 胡鑫林 清华大学美术学院 绘画系（版画专业） 指导老师：文中言教授 2019.09-2022.06 清华大学美术学院绘画系 （硕士） 2017.09-2018.06 清华大学美术学院绘画系（本科） 2015.09-2017.09 参军入伍（火箭军某部） 2012.09-2015.09 清华大学美术学院绘画系（本科） 参展与获奖经历： 2022年 清华大学美术学院优秀毕业创作； 2022年 作品《交织的记忆》系列被清华大学美术学院收藏； 2022年 清华大学校级优秀毕业论文； 2022年 作品《之外》系列铜版画入选第二届全国大学生美术作品展； 2021年 作品《景集》系列铜版画入选第十五届全国高等院校版画教学年会展； 2019年 作品《之外》系列入选-木刻金石-上海美术学院国际版画邀请展； 2019年 作品《之外》系列入选重庆美术馆《手稿·版画之源》邀请展； 2018年 清华大学校级优秀毕业论文； 2018年 清华大学美术学院优秀毕业创作； 2018年 中国重点美术院校第九届千里之行暨2018届优秀作品展； 2018年 第十届全国高等艺术院校版画教学与创作年会展 导师评语 胡鑫林同学的毕业创作由两套作品构成：《交织的记忆》系列、《此时彼刻》艺术手工书。两个系列作品的观注点与着力点迥然不同，但均是她这些年来专业学习实践中对艺术、生活、社会的真实感悟。 《交织的记忆》系列作品，通过深腐蚀、套色、饾版等具体制作手段与方式，在铜版画创作中，对于以往因为各种制约因素而少见的套色铜版画进行了深入的探索与实践，将童年经验、自身的成长经历、家乡地域民族特色，以及对版画创作的理解和认知，有机地结合在一起，画面使用了大面积的高饱和纯色色块，纯色之间相互交织映衬，形成了色彩明快的第一视觉。铜版在酸液中长时间腐蚀，经压力机印制所形成的深深印痕是作品的第二重要元素，起伏强烈的印痕肌理，很好地衬托出高饱和色彩的平滑光泽质感。 《此时彼刻》册页手工书，是胡鑫林个人日常心路历程和所思所悟，有自己独特的视角和感受。作品图文并置，回溯到版画的最初状态。文字简练、平实，与简洁、诙谐的黑白图像形成很好的互衬对景关系。 —— 文中言教授 01《交织的记忆》 简介 以一组抽象彩色铜版画系列作品为主，体现了作者本人对于家乡、童年，人和地域的一种综合情感的表达。作品努力寻求突破与创新，将注重技法转变为注重创作表达的语言探索；同时以高饱和度的色彩与深腐蚀印痕结合，采用局部着墨，使着墨区域和非着墨区域产生强烈的视觉和情感冲击，让作品更具丰富的情感表现力；并采用了饾版的印制方式进行再创作，通过版与版之间不断的组合碰撞，产生新的画面和思维方式。 作品表达了作者对于家乡浓厚的情感，对于那片土地的深情告白。那些逝去的人、失去的物，随着时间的流逝变得模糊，但是情感依旧浓厚而真实；那些在脑海中、睡梦中时常闪现的画面，不停地在虚幻与现实中切换，这种情感是来自血脉中的诉求，是身处异地时的思念。作品中没有明确指向性的地域符号，因为随着时代的飞速发展，城市和乡镇的界限逐渐弱化，人们工作、学习、生活无限地接近城市，乡愁逐渐上升为全人类共通的一种情感诉求，是这个大时代背景下存在的普遍现象。 创作过程  金属版遇到酸液后产生强烈反应，发生的偶然性效果  前期实验过程中完成的部分版面腐蚀效果   前期试印的部分小幅版画作品效果图片 作品展示  《交织的记忆》 100cm×70cm×6张 铜版画  《交织的记忆Ⅰ》 铜版画 100cm×70cm 2022年  《交织的记忆Ⅱ》 铜版画 100cm×70cm 2022年  《交织的记忆Ⅲ》铜版画 100cm×70cm 2022年  《交织的记忆Ⅳ》铜版画 100cm×70cm 2022年  《交织的记忆Ⅴ》 铜版画 100cm×70cm 2022年 《交织的记忆Ⅵ》 铜版画 100cm×70cm 2022年 作品细节 滑动查看 >>> 《交织的记忆》系列局部图片 《交织的记忆》创作视频 02《此时彼刻》 简介 以一组木刻版画系列作品为主，基于日常生活中的感受，忠于内心情感的体现，是自我情感的宣泄和情绪的表达，也是直面生活最直观真实且纯粹的感受。以随时随地记录的方式推进整个创作，作品以图文结合、纯文字、纯图片三种呈现的方式展开，不追求图片与文字相互之间的图解作用，是一种更为直接而自由的创作方式，基于日常生活中所思所想的一些碎片式的撞击，给人自由和富有趣味性的轻松感受。 创作过程 日常用iPad画的草图和小稿 部分木刻完成版展示 作品展示 滑动查看 >>> 《此时彼刻》系列展示 滑动查看 >>> 《此时彼刻》系列展示 滑动查看 >>> 《此时彼刻》系列展示 图文及视频提供 | 胡鑫林 导师审核 | 文中言 绘画系教授 图文编辑 | 罗雪辉 张雪莹 |
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