一直都很喜欢这首选自歌剧《泰伊思》里面的钢琴伴奏小提琴独奏曲,这次就奉献给大家纯钢琴版的《沉思》,大家不要抱太高的期望,钢琴和小提琴的差别,远到好比太平洋的两端,呵呵。 乐曲流露出一种虔诚的宗教色彩,第一段祥和,优美中带着哀婉,声音如涓涓溪流静静地流淌,犹如少女虔诚地向上帝敞开心扉,祈求主的宽恕,平静中似乎又有不平静的暗流涌动;第二段出现多次的转调和变化,表现了泰伊思巨涛般的思潮涌动和剧烈的内心挣扎;第三段又似乎恢复了平静,得到了上帝的宽恕与抚慰,思绪被升华和放飞,被净化的灵魂如彩蝶飞向遥远的天际,一切又归于平静。全曲流畅而不呆板,移形换景,每个音符都是戏,每个乐曲处理细节都有无可置疑的情绪感染力——这就是优秀的古典音乐名篇,在表达深刻的思想内涵方面,具有“武林宗师”级别的独特优势。 基于这首乐曲的意境和内涵,我当然会选择钢琴之王——施坦威三角钢琴的音色来演奏,不然哪能Hold得住诸多变化的音色和ppp到fff的音量动态。我没有看过该歌剧,就胡乱猜想:泰伊思向上帝祷告,最有可能的场地自然是大教堂了,那里毕竟是“离上帝最近的地方”。所以演奏时选择的环境音效就是French Cathedral(法国哥特式大教堂),所谓“哥特式”,就是石头建造,带高耸尖顶的那种,著名的巴黎圣母院就是其中的典型。这种教堂内部,头顶部的空间混响效果特别出色,能有效地把钢琴的主旋律线条加以美妙的晕染,达到“拉长”的效果,试图稍稍拉近钢琴和小提琴音色和演奏特性的遥远距离,成不成功,大家自己看吧: 我确实有点儿佩服施坦威三角钢琴的音色,怎么说呢?就是音符的音量和音色动态极为宽阔,触键稍微有一丁点儿差异,绝对就能用耳朵听出区别来,容不得演奏者稍有怠慢,所以说“钢琴本身就是最好的老师”这种说法很有道理。如果琴“迟钝兼木然”,面对演奏者的“敏感和多情”,最终的结果能有啥?——琴是死物,不会为演奏者而感到沮丧,也不会幸灾乐祸,而是静静地等待下一条鱼上钩,会是你么? |
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