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从《论语》中“智者乐水，仁者乐山”开始，中国人对山水寄予了丰富的情感。山水之乐，是平淡天真的雅逸情致；山水之乐，是人们心灵中桃花源的向往；山水之乐，是“天人合一”的冷静直观。古人以诗言志，却在画中流露真性情，所以山水画成为中国传统文化思想精髓的重要艺术载体。中国山水画自五代宋初成熟完善以来，逐步成为中国画的最主要宗脉。  中国古代山水画展!（辽宁省博物馆藏） 辽宁省博物馆丰富的古代绘画藏品是辽宁文化底蕴的重要组成部分，此次择选馆藏精品，展示古代立轴山水画的独特艺术内涵和魅力。通过该展览，我们感知山水是生命共同体的重要组成部分，从而进一步体会到中华民族“天人合一”的自然观、宇宙观。身临其境般地在山水画的世界中感受生命的和谐畅达。  中国古代山水画展!（辽宁省博物馆藏）  宋代 马远《松寿图》 马远，南宋四大家之一，他的画以峭拔简括见长，下笔遒劲严峻，设色清润。远山奇峭，近石方硬，除大斧劈皴外还运用方头尖尾的钉头鼠尾皴；画树干用焦墨，“瘦硬如屈铁”，多横斜曲折之态；画枝叶用水墨，“披拂如柔丝”。构图多作“一角”之景，远景简略清淡，近景凝重精整。人称“马一角”。  明代 戴进《溪堂诗意图》 戴进出色地运用了“水晕墨章”的技法，以阔笔淡墨，快速斜扫出狂风暴雨之势。从淋漓豪纵的笔势之中，可以看出画家愤笔疾挥的饱满激情。峰峦朦胧，雾雨交融，含蓄神秘又富于真实感，并运用虚实相生的手法，刻画出山川的神奇境界和耸拔气象。  明代 唐寅《茅屋蒲团图》 唐寅山水画宗法李唐、刘松年，融会南北画派，笔墨细秀，布局疏朗，风格秀逸清俊。人物画师承唐代传统，色彩艳丽清雅，体态优美，造型准确；亦工写意人物，笔简意赅，饶有意趣。 绘画上与沈周、文徵明、仇英并称“吴门四家”，又称“明四家”。诗文上，与祝允明、文徵明、徐祯卿并称“吴中四才子”。  明代 项圣谟《林下清谈图》 项圣谟，1597——1658年，初字逸，后字孔彰，浙江嘉兴人。为明末著名书画收藏家和画家。祖父项元汴，为明末著名书画收藏家和画家。伯父项德新也善画。项圣谟自幼受家庭熏陶，精研古代书画名作，虽然曾由秀才举荐为国子监太学生，但不求仕进，而把兴趣投入到书画中，从而在绘画创作上，他很早就显现出了多方面的才能，山水、人物、花鸟无一不精，曾得到明末两位最为著名的鉴赏家，董其昌和李日华的高度评价。董其昌在他的画册上题跋，称“古人论画，以取物无疑为一合，非十三科全备，未能至此。范宽山水神品，犹借名手为人物，故知兼长之难。项孔彰此册，乃众美毕臻，树石屋宇，皆与宋人血战，就中山水，又兼元人气韵，虽其天骨自合，要亦工力至深，所谓士气、作家俱备。项子京有此文孙，不负好古鉴赏百年食报之胜事矣”，李日华称赞他的画风“英思神悟，超然独得”，是“崛起之豪”。  清代 王原祁《山中早春图》 王原祁山水画继承家学，自幼在祖父王时敏的指导下学习绘画，学元四家，以黄公望为宗，喜用干笔焦墨，层层皴擦，用笔沉着，自称笔端有金刚杵。由他创立的娄东派也叫太仓派，是左右了清代画坛三百年的重要画派，此画派的主要画家包括董邦达、钱维城、王宸、黄鼎、吴振武、王昱、方士庶、张宗苍、王学浩等人，风格崇古保守。创始人王原祁又是以画供奉内廷，因此这个画派备受皇帝的认可和推崇。王原祁的画风：“中年秀润，晚年苍浑”。  清代 文点《停舟话旧图》 文点（一六三三―一七o四），长洲（今江苏苏州）人。明代著名画家文徵明之子文彭的玄孙。清初著名书画家。字与也,号南云山樵、南云樵者、樗潜、竺坞山人、南云庵主、南云山人等。为学熟习典故,肆力诗古文辞,书画有家法,善山水、人物,长于松竹小品,画松好点苔,与金侃并称“文金”。 工诗文，善书、画。山水能传徵明家法，用笔细秀，染晕迷离，盖以墨者胜也。兼善人物，尤长松竹小品，笔墨及其文雅，松身好点苔，时人戏曰：“文点松，文也文，点也点。”清介不求闻誉。之京师，人欲以国子博士荐之不就。父殁，依墓田以居，弃举子业，以书、画自娱给衣食。卒年七十二。著南云集。《吴县志、长洲县志、文氏族谱续集、国[清]朝画徵续录、曝书亭集、桐阴论画、画传编韵》  清初 潘澂《溪山读书图》  清代 董邦达《霭山邨郭图》 董邦达（1696－1769），清代官员、书画家。字孚存、争存，号东山、非闻，浙江富阳人。雍正十一年进士，乾隆二年授编修，官终礼部尚书，谥文恪。好书、画，篆、隶得古法，山水取法元人，善用枯笔。其风格在娄东、虞山派之间。与董源、董其昌并称“三董”。  清代 戴 熙《虚堂乐志图》 戴熙（1801年-1860年），清代画家。字醇士，号鹿床、榆庵、松屏、井东居士、鹿床居士等，浙江钱塘（今杭州）人。咸丰翰林，官至兵部右侍郎，辞官归里后主持崇文书院。擅画山水，学王恽笔墨，兼师宋元诸家，尤善花卉及竹石小品，能治印，著有《习苦斋集》《题画偶录》等。画作有《云岚烟翠图》《忆松图》《满门风华》等。工诗书，善绘事。四王以后的山水画大家，被誉为“四王后劲”，与清代画家汤贻汾齐名。山水早年师法王翚，进而摹拟宋元诸大家，对于王蒙、吴镇两家笔意更有所得。晚年观摩巨然真迹，在用墨方面有深切的领会。道光时宫廷书画多出于其手。又能画花鸟、人物，以及梅竹石，笔墨皆隽妙。秦祖永的评论是：“临古之作形神兼备，微嫌落墨稍板，无灵警浑脱之致，盖限于资也。所写竹石小品停匀妥帖，尚为蹊径所缚，未能另立门庭也。”戴熙另著有《习苦斋画絮》，于画理多有论述。题画偶录行世。 明代 沈周 《魏园雅集图》辽宁省博物馆供图 沈周（1427年—1509年），字启南，号石田，晚号白石翁，明代画家，书法家，文学家，医学家，长洲（今江苏苏州）人。沈周出身富裕的书香绘画世家，少时师从陈宽学习诗文，青年时期师从伯父沈贞，还有刘珏、杜琼、赵同鲁等学习绘画。其一生家居读书，吟诗作画，优游林泉，追求精神上的自由，从未应科举征聘，始终过着田园隐居生活。沈周与文徵明、唐寅、仇英并称“明四家”，是吴门画派的创始人，他师法元四家，并上溯董源、巨然，同时旁涉南宋院体画和浙派等，形成了独特的个人风格，在元明以来文人画领域有承前启后的作用。传世作品有《庐山高图》《魏园雅集图》《仿黄公望富春山居图》《沧州趣图》等。著有《石田集》《石田稿》《石田文钞》《石田咏史补忘录》《客座新闻》《续千金方》等，但大多散佚。 辽代 佚名《深山会棋图》辽宁省博物馆供图 宋画在世界范围内都享有极高的声誉，明代的时候有很多日本贵族派人到江浙一带寻访宋画真迹。可惜的是，即便是文人荟萃，画家辈出的繁华胜地，也很难搜寻到宋人作品。在这种情况，有很多画家为了生存，开始了制造赝品的行为。有很多所谓的宋画，其实都是明代画家伪造的。假造之风盛行，也出现了一些“莫名其妙”的作品，比如《水阁消夏》。这幅画一看就知道是南宋风格，不过画面左上方的款识却是“米元章”。米元章是北宋著名书法家、画家，根据画史记载，他开创了云烟胜景的描绘方法，通过水墨挥洒交融画出大雨过后，云雾缥缈的美景。 疫情猖獗，祝您健康！！！ |
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