   永樂文化创始人赵旭先生发言  永樂拍卖董事总经理彭兆君女士发言  永樂团队合影  永樂2022春拍，国际视野——全球化的现当代艺术专场集结6大板块：二十世纪巨匠、抽象肇始、前进中的当代艺术、时代新锐、“她”视角、潮流崛起，其中既有永樂长期深耕的当代中坚，亦有新晋发掘的时代热点，但全部主题贯穿统摄于国际视野下的东西比较，忠于学术研究，为市场提供最尽心的二级市场名单样板。  预展现场 林风眠、陈逸飞等巨匠领衔二十世纪，罕有林风眠油画《宝莲灯》与陈逸飞《水乡》（1984年）探索中国油画开端。抽象肇始既是溯欧洲抽象之源，也是讲东方抽象故事。留法剑客吴冠中、朱德群与欧洲抒情抽象领军人物乔治·马修在解放后的巴黎奠定抽象之基础。尚扬将其抽象山水截面剖析意象推至巅峰的《坏山水NO.2》（2018年），呈现出样式与语言表达上更深一层的胜迹；张恩利将日常事物纳入空间的探索，《一堆货物》（1965年）。  预展现场 丁乙在苏格兰格子布上所作的媒材实践的延展与视觉表达的拓展，《十示系列︰97-43》（1997年）。博纳德·弗瑞兹透过彩色纹理与几何形状堆栈将维度感进行混合的代表佳构《Ela》（2007年）收束此篇。前进中的当代艺术，不断追寻，持续变革。张培力1986年创作的《X ？系列》（1986年）是张培力后来各类形态观念艺术的一个图像起点，也是解读他之后艺术作品的关键密码。  预展现场 本场最重要作品：赵半狄的《小张》（1992年）无疑是其古典时期写实风格的一张典范佳构：无论从构图、色彩，亦或是笔触的处理上，都显示了艺术家严格的学院训练背景和扎实的塑造功底。艺术家以小张映射彼时中国改革开放大潮中男青年的普遍面貌，叙述整个时代的精神感知，确实是一个极为难得的走近这位中国当代艺术界最神隐于世外的领军人物的难逢机缘。  预展现场 周春芽《绿狗》（1998年）描绘的是动物身上原始的、接近自然的狂野和周春芽早期受到德国新表现主义影响时的内心震荡，同时承载周春芽丰富个人情感思绪的极具标志性的符号。方力钧创作于2000年的标志性巨幅作品《2000.1.10》（2000年），以其独特的复杂透视关系，呈现浮华世界幸福生活的芸芸众生。这种全新的透视技法的尝试，也在日后成为方力钧重要的视觉语汇。  预展现场 当代艺术国际部分艺术家风头正劲，达明安·赫斯特以极具个人标志性的符号语言与艺术范式传达宗教意涵的蝴蝶系列之一《Grief》（2008年），另有其最新创作的从印度教经典中汲取灵感的《Sanskrit》（2019年）；格奥尔格·巴塞利兹对绘画的正统观念提出根本性挑战，并为观者提供一个全新观看世界的方式的倒置绘画。时代新锐，聚焦70后至90后灿亮青年艺术家，是市场热点，但永樂更注重长期增长的内蕴潜力：贾蔼力继疯景系列与早安，世界系列之后的重要的横向大尺幅作品《面包车》（2009年） 预展现场 黄宇兴将表达重心转向时间之永恒轮回与人性之复杂间的内在张力的恢弘巨构《乐园》（2015年）、李松松截取《西游记》中经典的开篇画面之一，将其原本内在的叙事性或指示性意涵进行物质化重构的《妖怪》（2010年）、以宁静、孤远、静谧的夜景系列在青年艺术家中独树一帜的康海涛徘徊在虚空与抽象边缘的独特之作《二分之一黑暗》（2012年）、闫冰以古典大师技法为日常之物赋予精神性与神圣感的《蘑菇 No.7》（2018年）、韦嘉探索人与环境、自然与社会、内部与外部之相互关联的大尺幅巨构《不夜城》（2007年）、新卡通一代代表人物高瑀以其标志性的熊猫戏仿五代画家卫贤的同名画作《高士图》（2010年）等等，纷繁作品展现的是最新一代艺术家思考、内观、创造、突破的无限可能。 预展现场 女性力量的发展程度，标注着人类文明的刻度，以“她视角”之注目，表现“她力量”之精彩，呈演“她艺术”之非凡：梁远苇透过多种复杂绘画技法以及漫长的创作历程将时间的痕迹注入一种耐人寻味的深刻内涵与别具一格的艺术范式的《生活的片断》（2006-2008年）；总体艺术实践者宋琨早期以人类身体与感官体验为主题创作的《“四月一”眼睛日记 No.1-4》（2002年）；纽约最炙手可热的艺术家之一洛伊·霍洛韦尔以抽象化的人类身体与隐晦暗示，呈现其独特的对人体景观的探索与神圣图像的融合之《棕色和绿色的舔舔》（2015年）。 潮流崛起，超越原本发生在街头巷尾的形式，结合着社群媒体，超越空间局限，超越媒介局限，超越学术与商业的边界，异彩纷呈肆意自由：以心理立体主义与毕加索比肩的乔治·康多从多个视角将人物撕碎，并在碎片化的形式中解构、重组，以表现多维视角下人物不同的心理状态与情绪表达的《深红色背景前的女子》（2000年）；为西方各领域名流争相追捧的街头艺术教父——KAWS创作的一件活泼罕见的异形作品《TEE-HEE》（2014年）。 预展现场 永樂2022春拍古代书画，以宋元明清墨妙的万千艺象，展现古代书画的历史活力与笔墨魅力，以其古典人文风格引导全场。 本场惊艳推出宋人信札17通，为历年来宋人书札的耀眼之举。其中以南宋国戚向氏家族的交游为主脉，推出与之相关的宋人手书。内容涵盖问安、交游、公务甚至酒单等精彩内容。书法纯美典雅，为南宋士大夫书风的代表之作。绝妙的是，此番宋人信札背面为南宋初年所刻龙舒本《王文公文集》内页，至为精美。用料考究，与上海博物馆所藏一级文物系属同一组件。19页宋代龙舒本《王文公文集》，与背面18札宋人书信，国宝古籍刻本与宋人书法的文宗重光，将于2022年永樂春拍呈献。 预展现场 另外，炎炎夏日之时，文征明、文嘉、张凤翼、王穉登、王铎等明清文人，将考究与精奢的极致注入“红金”扇，清风徐来。而山水画的静寂清凉，如李士达《观瀑图》、项圣谟《林亭钓艇》、古代书画图目王学浩《仿大痴山水》、杨文骢《为周亮工作山水》等佳作也一并等待众人乐赏。再配以雅集文趣，明代人物画大家陈洪绶的《会茶图》、高其佩以指墨绘《钟馗》、汤贻汾《博山园雅集》、汪承霈《书法花卉册》皆带来文人气息，期待诸位与这些百代笔墨珍宝的结缘佳话。 预展现场 预展现场 预展现场 中国书画的近现代部分，逾三百件，亦有多个专题呈现，成扇、文人书法、海派绘画等，坚持量少而精的路线，注重名人旧藏、权威出版、清晰来源，总体以整齐的阵容、清新的格调，面向藏家。 预展现场 张大千的作品一直以来在市场流通广泛，且价格坚挺，本次春拍尤以创作时期一早一晚两件代表之作最为精彩，《谷口人家》此件泼彩山水，用笔苍劲有力，墨色浑厚华滋，既体现了泼彩山水画的奇伟瑰丽，又不乏文人山水的雅致情趣，尽显山水之妙，令人观后心旷神怡，目不遐接。将墨彩交融达到的偶然性效果和从容闲适的情调结合起来，营造出神光离合的山水风光。另一件创作于1935年的《杜甫诗意》长卷，则再现张大千早年时期的非凡功力，应为上追故人极致之作。 预展现场 傅抱石与徐悲鸿共同创作的《洗马图》，晕化的梧桐与工细的人物，在笔墨形式上鲜明的比对，画面变化丰富。从画中看出，两位画家都在尝试以新的笔墨形式表现传统题材，《洗马图》不失为徐悲鸿、傅抱石二人用心之作。李可染《雁荡山》，构图气势宏大，笔墨黑密厚重，颇有黄宾虹的韵致，但山的气势更加着重，气势恢宏，极具壮美之情。林风眠更有多件佳作上拍，从景物到风景，无不体现这位大师对静谧之美的把控。崔如琢卷轴画《秋韵》以巨大尺幅，既为着眼于公开展陈的现代中国画所常用，也是让观众“幻真”“入画”的条件之一。它选择表现现代人的生活，表现经过现代人营建的、被现代游客所享受的，宁静的、丰满的秋，而不是一个逝去的古代、逸士高人的忧郁的秋，可以说撤除了当代观众心理上的最后一道屏障。 预展现场 预展现场 永樂春拍古籍善本专场，携名家墨迹、金石碑帖、历代刻经、明清佳椠等诸多专题，以飨藏家。梁启超致胞弟梁启勋信札十通，字里行间流露着文人的风雅与亲情的羁绊；体现了具象化的审美又突出文人雅士的追求。于是便引发了文人收藏、记录、研究古物的风气，古籍文献作为传统文化的产物，一时炙手可热。 此次永樂拍卖古籍善本专场涵盖了金石学界罕见拓本数种，如刘师慎旧藏《董美人墓志》、罗振玉旧藏《张通妻陶贵墓志》等等，均为扛鼎之作。《董美人墓志》脱尽隶意，娟秀动人，被誉为隋墓志书法第一，所集拓本蝉翼淡墨，且是既早且精、极为稀见的关中淡墨本标准件，公藏之外，民间仅见。罗振玉旧藏《张通妻陶贵墓志》所书张夫人陶贵舍宅为寺、乐善好施，其身后墓志文辞典雅，精工细刻，尤其书法极为高妙，后世论者以为可与《董美人》《元公夫妇》《常丑奴》媲美。 预展现场 元刻普宁藏本《大萨遮尼乾子受记经》，扉画出元延佑间雕版名匠孙祜之手，线条绵密流畅，精彩绝伦，尾之校勘题记，是《普宁藏》中唯一一段明确《圆觉藏》、《资福藏》为其校勘底本的题记，首尾完整，堪称法宝中的掌上明珠；清康熙三十九年内府刻《甘珠尔》，为清代宫廷刊刻的首部大藏，是古象雄文明的延续，护经板织锦包袱，如来说法图及佛像描金填彩，经墙彩绘，装帧华丽；明万历二十六年国子监刻《宋书》，是西湖书院所藏宋刻书板最直接的传承，属北监刻书八十五种之一，为上海图书馆退还之物，又经唐云递藏，洵可宝之；明嘉靖十二年世德堂本《冲虚至德真经》，吴郡著名出版家顾春据宋本摹刻，雕镌精绝，为明刻代表作之一。 预展现场 今撷佳椠善拓传其道于后世，读其志文，赏其书迹，想其事迹，发思古幽情，尚望海内贤达，赏拓观古，近距离感受善本交融与碰撞。 预展现场 永樂2022年春拍，古董珍玩部欣呈“映宸-宫廷瓷器珍玩”；“一念-古代佛像艺术”；“御壶洞天–重要鼻烟壶”；“中国古董珍玩”及“擢秀——中国古董珍玩专场”五大主题专场，精彩纷呈，拍品来自多个世界知名收藏，囊括胡惠春、王世襄、爱德华·霍尔博士、约翰·斯帕克、Bluett & Sons旧藏的中国艺术珍品。涵盖明清两代瞩目奇珍，令人期待。 预展现场 领衔拍品为御制青花云龙纹葵瓣式十棱洗，乃同类十棱洗中，径幅最大，为所有十棱洗之首。此类拍品成器完好者百中不得一二，品格超凡。外壁所绘龙纹无菱形双框，仅绘升龙与降龙，纹样绘饰风格与永乐时期接近，其烧造时间应为宣德五年之前，存世品相臻美者，仅现此例。 预展现场 专场呈现一系列佛教及道教艺术品，源自中国、尼泊尔、蒙古等地，臻品云集。从中可见佛教美学不同风格，兼收并蓄。并以一幅清康熙，和硕庄亲王发心诚造的净法身毗卢遮那佛为全场焦点拍品，此幅应是第一位和硕庄亲王博果铎（1650-1723）命宫廷造办处绘制一系列佛教水陆画之一。博果铎乃清太宗皇太极孙儿、承泽裕亲王硕塞长子、康熙皇帝堂兄。 鼻烟壶以小巧玲珑的独特造型、种类繁多的选材用料、精美细致的制作工艺受到皇帝与宫廷的钟爱，是次御壶洞天专场将呈献精美绝伦的两套红玻璃鼻烟壶，皆为首次进入市场，质量卓越，实难觅得。 预展现场 艺术珍品拍卖之所以经久不衰，激动人心，其关键在于人类对于这些艺术珍品投资及收藏价值的认可，更来源于这些艺术品本身对于美感的高度凝炼。 预展现场 瑰丽珠宝尚品专场与华贵珠宝专场为您呈现超过200件震撼夺目的珠宝及手袋尚品。其中既有高品质的璀璨钻石、世界顶级品牌珠宝、大克拉稀有的彩色宝石及翡翠，更有经典款的爱马仕等手袋及收藏级钟表和施坦威钢琴。“一千个人眼里有一千个哈姆雷特”，每个人都有自己独特的审美观，希望您能在这场迟来的春拍中发现心头所爱。艺术的伟大意义，在于它显示了人类真正的情感，内心生活的奥秘，和热情的世界。 名酒佳酿部分将呈献四大专场，品类涵盖茅台、威士忌、葡萄酒等，逾五百件拍品，拍品丰富，年份珍稀，其中威士忌与罗曼湖集团推出单桶定制单元，红酒与中粮名庄荟更是强强联合推出勃艮第酒庄专场。诸位藏家可以在品味佳酿之时直观地感受其所承载的时代色彩和人文底蕴。 邮品钱币部在本次春拍甄选660余件珍罕藏品，涵盖历代古钱、金银币、金银锭三大版块，组成了一场丰富多彩的钱币精品专场以飨海内外藏家，其中历代纲目钱和民俗花钱品类最为丰富，不乏多年难得一见的精品呈现，诸如三孔布、大安宝钱、临安府钱牌、南宋金质花钱，顺治五年川锭等，异彩纷呈引人入胜，值得藏家重点关注不容错过。 预展现场 7月25日，北京永樂即将为藏家呈献「中国古董珍玩」专场拍卖。是次专场共有一百余件拍品，时期涵盖明清两代，种类则包括陶瓷、玉器、漆器、金铜器及古典家具等，件件精彩，深具文化与艺术价值。 于此我们挑选以下数件值得关注的拍品，并诚邀您于7月21至23日亲临拍卖预展，一探本期拍品之经典与精妙。 LOT 1518 清乾隆 青花纏枝花卉紋蝴蝶銜環耳尊 H: 45.1 cm 估价：RMB 180,000-280,000 此器器形源自古代青铜器，造型庄重典雅，腹部两侧各饰蝴蝶衔环耳一对，勾绘精致清晰。自口沿而下分绘连回纹、蕉叶纹、连珠纹、如意云肩纹、缠枝花卉纹及海浪纹等，层次分明，布局繁复，装饰效果极佳。所施青花发色明艳，笔触点染仿明永宣苏麻离青之铁锈斑沉著效果，苍雅淋灕。蝴蝶广受喜爱，寓意吉祥，象征祝庆多福，常可见于瓷上。 然而衔环蝴蝶耳多见于乾隆时期玉雕广口洗，瓷器作例却是凤毛麟角。蝴蝶以钴料勾勒渲染，翅膀细点、脉络，无不生动如真，为瓷尊更添一分巧思，并与花卉纹饰相得益彰。 附图 LOT 1518 天民楼旧藏 LOT 1527 清乾隆 青花折枝花卉纹折沿笠式碗 D: 26 cm 款识： 「大清乾隆年制」，六字三行篆书款 估价：RMB300,000-400,000 永宣二朝社会繁荣兴盛，上承明初洪武之非凡气象，于短暂几十年间开创盛世之风，亦铸就中国陶瓷史上最为辉煌的一段传奇，为有明一代官窑瓷器艺术之典范。其开创之功甚伟，集古今之菁华，融中外之风格，器类式样之丰富，釉色装饰之广泛，为此前所未经见，隽品迭出，尤为精绝，其中青花一项，色泽深翠，式样精妙，备受后世推崇，本品器形、纹饰即源于永宣青花葵口斗笠碗为范本化裁而来。 碗敞口外侈，折沿，斜弧腹，圈足外撇，造型别致。斗笠碗为宋代经典造型，洗练简约，深获世人所喜。有明一代，御瓷之中最早出现斗笠碗一式为明永乐时期，实例可见中国国家博物馆典藏明永乐青花松竹梅纹碗，口径为 21.8厘米，著录于《中国国家博物馆馆藏文物研究丛书——瓷器卷·明代》，图21。 现存伊朗阿迪比尔神庙旧藏之中有一例「永乐青花折枝花果纹斗笠碗」《伊朗阿迪比尔神庙藏中国瓷器》图47），及清宫旧藏「明宣德青花折枝花果纹葵瓣口碗」（《故宫博物院藏文物珍品大系——青花釉里红（上）》，页 159，图151），在形制及纹饰上都与本品极为相似，应为本品之祖本。清帝仰慕前朝风流，此类青花斗笠碗得圣意锺爱，本品承其形而创其新，自见赵宋精雅简练之美，尽显曲线变化之佳妙。胎质细腻坚致，釉汁莹润亮青，内外壁均绘牡丹、荷花、茶花等六组折枝花卉纹，碗心绘团菊一朵，亭亭玉立，灼然盛放，青花局部可见重笔点染，为刻意追摹永宣时期特征。全器内外纹饰疏朗，诸花妍放生姿，极见清逸之气。 纹饰风格写实逼真，颇有国画之笔墨意韵，得其法度，勾、勒、点、染诸法，运用皆宜。线条粗细并用，青料浓淡兼施，从而令画面富具苍翠欲滴的意趣，透显凝重典雅之美。径足外撇，足墙绘卷草纹一周，胎骨细腻，抚之光润如玉。青花「大清乾隆年制」篆书款，书法精绝，朴拙苍健，古意盎然。检视当今公私收藏，与本品最为相近的一例为现存南京故宫博物院藏清乾隆淡黄地青花折枝花卉纹折沿碗，（《宫廷珍藏—中国清代官窑瓷器》，页216），其纹饰、构图、写款、青花发色特征皆与本品完全一致，唯尺寸、釉色稍异，可兹参较。 附图：南京博物院藏 本品设计新颖，气息疏朗清逸，器壁所饰折枝花卉纹彼此留空开阔，与白皙莹润之釉面彼此映衬，彰显胎釉之精良似玉，予人视之倍觉清雅尊贵。其饱历数百年之风霜而宝光依旧，风韵不损，令人赞慨。由之可鉴，正因乾隆青花御瓷静穆而高贵之气质，彰显出中国陶瓷那份穿越时空、不可言喻的经典之美，令后世仰其风姿，宝藏臻至。 LOT 1540 清中期 唐英风格黑漆地嵌粉彩牡丹纹挂屏 L: 94 cm W: 67.5 cm 款识： 「唐英之印」、「隽公」、 「御赐郁金积翠」 来源：郑铁如旧藏 估价：RMB 250,000-300,000 此屏装饰华丽清贵，屏心以黑漆为地，镶嵌粉彩平安富贵图及瓷质钤印。图中以仿官釉瓶插一株牡丹，枝叶繁茂，吐萼含英。所绘彩料妍丽，花枝以粉、黄二色敷染，翠叶拥簇，极为清雅，尤见丰韵。右上角缀以引首章「御赐郁金积翠」，左下角钤私章「唐英之印」、「隽公」。唐英一生才华横溢，除榷陶外，诗词、戏剧、书画均造诣非凡，只是为榷陶盛名所掩，少人提及。正如高斌为《陶人心语》做序中所书：「唐俊公先生自少与予同侍内廷，长予一岁，顾先生之书画，法皆臻绝妙，又能诗善属文，才情掞发，声望卓然。」又叶氏《再续印人小传》称：「唐英，工宋人山水人物，能书，诗有清思，榷两淮、九江，珠山昌水见之笔墨者为多。曾主官窑事，制器甚精，今称唐窑，尝亲制书、画、诗，付窑陶成屏对，尤为奇绝。」由此可知唐英多取书画绘之于陶屏，并集诗、书、画、印于一体，例如本品之引首章「御赐郁金积翠」者，据唐英学社黄清华先生考据唐英窑务年谱，或为乾隆十三年，唐英二次觐见乾隆皇帝时，因御窑烧造品质迎合上意，故御书赏赐唐英「郁金积翠」四字。并于其后多次运用于屏书引首章之上，如日本永青文库藏对联，收录于《中国美术至宝展》，1981年，所钤印章即于本品相类，皆为白釉以矾红绘写。另例为日本田路周一藏品，著录于《清朝乃瓷器》，1976年，其后上拍于香港佳士得，2013年益清阁专场，编号2012。 附图：郑铁如 此屏为中国首任银行家郑铁如（1887年－1973年）旧藏，其为广东省潮阳县人，字寿仁，1950年后转任中国银行香港分行经理，1966年后，郑铁如任中国银行董事会常务董事、华侨事务委员会委员、香港中国国货公司董事长。 LOT 1544 明空白期 青花秋夕诗意仕女庭院图大罐 H: 35 cm D: 21 cm 著录： 《天物馆藏瓷·第二集》，文物出版社， 2012 年，页98-101 估价：RMB 1,500,000-2,000,000 明正统、景泰、天顺三朝，时政局动蕩，景德镇御窑厂长期处于减烧或停烧之状态，且近年考古发掘暂无署官款之器，故此一时期御瓷烧造情况不甚明朗，多被称之为「空白期」。但据近年考古发掘所得，明代正统至天顺时期之遗存，位于珠山西侧与北麓两地，上承宣德，下啓成化，承啓明代御窑风格之转变，所呈现风格独特而疏旷，既无前例，后期亦不复见，古气横溢，且有奇趣。据《天顺日录》记载：「宣庙崩，太后即命，宫中一切玩好之物、不急之务悉皆罢去，革中官不差。」《明英宗实录》也有同样记载「宣德十年正月壬午……各处买办诸色纻丝……烧造饶器……及各处烧造器皿、买办物料等件，悉皆停罢，其差去内外官员人等，即便回京，违者罪之。」其后正统一朝虽也有传烧，但于正统十四年，英宗再次降旨：「各处造作除军需外，其余不急之务悉皆停罢。」及至景泰年间，虽记载不多，但于郭子章《豫章大事记》中仍可见「景泰五年五月，减饶州岁造瓷器三之一。」等记录。天顺时期虽趋于稳定，但仍以「饶州民艰难」为故，减少烧造数量。故此时期大量优秀御窑工匠 流散至民间，造成此一时期官窑与民窑瓷器之关系，至今仍然颇为模糊。 本品即为此一时期典型代表，颇具十五世纪中期特色，外壁以青花满饰，口沿及肩部折枝花卉纹，胫部环饰仰莲纹。腹部通景式绘饰仕女庭院图，于云气翻卷中楼阁隐现，洞石牡丹丛生，并以此为画面之终始，栏杆延伸而出，迭石点缀其间，仕女执扇沿阑乾于庭院中穿行，身后二女协侍，一提灯，一捧盖盒。所绘纹样沿袭明初常见的一笔勾勒法而又有所变化，特别是中锋运笔所绘的流云和人物，具有独到之处。云纹轮廓线宽广，沿著粗线内侧再用细笔划数层连接的弧状云纹或涡状云，日本陶瓷界称之为「云堂手」，为三朝所独有。 另从所绘侍女服饰来看，因明早期「诏复衣冠如唐制」，故风格及造型仿中、晚唐时期服制，发式亦不再为元式辫发，多承袭唐宋时期汉人高髻。所绘主题沿袭宣德时期仕女绘画之意境，据扬之水先生考证，此类美人图可与唐代诗人于良史《春山夜月》相关联，其诗载「春山多胜事，赏玩夜忘归。掬水月在手，弄花香满衣。兴来无远近，欲去惜芳菲。南望鸣钟处，楼台深翠微」。 其中「惜花春起早，爱月夜眠迟」早在金元时期磁州窑瓷枕上即出现过。《宋元诗会》中元代郑奎妻，亦将《掬水月在手》、《弄花香满衣》、《惜花春起早》、《爱月夜眠迟》赋诗四首，并以此专咏闺阁之趣。至于明代，此四题被广泛运用于瓷器装饰之中，如台北故宫博物院藏宣德款青花仕女图碗，见录于《故宫藏瓷大系·宣德之部》（上），图20及图88；本品亦为此种闺阁之乐主题的延续，以仕女秉烛夜游庭院来表现闺秀风雅，而此种意境亦可追述至苏东坡的《海棠》诗「东风袅袅泛崇光，香雾空蒙月转廊。只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆」。于此诗中体悟画意，无声而形象地描绘了六百年前那个月下清游的夜晚，将其定格于此方天地之中。 附图一：荷兰公主庭院陶瓷博物馆藏 比较一仕女图罐例，肩部见极相近边饰，其一藏于荷兰公主庭院陶瓷博物馆，馆藏编号00665；另一现藏上海博物馆，为胡惠春、王华云伉俪捐赠，载于《Selected Ceramics from the Collection of Mr.& Mrs. J.M.Hu》，页47-49，图17，此例琴棋书画仕女图罐，图间饰亦同本品相类，以高耸之洞石花卉间隔画面；尚有饰以琴棋书画仕女图罐，藏于东京户栗美术馆，著录于《特别展·中国の陶磁》，东京国立博物院，页191，图272。 附图二：《特别展·中国の陶磁》页191，图 272 此类执扇仕女图，也装饰于梅瓶，见日本静嘉堂文库旧藏，出版于《中国陶磁展》，图39；另一件则为执叶仕女，为R.H.R. Palmer(1898-1970)收藏，出版于藤冈了一，《陶磁大系：明の染付》，卷42，东京，1975年，图版59。景德镇珠山出土相近人物纹饰瓶及罐例瓷片，曾展于《灼烁重现：十五世纪中期景德镇瓷器大展》，编号200。 LOT 1546 清乾隆 斗彩八吉祥绿龙纹罐 H: 19.5 cm 款识： “大清乾隆年制”，六字三行篆书款 记录： 伦敦佳士得，2014 年11月4日，编号305 估价：RMB 500,000-700,000 此罐为清代御窑传统品种，至清晚期均有烧造，而乾隆时期的数量相对稀少，且原盖多有散失，本品即为其中之一，罐圆唇直口，丰肩鼓腹，下承圈足。通体罩施白釉，外壁以青花勾边，填绿彩为饰，口沿及底部绘两道青花弦纹，肩部环饰八吉祥纹，圈足绘仰莲纹，腹部主体纹样为游龙赶珠纹，如意云头纹及「山」字火焰纹环绕，瑞意纷呈。 内底书「大清乾隆年制」青花篆书方款。此种先以青花勾线，然后仅用绿彩填绘的工艺始创于明代成化官窑，属斗彩中的一个品种。同类品两岸故宫博物院均有搜藏，参见《（台北）故宫藏瓷·清彩瓷二》，台北故宫博物院，1968年，页67-70，图13；《故宫博物院藏文物珍品大系-杂釉彩·素三彩》，上海科学技术出版社、上海世纪出版股份有限公司，2009年，页92，图73；页93，图74。另一藏南京博物院录于《宫廷珍藏：中国清代官窑瓷器》，上海文化出版社，2003年，页271；沈阳故宫博物院载于《沈阳故宫博物院院藏文物精粹-瓷器篇（上）》，万卷出版公司，2008年，页281；天民楼亦有入藏，《天民楼藏瓷Ⅰ》，香港艺术馆、香港市政局，1987年，图版114号。 附图：沈阳故宫博物院藏 LOT 1562 清雍正 青花缠枝花卉纹扁壶 H: 37.3 cm 估价：RMB 2,600,000-3,000,000 此青花缠枝四时花卉纹扁壶，气势恢宏，富丽端庄，瓶直颈，扁圆腹，颈、肩相交处对称饰如意耳，下承椭圆矮圈足。造型乃借鉴明代永乐、宣德时期官窑青花大扁壶并稍加化裁而成，又称为「抱月瓶」或「宝月瓶」，明代洪武时期御窑厂开始烧制此类器物，盛行于永乐、宣德时期，明代永乐一例，可见清宫旧藏，出版于《明代洪武永乐御窑瓷器》，页164-165，编号75；至清代雍乾时期皆有仿烧，并改称「马挂瓶」。 附图一：天民楼藏 本品通体罩施白釉，釉面洁净，匀润有泽，其上以青花绘饰，口沿、颈部、底足饰双弦纹，颈部环饰一周缠枝莲纹，腹部及双耳皆饰缠枝四时花卉，腹部所饰菊花、牡丹、长春花、团菊、莲花、茨菇等，异花同向，繁复紧密，细致入微，颇见功力。整器体量硕大，但琢器修坯精细，几乎看不出接痕，底足亦处理得十分考究，抚之细腻柔润，颈部所饰如意双耳，极具鲜明时代特征，为雍正至乾隆早期瓶类典雅耳式之一，圆硕而扁平的瓶体与优美灵动的双耳搭配，使得器形稳重而不失秀美。此器底白釉无款，亦仿永乐青花无款之制。 附图二：故宫博物院藏 附图三：台北故宫博物院藏 同类品亦有底部属款例，仿明式缠枝花卉，藏北京故宫博物院，刊于耿宝昌编，《故宫博物院藏清代御窑瓷器》，北京，2005年，卷1，册2，图版41。另例可见天民楼旧藏，著录于《天民楼藏瓷》，（上册），编号54；台北国立故宫博物院亦有一例相类，编号：中-瓷-003846。 LOT 1563 清雍正 青花竹石芭蕉玉壶春瓶 H: 34.5 cm 记录： 纽约佳士得，2005年3月30日，编号371 估价：RMB 180,000-300,000 玉壶春瓶是宋代创制的一种瓶式，由宋人诗句中「玉壶先春」一词而得名。玉壶春瓶富有诗意，愈增声华。如王昌龄《芙蓉楼送辛渐》「洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶」，宋苏轼《宝山新开径》「回观佛国青螺髻，踏遍仙人碧玉壶」等。宋代北方定窑、汝窑、钧窑、磁州窑、耀州窑以及南方景德镇窑、龙泉窑等窑普遍烧造制作，品种有白釉、黑釉、白地黑花、青釉瓷等，而且各具特色。 玉壶春瓶，自元代以后多配有盖，元代景德镇窑有青花、青白瓷品种。因烧造的年代不同造型有别。宋元时期壶颈部细长，腹部较小。明清时期壶颈部较粗，腹部硕大。玉壶春瓶初期为酒器使用，后因器形秀美，线条匀称，受人喜爱，逐渐作为陈设之用，历代相沿，盛行不衰。竹石芭蕉纹装饰始见于元代瓷器上，明清时期流行，其后成为瓷器传统装饰纹样延用。玉壶春瓶装饰竹石芭蕉图，最早见于明代洪武御窑，有青花、釉里红制品。永宣时期制品最美，清初始仿永宣之作，以后历代御窑均以此竹石芭蕉纹为标准范式，一直延烧至清末，以青花居多。 记录：纽约佳士得，2005 年3月30日，编号371 瓶撇口，细长颈，下腹略垂鼓，圈足外撇，造型周正俊秀，线条曼妙优美，胎骨致密坚细。瓶身通施透明釉，釉质滋润，白皙莹腻，釉下以青花装饰整器。瓶颈部分别装饰蕉叶纹及连回纹各一周，腹部绘竹石芭蕉纹，栏杆微凭，花草斜伫，芭蕉傍灵石，青竹倚瘦枝，构图疏密有致，画面生机盎然，极富庭院小景之别致趣味。径部绘灵芝仰莲纹一周，足外墙饰卷草纹，上下以青花双线弦纹分隔，工整有致，极见章法。底部净素，是清雍正时御窑惟求仿永宣未曾署款之故，以付怀古之思。芭蕉竹石纹始见于明代永乐官窑，图见《故宫博物院藏文物珍品大系-青花釉里红》（上），上海科学技术出版社，页35，编号33；至清代遂成官窑传统品种，为清宫陈设瓷之经典。此玉壶春瓶线条秀拔，形制典雅，胎质坚洁，釉汁肥腴，青花妍丽，纹饰描绘细腻，层次分明。假山灵石以皴法淡描细勾，笔意轻灵娴熟，构图疏朗得当，给人以水墨小品画的清幽之感。 LOT 1568 明早期 龙泉窑暗刻缠枝花卉菊瓣纹凤尾尊 H: 61.5 cm 出版： 《远山晚翠——龙泉青瓷精品展》， 保利艺术博物馆，2016年，编号049 估价：RMB 700,000-1,000,000 本品凤尾尊，厚重大气，犹见元风，造型辉伟，撇口长颈，鼓腹至足部渐收，底足做唇边外侈，端庄规整。外壁罩施青釉，釉色温润翠青，釉质肥腴滋润，其上运用剔刻技法雕饰纹样，口沿，颈部及腹部以出筋弦纹装饰，纹样自上而下分别环饰蕉叶纹、卷云纹、缠枝牡丹纹、缠枝花卉纹及仰莲纹，纹样下刀处积釉深沉，凸起处呈色青透，二者对比强烈，遥相呼应，无不彰显出艺匠以刀代笔之非凡造诣。圈足无釉有火石红，并见坚实胎土，为垫烧所用。 龙泉窑为著名青瓷窑场，窑址于今浙江省龙泉县境内，宋元时期烧造盛极一时。宋之龙泉，多见素器，重釉色，轻纹饰。入元以来，龙泉器饰渐繁渐缛。又因配方转变，将含钙量高的石灰釉改为含钙量低的石灰碱釉，使釉水黏度增加而不易流动，同时借鉴同时期官窑技术特点，多次上釉，增添釉色玉质感，并进一步改进胎土配方，于烧造大件或造型复杂器物时不易变形，将贴花刻花等技，融入其中，使立体感甚强。明代高濂《遵生八笺》中载，「冬时插梅，必须龙泉之瓶。」以高大龙泉翠青之瓶，衬以嶙峋梅枝，是为厅堂妙品。 附图一：广东省博物院藏 附图二：故宫博物院藏 同类龙泉大尊见故宫博物院藏明早期例，刊于《天下龙泉·龙泉青瓷与全球化》，卷二，页177，编号106；另一为广东省博物馆藏，见载于朱伯谦主编，《龙泉窑青瓷》，页249，编号234；安徽省博物馆藏例，刊于《安徽省博物馆藏瓷》，页134，图116。大都会博物馆藏以贴花为饰者，见《The Legacy of Genghis Khan:Courtly Art and Culture in Western Asia》，图版194；伦敦大维德中国艺术基金会藏一件刻花牡丹莲纹纪年 1454年的近似例子，见1977年伦敦出版《Illustrated Catalogue of Celadon Wares》，图版X，编号99；该例并载于《大维德所藏中国陶瓷图录》，图版52。另参考斯德哥尔摩东方博物馆所藏一件，见《世界陶磁全集》，第九册，1976年，图版188号。茧山龙泉堂藏另一例，见1976年东京出版《龙泉集芳》，第一集，编号485。 LOT 1572 清乾隆 洋彩仿锦地漆描金松鹤长春菱口洗 W: 18.9 cm 来源：美国藏家旧藏 估价：RMB 650,000-800,000 乾隆朝彩瓷一改雍正时期灵秀典雅之风貌，倾向追求制作工艺精细，纹饰繁缛华丽的瓷器。且不仅在造型方面趋于多样化，在设色用彩等装饰工艺上更有独特的表现。恰如本品，即在洋彩工艺基础上结合矾红描金，轧道等多种装饰手法，融汇于一体，华丽典雅，令人赞叹。 洗呈八菱口，直腹平底，通体敷彩。本品独到之处为仅以诸彩仿效雕漆锦地之工艺。口沿以矾红描金回纹为饰，外壁及内底满绘诸彩团花纹为地，外壁团花皆为八边形间饰万字纹，内底铺团花锦纹为地，其上绘红日高悬，长空彩云如锦，画面右侧绘古松参天，迭翠重重。寿石委迤，瑞芝丛生，有瑞鹤踱步而来，画面虽静尤动，惟妙惟肖，意趣隽永。内壁衬以天蓝地轧道折枝花卉纹，外底则中部、底边皆描金彩绘八菱开光与八菱口沿呼应。内底心绘松石绿地折枝花卉纹，外缘环饰宫粉地缠枝西番莲纹。整器造型及设色皆妍丽繁缛，不仅层次丰富，布局妥帖，更集诸项技法于一身，相互辉映，各见其妙，又以彩瓷仿雕漆锦地，无一不体现出乾隆时期高超的制瓷技艺，堪称巧夺天工。邵蛰民撰《增补古今瓷器源流考》中评论有：「清瓷彩色至乾隆而极，其彩釉之仿他物者亦以乾隆为最多最精。」整器绘画细致工整，工艺精湛绝伦，诸彩绚丽浓妍，为罕见清乾隆洋彩之佳作。 LOT 1573 清乾隆 斗彩鹤龄祝寿图宝月瓶 H: 38.7 cm 款识： 「大清乾隆年制」，六字三行篆书款 来源： 十九世纪末运至法国，自此由蒙特庄园 刘易斯 ･ 德 ･ 蒙格蒙特伯爵家族收藏。 记录： 巴黎苏富比， 2013年12月12日，编号184 估价：RMB 800,000-1,100,000 瓶蒜头口，束颈，肩处饰对称双如意形耳，扁圆形腹，椭圆形圈足，形制端硕大方。瓶通体施以透明釉，釉面莹润，釉间青花诸彩发色淡雅清丽，为乾隆一朝斗彩烧造之巅峰色泽。瓶口沿下侧绘连回纹及如意纹一周，颈部上下分别绘蕉叶纹及如意云肩纹，腹部两面通绘寿桃及仙鹤，构成「鹤龄祝寿」图样，仙鹤飘逸清雅，寿桃丰硕欲滴，叶片以青花及绿彩二色为饰，突出「阴阳向背」之光影美感，写意与写实并重，展现出乾隆上品御瓷之非凡丽质。胫部由上至下分别绘如意云纹、蕉叶纹及弦纹，整器纹饰布局疏密有致，工笔勾描精丽，色彩渲染细腻，极见用心之精。器底红彩书「大清乾隆年制」六字三行篆书款。 抱月瓶为清代御窑追慕永宣同类造型器物并加以化裁而来，清宫瓷器档案中常称之为「马挂瓶」，以乾隆一朝烧造最盛。早在乾隆二年（1737年），《清宫内务府造办处活计档》中就已有记载。如乾隆皇帝专门吩咐唐英「再将小些宝月瓶、马挂瓶各样釉水花样烧造。」因抱月瓶形制典雅尊贵，透出皇家独有的气派，故而深受乾隆皇帝喜爱，曾多次谕旨唐英为之烧制，存世所见品类繁多，有青花、釉里红、青花釉里红、黄地青花、青花胭脂红等多个品种，可见当年烧造之盛。在清宫日常生活中，此瓶既可作为典雅的陈设瓷器，亦属上品花器，供插花之用，一如清宫旧藏《颙琰行乐图》所绘釉里红扁壶，置于庭院案桌之上，插以春花二枝，逸致毕现。在传世所见的乾隆御窑抱月瓶中，惟多见青花或釉里红，本品以斗彩为饰，斑斓夺目，同类品种它例极廖。乾隆御瓷斗彩为饰者仅存数例，包括：一粉彩婴戏图小罐，背景山石以釉下青花勾绘而成，及一粉彩百猴图撇口瓶，部分细节以釉下青花刻绘。两者均带乾隆年制款，现藏于故宫博物院（著录于《故宫珍藏康雍乾瓷器图录》，香港，1989年，31页，图版22及页346，图版27）。同可比较台北故宫博物院一青花加彩龙凤纹瓶，周边缠枝牡丹以釉下青花绘制（见于《清康雍乾名瓷特展》，国立故宫博物院，台北，1986，编号84）。以寿桃及仙鹤为饰，于康熙御窑既有出现，见康熙朝斗彩盘，著录于《上海博物馆藏康熙瓷图录》，1998年，图155；本品相类例，可见香港苏富比，1982年11月8日，编号204。 附图：香港苏富比，1982年11月8日，编号204 LOT 1597 清乾隆 乌铜嵌金寿老骑鹿熏炉 H: 27.7 cm 估价：RMB 180,000-220,000 明清时期吉样兴起，各式吉祥寓意之纹样及装饰用器纷至而来。至有清一代，《清史稿》和二十四史中关于诸类祥瑞之记载可谓繁多，且自雍正皇帝始，开献瑞、做吉样之风气，乾隆皇帝于宫中长大，受其父雍正影响，也喜各式吉样装饰，尤以寿先，认为「寿先五福」，对祝寿类题材十分看重。 《清档》中可见呈进及贡档中屡次出现寿星之记载，如乾隆五年六月八日，「太监高玉等传旨将配文锦匣并配座收拾古玩俱送呈览钦此……于本月十八日……将库贮……骑鹿金寿星一件……等呈览。」此尊以精铜为材，宝光润泽，细腻柔和。以骑鹿寿星为题，寿星与鹿分铸而成，腹内中空，可为香薰。寿老头戴乌帽，大耳垂肩，寿眉长髯，面容矍铄，喜笑颜开。身著交领长衫，腰间系带，一手持如意，垂足舒坐于鹿背之上。 鹿回首而立，四蹄交错，呈行走之态。寿翁之衣纹及鹿之斑点皆以嵌金为饰，所嵌金丝与表面相平，线条细密弯转自然称意，毫无堆叠僵硬痕迹，工艺卓绝。整器描绘生动形象，瑞意纷呈，装饰考究，鋄金华美，同类装饰不为多见，北京故宫博物院藏多例乌铜嵌金笔筒，见故藏编号故00135391-故00135394，另例可参考纽约苏富比，2013年3月19日，编号353，紫金琍玛嵌金银宗喀巴像，与本品工艺皆有异曲同工之妙。 附图一：纽约苏富比，2013年3月19日，编号353 附图一：细节图 LOT 1605 清早期 铜蚰龙耳炉 W: 20.5 cm 重量：1634g 款识：质园珍玩图书 估价：RMB 580,000-700,000 蚰耳炉乃仿照宋定窑器形而制，沉稳大雅中尽显古典之美。蚰龙耳炉形制历经弥新，与鱼耳炉、朝天炉并为宣德皇帝最青睐的三种炉形。《三卷谱》曾赞美此类炉是「款制大雅，为诸炉之冠」。此炉造型端庄典雅，整体比例完美，双耳丰腴端庄，炉身线条简素利落，造型沉稳，铜色优雅，精光内含，令人弥觉隽雅，尤显精神。无论供于神案厅堂，还是设在书斋案头清供，均可营造清逸气韵。底中央铸减地阳文「质园珍玩图书」篆书六字款，款识端正，字体利落。此类文房小品，尚可比一例，为王世襄旧藏，出版于《自珍集·王世襄集》，页31-32，图2.18、2.19。 附图：王世襄旧藏 LOT 1606 清嘉庆 卢葵生制木雕紫漆自在观音坐像 H: 21 cm 款识：葵生 来源：王世襄旧藏（出版见下图） 估价：RMB 1,200,000-1,600,000 《中国古代漆器》，王世襄编着，文物出版社，1987年12月，图101。 （同左图） 《文物参考数据—一九五七年 第七期》，文物参考数据编辑委员会，1957年7月，页11。 《文物—一九五七第一期至第十二期》，文物参考数据编辑委员会，1957年，第七期，页11。 出版：《中国古代漆器》，王世襄著，北京：生活·读书·新知三联书店，2013年7月，图101 向左滑动► 观音木胎，其名出自《妙法莲华经》《观世音菩萨普门品》佛曰：「若有无量百千万亿众生， 受诸苦恼，闻是观世音菩萨，一心称名，观世音菩萨实时观其音声，皆得解脱。」据王世襄书中记载，此尊观音菩萨坐像原来除发髻髹石青外，通体贴金箔，贴后不再罩漆，故金容易脱落，今仅衣纹间隙及底尚见金色痕迹，成为紫漆观音。此尊观音，多次出版于王世襄著作中，甚为难得。观音面容慈悲，双目微垂，表现菩萨观照内在澄明，不受外像所碍。观音，非男女之相，或为女相，本像刻划菩萨身形修长优雅，手及脚趾纤长，头戴天冠，戴项鍊一条及手镯，衣袍如丝绸轻灵，下摆垂于座上。坐像除发髻髹石青外，原本通体贴金箔，衣纹间隙尚见金色痕迹。卢葵生所制此像，刻画观音秀丽空灵，慈悲济世，供善心参拜，诚为珍品。背后腰际红漆长方框内书「葵生」篆书款，故宫博物院所藏「卢葵生造百宝嵌雄鸡图长方形漆砂砚盒」，所携款与本品笔法完全相同，可兹赏鉴。 卢葵生(1779-1850年)，江苏扬州人，生于髹漆世家。扬州，地处扬子江北，大运河南端，历来富裕，于明代乃文艺重镇，亦为商务繁盛之地，富商、文人、异士均居于此，以生活风雅、品味出众闻名，葵生祖父卢映之，即于扬州开设漆艺作坊。卢映之（活跃于约1717年）以漆玩著名，擅制各式漆器，雕工尤精。陈文述（1771-1843年），以评论见著，整理《画林新咏》，其中有「扬州刻手说卢家」之论，并赞卢葵生造诣尤精。除雕刻工艺以外，卢葵生亦擅绘画，参考其1808年山水画作一幅（现存于南京博物院）可知。清代袁枚（1716-1797年），称许卢氏「能世其家，尤擅六法，优人能品，交流多文学之士」。 如本品之漆器造像，以夹纻法制作，先于胎上贴布髹漆，增添立体感，乾涸后再髹色及黄涂。夹纻法制作之漆器，或为木胎，亦有乾涸后脱胎者。比较一著名六世纪木胎佛像例，现藏于巴尔的摩华特斯美术馆，Donna K. Strahan，〈The Walters Chinese Wood-and-Lacquer Buddha: a Technical Study〉详细论述，《The Journal of the Walters Art Gallery》，卷51，1993年，页106。Strahan表示，夹纻法于二世纪期间佛教传入中国开始出现于漆器制作，用于制作佛像。据古籍记载，戴逵（395年卒）善塑夹纻佛像。夹纻法难度高超，极耗工时，兼且成本高昂，自古仅为能工巧匠所制。卢葵生制漆器例，参考纽约大都会艺术博物馆藏卢葵生款剔红郭子仪贺寿图屏风，曾展于该馆《Cinnabar: The Chinese Art of Carved Lacquer, 14th to 19th Century》，纽约大都会艺术博物馆，2017年。北京故宫博物院收藏十件卢葵生制漆器，包括两件砚盒例，载于《故宫博物院藏文物珍品全集．清代漆器》，香港，2006年，编号188及189（图一），后者乃漆砂盒。再比三例，载于《中国漆器全集》，卷6，清，福州，1995年，图版199-201。王世襄及袁荃猷论述七例，包括本品及两件漆砂砚盒、一件黑漆崁宝琵琶以及三件漆壶，参考〈扬州名漆工卢葵生和他的一些作品〉，《文物》，1957年，编号7，页9-13。 LOT 1611 清乾隆 铜胎掐丝珐琅缠枝莲纹炉瓶盒三式 炉直径：10 cm 瓶高：14.6 cm 盒直径：7 cm 款识：「乾隆年制」，四字单行楷书款 记录： 1.北京匡时，2013年12月4日，编号3338； 2.（盖盒）记录：香港苏富比， 2011年10月4日，编号2091 估价：RMB600,000-800,000 「炉瓶盒三事」，即指香炉、香瓶及香盒三种器具，为焚香必备之物，焚香时，中间放置香炉，香炉两边各置香瓶、香盒，香瓶用来盛放箸与铲。此铜胎掐丝珐琅炉、瓶、盒成套，为宫廷燃香专用器皿，造型精巧，别致美观。香炉束颈鼓腹，下承三乳足，口沿置沖天耳，腹部以掐丝珐琅装饰缠枝莲纹，颇具灵气；香瓶呈直颈瓶式，两侧饰双圈耳，长颈有三条凸起弦纹，鼔腹，圈足外撇，箸与铲保存完好；香盒高装，撇足，子母口。炉瓶三式均为天蓝色珐琅釉为地，主体纹饰为缠枝莲纹，辅之宝相花纹、回纹等等，露铜胎处采用鎏金工艺，与珐琅彩相辉映，富丽美观。乾隆一朝，皇帝不仅勤于政务，而且艺术造诣深厚，其对掐丝珐琅器的制作相当关注，据《造办处各作承做活计清档》记载，他不仅亲自过问掐丝珐琅器的设计和制作，并且对制作中出现的技术问题提出改进意见，对制作精美者给予赞赏，粗糙者给予惩处。 使得此一时期掐丝珐琅工艺有了空前的提高。此即为依照'内廷恭造之式’制作而成，器形规整，比例适当，精、巧、秀、雅齐备。底部镀金，圆润坚实，金光灿烂，其内书「乾隆年制」四字横款，及「约」、「中」字千字文款。从乾隆朝《养心殿造办处活计档案》看，乾隆七年（1742年）八月造办处活计档记载，乾隆皇帝曾传旨：「照建福宫掐丝珐琅三件一分炉瓶三式多做些，其款用千字文号数落。」可见此一时期宫中掐丝珐琅器使用千字文计数序号。 附图一：养心殿造办处活计档案 此套铜质精纯、鎏金厚亮、造型古朴，在装饰上结合了掐丝、珐琅、鎏金等多种技法，纹饰细腻精巧，做工精良，打磨光滑平顺，珐琅釉色彩丰富，为乾隆时期宫廷珐琅器之代表。同类例多宝蓄于两岸故宫博物院，参见《故宫博物院藏品大系-珐琅器编2》，清掐丝珐琅卷。 附图二：故宫博物院藏 LOT 1622 清早期 黄花梨有束腰罗锅枨马蹄腿长条桌 L: 179 cm W: 52 cm H: 87 cm 参阅： 王世襄编著《明式傢具珍赏》， 文物出版社，2003年9月，第146页，图91 估价：RMB 800,000-1000,000 此桌以黄花梨制，色泽沉稳，包浆淳厚。桌面以格角榫攒边打槽镶面心板，下穿带支撑。两端抹头各加一根直带加强稳固。边抹冰盘沿上部平直，上舒下敛内缩至底起窄平线。束腰与牙板以抱肩榫与腿足及桌面结合。牙子以下安罗锅枨，亦作起线处理，齐头碰与方材腿足相接。方腿下展兜转为巧致的马蹄足。方桌妍秀清雅，轻盈稳固，用料考究，简约洗练，比例匀称臻至完美，是优秀的黄花梨材质与精研做工之完美结合，堪称明式方桌典范。 LOT 1018 清乾隆 御制洋彩鹤鹿同春蒜头瓶 H：27.5 cm 来源： 欧洲重要私人收藏， 购自伦敦著名古董商约翰·斯帕克 估价：RMB 5,500,000-6,500,000 附图：1920 年代英国玛丽王后与伦敦古董商 John Sparks第二代主人彼得史帕克斯摄于店前 此式瓶属历代官瓷中形制独特者，取法于秦汉，略加化裁，盛行于明、清二代，造型典雅有致，长颈垂肩，口下外扩，形如蒜头，腹部圆润，与口沿形成上下呼应之妙，高圈足外侈，更显器型秀逸隽永。胎釉洁白而细腻，外壁以通景式构图之法，施洋彩绘鹿鹤同春图，遵循国画知白守墨之法，但见园囿之内陆势起伏，植被繁茂，寿石相迭，有嶙峋峥嵘之貌，双鹤双鹿皆对头相向，其侧两株苍松相依彷，枝干遒劲，松盖如伞，更有灵芝瑞草丛生，红蝠翩然而至。如把本品之纹样徐徐展开，犹如一幅悠然之山水画卷展现于眼前。 康熙时期名臣高士奇曾在其《蓬山密记》中记载遵圣旨，遍观深宫燕寝之场景：「随上登舟，命臣士奇坐于鹢首，缓棹而进，自左岸历绛桃堤、丁香堤。绛桃时已花谢，白丁香初开，琼林瑶蕊，一望参差。黄刺梅含英耀日，繁艳无比，麇鹿埠麂驯卧山坡，或以竹篙击之，徐起立视，绝不惊跃。初出小鹤，其大如拳，孔雀、白鹇、鹦鹉、竹鸡，各有笼所。」高士奇描述的画面，与本品通景画中场景非常相似，可见自康熙始，内苑宫闱内即以福寿仙侣之鹤鹿为点缀。此一点于宫廷绘画中也有生动体现，如北京故宫博物院所藏雍正行乐图，经常出现雍正皇帝闲赏之余，园囿内或身侧双鹤相伴之景象。 附图：雍正朗吟阁图轴 故本品所绘纹样极有可能即为乾隆御花园之真实写照。此时的园林，作为皇帝万几余暇之时精神与肉体的双重居所，推崇儒家'内圣外王'理想人格的乾隆皇帝将其缔构为圣王理想之物化展现，松柏与鹤鹿祥瑞相佐君侧，即可反映清高宗重德仁政，更襄助天子圣威。 附图：乾隆行乐图横轴 金廷标绘 （局部） 虽乾隆皇帝常命宫廷画师记录园囿山林之美，但以鹤鹿为饰极其鲜见于清宫御瓷，亦不属于御窑常例。从清宫内务府造办处的乾隆记事档案中可以看出皇帝直接干预制瓷事宜，御用器物形体、花纹等常有旨意，制作前须进呈画样或木样，审定后才交景德镇烧制。但「年节进贡偶尔随意用洋彩吉言新式之类不在此限。」（引自乾隆十二年十二月二十一日，〈内务府大臣圆琢瓷器烧造制价则例折〉） 本品即属洋彩吉言新式之类，所用蒜头瓶为景德镇御窑厂为绘饰洋彩、珐琅彩烧造的白釉瓷瓶，相关档案《造办处活计档》乾隆二年载：「五月十一日：首领吴书来说太监胡世杰传旨：着做瓶样画些呈览，准时交与唐英，将填白瓶烧造些来。钦此。于本月十三日，画得胆瓶纸样一张，双环蒜头瓶纸样一张……玉环纸锤瓶纸样一张，小胆瓶纸样一张，天盘口纸锤瓶纸样一张，首领吴书持进，交太监胡世杰，高玉呈览。奉旨：准照样发去烧造。」现存北京故宫博物院的部分白釉瓷瓶，胎釉细腻，制作精细，其中绝大多数皆素胎无款，少数器物书有青花款，与珐琅彩款识书写特征一致，较符合清档所载填白瓶类，而此类洁白细腻之釉面，反衬洋彩之夺目，尽显皇家御瓷之雅致富丽。 附图：故宫博物院藏白釉蒜头瓶 其所绘「洋彩」，概指由欧洲传教士传入清宫，以舶来色彩、西方技巧，加添白料调研，绘饰洋风彩瓷之法，此蒜头瓶之纹饰，成功融合传统中式品味，及西洋装饰手法及设色。尤其双鹿画法即颇具西洋风格，鹿毛以细密的短线勾勒，凹凸肌肉的质感通过明暗之对比，色彩之交错得以精细表现，双眸的神态、鹿角的质感，毫无板滞之弊，百态悉备，生动而传神。而山石及苍松之画法则更多的遵循中国传统山水画之笔意，二者交融于此方天地，可谓中西合璧之佳器。 附图：金廷标绘干隆行乐图金廷标绘 （局部） 附图：沈阳故宫博物院藏 郎世宁、唐岱合绘 《松鹤图》 此种融汇中西之风格亦可见于同时期清代宫廷绘画之中，如北京故宫博物院藏，金廷标所绘乾隆行乐图。画中双鹿，即与本品所绘双鹿相类，并且此画中鹿之形象显然出自欧洲画家手笔，或为郎世宁所绘。清文件中也可见相关记载，如「庄亲王传旨：着郎石（世）宁照暹罗国所进的狗、鹿每样画一张。钦此。」；乾隆十四年，「传旨：着郞世宁用新宣纸画百鹿手卷一卷，树石着周鲲画。钦此」。《清史稿》对其评述：「郎世宁，西洋人。康熙中入值，高宗（乾隆）尤赏异。凡名马，珍禽，异草。辄命图之，无不栩栩如生。设色奇丽，非秉贞等所及。」景德镇工匠以其为本，将之呈现于「洋彩吉言」活计之上，无论瓷胎、敷色，用料，绘工，烧造等皆几近完美，品格不凡。 LOT 1018 细节图及底款图 此瓶甚为独一，类者极罕，其中一例存于法国吉美博物馆，出自Ernest Grandidier （1833-1912年）珍藏，图载于Xavier Besse，《La Chine des porcelaines》，巴黎，2004年，图版56。另一例于2018年6月12日售于巴黎苏富比，成交价均为1.2亿人民币。另例绘山林群鹿图，为和泉市久保惣记念美术馆藏，录于《中国の美术一人の眼》，页138，编号170。 附图：法国巴黎吉美博物馆藏 洋彩鹤鹿同春蒜头瓶 附图：巴黎苏富比，2018年6月12日， 编号1；清干隆宫粉地洋彩鹤鹿同春如意瓶； 成交价：16,182,800欧元 附图：和泉市久保惣记念美术馆， 《中国の美术一人の眼》，页 138，编号 170 对于尊贵至极的乾隆帝而言「寿先五福」，故代表寿意之佳玩层出不穷。尤以鹤鹿为饰者，其时技臻绝艺，屡创新品的陶榷唐英亦创烧仿生瓷鹤、鹿供御。乾隆皇帝特传旨唐英「烧造之鹤鹿，嗣后烧造时鹤俱要对面，其鹿脖子要直的。」可见乾隆皇帝对御瓷要求全面而具体,甚至器物的细微形态都必须做到生动逼真，可谓精益求精。盖因其将烧造完美瓷器作为体现其圣王理想之途径，致使此一时期所出佳例皆精美绝伦。整器绘制华丽，色彩和悦，或属孤品，其体量恰当，尤适把玩，如斯细节皆一丝不苟，乃为盛清宫廷旷世杰作，蕴含深刻皇家艺术品味。 附图：《清宫内务府造办处档案总汇 》 LOT 1229 清康熙 宫廷净法身毗卢遮那佛 215.5 × 121.5 cm 题识：和硕庄亲王发心诚造 钤印：庄亲王宝 估价：RMB 3,000,000-4,500,000 缘何供养 佛教讲究因缘，将这种因缘付诸丹青，便可称为“翰墨因缘”。于魏晋南北朝之时，以佛教为题材的绘画涌现，从此以画载道，凭卷帛承托信仰之力，推动中国人物绘画发展，渊源流传。“古人以画名家者率由道释始，虽顾（恺之）、陆（探微）、张（僧繇）、吴（道子），妙迹永绝，而瓦棺维摩，柏堂庐舍，见诸载籍者，恍乎若在。” 至明清两代，佛画仍可见魏晋风流。此时佛学兴盛，上达皇庭，下至百姓皆虔诚笃信。于寺庙中多供养金身雕塑及工笔佛画。尤以成堂供奉之佛画殊胜“今之供一佛、斋一僧、施一贫、劝一善，尚有无限功德。何况普遍供养十方三宝、六道万灵，岂止自利一身，独超三界，亦乃恩沾九族，福被幽明，等济群生，同成佛道，可谓无央无数无量无边不可思议功德大海矣！” 此类画面皆以天然矿物颜料着色，技法上承袭我国传统工笔人物画。根据神灵身份品级不同，此类供养佛画分为上堂、下堂或上堂、中堂、下堂。清道光四年（1824年）仪轨规定，上堂十席，图三十四轴；下堂十二席，图三十九轴，共七十三轴。除此外，更有一百二十轴之数。 上堂供奉诸佛、诸菩萨、诸天帝、天神、天仙等；中堂供奉天王、明王、天龙八部护法神、十二黄道、二十八宿星君、五岳大帝、四海龙王、门神城隍、十殿阎王等。下堂则包含忠臣烈士、三贞九烈、也有反映现实社会生活的画像。 和硕庄亲王 庄亲王为清代十二家“铁帽子王”之一，其中八位因其于清朝建立之初立下战功而被册封，和硕庄亲王一支即属于功封“铁帽子王”，王爵封号得以世袭罔替。该世系曾有两个封号，初期为硕塞、博果铎时期，从顺治八年（1651）到顺治十二年（1655），此时期封号为“承泽亲王”。第二时期为博果铎至最后一代庄亲王载功。《清世祖实录》·卷54，载“宗人府题奏，和硕承泽亲王硕塞子博果铎，请袭封和硕承泽亲王，得上曰：博果铎著封和硕庄亲王”，此一称号一直延续至清代末期。 历代庄亲王于清朝政坛中一直处于核心地位，康熙时期，和硕庄亲王地位崇高，曾于康熙十一年元旦礼中受诏赐饮“上召和硕康亲王杰书、安亲王岳乐、裕亲王福全、庄亲王博果铎、简亲王喇布、察哈尔部和硕亲王布尔尼等至御座前亲赐饮。” 但为加强中央集权，康熙帝逐步减少议政王大臣数量，和硕庄亲王也在其列。“康熙十一年（1672），和硕庄亲王博果铎、多罗惠郡王博翁果诺、多罗温郡王孟峨，疏辞议政，允之”；至康熙二十年八月，硕庄亲王因“患病不能趋事，请罢议政职任”，但仍从事一些与皇室相关日常活动，且博果铎长寿，于雍正元年（1723）春，“和硕庄亲王博果铎薨”。 附图：乾隆京城全图-庄亲王府 《啸亭杂录》有“承泽亲王府在太平仓”，即北京西城区西四的北太平仓附近。王府南起太平仓胡同，北至群力胡同（马状元胡同），东起西黄城根北街，西至西四北大街及新街口南大街，面积居各王府前列，后毁于八国联军之手。 清净法身毗卢遮那佛 LOT 1229 细节图 成堂供奉的组画，核心部分全部由佛教诸神组成。所绘毗卢遮那佛，即为此类法会中祈请的第一主尊，供奉于正中。参考明初太原刊本《天地冥阳水陆仪文-邀请正位》，佛部第一位，即为清净法身大毗卢遮那佛。 附图：天地冥阳水陆仪文，明初太原刊本 毗卢遮那佛汉译为大日如来，又毗卢遮那者光明遍照之义，谓之遍照如来。又云最高显广眼藏如来。华名言遍一切处。谓烦恼体，众德悉备，身土相称，遍一切处。能为色相所作依止，具无边际真实功德，是一切法平等实性，即此自性，亦名法身。佛，梵语具云佛陀，华言觉，谓理性之体，本来觉了也。是佛教密宗至高无上的本尊，是密宗最高阶层的佛，为佛教密宗所尊奉最高神明。 密宗把毗卢遮那佛称作大日如来，作为最高的尊奉对象。他们认为大日如来是佛教所说理性和智慧的集中体现，是理智不二的法身佛。在密宗的造像布局中，通常以毗卢遮那佛为主尊，配以东方阿佛、南方宝生佛、西方阿弥陀佛和北方不空成号佛构成五方佛的组像，称之为金刚界的五智如来。 此尊描绘毗卢遮那佛，顶饰螺发，肉髻高隆，宝珠顶严。面目丰腴，双目垂俯，相容和煦肃穆。宝缯飘带自然上扬，外披红色通肩式袈裟，左右肩分别覆搭衲衣边角。内穿绿色僧祗支系黄色带，袍角自然于莲台垂落，衣物文饰采用汉地写实技法，折迭曲复，质感较强，自然而流畅。 LOT 1299 细节题（横屏观看） 结跏趺坐于莲花台上。双手于胸前结毗卢印，佛像分为佛身、莲台座两部分，衲衣边缘刻画花纹，华丽而细密，温寂大度，生动自然，更能表现出其沧桑而庄严。俯视着芸芸众生，神态慈祥柔和，汉地造像常用的表现手法。画面尺寸如此高大，实属罕见，应为皇家寺院或大型寺庙所供奉，目前存世极少,而且多数在各大博物馆里,大部分是护法神像,此幅画作是极其重要的一张主尊画像,难得殊胜。 发心诚造 此幅应为第一位和硕庄亲王博果铎（1650-1723）命宫廷造办处绘制一系列佛教供养画之一，该系列画作目前存世无多，公私览遍仅存十余，但组图风格明显，皆以描金方框内书神祇名号，并于画作下方边缘墨书“和硕庄亲王发心诚造”，钤印“庄亲王宝”篆体方章。 附图：监门关圣帝君，美国大都会艺术博物馆收藏 173 x 91cm 附图：圣僧伏虎尊者，英国 V&A 博物馆收藏 170 x 91cm 附图：娑竭罗王尊天，弗吉尼亚里士满艺术博物馆藏 167 x 91cm 附图：菩提树神尊，弗吉尼亚里士满艺术博物馆藏 167 x 91cm 附图：东方持国尊天，法国德鲁奥， 2016年6月22日，编号58 169 x 91cm 附图：阿修罗尊天，法国德鲁奥 2016年6月22日，编号58 169 x 91cm 附图：南无大圣普贤王菩萨，美国爱嘉福， 2016年10月20日，编号4379015 173 x 91cm 附图：大帝释尊天，美国爱嘉福， 2016年10月20日，编号4378997， 173 x 91cm 附图：北方多闻尊天，法国佳士得， 2013年12月11日，编号165 166,5 x 91 cm 附图：监门清源妙道真君，香港佳士得， 2021年5月26日，编号0858， 174 x 91cm 清净法身毗卢遮那佛 215.5×121.5 cm 此套组图中，以本场拍品——清净法身毗卢遮那佛尺幅最大，达到罕见的215.5×121.5cm，其他高度皆在166-174cm之间，宽度也为统一的91cm，显示宫廷造办严谨的设计风格。画面则以精到的工笔绘就，造像神态庄严肃穆，比例匀称，结构严谨合理。所绘画面风格统一，以天、地、云为背景，藏青色铺染天际，艾绿描绘地面，三色祥云满饰，颜色鲜丽，对比鲜明。人物皆华服璎珞加身，画风写实工细，刻画毫发入微。 此类画中绘制人物要依据特定的仪轨，故绘制大多有流传的粉本，如本品之情态，亦可见于晚明时期，如山西博物院藏，明天顺元年至天顺四年阿弥陀佛图轴；另一则可见首都博物馆藏，明 色界十七天像。但本品绘工更为华贵考究，彰显无上天家威仪。 附图：阿弥陀佛图轴 明天顺元年至天顺四年 绢本设色 山西博物院藏 附图：明 色界十七天像 首都博物馆藏 古代也有装置艺术？（一） The Art of Mounting 装潢者，书画之司命也。 装置艺术是指艺术家在特定的时空环境里，将物质文化实体、进行艺术性地有效选择、利用、改造、组合，以令其演绎出新的展示个体或群体丰富的精神文化意蕴的艺术形态。简单地讲，装置艺术，就是“场地+材料+情感”的综合展示艺术。 古代中国艺术家创作书法、绘画作品后，为了便于携带、收卷和供人欣赏，创制多种综合展示艺术的形式，如“手卷”、“册页”、“立轴”、“成扇”等四大类。书绘与欣赏时，完全符合装置艺术“场地+材料+情感”的概念。 01. 册页外壳 #outer casing of the album lot.3041顾文鉷旧藏 《玉版十三行》 lot.3036 顾应泰 《九歌图》 lot.3039 汪承霈 《书法花卉册页》 lot.3044 汤右曾、王澍旧藏 《二王帖》二卷 册页始于佛经中的“旋风叶子”，后为翻阅方便，装订成册。宋以后，小幅书画、扇面、碑帖拓片，多以册页形式装裱保存。 册页的外壳，有木料与厚纸板包覆织锦两种。以织锦或缂丝包覆的封面，纹样典雅高级，但边缘容易磨损，保存较为困难。 lot.3046王绪祖旧藏《隋元公》、《夫人姬氏》、《唐汝南公主》 木料外壳 lot.3043吴云旧藏 《北魏石门铭》 lot.3048《唐玄秘塔碑》 02. 肖像篇 #mounting lot.3041顾文鉷旧藏 《玉版十三行》经折装 lot.3039 汪承霈 《书法花卉册页》 折装 lot.3042刘师慎旧藏 《隋董美人墓志》经折装 依据画幅大小、宽窄等因素，内页主要有四种装裱方式，左右开合的“折装”、“蝴蝶装”，上下开合的“推蓬装”，连续展开的“经折装”。 lot.3022 张凤翼 《行书七言诗》 扇面 推蓬装 lot.3036 顾应泰 《九歌图》 经折装 lot.3038《罗汉图》 lot.3012 《王文公文集》卷第十七·第十二页 清晰可见蝴蝶装的孔洞 03. 中国书画暨古籍碑帖夜场 册页合集 《王文公文集》·《宋人佚简》 lot.3001-3019 《王文公文集》卷第十七 · 宋人佚简 著录： 1.傅增湘撰《藏园群书经眼录》1155页，中华书局1983年出版。 2.《顾廷龙文存》337-340页，北京国家图书馆出版社2002年出版。 出版： 《王文公文集》，中华书局1962年出版。（原照片底本由北平故宫博物院制版）说明： 1.《王文公文集》17卷，十九页。 2.纸背共有手札16通17页，酒方1页。 3.原藏清宫内阁大库。上世纪40年代北平故宫博物院曾制玻璃版留存。 4.旧藏者刘启瑞（1878-？），近现代藏书家。字翰臣，号韩斋。江苏宝应人。光绪二十九年（1903）举人，次年进士，官内阁中书、内阁侍读学士。宣统元年（1909）张之洞曾委派他和曹元忠等人整理内阁大库档案。内阁大库内多明文渊阁旧藏宋元秘本古籍，收藏宋元本及其档案甚多。据《藏园日记抄》记载，1920年傅增湘曾访问刘氏藏书楼“食旧德斋”、“抱残守缺斋”，观其藏书中有宋本23种，元本9种；其中宋本以《王文公文集》、《通典》、《隋书》、《居士集》、《资治通鉴纲目》、《谢宣城集》、《文选》、《水经注》、《文苑英华》等为最；众多宋元明刊本中有历代名家收藏和评注，后来这些藏书大多数被傅增湘购入“双鉴楼”。现根据傅氏《藏园群书经眼录》和《藏园群书题跋记》中多有其记载。其藏书印有“宝应刘氏食旧德斋藏书之记”、“刘翰臣珍爱”、“抱残守缺斋”等。 lot.3001 《王文公文集》卷第十七·第一页 宋人佚简·酒方 lot3035 徐溥 《江山揽胜》 乾隆三十四年（己丑）作 册页 设色绢本 26×20 cm×12 RMB 80,000-150,000 题 识：己丑春二月，并呈老师大人训正，门生徐溥谨写。 钤 印：溥印、星台。 引 首：山水清音。丙寅仲秋望后，朱源题。钤印：水云石、朱源。 作者简介：徐溥（乾隆嘉庆年间），字寿泉，江苏邗江（扬州）人，善画人物、山水。 lot3036 顾应泰《九歌图》 册页 水墨纸本 20.5×14 cm×24 RMB 150,000-200,000 题 识：锡山顾应泰。钤 印：应、泰。 题 签： 王存善（1849-1916）：九歌图，锡山顾应泰写，宣统己卯再装，存善署检。册心十二开。 说 明： 1. 由日本出版物版头提示，此册在出版时为张允中先生藏品，张允中即台湾著名文物书画收藏馆“寄畅园”主人，所藏既多且丰益精。 2. 题签存善即王存善，清末民初藏书家，王克敏之父，名子展，浙江人，因擅长理财而受盛宣怀赏识，效力于招商局并担任汉冶萍公司董事等职。其子王克敏曾任北洋政府财政总长，其家富收藏。 出 版： 《中国绘画总合图录》，第四卷，图版 192，编号 JP7-061-2（东京大学出版会，铃木敬编，1983 年）。 作者简介：顾应泰，清乾嘉间人，字云鹤，一作云壑，号芸萼，江苏无锡人。书法褚遂良，极冷逸之致。善画，尤擅人物，仿李公麟白描，缜密工雅，冷淡萧疏，脱尽画家习气，又能诗。《国朝画征录》载其名。 此册以屈子九歌为题，世以白描绘九歌者，前朝如元人张渥、明人陈老莲辈，皆赫赫巨迹。顾氏此册，尺寸间，笔致生秀冷隽，别有文气，可当“脱尽画家习气”之誉。又以工楷书九歌辞，逸淡可喜。 lot3037 包栋《仕女图·清娱》 册页 设色纸本 27×38 cm×8 RMB 120,000-180,000 题识、钤印： 1. 园爽爱他朗，顾影花光相。滉漾妆边悄未表，张敞斜插，搔头凝想，还对蟠龙私自赏，真个遥山眉样。调寄《调笑令》。七十二鸳央舫钧徒写。钤印：阿梁。 2. 秋千红索海棠风，拟华秋岳意趣，子梁。铃印：近三。 3. 是时向春之末，迎夏之阳，鶬鶶喈喈，有女采桑。此郊之妹，华色含光，体美容冶，不待饰妆。从老莲居士摹入子梁。钤印；子梁父、 苕华馆主。 4. 独坐纱窗刺绣迟，紫荆花下啭黄鹂。欲知无限伤心意，尽在停针不语时。漫摹六如居士笔意。近三。钤印：包子梁所作画。 5. 曩见桃花庵有是图，略师其意，于语溪客次，野梅村民。铃印：子梁。 6. 是㡠亦拟唐子畏师李稀古本。钤印：上党白子。 7. 洗纱图。旧见实父有此本。今背纂之。铃印：臣栋，近三。 8. 斗草戏兴自唐晋谢灵运，爱其须美，临刑，施为南海，维摩诘象须，安乐宫主斗草无以竞胜，驰取之。夫须岂可与草浑想，一时宫人畏其贵宠，率未敢言耳。偶临是图，因附其说。钱舜举本。钤印：近三、包 栋印信长寿、子梁外史书画印记。 鉴藏印：达农审定 题 跋：包栋，字近三，号子梁 , 一号子良 , 浙江山阴人。工山水、人物、士女 , 笔意雅秀 , 又工花木 , 苏浙诗笺多其手绘。铃印：达农审定。 说 明：原为美国藏家旧藏。 出 版： 鲁力《轻清雅淡 松秀脱俗——赏包栋 < 仿古仕女册 > 有感》东南文化，2003.04.30. 作者简介：包栋，字子梁，号近三，一号子良，又号苕华馆主，山阴（今浙江绍兴）人，一作江苏苏州人。刘咏弟子。 明清苏浙人士尚雅，习养格调的苏浙女子，申舒出绝不亚于男子的清雅娱乐与生活内容，闺中清娱成为明清两代人物画家争相绘制的情境，清娱仕女画有着持续增长的购买纳藏需求，男子购之以赏，女子藏之以效。 包栋，横空出世的人物画高手。此仿古仕女清娱册，悉数掌握前人的人物画法，轻盈准确地绘出江南女子的从容安舒。强烈氛围感的环绕式留白，显现一个雾蒙风细的杳渺江南，也似乎描绘一个不明确地点的享乐仙境。吟诗作画、抚琴斗草、洗纱刺绣，女子衣褶髪饰古雅绝伦，淡梳妆薄薄衣，自赏天仙模样好容仪。 lot3038 佚名《罗汉册》 册页 描金磁青纸 34.5×24.5cm×6 RMB 200,000-500,000 鉴藏印：乾隆皇帝：天恩八旬之宝、文园师子林宝 两方乾隆皇帝宝玺，明确地展示出大致的创作时间，和清代皇家收藏地点。“天恩八旬之宝”是乾隆五十五年，八十圣寿之后用玺。正值乾隆帝八十圣寿，感上天庇佑：“予幸寿登八秩，身体康健，可符中祀亲祭一周之愿。兹仲春朝日，躬祀成，仰荷天恩，洵为独厚。”“文园狮子林”所在的承德避暑山庄，仿苏州狮子林形制与元代大画家倪瓒《狮子林图》。宝藏在避暑山庄的书画作品，多有钤盖“文园狮子林宝”。 此作在乾隆五十五年以后，入藏承德避暑山庄。乾隆时期，绘制道释像功力最为深湛的画家为丁观鹏。这六开罗汉像，显现具有西方的构图和立体透视，采用“勾勒填金”的方式，以泥金为墨绘在瓷青纸上，再填设色，画面用笔精慎极究，线条细劲、圆转、流畅，规整细腻间，有罗汉者的洒脱，为清宫道释画精品。僧俗一身，或嬉笑，或严肃，或站或坐，自由自在，无拘无束。 奉佛的指示，世间护持佛法，随意变化，神通自在。罗汉本无形，本随形，本不在，本无处不在。华丽僧衣、精致坐具，隐居山野，寂然不动，无所分别，不为繁华所动，不为孤寂所扰，常存救世之托。 lot3039 汪承霈《书法花卉册》 册页 设色纸本 水墨纸本 25.8×43 cm×12 RMB 600,000-800,000 题识、钤印： 1. 仿王酉室笔意。钤印：画意 2. 白阳山人笔法。钤印：霈、画意 3.半篱秋。临南田翁真本。钤印：上溪村汪仲子、蕉雪书画 4. 时斋学画。钤印：汪承霈印、画意 5. 岁寒益友，铁槑居士作。钤印：承霈、春农、无师自学 6. 蕉雪。钤印：汪、时斋、无画才而有画意 7. 甲寅（1794 年）八月丁祭陪祀后，临贤臣颂一段。汪承霈。钤印：承沛 受时、蕉雪 8.（临赵孟頫书）钤印：所遇 9. 甲寅（1794 年）八月朔日，节临钟太傅帖。钤印：受时、齐云山樵 10.（临争座位帖）钤印：小自在、竹所 11. 米南宫二帖。钤印：蕉雪居士 12. 临晋侍郎杜预书。钤印：笔禅、时斋、艳蕊仙房 题 签：汪时斋先生书画。光绪丙戌年秋□□。 作者简介：汪承霈（? － 1805），字受时，一字春农，号时斋，别号蕉雪，汪由敦之子，浙江钱塘人，原籍安徽休宁，清朝大臣。 乾隆皇帝文治武功十全天子，文臣武将才略宏大者不计其数，但论一人可在文学、政治、绘画、书法多个领域均能名列前茅者，汪承霈则绝对符合。乾隆皇帝甚喜汪承霈绘画，御题诗词于上，作品亦多落臣字款，民国流散册页为军阀争相购抢。 此作不见臣字款，结合落款年月，更证明作品的真实性。一生隆恩的汪承霈，在乾隆五十四年经历一次小小波澜，坐监临顺天乡试失察，左迁通政使。所以乾隆五十五年仍在受罚期的汪承霈，创作的书画合璧大作，并未书写臣字款，仅落汪承霈三字。实际上，汪承霈犯科举大忌仍能官居通政使要位，依题识不足一年后的乾隆五十五年八月，汪承霈竟能陪伴乾隆左右参与祭祀大礼，足见君臣二人关系。 尽显乾隆盛世的集大成，与汪承霈书画巅峰。相较汪承霈工细的臣字款作品，此册舒展出更多的个人趣味，与对明代画家作品的高度承继发展。不出几时，汪承霈一路升官，累迁复职侍郎位。 lot3041 顾文鉷旧藏《玉版十三行》 明拓本 1 盒 1 册 16 开 纸本 17.2×12.3 cm RMB 500,000-800,000 提 要： 此册为明精拓本，其来历颇为传奇，流传有序，脉络清晰，经清乾隆间，归顾文鉷；清嘉庆间，归毛梦兰；清同治间，归王琛；清光绪间，归万中立；民国间，归张均衡等名家递藏，殊为难得。 钤 印： 文（朱）、鉷（朱）、顾八（白）、芦汀秘玩（白）、长洲顾氏珍臧（朱）、钤印顾文鉷印（白）、小金粟道人（朱）、陈（朱）、焯（朱）、燕昌（朱）、金粟山人（白）、史（朱）、本（白）、黄九（朱）。 题 跋： 顾文鉷 1. 柳公权云：子敬好写《洛神》，人间合有数本。此《玉版十三行》相传是贾师宪家所镌，南宋鼎革之际，遗落西湖。至我朝康熙间，为渔人网获之，版不盈尺，玉色微绿，残缺处多篙痕。武林裘厚斋陈佩先生购得之，或云为翁嵩年所得，未知孰是，未几遂入内府。厚斋曾精拓千本，藏之书簏，被优人窃去，颇获重价。是本，余得之济州潘恬庵兆遴家，装潢既成，每一展阅，觉精采焕发，不忍释手。吾家与裘氏为至亲，故知其来历如此。乾隆戊戌立秋后三日，蕉龛顾文鉷识。 此为顾氏自跋，述其得帖因缘。从中可知，该帖初为潘氏旧藏，后归顾氏。然依顾氏所述，其与裘氏为至亲，原石出土后先为裘氏购得，曾精拓千本，后被优人窃卖，故流传于世。据此，翁嵩年当从裘氏处重金购得。 陈焯 2. 此本来历诚有如蕉龛所云者，当其入翁萝轩手，卽有覆本以应求者，去此远甚矣。反复展玩，真觉一字一珠也。宝之，宝之。戊戌十一月廿日，浮玉山人陈暎之识于上谷莲华池北。此后数跋乃顾氏邀友人同观所书，以陈氏跋为最早，距顾氏得帖仅数月。 张燕昌 3. 昨过曲阜，于孔氏玉虹楼葭谷先生示《洛神十三行》，与人间玉版本不同。今来济宁，于顾芦汀先生云林小研斋得观玉版本，笔意更觉古劲，而风神闲逸，以视他本，洵有仙凡之别也。乾隆己亥花朝前三日，海盐张燕昌识。此跋题于隔年初也。 史本 4、 《洛神赋十三行》，晋时麻笺书，唐人硬黄书。褚河南临之，柳诚悬记之，米友仁跋之，赵吴兴宝之，董思翁摹之。国朝王虚舟得安氏所藏唐人临本，邵曾训别以油笺勾取，神物流落人间不一。此本谓渔人获 之湖中，墨采飞动，字画神逸，诚希世之珎也。己亥花朝，红亭史本记。 此跋题时与张氏跋相差三日。 黄易 5、 《十三行》玉版本为翁康饴所得，杨大瓢曾题跋刻于端州石。今玉版不可复见，杨跋犹在人间。武林郁秀才礼得之，跋有空处，卽以为砚。《观妙斋金石畧》曾录此跋，考辨已详。如此拓盖当时致佳本，余有二本不及也。正似《兰梦》五字未相，居十可不寅诸。乾隆己亥立夏后四日客兰阳官署识，秋盦黄易。 此跋题时又隔数月。 出 版： 《木樨斋藏碑帖古籍录》，页 133，中西书局，2022 年。 lot3042 刘师慎旧藏《隋董美人墓志》 清关中淡墨拓本 1 册 4 开 纸本 34.8×17.8 cm RMB 600,000-900,000 鉴藏印：许仲（朱） 提 要：董美人墓志，全称《美人董氏墓志铭》。刻于隋开皇十七年（597），清嘉道间出土于陕西西安，为上海 陆君庆官陕西兴平县时所得，后归上海徐渭仁，咸丰三年（1853）原石毁于兵火。此墓志书法上承南北朝 书体，下开唐朝新风，布局平正疏朗，字体端严妍美，骨秀肌丰。华美坚挺，清朗爽劲，而又古意未漓， 诚为隋代书法之妙品。此志原石拓本传世稀少，原石拓本于末“制”字，“牛”字长横左端起笔处外，有一小石花，似横画之延长， 翻刻则无。此本皮纸淡墨精拓，拓工极佳，为原石拓本无疑。 出 版：《木樨斋藏碑帖古籍录》，页 75，中西书局，2022 年。 lot3043 吴云旧藏《北魏石门铭》 清乾隆拓本 1 册 45 开 折装 纸本 32.2×18.2 cm RMB 500,000-800,000 钤 印： 归安吴氏两轩考藏吉金印（朱）、吴云字少青号平斋晚号退楼（白）、郑斋（白）、均初所得金石（朱）、郑斋吉金记（白）、郑斋金石（朱）、秋谷（朱） 提 要： 是碑全称《泰山羊祉开复石门铭》，北魏宣武帝永平二年（509）由太原典签王远书丹，武阿仁凿刻于陕西褒城县东北褒斜谷石门崖壁。书风超逸疏宕、舒展自然，康有为誉之为“神品”，云：“石门铭飞逸奇浑，翩翩欲仙，若瑶岛散仙，骖鹤跨鸾”。此乃吴云所藏，潘康保鉴藏、沈树镛递藏。棰拓精湛，墨色精微，毡拓细致，是拓二行“此门”之“此”字未泐，世称“此字本”。则为乾隆以前之拓本，流传罕见，向为金石学家珍为怀宝。 藏家简介：1. 吴云（1811-1883），字少甫，号平斋，晚号退庐，浙江归安（今吴兴）人。金石学家、藏书家。精通金石考据，家富藏金石、图书。著有《古铜印存》、《古官印考》等。 2. 沈树镛（1832-1873），字均初，一字韵初，号郑斋，川沙城厢（今浦东新区川沙镇）人。藏书家、金石学家。生平收藏书画、秘籍、金石甚丰，尤对碑帖考订精辟。著有《汉石经室丛刻目录》、《汉石经室跋尾》，与赵之谦合编《续寰宇访碑记》等。 3. 潘康保（1834-1881），原名贵生，字良士，号秋谷、青芝山人，室名迦兰陁室，著有《迦兰陁室诗钞》一卷。爱好收藏，注重古籍、金石，追求风雅的生活，喜欢制作富有个性的花笺，其中曼生壶花笺于古拙自然之中，透露出浓浓的人文气息。 著 录： 《善本碑帖录》页 68、《增补校碑随笔》页 172;《中国碑拓鉴别图典》页 282。 出 版： 《木樨斋藏碑帖古籍录》，页 45，中西书局，2022 年。 lot3044 汤右曾、王澍旧藏《二王帖》二卷 晋 王羲之、王献之 书 宋绍兴元年（1131）内府刻本 1 箱 2 册 纸本 册页 33.5×22.5 cm RMB 600,000-800,000 鉴藏印： 1. 汤右曾：汤右曾印、西厓审定、怀清； 2. 王澍：恭寿； 3. 王履吉印、悟言室印、君南、州父、沈度私印。 题 跋： 1. 王澍：《二王帖》鲜佳拓，往在京师见平湖高氏所藏《临江帖》三卷，精古可爱，以为天下《二王帖》第一，今永南来，没于良耜，五兄斋阁见此两本，乃吾师怀清先生所藏，精古不在《临江》下，其永宝之。王澍书。 2. 木禅：宋拓《二王帖》是怀清堂汤氏所藏，卷首有王良常题字数行，纸墨古雅，神韵混棉，右军父子书法为千古绝品，宋明清名丛帖中都有搜集，除《大观帖》、《绛帖》外，惟《星凤》数帖差强人意，其他则形貌徒存，精采索寞，直是后孟衣冠，靡足观赏此帖，旧采既广而选择严审无之，推崇右军父子之书者，得兹一编终身枕胙而有余矣，宋拓各帖传世本稀，此帖尤不易观，宜虚舟先生评为至宝也，予以千六百金得于沽上，越日，罗叔言先生至观赏，勿已欲以他物之相当者请易，予未之应，盖结习所系，未能割爱耳。甲子九秋，江左木禅记。 藏者简介：1. 汤右曾（1656-1722），字西厓，室名怀清堂，浙江仁和（今杭州）人，康熙二十七年进士，历官光禄寺卿、通政使、翰林院掌院学士、吏部侍郎等职，以逸笔写山水，著墨无多，舒展自查慎行有诗称之，工行楷，遒媚似苏轼，诗与朱彝尊齐名，有《怀清堂集》。 2. 王澍（1668-1743），字蒻林，号虚舟，江南金坛人，官至吏部员外郎，绩学工文，康熙时以善书著称，特命充五经篆文馆总裁官，告归后益躭书，名播海内，摹古名拓殆遍，四体并工，于唐贤欧、褚两家，致力尤深，著有《淳化阁帖考正》、《古今法帖考》、《虚舟题跋》等，故宫博物院藏有王澍《篆书轴》等作品。 lot3046王绪祖旧藏《隋元公》《夫人姬氏》《唐汝南公主》 清拓本 1 册 21 开 纸本 24.3×13.2 cm RMB 200,000-500,000 钤 印： 王维朴印（白）、枕善而居（白）、成观洋印（白）、心海（朱） 题 签： 1. 元公、姬氏、汝南公主三，共贰拾壹页。 2. 隋太守元公，夫人姬氏墓志铭，初拓本未裂本，先中翰公藏杨墨林本，维朴世守之珍。唐汝南公主墓志铭，虞永兴手书，钱梅溪橅本。集古墓志百种之三，丁卯春日记。 3. 丁卯嘉平心海氏题。 出 版：《木樨斋藏碑帖古籍录》，页 93，中西书局，2022 年。 lot3048 唐玄秘塔碑 明拓本 1 册 36 开 纸本 34.5×16 cm RMB 150,000-250,000 提 要：玄秘塔碑全称大达法师玄秘塔碑，裴休撰，柳公权书并篆额，邵建和并弟 建初镌。唐会昌元年 (841) 十二月立于长安，现藏陕西西安碑林。此碑为柳公权晚年成熟之作，王澍《虚 舟题跋》评此碑书法是“诚悬极矜练之作”。唐宋以来，学书者习此碑者甚众，若梦瑛，蔡襄，黄庭坚等大家辈出，柳书得以开枝散叶，则此碑功莫大焉。是“宗开万世、垂范千古” 的第一流名碑。细究此册考据点，当在明末清初之际， 为民间所见最早拓本。此本为三行“正议大夫守右散骑”之“守”字钩笔未 损之明末清初拓本。有清人泥金题签条云“明拓元秘塔，怡颜斋题。”“元秘塔”即“玄秘塔”，清人避康熙帝圣讳改“玄”为“元”。细审此本，墨光萧然苍古，笔划提按勾连处皆锋棱可见，棰拓甚精。故此唐刻早拓留存至今，古香满帋，精妙胜常，堪称至宝。 永樂2022春拍 预展现场图 此组《宋人佚简》围绕着舒州州官向汮与朋友之间的来往书信展开，主要谈及各种政务，有着极高的研究价值。此前上海博物馆收藏的《宋人佚简》四卷，就曾轰动一时，倍受关注。一方面其作为《王文公集》宋版书材料，文献价值极高；另一方面这套《宋人佚简》反映了南宋时期舒州地区的社会管理事务，史料价值极高，然而学界很少从书法角度讨论这些作品。今日得见，让我们对南宋的书法史产生了新的看法。 LOT 3001-3019 宋人佚简·王文公文集第十七卷 （上下滑动查看更多信息） 著录： 1.傅增湘撰《藏园群书经眼录》1155页，中华书局1983年出版。 2.《顾廷龙文存》337-340页，北京国家图书馆出版社2002年出版。 出版： 《王文公文集》，中华书局1962年出版。（原照片底本由北平故宫博物院制版） 说明： 1.《王文公文集》17卷，十九页。 2.纸背共有手札16通17页，酒方1页。 3.原藏清宫内阁大库。上世纪四十年代北平故宫博物院曾制玻璃版留存。 4.旧藏者刘啓瑞（1878-？），近现代藏书家。字翰臣，号韩斋。江苏宝应人。光绪二十九年（1903）举人，次年进士，官内阁中书、内阁侍读学士。宣统元年(1909)张之洞曾委派他和曹元忠等人整理内阁大库档案。内阁大库内多明文渊阁旧藏宋元秘本古籍，收藏宋元本及其档案甚多。据《藏园日记抄》记载，1920年傅增湘曾访问刘氏藏书楼“食旧德斋”、“抱残守缺斋”，观其藏书中有宋本23种，元本9种；其中宋本以《王文公文集》、《通典》、《隋书》、《居士集》、《资治通鉴纲目》、《谢宣城集》、《文选》、《水经注》、《文苑英华》等为最；众多宋元明刊本中有历代名家收藏和评注，后来这些藏书大多数被傅增湘购入“双鉴楼”。现根据傅氏《藏园群书经眼录》和《藏园群书题跋记》中多有其记载。其藏书印有“宝应刘氏食旧德斋藏书之记”、“刘翰臣珍爱”、“抱残守缺斋”等。 《宋人佚简·王文公文集第十七卷》封面图、局部图 众所共知，古人写报告、书信，会先起手稿，如《中国书画全集·北宋名家卷》当中欧阳修《局事帖》就属于手稿，然而这组信札不是手稿，是誊写稿。如苏东坡晚年写信，写完草稿之后会让其子苏过帮他誊正，誊正就是用楷书。而《宋人佚简》都是以楷书写成，属于公文应用的书法，俗称“馆阁体”。《中国书画全集·北宋名家卷》当中包括曾巩的《局事帖》，也属于誊写稿，且出现于《三国志》书页背面，与此相类。 LOT 3001 宋《王文公文集》卷第十七·第一页 宋人佚简·酒方 纸本写本 纸本刻本 版心：20.6×15 cm ；约0.3平尺 释文： 口葱一抱 醋伍合 口口口硕柒升 口口口口口斤 煑酒每硕添黄臈壹两 箬叶肆两小纸伍张 煮酒壹硕七升 糟叁拾伍升 一本口口则口酒 常酒壹升壹合 正酒壹升 口酒壹合 黄酒壹升壹合 正酒壹升 耗酒壹合 估价：RMB 2,000,000-3,000,000 LOT 3002 宋《王文公文集》卷第十七·第二页 宋人佚简·向汮《覆问起居札》 纸本写本 纸本刻本 版心：20.6×15 cm ；约0.3平尺 释文： 汮 皇恐顿首再拜上覆承候 起居之仪具如公牍不审比辰 台用何似春令云初气候清冷伏乞 上体 眷怀倍调 茵餗 汮下情不胜至祷 汮 皇恐顿首再拜上覆 白话： 向汮惶恐地以头叩地，两次跪拜，并向您奉告，侍奉并问候您的生活起居，礼数全部按照公牍，不知近日您安好？春天刚到，气候清冷，伏身祈愿您的关怀，您多加调养。向汮不尽地为您祝愿。向汮惶恐地头叩地，两次跪拜，并向您奉告。 估价：RMB 2,800,000-3,800,000 LOT 3003 宋《王文公文集》卷第十七·第三页 宋人佚简·向汮《致奉使判部郎中札》 纸本写本 纸本刻本 版心：20.6×15 cm ；约0.3平尺 释文： 汮 皇恐顿首再拜上覆 奉使判部郎中台座即日恭惟 使节光华 百灵拥护 台候动止万福 汮未缘 叅觐谨具启上承 记史不宣 汮 皇恐顿首再拜上覆 白话： 向汮惶恐地以头叩地，两次跪拜，向您奉告。 奉命出使的判部郎中台座，今日恭祝您 使节光芒大放，神灵庇佑您。 祝您一切多福，向汮没有机会参拜，我恭恭敬敬地写下这封信，用以记下这段故事，不一一细说。 向汮惶恐地以头叩地，两次跪拜，并向您奉告。 估价：RMB 2,800,000-3,800,000 LOT 3004 宋《王文公文集》卷第十七·第四页 宋人佚简·向汮《不审札》 纸本写本 纸本刻本 版心：20.6×15 cm ；约0.3平尺 释文： 汮启不审迩辰 台用何似伏乞 上为 白话： 向汮向您致意，不知近日您是否安好？伏身祈愿您上为了…… 估价：RMB 2,800,000-3,800,000 LOT 3005 宋《王文公文集》卷第十七·第五页 宋人佚简·向汮《致奉使札》 纸本写本 纸本刻本 版心：20.6×15 cm ；约0.3平尺 释文： 汮启孟春犹寒恭惟 奉使判部郎中台候动止万福 汮即日蒙 恩谨具启 白话： 向汮向您致意，孟春时节天气仍寒凉，我在此赞颂奉命出使的判部郎中台候，祝您一切万福，向汮今日蒙受您的恩情，恭恭敬敬地给您写下这封信。 估价：RMB 2,800,000-3,800,000 LOT 3006 宋《王文公文集》卷第十七·第六页 宋人佚简·向汮《具衔问安札》 纸本写本 纸本刻本 版心：20.6×15 cm ；约0.3平尺 释文： 庙朝倍保 台重 汮 下情无任祝颂之至 右朝奉大夫权知舒州军州主管学事兼管内劝农营田事向 汮 启 白话： ……朝廷，您多保重，向汮难盛祝愿颂扬至情。 右朝奉大夫权知舒州军州主管学事兼管内劝农营田事 向汮上 估价：RMB 2,800,000-3,800,000 LOT 3007 宋《王文公文集》卷第十七·第七页 宋人佚简·向汮《具衔问起居札》 纸本写本 纸本刻本 版心：20.6×15 cm ；约0.3平尺 释文： 起居不宣谨启 正月 日右朝奉大夫权知舒州军州主管学事兼管内劝农营田事向 汮 启 奉使判部郎中 台座谨空 白话： ……起居生活琐事，不一一细说了，恭敬地写下此信。 正月□日右朝奉大夫权知舒州军州主管学事兼管内劝农营田事 向汮 启 奉使判部郎中 台座 谨空 估价：RMB 2,800,000-3,800,000 LOT 3008 宋《王文公文集》卷第十七·第八页 宋人佚简·权安节《问起居札》 纸本写本 纸本刻本 版心：20.6×15 cm ；约0.3平尺 释文： 安节 僣易惶恐顿首百拜上问 台闳 宝眷共惟 中外兴居万福 安节 僣易惶恐顿首百拜上问 白话： 安节冒昧地、惶恐地以头叩地，多次跪拜，向您问好，恭敬祝您和您的家人家里家外一切万福。 安节冒昧地、惶恐地以头叩地，多次跪拜，向您问好。 估价：RMB 2,800,000-3,800,000 LOT 3009 宋《王文公文集》卷第十七·第九页 宋人佚简·权安节《乞示札》 纸本写本 纸本刻本 版心：20.6×15 cm ；约0.3平尺 释文： 安节 惶恐顿首百拜上覆本镇恐有 约束事件敢乞 台旨颁下 安节 惶恐顿首百拜上覆 白话： 安节惶恐地以头叩地，多次跪拜，向您奉告。 本镇可能会有规约之事上奏，我斗胆恳求您颁付下来。安节惶恐地以头叩地，多次跪拜，向您奉告。 估价：RMB 2,800,000-3,800,000 LOT 3010 宋《王文公文集》卷第十七·第十页 宋人佚简·权安节《司盐诸事札》 纸本写本 纸本刻本 版心：20.6×15 cm ；约0.3平尺 释文： 安节 惶恐顿首百拜上覆 安节 比者 帅司盐事送 使府根勘各已供正断遣讫实缘 安节 一时卤莽不能觉察合干人遂致侵欺晓 震惧如蹈冰集木以俟 诛责伏蒙 台慈俯垂 白话： 安节惶恐地以头叩地，多次跪拜，向您奉告。 近来帅司（安抚司）的案件送来使府彻查，各案都已经提交证据，判决遣发完毕。 实在是因为安节一时鲁莽，没能觉察到罪犯同伙，于是造成了侵犯欺害的事情发生。我时时刻刻处在震惊惧怕之中，如履薄冰，等待受罚，我伏身承蒙您俯身垂谅。 估价：RMB 2,800,000-3,800,000 <<向左滑动查看更多 由此，我们也可以谛视南宋时代的楷书。这些信札当中每一页都钤有“向氏珍藏”，向汮为北宋名臣之后，也是一个了不起的书法家，向汮本人的楷书就写的非常好。向汮珍藏的不仅是文献，更重要的是这些名家的书法。因此我们可以看到古人不仅重视这些信件的文献价值，更关注其中的书法价值。这些书札中向汮、权安节等人的书写水平可以说不亚于曾巩，水平很高，有些甚至超越《中国书画全集·北宋名家卷》当中的作品。 左图：LOT 3003 宋人佚简·向汮 《致奉使判部郎中札》 右图：拍品局部“向氏珍藏”印 LOT 3011 宋《王文公文集》卷第十七·第十一页 宋人佚简·权安节《上覆札》 纸本写本 纸本刻本 版心：20.6×15 cm ；约0.3平尺 释文： 恩造尘冒 台严悚慄待 命仰乞 台察 安节 惶恐顿首百拜上覆 白话： 您对我有大恩，我对您多有冒犯， 十分惶恐等候您的旨命，我在此仰赖您并为您祈祷。安节惶恐地以头叩地，多次跪拜，向您奉告。 估价：RMB 2,800,000-3,800,000 LOT 3012 宋《王文公文集》卷第十七·第十二页 宋人佚简·权安节《覆恩遇札》 纸本写本 纸本刻本 版心：20.6×15 cm ；约0.3平尺 释文： 安节 惶恐顿首百拜上覆 安节 么么踈愚才无寸长试吏於兹获在 趋走之列仰託 帡幪之芘实天与之幸尽室感戴更望 台慈拊念微踪始终 覆护誓当展布四体少酬 恩遇下情祷祈之至 白话： 安节惶恐地以头叩地，多次跪拜，向您奉告。安节卑微疏忽愚钝，才能没有一点长处，在这里出任官职，得以身处奔走执役的行列之中，仰赖您的荫庇，这实在是上天赐予的幸运，我全家感恩戴德，也希望您抚爱关照在下，能够始终庇护，我发誓要施展自己的身手，稍作酬谢您的知遇之恩。 我在此极尽所能地为您祈祷。 估价：RMB 2,800,000-3,800,000 LOT 3013 宋《王文公文集》卷第十七·第十三页 宋人佚简·权安节《致判府札》 纸本写本 纸本刻本 版心：20.6×15 cm ；约0.3平尺 释文： 安节 惶恐顿首百拜上覆 判府都运中大 台座 即日花柳明春恭惟 黄堂丰暇 天人拥护 台候动止万福 安节 谨具启尘渎 白话： 安节惶恐地以头叩地多次跪拜，向您奉告。 判府都运中大台座，今日花柳盛开彰显春色，恭祝您官运顺遂，闲暇安逸，天人保佑守护您。 （祝）您生活多福，安节恭敬地写下这封信，多有打搅。 估价：RMB 2,800,000-3,800,000 LOT 3014 宋《王文公文集》卷第十七·第十四页 宋人佚简·权安节《谢恩札》 纸本写本 纸本刻本 版心：20.6×15 cm ；约0.3平尺 释文： 寝饔即膺 柄用以副佥议下情祈恳之至 安节 惶恐顿首百拜上覆 白话： 安节惶恐地以头叩地多次跪拜，向您奉告。 判府都运中大台座，今日花柳盛开彰显春色，恭祝您官运顺遂，闲暇安逸，天人保佑守护您。 （祝）您生活多福，安节恭敬地写下这封信，多有打搅。 估价：RMB 2,800,000-3,800,000 LOT 3015 宋《王文公文集》卷第十七·第十五页 宋人佚简·权安节《承恩谢札》 纸本写本 纸本刻本 版心：20.6×15 cm ；约0.3平尺 释文： 属部承风 京师蒙福方 圣主急 贤之日宜 君子处 内之时第恐 召节鼎来 锋车狎至即膺 宠渥入直 禁严公议所几非私敢佞仰乞 台照 安节 惶恐顿首百拜上覆 白话： 属下接受教化，在京城蒙获福荫，此时恰是圣明的皇上急求贤良，适合君子务求自我修养的时代，只怕皇上召用的好消息到来，传召的驿车接踵而至，便开始承接圣上的恩宠，进入宫中值守。以公心处理并商论政事，而不以私心巧言谄媚。仰慕您并为您祈愿。 估价：RMB 2,800,000-3,800,000 LOT 3016 宋《王文公文集》卷第十七·第十六页 宋人佚简·权安节《祝颂札》 纸本写本 纸本刻本 版心：20.6×15 cm ；约0.3平尺 释文： 安节 启不审迩辰 台候何似伏乞 上为 庙朝倍保 台重 安节 下情无任祝颂之至谨启 白话： 安节向您致敬，不知近日您安好？伏身祈愿您，上为朝廷，多加保重。安节难尽祝愿颂扬之情，恭敬地向您致敬。 估价：RMB 2,800,000-3,800,000 LOT 3017 宋《王文公文集》卷第十七·第十七页 宋人佚简·权安节《具衔致判府札》 纸本写本 纸本刻本 版心：20.6×15 cm ；约0.3平尺 释文： 安节 启仲春谨时恭惟 判府 都运 中大台候动止万福 安节 即日蒙 恩谨具启申 起居不宣谨启 二月 日右承务郎监舒州山口镇监辖仓库管干渡口船场装卸纲运兼兵马监押权 安节 启上 白话： 安节致敬，仲春之际，谨在此时我恭祝判府都运中大台候一切万福，安节今日蒙受恩情，恭敬地向您致信禀报，生活琐事就不一一细说了。谨启。 二月□日，右承务郎监舒州山口镇监辖仓库管干渡口船场装卸网运兼兵马监押权 安节启上。 估价：RMB 2,800,000-3,800,000 LOT 3018 宋《王文公文集》卷第十七·第十八页 宋人佚简·吴巘《不忘札》 纸本写本 纸本刻本 版心：20.6×15 cm ；约0.3平尺 释文： 巘顿首再拜上启逖远 风度屡易岁华罕遇便驿虽 记室之问缺然而拳拳仰止鉴寐不忘尚觊 久要俯加 情炤幸甚 巘 顿首再拜上启 白话： 巘 以头叩地两次跪拜，向您致敬。 我在这遥远的地方，经年累月，很少遇到方便的驿站，虽然修习为官的学问有所荒废，但我赤诚仰慕，日夜不忘，希望得到您的理解。 巘 以头叩地两次跪拜，向您致敬。 估价：RMB 2,800,000-3,800,000  LOT 3019 宋《王文公文集》卷第十七·第十九页 纸本刻本 版心：20.6×15 cm ；约0.3平尺 估价：RMB 500,000-800,000 <<向左滑动查看更多 此外，在向汮、尹机等人的书法当中，我们还能发现其书法风格当中包含有北碑的遗韵，宋代司马光、赵明诚强调金石学之后，官僚群体的书法也开始受到金石书风影响，开始使用方笔，这是此前极少出现的情况。此外，这组信札中也能看到其书风中二王、颜欧的影响较少，反而是以钟繇为代表的魏晋书风对其影响更大，而宋代这类书法也多依托碑帖传播。可以说这也是“前碑学”影响书法的例证，是过往书法史叙述中很少涉及的问题。    《宋人佚简·王文公文集第十七卷》 局部图 由此，我们对于整个南宋书法史以及官僚书法的研究，也将会随着这些材料的出现，会产生新的认知和看法，其书法史价值不可谓不高。 筹备了八个月，北京永樂春拍现当代艺术专场终于吹响号角，将于7月26日晚举槌！本季春拍，永樂持续完善学术架构和板块格局，将全球化的现当代艺术专场集结为六大板块：二十世纪巨匠、抽象肇始、前进中的当代艺术、时代新锐、“她”视角、潮流崛起。 “国际视野——全球化的现当代艺术夜场”将呈现：周春芽真正抵达东方气质的表现主义风格典范力作、赵半狄告别新生代艺术，极具宣言式的巅峰肖像画、黄宇兴巨幅尺寸的职业生涯扛鼎之作；在国际板块，也有达明安·赫斯特、卢卡斯·阿鲁达、高野绫等人性价比极高的抢手货……本期特邀8位嘉宾，为我们“划重点”，除了以往的市场宠儿，他们的图录功课能否为你打开新的收藏思路？
北京永樂2022春季拍卖会 国际视野——全球化的现当代艺术夜场I&II 拍卖时间： 2022年7月26日 星期二 19:00 预展时间： 2022年7月21日-7月26日 预展及拍卖地点： 北京四季酒店（北京市朝阳区亮马桥路48号）  Part 1 实力派、中国当代艺术中坚力量 赵半狄《小张》 
伍劲 资深艺术品经纪人、玉兰堂画廊负责人 这件作品是永樂这次的重磅，这幅画曾于1992年在中央美术学院画廊里展出，展览名为“赵半狄的一张新画”，我去展览现场看过。赵半狄真的是一个惊世骇俗的家伙！当时整个画廊里就挂了这么一张画，那时候对我来说是非常让人感到震动的一件事情。从这件事，你可以理解赵半狄以后逐渐脱离绘画，走入行为艺术的这样一个做法。  蔡文娟 新氧艺O2ART创始人 有藏家抱怨今年永樂的好作品，私人藏家有些接不住。夜场的这件封面作品，也能写成一个长篇，都是卖一件就少一件的杰作。重要出版加重要展览，发生在中国当代艺术萌芽的“新生代”时代，赵半狄“古典时期”的巅峰之作，跨度到后续的多媒介创作后，被终结的“古典时期”作品就显得更加珍贵，在已知的几件古典时期的作品，都在重要收藏家与机构手里，什么时间能再轮回出一件，并未可知。这件曾经离经叛道的作品与作品带来的不同寻常的展览事件，又为它带来一些传奇色彩。传奇造就传奇，作品的最终成交价，会给出一个中国当代艺术市场的某种坐标参考。  “1989年后的艺术与中国：世界剧场”展览现场 所罗门·R·古根海姆博物馆 纽约 美国 2017  刘运峰 资深艺术市场专家、逸空间负责人 《小张》是赵半狄特别重要的一件作品。赵半狄作为“新生代”艺术家的代表，在90年代初即已描绘精英知识分子的生活状态，着重个人情绪化的表达确立了自己的美学风格。这件作品构图特别，以近乎45度斜角描绘一个男性青年嘴里叼着香烟，早上起来伸懒腰的一瞬。艺术家以高超的古典写实技巧塑造了卧室一隅，有线电视、闹钟、花被单花窗帘，这些场景元素都十分协调地处在同一个画面中。男青年无所事事的蜗居状态很好的衬托出来，代表了一个时代的困惑和迷茫。赵半狄在1996年以后转变成为观念艺术家，他为数不多的绘画作品每次在拍卖市场出现，都能引起诸多藏家的关注。 周春芽《绿狗系列》 Lot 2038 150×120cm 布面油画 1998 估价：RMB 580-680万
 刘运峰 资深艺术市场专家、逸空间负责人 虽然周春芽自己说画绿狗是一个“偶然”，但他却凭着绿狗这样独特的视觉风格在当代艺术家中独具面貌。1997年周春芽和毛焰在中央美术学院画廊做过一个重要的双个展“肖像性质”，展览上周春芽主要呈现的即是绿狗系列作品。永乐上拍的这件绿狗是他1997年展览后的延续，风格完全一致，是艺术家早期绿狗的典型作品。早期的绿狗手法写实，突出血红色的舌头和白色獠牙，画面夸张但又处理的很干净。早期的“绿狗”拍卖市场并不多见，期待这件绿狗能够有好的表现。 刘野《静物》 Lot 2053 33.2×45.5cm 布面油画 2003 估价：RMB 380-480万   周艟 收藏家、ArTy ReTro主理人 艺术家刘野“米菲”系列中的这件作品给人的感觉就是小而精，积木是刘野非常喜欢画的一个题材但不并常见，目前作品估价比较合理。而且刘野在整个艺术市场的地位我相信已经不用多做介绍了，更大的原因是要在合理的价位和时机去收藏他的作品。所以对于这位艺术家感兴趣的藏家来说，我觉得是一件非常值得关注的作品。 尚扬《坏山水NO.2（双联作）》 Lot 2019 122×218cm×2 布面综合材料 2018 估价：RMB 750-850万
 于飞 羽呈会艺术产业俱乐部创始人 罗中立《荷花池》 Lot 2007 95.5×130cm 布面油画 1994 估价：RMB 80-120万   伍劲 资深艺术品经纪人、玉兰堂画廊负责人 罗中立90年代中期以前乡土题材的创作，其实是过去15年以来，在拍卖市场上特别受欢迎的一个系列。最近几年，这一系列露面的机会并不多，因为众多的作品其实都已经被各种藏家机构收藏起来了。这次可以在永樂春拍看到这件作品还挺惊艳的，在中国乡村题材的创作上，我觉得没有人比罗中立做得更准确，更朴素。 张恩利《一堆货物》 Lot 2023 250×200cm 布面油画 2012 估价：RMB 180-250万
刘运峰 资深艺术市场专家、逸空间负责人 张恩利善于捕捉和处理日常生活的场景，他能把生活中最普通的细节加以提炼，成为创作的主要内容。2012年艺术家创作了多件大尺幅的以货物为题材的作品，每一件都很精彩，永樂上拍的这一件，我认为最轻松且耐人寻味。这些货物再平常不过，在现实中遇到了可能都不会多看一眼，当艺术家把这司空见惯的场景呈现在画布上时，很容易让人产生错觉，真实似乎又没那么真实，平淡、客观、却能吸引你长时间的观看，禁不住去想象隐藏在那些最普通事物背后的东西。在这一点上，张恩利把自己的能力发挥得淋漓尽致。 夏小万《不再消逝》 Lot 2060 150×120cm 布面油画 1990 估价：RMB 60-80万
蔡文娟 新氧艺O2ART创始人 永樂的征集兼顾了艺术史的脉络梳理与市场需求的两条线索。这是这季看到的唯一一件夏小万作品。夏小万早期的好作品属于市场的遗珠，他在当时85美术新潮之后的创作风潮中显得独树一帜，他对画面线条、形体、空间编设的超高能力，让画面充满精神色彩，荒诞神秘，具有强烈的个人风格。他属于艺术家们都欣赏钦佩的艺术家，“整个绘画的艺术家加起来都画不过一个夏小万”艺术家们会调侃。这种专业性强理解有些晦涩的好作品，有它自己不可或缺的位置，也理应得到市场的回应。 周碧初《江西宁冈》 Lot 2004 50.5×70.5cm 布面油画 1964 估价：RMB 25-45万
 刘运峰 资深艺术市场专家、逸空间负责人 周碧初是留法画家里面风格比较特别的一位。他从三十年代便确立了自己的面貌，毕生致力于研究绘画中的色彩关系。宁冈是井冈山会师的所在地，画家以一贯的短笔触，娴熟细致描绘大片的稻田和远山村庄，场景开阔，用笔疏密有致、层次分明。画家用他独特的语言，呈现出安详恬静的山村生活，画面浓郁优美，富有东方文化气息。 Part 2 中国“70、80后”主战场 黄宇兴《乐园》 Lot 2102 370×545cm 布面丙烯 2015 签名：HUANG YUXING 2015 估价：RMB 980-1080万
 于飞 羽呈会艺术产业俱乐部创始人 黄宇兴的作品在全球范围内的藏家基础已经非常成熟，在多家国际画廊的推动下形成了全方位的市场布局，他用气泡、河流等符号构建了独特的风格体系，几何化的半抽象的色彩美学已经深入人心，并影响着越来越多艺术家，甚至开始形成了某种艺术潮流的趋势。这幅20平米的巨作论尺幅比6483万港币成交的《七宝松图》还要大出很多，仅以不足一千万的底价起拍，其拍卖结果非常值得期待。 伍劲 资深艺术品经纪人、玉兰堂画廊负责人 这件巨幅的黄宇兴作品，是艺术家走入彩色阶段的早期代表作。这件作品当时也在上海民生现代美术馆他的一个回顾展上展出过，是现场的重磅。这样的一件作品出来，市场会有怎样的表现，还是很有悬念啊。  罗旭东 收藏家 这件作品无论是从题材上还是尺寸上，都是黄宇兴目前职业生涯中的扛鼎之作之一。这件作品参加了此前在上海民生现代美术馆的展览，是展览中尺寸最大、最重要的一件作品。它也包含了艺术家从职业生涯早期至今的几乎所有的标志性元素，无论是宝藏还是气泡、河流的变种以及人物，在整件作品中，他诠释了对于整个社会乃至于宇宙的深邃的思考。作品张力之强，纵深之广，都是一件不可多得的上乘之作。  刘运峰 资深艺术市场专家、逸空间负责人 这应该是今年春拍尺幅最大的一件黄宇兴作品了。这件作品不仅尺寸大，而且比较特殊，融合了艺术家作品里的多种元素：河流、气泡、漩涡、多面几何体，多种色彩鲜亮的元素交织在一起，就像一首欢快的乐曲，和谐又迷幻。去年秋拍七联作《七宝松树》以6483万港元成交，成为中国“70后”艺术家拍卖最高纪录。这件重要的《乐园》相信也一定能够取得不俗的成绩。 贾蔼力《面包车（双联作）》 Lot 2085 110×200cm×2 布面油画 2009 估价：RMB 780-980万
 于飞 羽呈会艺术产业俱乐部创始人 60年代出生的东北艺术家们开启了北方艺术群体，奠定了中国当代艺术的开篇，而79年出生于辽宁的贾蔼力，将他预言式的对这个世界悲天悯人的情怀，用宏大史诗般的画面征服了国际上的众多收藏家，尤其在当下的世界局势下，尤为引人与之共情。作为75后的艺术家，贾蔼力已经在数年前便成为当代艺术市场中的热点，而随着高古轩在国际上对他的推动，贾蔼力在数字艺术领域也已经开启实践，将更大拓宽他的受众群体，未来可期。这幅4米长的作品以一种超现实的手法描绘了一个时空交错的精神场域，非常耐人寻味。 蔡文娟 新氧艺O2ART创始人 永樂总能征集到非常好的贾蔼力作品，作为70后最为知名的拥有国际市场的年轻艺术家，这件大尺寸的《面包车》可谓国内美术馆机构收藏的佳选。2021年永乐春拍的《无名日2》在预展现场紧抓眼球，宏大与细腻在原作前尽显，是近年拍场见过的最好的一件贾蔼力作品，能对比出，作为同样年轻艺术家群体创作与之的差距。果然后续《无名日2》直接打破艺术家的最高纪录。今年的这件《面包车》也是同样量级的作品，期待国内重磅机构的出手。 谢南星《无题3号》 Lot 2087 220×385cm 布面油画 2007 估价：RMB 200-300万
 朱彤 策展人、资深艺术市场专家 这件创作于2007年的《无题3号》，无疑是谢南星整个绘画历史中一件非常重要的作品，如果没记错的话，他参加卡塞尔文献展的作品也出自这一系列。其实我们不需要对这种在美术史上重要的作品给予过多的解读和阐释，伟大的作品就是这样，它的重要地位无论在当时、现在和未来都是不可撼动的。谢南星的作品一直在二级市场上，在我看来是严重被低估的一个艺术家，在未来他的价值将会回归，也会被重塑。相信未来也很难有这样的一件重量级的作品出现，对于二级市场来讲，这是一个非常难得的机会，这件作品超低的估价，在未来会有很大的想象空间。 尹朝阳《郊外系列》 Lot 2058 180×100cm 布面油画 1998 估价：RMB 60-80万  伍劲 资深艺术品经纪人、玉兰堂画廊负责人 今年当代唐人艺术中心为尹朝阳做了一个回顾展，这件作品其实已经是非常接近于他早期学生时代的创作，可以看到他很早就树立了一个独特的面貌，它不是学院体系来的，同时也不是那种完全受到现代主义影响的一个结果。它就是自己生长出来的一个系统，包括颜色、造型的方式、情绪……都有他自己的一套系统。我最早在1997年看到这件作品时，就觉得很惊艳。 梁远苇《生活的片断》 Lot 2127 28×24.5cm×14 布面油画 2006-2008 估价：RMB 280-380万   罗旭东 收藏家 梁远苇的作品在二级市场上比较稀缺，而这一组作品又是她标志性作品的集合，数量比较多，作品尺寸也刚刚好。远苇的作品总能给人带来一种生活的惬意和美好，如果在自己居住的空间或者工作室的一面墙上，能够挂上这样一组作品，这个场景应该是非常惬意的。 李松松 《妖怪（双联作）》 Lot 2086 210×210cm×2 布面油画 2010 估价：RMB 165-185万
罗旭东 收藏家 李松松成名尚早，为人非常低调，始终着眼于自己的艺术创作道路并不断地深耕。这件《妖怪（双联作）》是他的标志性的作品，它和我们中国喜闻乐见的小说《西游记》相结合，画中出现了西游记里的关键人物。这件作品尺寸也比较大，是我认为近几年艺术家出现在市场中的一件佳作。 闫冰《蘑菇No.7》 Lot 2092 120×150cm 布面油画 2018 估价：RMB 80-120万
 于飞 羽呈会艺术产业俱乐部创始人 如果说最近一年以来最值得关注的80后艺术家有哪几位，闫冰一定是其中增长潜力最大的一位。他用蘑菇、土豆等再普通不过的主题满足了众多藏家对纯粹的精神性的追求。变化越快而愈加浮躁的社会环境，越让人有对本质的反向追问。这幅《蘑菇NO.7》是他非常经典的作品，一簇普普通通的蘑菇，在他笔下具备了神圣的宗教感，以及古典气息传递出的崇高感。他在拍卖市场的单价近来屡次被打破，这幅成熟期的经典作品也必然成为藏家们争抢的重点。 罗旭东 收藏家 “蘑菇系列”是闫冰的标志性系列之一，这个系列的创作从最早开始到现在已经经历了一个非常成熟的阶段，而这件《蘑菇No.7》也是整个系列中画面比较唯美的一件，尺寸适中，观赏性非常好。闫冰的蘑菇兼具了写实与写意，在写实的同时，我们又能看出这件作品的神韵，它虽然只是一个静物，但从画面中可以读出艺术家对于生活中最朴实的物件有非常浓厚的感情。  刘运峰 资深艺术市场专家、逸空间负责人 这两年闫冰的作品越来越多的出现在国内的二级市场，并获得了藏家的认可。他善于描绘普通的日常事物：蘑菇、土豆，都是他喜爱的题材。他用朴素细腻的写实手法，把一束蘑菇作为单一主体，用饱满的构图把它放大化，形成强烈的视觉冲击力。西北高原的生活经历成为他创作的重要源泉，他的作品在保留了乡土的、质朴的气息的同时，赋予所描绘事物内在得精神。在“80后”的艺术家中，闫冰的这种独特性受到大家的瞩目。 秦琦《告别1》 Lot 2107 300×300cm 布面油画 2015 估价：RMB 60-80万
蔡文娟 新氧艺O2ART创始人 眼看着秦琦的市场一路走高，有点着急。还没有买到好作品。从2005年秦琦的第一个个展就开始关注，到后面画风逐渐清奇，艺术家在绘画上彻底解放天性，观众们越看越开心。这是一件参与后注定又要质疑口袋钢镚的作品，只能羡慕最后购得的收藏家，一定是位拥有财富又不乏幽默的人。 康海涛 《二分之一黑暗》 Lot 2091 73.5×201cm 纸板丙烯 2012 估价：RMB 55-85万
 和句句 之谷创始人，收藏家 邱炯炯《地仙儿咏春图》 Lot 2124 120×239cm 纸本水墨 2022 估价：RMB 10-20万
罗旭东 收藏家 陈可《看得见风景的房间》 Lot 2133 一组13件 尺寸不一 汉白玉石，水彩2008 估价：RMB 50-80万
朱彤 策展人、资深艺术市场专家 高瑀《艺术异形》 Lot 2122 140×120cm 布面丙烯 2005 估价：RMB 25-35万  伍劲 资深艺术品经纪人、玉兰堂画廊负责人 孔令楠《飘逝的半岛Ⅱ》（三联作） Lot 2140 190×157cm×3 布面油画 2011 估价：RMB 18-28万   周艟 收藏家、ArTy ReTro主理人 刘冰《回到小时候》 Lot 2141 160×160cm 布面油画 2017 估价：RMB 16-20万  伍劲 资深艺术品经纪人、玉兰堂画廊负责人 我看到永樂在推一个女性艺术的专题，我推荐里面比较年轻的一位——“85后”的刘冰。我觉得她是一个不走寻常路的女性艺术家，此刻她应该还在非洲的某个角落里。我估计她去非洲已经有两年了，我们虽然跟她有合作，但是也不知道她在干嘛，我们对她的行踪几乎一无所知，她也没有发新作回来。她就是这么一个极具个性和魅力的北京女孩儿。我觉得这种性格，这种作为，在之前一代艺术家里都很少见。她这件作品《回到小时候》，画里的两个年轻人有一些奇异的动作，包括他们的牛仔裤里装满了羽毛，这是一种什么样的暗示呢，我也不是很了解，但是它非常符合刘冰特立独行的个性。 Part 3 当红国际明星，性价比有多高？ 格奥尔格·巴塞利兹《教一个朋友 - 弗拉基米尔·彼得罗夫》 Lot 2055 D：200cm 布面油画 2001 估价：RMB 500-700万
朱彤 策展人、资深艺术市场专家 达明安·赫斯特《Sanskrit》 Lot 2056 D: 152.4cm 布面，蝴蝶及家用亮光漆 2019 估价：RMB 400-500万
 于飞 羽呈会艺术产业俱乐部创始人 作为全球最贵的艺术家之一，以营销见长的达明安·赫斯特非常懂得适配当下的社会发展进程，用消费来反思消费，用生死反思生死。不断创造出能够形成巨大影响力的作品，众多作品在全球范围内广泛传播。蝴蝶系列作品是其持续了三十多年的创作，赫斯特说，他最感兴趣的就是利用大自然来表达人类珍视的东西，像是爱、欲望、信仰与永恒。这件作品是他2019年的新作，对于创造美学与信仰的仪式感已经炉火纯青，其在中国的藏家群体也在不断增加，值得期待。 卢卡斯·阿鲁达《无题》 Lot 2090 24.5×30cm 布面油画 2017 估价：RMB 160-180万  罗旭东 收藏家 和句句 之谷创始人，收藏家  周艟 收藏家、ArTy ReTro主理人 高野绫《Rongo Rongo，从遗忘中苏醒》 Lot 2134 182×227cm 布面丙烯 2008 估价：RMB 90-120万  周艟 收藏家、ArTy ReTro主理人 博纳德·弗瑞兹《Ela》 Lot 2028 227×290.5cm 布面丙烯 2007 估价：RMB 80-120万   周艟 收藏家、ArTy ReTro主理人    LOT 2127 梁远苇（B.1977） 《生活的片断》 28 × 24.5 cm × 14 布面油画 2006-2008年作 出版： 《美术文献》，2010年，P29 《艺术界》，2006年第三期，P89 & 图版 《金色笔记》，北京公社，2010年，P9 展览： 115楼1904室—梁远苇个展，博而励画廊，北京，2008年 估价：RMB 2,800,000 - 3,800,000 梁远苇是当今最为炙手可热的女性艺术家之一。她的作品展现出强烈的工艺性与设计感，这主要来源于其童年学习平面构成与备考工艺美校的经历，从而建构其有关平面、立体与色彩构成的知识体系，为她后来独特的艺术风格的形成奠定了坚实的基础与强力的支撑。除此之外，这样的创作令人联想到19世纪下半叶产生于英国的设计改良运动，而威廉·莫里斯（William Morris）作为代表之一，设计出有着缠绕植物枝蔓与花枝的地毯与壁纸，赋予其以大自然的视觉美感与感官体验，将生活与艺术、自然结合在一起。同时，她的绘画也具有内省的特征，通过探索中国传统美学与西方湿壁画艺术等不同风格，并在马克·罗斯科（Mark Rothko）、贾斯帕·约翰斯（Jasper Johns）与加布里埃尔·奥罗斯科（Gabriel Orozco）等具有现代性的艺术语言中进行自我观照，试图在传统与当代、东方与西方中找到一个平衡点，不断地反思与推进自身的创作，从而展现出日常生活的诗意与和谐，使这种纯粹的自然美蔓延至现实的每个角落。  梁远苇在工作室 本次上拍的《生活的片段》为十四幅细腻精致的凝练缩影连缀而成，前后耗时近三年（2006-2008年）。此期间，正是艺术家在各种不同风格与形式的尝试中寻求突破的重要探索时期。她的作品充分体现了创作的繁复过程与精密的排布。她以日常生活中的花布图案为题，每天画一个部分，待画面干燥之后便不再回笔。这种漫长复杂的层层绘制过程赋予其画面高度的表现力和丰富的细节。由于作品超过花布的常规尺寸，故只有观者亲自面对画面的时候才能体会其惊艳、独特的冲击力。更重要的是，该系列进一步启发了梁远苇随后的大尺幅作品的构图与呈现方式，其中的纹样与图示也作为“母本”衍生出了后续一系列的多种主题。这些花朵不只是单纯地再现于画布之上，而是在每一寸具有形式感的表象之下蕴涵着深刻的内在寓意。她不断地表示，“一开始我画花卉和几何图案，经过挣扎之后我选择了花卉，因为我想知道我能怎么样把一件最没有意义的事情往下做，看似没有意义的事其实最有意义，因为其中有很多的误读，如果能把这种误读、无意义翻转过来，就等于给了它一个新的定义”。“花”向来作为标志着女性的符号，具有柔美、细腻且浮华的特点，其所具有的观赏性代表着一种感性的品质。而梁远苇在此刻意的去标签化，把它作为一个日常之物与生活之景，不厌其烦地进行重复且无意义的描摹，将时间性注入其中，并宣泄出内心深处的情感体验，赋予其全新的内在价值与独特品质。通过理性的笔触、规律的陈列与刻板的创作过程抑制自己的感觉与情绪，在感性与理性的交织下，形成一种潜在的矛盾冲突与视觉张力。  在梁远苇工作室中摆放的作品 在《生活的片断》系列作品中，梁远苇重复地描绘了不同的图案形式，包含花朵、植物与几何形体，像是纺织品布料抑或是家居墙纸的质地，以多重的视角、规律的形式与细腻的色彩进行观察与表现，提炼、重复与描绘出形态各异的自然之物，而渐变、亮泽与鲜艳的颜色则表现出生动活泼的视觉效果，烘托出一个春意盎然的优美之境。据梁远苇所言，她曾受到德国艺术家西格玛尔·波尔克（Sigmar Polke）在成品布上创作的影响，她则将其进一步的运用与拓展，以湿壁画与油画的特殊形态与色彩属性，去凝聚与定格、编织与制造布艺花纹上复杂而精致的形式图案。同时，还借鉴了中国古代绘画中的空间构成与图像语法，以饱满的笔触勾勒出画布的纹理与光影的变幻。在此作品中她一如既往地进行重复性的描绘，机械化地人工制作与天然植物形成强烈的反差，而漫长的创作历程则暗示着时间的痕迹，赋予了画面以耐人寻味的深刻内涵与别具一格的艺术范式。这种颇有玩味性的截取装饰图案某个局部的方式，象征着生活中值得纪念的某个瞬间，以及时间流逝下的难忘记忆，从局部到局部、局部至整体，以无意义的重复、时间的累积、系列的形式重新建构完整的人生历程。  乔托·迪·邦多纳 《哀悼基督》200×185cm 湿壁画 约 1303-1306 年作 斯克罗维尼礼拜堂 帕多瓦 意大利  西格马尔 · 波尔克 《棕榈树点阵图》 130.8 ×110.5cm 颜料分散剂 画布 1966 年作 <<向左滑动查看更多 梁远苇自述（节选） 以下从我关心的几个方面来说说创作的过程。 一、结构—重复 我看作品时总是不自觉地关心它所处的环境。而绘画最终会挂在墙上。这一次，我想让它尽可能和墙成为一体。那么它就该具有和墙面同样的结构。空白的画布就具有同样的结构。也就是说，当我在空白的画布上画什么的时候，我不能破坏画布原有的结构。   右图：LOT 2127 左图：梁远苇 《生活的片断 15 号》 179.8×140cm 布面油画 2008 年作 香港苏富比 2016 年 10 月 02 日 Lot.1070 成交价：HKD 1,187,500 但是我做的不是现成品装置作品。我的“壁纸”必须具有现成品不可替代的东西（而且不仅在于它是手绘的这一点，那未免太愚蠢了）。我幸运地通过继续探索之前我一直关注的关于“光”的课题而跨越了这个问题。 让我们观察一个普通房间中的壁纸。一面铺满一整块壁纸的墙，在光线照射下，不同的部分却呈现出了大相径庭的色彩。我的方式是，利用平面构成的知识，让底色和图案的亮度和纯度在相反方向上均匀地变化，由此造成一种空间感—也就是光感。   光感和空间感其实是所有绘画在观念层面以外唯一的课题。画家通过对视觉知识的研究，在这块平面上制造出关于深度和光感的视幻觉，这是一个将瞬间凝固成永恒的幻术。平面与空间这一对根本的矛盾使得绘画这一幻术永恒地具有吸引力。于是，“壁纸”开始反射光线，那是从空间中某个虚构的点发出的。 三、 过程—控制 现在我不得不做的事情变成这样：画对于画面尺寸来说足够小的图案；以一定的规律严格地重复这些图案；在画面内以某个方向为准均匀地变化颜色（目前还都是从上到下）。   这几项工作必须同时严谨地完成，否则就无法明确地表达出那种光感和深度。因为这种视错觉非常微妙，必须通过保持图案的序列和色彩的匀速变化来取消了画面中个体的特殊性，从而保持整体的均匀结构，这样才能令观者更好地关注到它。 四、趣味—精致 这种过程我至今不能完全适应，仍然觉得相当艰难。这让我有点觉得这批作品更像是件行为作品。以上是我在创作“生活的片断”中的一些思考。除此之外我在画面肌理上所做的尝试是比较表面的东西。因此不做描述了。我的理想是创造像风景一样不发一言而撼人心魄的作品。风景中的那些树木、花草、昆虫、动物，他们如此精心地生长和死去，呈现在那里，被没有合适心情的我们一再地错过。生活和风景是一样的。我目前做到的，只是对它们的简单理解和模仿。我不知道我能走到哪里。至今我的创作过程和方法都与我个人对世界的认识过程息息相关。我的作品和个人生活几乎不分彼此，而生活是不能由他人替代来度过的。        春拍次日，中国书画暨古籍碑帖夜场将于25日晚间19：00举槌。本场惊艳推出宋人信札，为历年来宋人书札的耀眼之举。其中以南宋国戚向氏家族的交游为主脉，推出与之相关的宋人手书。内容涵盖问安、交游、公务甚至酒单等精彩内容。书法纯美典雅，为南宋士大夫书风的代表之作。绝妙的是，此番宋人信札背面为南宋初年所刻龙舒本《王文公文集》内页，至为精美。19页宋代龙舒本《王文公文集》，与背面18札宋人书信，国宝古籍刻本与宋人书法的文宗重光，恭奉呈献。近现代部分，逾三百件，亦有多个专题呈现，成扇、文人书法、海派绘画等，坚持量少而精的路线，注重名人收藏、权威出版、清晰来源，总体以整齐的阵容、清新的格调，面向藏家。古籍善本版块涵盖了金石学界罕见拓本数种，如刘师慎旧藏《隋董美人墓志》、罗振玉旧藏《隋张通妻陶贵墓志》等等，均为扛鼎之作。 本季夜场拍卖均有拍场直播，云端贵宾可以下载永樂拍卖App，使用永樂在线拍卖小程序等平台同步出价。如至现场参拍，为了您的健康，请做好防护，敬请预约。 预约电话：15711059270    01:46  |
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来自： RK588 > 《古玩收藏、鉴宝和文物考古资讯》
