纯描写大自然的风光，然后抒发一下自己崇尚自然的心情，在诗歌中，很少看见“人”的痕迹。但是，孟浩然则不一样，他喜欢描写质朴的田园生活，他笔下所写的，是人和大自然和谐相处的景象。 这一点，我们从孟浩然著名的《过故人庄》中，就可以看得出，“故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花”。这里头，并没有什么瑰丽的大自然美景，我们看不见雄奇峻峭的高山，看不见浩渺澎湃的江水，我们所看见的，只是绿树、青山、村舍、场圃、桑麻这样一系列农家常见的场景，在这首诗里头，我们能够闻到清新的泥土的味道，更能够感受到浓烈的生活气息。 说实话，写田园诗的人不少，但是，真正能够亲力亲为，“身杂老农间”的人，并不是很多，很多诗人只是喜欢农村清新的空气，在闲来无事的时候，到田间地头走上一走，顺便写上两首诗，如此而已。除了陶渊明等少数人以外，谁能真的亲身参加一次农业劳动，耕种稼穑呢？再说了，文人崇尚的是“谈笑有鸿儒，往来无白丁”，谁能够真的和农人打成一片，不谈政事，不谈学问，不谈佛论道，面对宽敞的场院，只谈农事，只说桑麻呢？“相见无杂言，但道桑麻长”，虽然在孟浩然的这首诗歌中，也并没有谈到具体耕作的场面，但是，我们却能够看到，他与农人，能够“把酒话桑麻”，的确是已经成为一家人了。 闻一多说孟浩然的诗歌，“淡到看不见诗”，或许，的确是如此吧，孟浩然早就已经淡忘了名利得失，他追求一种质朴恬然的意境，更愿意感受一番“我爱陶家趣，林园无俗情”的闲情。 当然，孟浩然也有那些纯写山水景致的诗歌，同样也是很富有趣味的，这类诗歌，表面上看，和二谢创作的山水诗很相近，但细细品来，我们又可以看到，孟浩然将山水诗提升到了一个新的境界。二谢的山水诗虽然精妙，但是，却并未做到真正的情景交融，而孟浩然就不一样了，他非常注重诗歌之中的情和景，不仅仅只是相互衬托，而是做到了真正水乳交融。就好像他那著名的《宿建德江》，就给人一种韵味飘逸，意境清远的感觉。 “移舟泊烟渚,日暮客愁新。野旷天低树,江清月近人。”落第之后，孟浩然南游吴越，看到了“野旷”、“江清”的自然美景，心中不由自主地出现了一种寂寞的游子情怀，他所写的景，并不是普通寻常的景色，而是通过眼前的景色，来反映自己内心深处的感情。 整首诗歌中，看不到什么深奥的句子，也没有什么耐人寻味的典故，句句写的都是眼前之景，字字写的都是心中之情，诗歌很恬淡，但是，“语淡而味终不薄”。就好像绘画一样，如果要动用斑斓缤纷的色彩，来绘出眼前的美景，这便不是什么难的事情，可是，如果手中只有一管墨笔，又要如何运用那浓淡纵横的墨色，来将眼前的美景晕染，在纸上呈现出气象万千的自然景观呢？世人都说，诗画的最高境界，是“诗中有画，画中有诗”，就好像大诗人王维那样，但是，孟浩然也不差啊，他的这首《宿建德江》，用的都是寻常的词汇，但是，却道出了自己内心深处的情怀，这和水墨画的大家，只用一支墨笔，便在宣纸上展现出“墨分五彩”的神韵，有着异曲同工之妙啊。 有人说，孟浩然的诗歌，清新淡雅，善于在白描之中现出神韵，但是，笔下大多数都是一片静谧的景象，缺少那种气势澎湃，格调深沉的作品。可能的确是如此吧，孟浩然较少用那些气象恢弘的句子，苏轼也曾经称他是“韵高才短”。 但其实，孟浩然也曾经写过澎湃激昂的诗句呢，当他应聘进入张九龄的幕府后，也曾经想过要试一下施展自己的才华，所以，他也曾为此而兴奋，写下了“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”这样的诗句。这样的句子，浑厚壮阔，有俯视一切的壮逸之气，所体现出来的气势磅礴的感觉，丝毫都不逊色于李白。只可惜，这样的诗歌，在孟浩然的作品中，并不多见，他的作品，绝大多数还是会给人一种清旷冲淡的感觉。 孟浩然和王维同样都是风格冲淡自然的诗人，同样都善于描写山水田园风光，描写隐逸生活，应该说，孟浩然可以算是唐朝第一个开始大量创作山水田园诗的诗人，算是王维的先行者。可是，在很多人看来，孟浩然的诗歌不如王维境界广阔，而且，内容题材也不宽，甚至还有人认为，他的诗歌中残留着宫体诗的痕迹，体现了唐诗从初唐到盛唐风格的过渡。 的确，王维是一个天才，书画双绝，和他比起来，孟浩然显然是要略微逊色一些了，但是，孟浩然依然还是有着不少可圈可点的妙作。“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少？”这便是他最著名，流传最广的诗歌之一。 这首诗歌被辑录的时候，绝大多数都没有注解，没有笺注，因为根本就不需要，这短短的二十个字，是如此明白无话，所有人都能够看得懂，哪怕是刚刚开蒙的儿童，也能够理解诗歌的意思。 可是，这个世上最深奥的哲理，往往就是用最简单的语句来表达出来的，有人评价这首诗说：“此古今传诵之作，佳处在人人所常有，唯孟浩然道出也”。 的确是如此，如此寻常的景物，只是落花而已，人人都能看到，个个都习以为常，可能就是因为这是寻常之事，所以，被绝大多数人所忽视了，但是，孟浩然却用自己那一双善于发现美的眼睛，注意到了这一点。 看那句“春眠不觉晓”，这个世上有那么多忙忙碌碌的人，为了功名利禄而奔波，可是，诗人却偏偏能够高枕云卧，睡到自然醒，他不是被喧闹的人声吵醒，而是被鸟啼声惊醒，这是一种多么恬然的感受啊，只有淡忘了名利的人，才能够享受到。 再看“夜来风雨声，花落知多少”，春天是美好的，然而，却偏偏有人要为满地的落英而伤感，但是，在诗人心中，却没有一丝颓靡，春天，纵使是落花，也代表着美好，所以，当他被啼鸟惊醒之后，只是淡然地问了一句“花落知多少”，不为春的逝去而伤感，也不为年华的老去而遗憾，他已经和大自然合为一体了，只有真正淡忘了名利心，将身心放归自然的人，才能够体会到这其中淡然的乐趣。 这首诗歌最妙的地方，便是在于它所体现的，已经不是个人的情感，而是与天地万物有着一种共鸣，体现了对于宇宙，对于人生的深厚情感，或许，这短短的二十个字，体现了孟浩然的一颗玄心，穿越千古，引起万众心灵的鸣响，诗歌之意境，已入化境。 孟浩然，他那浑融完整的诗歌风格，启迪了无数的诗人，他注重篇法之妙，并不是将情浓缩在一句一联中，而是冲淡了溶于整首诗中，给恬静的诗歌赋予生机。他用深刻的意境，宏伟的气魄感动了别人，王维、杜甫、李白都在他的启发下，形成了自己的诗风。 “知音少，弦断有谁听”，这个世界上，有很多人都“白首为功名”，所以，很多人觉得，从孟浩然的诗中，可以看出他从政不得的牢骚，显示了他不甘心隐忍，却只能隐忍度过终生的矛盾心理。或许，有这样想法的人，只是以一般世人的心理来揣摩孟浩然心中的想法了，“子非鱼，安知鱼之乐”，同样，子非孟浩然，安知孟浩然在辽阔的天地中感受到的乐趣啊。可能，孟浩然从来都没有为隐居和出仕这样的问题操心，他就是属于这个大自然的。 当然，还是有人理解孟浩然的，比如李白，生性豁达的李白，了解孟浩然的心，所以，写下了这样的诗句：“吾爱孟夫子，风流天下闻，红颜弃轩冕，白首卧松云。醉月频中圣，迷花不事君，高山安可仰，徒此揖清芳”。还有王维，同是山水田园诗的代表人物，王维自然也是能够理解孟浩然的，他曾经在郢州的亭子里画了孟浩然的像，并题名曰：“浩然亭”。 这个风神散朗，兴在田园的人，他不属于这个喧嚣的尘世，只属于松间林下，只属于花间月下，一壶酌酒，一具古琴，一个知音，一片山林，便足以慰藉他的心灵。他不在这里，他不在庙堂高阁之上，他不在尔虞我诈的官场之中，他不在人声鼎沸的市井之中，他在那里，他在湖水的淡影里，他在澹远的新月里，他在纯洁而浪漫的诗心里。他不在这里，他在大自然的至纯里。
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