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2022-05-31 15:58·热爱生活的某某某 没有一个朝代，比宋更懂美。 宋人吴自牧在其笔记《梦粱录》中曾记载：“烧香点茶，挂画插花，四般闲事，不宜累家”，此便是文人“四艺”的雅致生活。
宋代生活史学者吴钩也曾说：“我觉得，恐怕再没有一个时代的居民比宋朝人更热爱鲜花了。”
宋代，插花的花瓶已是专门造型，各大窑口几乎都有生产花器。 可以说，上至皇室贵胄、达官贵人，下至黎民百姓，在宋朝人的生活里，插花已经成为整个社会的生活时尚。
宋徽宗《文会图》（局部） 宋式插花注重内涵，要求花与人合二为一，外表讲究清美，如此雅致，即便放至今日，仍是美丽依然。 可插花之诀窍非一日能成，若想习得精髓，得先从挑好花器开始。 我想，没有什么比汝瓷更适合的了。
天青釉色，细润光亮，仅是摆着，就足以赏心悦目，若是插上插花，于疲惫之中一瞥，立刻心有喜悦。 插花，让生活多一些仪式感，让平淡的日子，多一些惊喜。
传说800多年前， 宋徽宗曾做了一个梦， 醒来后对梦中纯净透澈的天青色念念不忘， 遂命汝州匠人烧造天青色的瓷器。
汝瓷视如碧玉，扣声如馨， 有“似玉非玉而胜似玉”之说， 色泽素雅自然， 温润古朴。 帝王的一场梦成就了汝窑的诞生， 也让我等后人有幸欣赏到， 这芙蓉出水般的素雅之美。 01 汝瓷，宋代五大名窑之首 青如天， 面如玉， 蝉如翼， 辰星稀， 古语云：家有万贯，不如汝窑一片， 这足以说明汝瓷的珍贵。
▲ 北宋汝窑天青釉玉壶春瓶-大英博物馆所藏 北宋期间， 汝窑的火仅仅烧了20余年便绝迹。 时隔800多年建国后50年代初， 在周恩来总理的呼吁下， 国家开始对汝瓷技艺的研究与复兴， 但根基不稳的汝窑文化 现在仍面临着消失的危险。 02 宋式美学巅峰之作，经典复刻 2015年9月30号， 北京故宫博物院九十周年院庆， 举行了“清淡含蓄故宫博物院汝窑瓷器特展”。
这是建国以后史无前例的一次汝瓷特展， 从各个博物馆就借调了 有29件北宋汝瓷“累世遗珍”珍品。 并从大英博物馆借调了3件， 其中就有借调过来的“玉壶春瓶”。 开展头一天， 做为汝瓷匠人的李可明进了展厅， 便被这先映入眼帘的玉壶春瓶 所深深吸引， 此瓶之美文静而含蓄， 温润而内秀， 不论在造型、装饰还是釉饰等方面， 都蕴涵着宋代人特有的崇高美学和精神追求。 即刻他便有了复烧此瓶的念头。
▲ 复刻汝瓷玉壶春瓶
03 以花入器，最是风雅 玉壶春瓶在世人眼里，是美的代名词， 它与梅瓶、赏瓶并称为“瓶中三宝”， 受历代皇帝之喜爱， 是中国文化中经典代表器型， 其出身可追溯至唐代， 它的造型是由唐代寺院里的净水瓶演变而来， 北宋时瓶式基本成型。 身姿挺俊，曲线曼妙， 如仕女般丰满妩媚， 所以不少藏家称其为“女性瓶”。
其颈较细， 颈部中央微微收束， 颈部向下逐渐加宽过渡为 杏圆状下垂腹， 曲线变化圆缓， 造型精美， 插花更是美妙绝伦， 于桌边摆上一瓶花， 仅是欣赏，都觉得妙趣横生。
它静静立着， 便已悄然声息吸引了众人目光。 它的美， 无法忽视。 若喜素净， 插上一些枝叶， 也是清新明媚的。
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