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中国文化的吊诡就在这里，《文心雕龙》是古典文论的巅峰之作，体大虑周，但它并不是古典文论的典型。因为中国的诗论、文论都是感悟式的，吉光片羽式的，模糊的，多义的，像《二十四诗品》，用诗品诗，“落花无言，人淡如菊”，是谓典雅。不像西方文论那样非要界定得清清楚楚。 比如说吧，柳文如泉，欧文如澜，韩文如涛，苏文如海。泉、澜、涛、海，究竟是什么风格，你自己体会吧，每个人都可以有自己的解读方式。 我认为，柳宗元文章有一种清凉冷冽的气息，《小石潭记》，“潭中鱼可百许头，皆若空游无所依”，一点儿烟火气都没有，让人联想到他的诗“千山鸟飞绝，万迹人踪灭”；还有一层就是格局不大，有人把他和谢灵运相比，“却是当年寂寞心”，一股愁苦气。欧阳修是北宋文坛领袖，他的词深情绵邈，我第一次看到“庭院深深深几许”、“泪眼问花花不语”这样的句子时，我不敢相信是他写的，直到看到他的《泷冈阡表》，我信。这是欧阳修在父亲死后六十年写的一篇祭祀文，哀而不伤，全文娓娓道来，如话家常，把父亲的谆谆教导通过母亲的口和回忆徐徐展开，让你一点儿都不觉得欧阳修从小丧父，一个严父、慈父的形象栩栩如生，如在目前。你有没有去过海边，风平浪静的黄昏，站在沙滩上，任海浪一点点儿缓缓向你推进，抚摸你的脚，这样循环往复，海风拂面让你内心充满静谧。对，这就是欧阳修的文章，静静地流到你心里，四处漫溢，但格局并不小，他是海的波澜，内里有强大的情感和思想，他和苏轼一个境界，只是表达方式不同。再说韩文，韩愈的文章特别适合朗读，纵横捭阖，充满奇巧的文思。他的创作和他的文学主张一脉相承，气盛言宜！不信，你读读。“师者，传道授业解惑也”，“道之所存，师之所存！无长无幼，无老无少！” 再说苏轼，苏文如海，这个评价最高了！海是什么，兼容并包，无所不能，可以如泉，也可以如澜，也可以如涛，这就是海，这是千古文豪苏东坡！他的诗、词、文，哪怕是短笺，都是天容海色！严羽说，盛唐诗如“羚羊挂角，无迹可寻”。苏东坡的文章就是这样，好诗是学不来的，来自诗人灵光一现电光火石的一刹那，苏轼只有一个，哪怕是苏轼在世，他也没办法再教出一个苏轼。苏轼特别喜欢唱和别人的诗词，结果他的和词流传千古，人们倒不记得原作了，弟弟子由也是优秀的诗人，但是即使同一个题目，同时即兴创作，他的境界也都在苏轼之下。 的确，写文章讲究章法、韵律；但最高境界的文章又都是超越规则的，那比的是什么？文心！诗心！每一个人独特的生命体验，高下之别在于有没有对生命的洞见和思想所能达到的深度，苏东坡是哲学家，苏辙是不是，不是，高下自现。 古典文论一直在讲文章的章法，但最推崇什么，自然！这就是中国的哲学和文学，读者的阅读是一次再创作，才能共同到达那清澈高远的艺术至境。 |
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