简淡清逸：读赵春秋先生扇面山水

“人法地，地法天，天法道，道法自然。”出自老子《道德经》，此中诠释的是：天地万物自有规则在运行，凡事践行当需遵循自然规律。中国深厚的文化滋养了文人雅士们寄情山水的表意方式，在水墨间不断构建出“物我泯一、心物交融”的静逸妙境。

无论画幅大小，都应当倾注全部的精神，如此方能成就精品。这便如北宋杰出画家、绘画理论家郭熙所言：“凡一景之画，不以大小多少，必须注静以一之，不精则神不专。”当代著名画家赵春秋先生多年来潜心耕耘在山水笔墨间，无论画幅大小，均可见其静心之痕，今日我们就一同探访赵春秋先生的扇面山水的笔墨意境之美。

在扇面上题字作画，带有浓厚的东方文化色彩，将山水之境映于扇面，持扇人的独特气宇便在一开一合、一拂一袖间弥漫开来。彰显身份与品味并非画家的本意，抒情达意才是执笔者的内在驱动力，而“天人合一”的境界锻造，更是让扇面历久弥香。

观赵春秋的扇面山水，带有高古朴拙的韵味，在浓淡干枯间凸显了画家追求简淡清逸的趣味。其用笔简练疏淡，柔美与刚劲兼容，用墨设色平衡且巧妙，让整体画面可见清雅之韵又可寻厚重之感。

登高望远，一览风起云涌之胜景；孤舟泊野岸老树之下，山空无人，云卷云舒；闲山静水之间，轻舟独钓。桃源之景被赵春秋先生以笔墨直观释于纸面，让人不觉沉浸于境中，不忍离去。

幽蓝的雪夜，月色如水，几间朴素的黄泥屋，一盏高挂的红灯笼，那是远方游子最为牵挂的温暖而清凉的故园……

树上的花烂漫地开着，无论花下有没有人欣赏，它们都努力地开放在春风里，岁岁年年；小船随意地停在那里，停顿，是倦游后的短暂栖居，也是待渡。画面是静的，也是动的，笔墨之间，蕴藏不尽的生机与雅意。

自古以来，中国山水画的美不在外在符号，而在于画家所寄寓的精神思想，独特的笔墨造就了别样的意境，而观者不同的修养与感官亦让画中的内在意蕴无限悠长。对于赵春秋先生的扇面山水之美，你有什么样的体会呢？欢迎留言！

　　赵春秋，男，号南山子，中国民盟盟员，雪地皴法创始人。毕业于中国艺术研究院研究生院，获艺术硕士学位，菲律宾碧瑶大学教育学博士在读。现任中国人民大学画院教学部主任、艺术工作室导师，文化部青联美术工作委员会委员，中国冰雪艺术研究院院长，中国国际书画艺术研究会副秘书长，中国同泽书画研究院理事，中国冰雪画研究会理事，北京中韩书画家联谊会副秘书长，中国工笔画学会会员,北京时晴堂艺术馆艺术总监，多所大学特聘教授，中国教育电视台“最美教育奋斗者”光荣称号获得者。

       多次获国家级奖项并被多家媒体报道，作品被中南海、人民大会堂等单位收藏悬挂，出版有《中国实力派美术家赵春秋》《赵春秋国画艺术》《赵春秋冰雪画选》《中国书画百杰赵春秋作品选》《中国当代画坛精粹---赵春秋》《当代百名书画艺术家---山水画家赵春秋》《大家风范——赵春秋作品》《逸品典藏——当代学术型画家赵春秋》《冰雪画教学》《春秋的歌---自选抒情诗》《春秋情怀---赵春秋散文选》《画家文丛——赵春秋卷》等多部专集，著有长篇小说《闯关东——一个画家的盲流生涯》《于志学传》等。