他画的女人体油画 ,比例扭曲,刻意丑化女人究竟为了什么! 有人说油画称不得艺术,这究竟是怎么一回事呢? 即使如此也还会有很多人乐此不疲去苦苦追求,油画艺术发展到现在,可以说已经不论画面物象的比例是否协调匀称,而任何不协调性,其实都可以用“风格”这两个字来解释,为什么会有这样的情况呢。 作为这样的画家,他就是区础坚,然而在他的笔下却把一个女人的人体比例扭曲,或者丑化女人的人体,这究竟是为了什么呢?究竟是出于什么样的心态呢? 而油画家们最喜欢的题材莫非女性莫属,女性人体美成为他们热衷表现的题材之一,但是也有不少画家会把自己经历过的都表现出来的,也有人会把自己从来没有经历过的也表现出来的,而这也只得借助于想象的力量。 女人是美的象征,为什么他会把女人丑化,有人说他心态有问题,不管怎么样也值得我们去一探究竟,但是似乎也并不是什么奇怪事,毕加索就做了到极致。 但我们去观赏他的作品时,作为观赏者我们也不必争论评价眼前的人体画是艺术还是低俗的情色,带着艺术的眼光去欣赏就可以,而不以道德论是非的心态去评价。 所谓远观取其势,近观取其质,我们近距离都是得看他的质,而他的作品我们仔细欣赏,画作的各个细节就是我们要观察的,就人体油画而言,我们的目的是欣赏人体在艺术中的各种形式美,了解艺术风格的微妙变化。 且不论别的油画家,就当代油画家区础坚笔下的女人体油画来做个简单了解。他的整幅画作的背景都是以略带灿烂的暖色调为主,当然也有不少画家会选择冷色调,而他的这种灿烂的暖色调给人的视觉冲击力却是柔和的,不会特别刺眼。 在走进一步去看,背景处的各种色彩,色彩与色彩之间所形成的笔触纹路是显得很粗糙的,但是却是有条有理,一点不乱,像是一条条柔滑的线条纹路,而整个背景就是由这些线条组合而成。 而他的油画背景的“灿烂的暖色调”,是不同色彩之间形成的火焰般光影亮度,给观者的感受是舒适的,其实他并没有刻意而为,但是这种没有刻意而为的背后却是精心布局的结果。 先不说他的油画中的主题人物,毕竟主体才是最重要的,但是就色调灿烂的背景,就足以能独立成一幅完整的画作,但是只能算得上是带浓烈情绪感的抽象画,也寓意人生变化无常。 区础坚的油画,不仅仅是背景给人的感受,而更重要的还有画面中主体人物,这才是画中的重点,让人们感到意外的是,画家偏偏要在“灿烂色调”的背景中添加一个体态丰盈的裸体女人,构图成一幅完整的裸体油画,这究竟处于什么心态呢。 或许在告诉观看者要对比着看,不能单独去欣赏其中一部分,主体的线条笔触要比背景的线条笔触更加细腻柔滑,然而背景的粗糙对比出主体的细腻可人,主体采用写实的手法,背景却是抽象的人体油画,然而这种对比却很和谐。 画面中主体女人的肌肤色调接近真人女模特的“肉色调”,给人以真实感受,女人身躯轮廓也显得很饱满,但是局部却不协调。 我们欣赏区础坚的油画,还能看到他用了很夸张的色彩,于是人体比例略显不协调匀称,有的却是扭曲的,这种不协调匀称的人体比例,也还是不失去女的形式美。 难道说画家对人体比例不了解,显然不可能,最基础的东西怎么可能会忘记呢,而这由肢体动作引起的形式美,比如弯腰弓背时,会有局部不协调,然而在背景处的灿烂色调的衬托下,女人的人体美,显得更加灵动而真实。 就算看不到女人的面目表情,也能感受到女人妖娆妩媚的性情。也显得画家的不平凡之处。 |
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