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诗歌是中国文化璀璨的明珠，每一首诗的背后都是当时政治面貌和社会生活的真实写照。 如今我们提起诗歌，很多人都会想起唐诗。“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟”。唐朝确实是诗歌发展的一个高峰时期，也是代表古代诗歌的最高成就。但是我们要明白，什么事都不是一蹴而就，都是需要一个过程，包括诗歌也是如此，这里我们不做重点，简单介绍一下。 先秦的时候，中国出现了第一部诗歌集《诗经》，但形式上还是停留在四言的阶段。后来南方楚国孕育出了中国实际意义上的第一位诗人屈原。屈原以及一众楚国文人创造了一种新的诗体楚辞，发展了诗歌的形式，从三、四言发展到五、七言。
进入汉朝后官方成立专门机构管理这一块，所以汉乐府就出现了，其中诗歌大多用五言形式写成，这也成为在魏、晋时代成为主要的诗歌形式。 南北朝时期也是诗歌一大发展期，这一时期诗歌特点是篇幅短小，抒情多于叙事，一般为五言四句小诗，但内容丰富、语言质朴，并且创作过程中会都注意音调和谐，也就是我们所说的韵律，这些都对后来唐朝律诗、绝句的形成有一定影响。 今天长风就给大家带来一首南北朝时期的小诗，相信很多人都读过，因为这首诗非常的经典，我至今都经常念叨。 折花逢驿使，寄与陇头人。 江南无所有，聊赠一枝春。 摘自南北朝·陆凯《赠范晔》 简单翻译一下：春暖花开，光景甚好，我出门游春赏花，心情大好，只是惦念起自己的老友，也不知他那边春天到了不？这个时候，恰逢传信的驿使经过，我就去折了一枝梅花，让信使捎带给远在陇头的老友。在我心里，实在没有比这更合适的礼物相送，就送这一枝花代替着江南的春天给你。 这首诗虽短，却包含无限的诗趣和感情，特别是后两句“江南无所有，聊赠一枝春”构思精巧，成为传唱千年的名句。 这首诗的作者是陆凯，是当时北魏朝的鲜卑族人，标题中的范晔，是南朝著名史学家、文学家、《后汉书》作者，陆范二人交好，常以书信来往，这首也是其中之一。在南北朝敌对的情况下，这是一种非常难得的友情。
开头一句“折花逢驿使”，这一句应该是“逢驿使折花”，看似无意，实则有心。江南花开，诗人赏春，也在想人，这时恰逢传信的驿使经过，诗人马上就问去往何处，得到回答后折下一枝梅花装入信封。这里也表明陆范二人经常通信，所以对信目的地非常熟悉，这才引出下一句。 “寄与陇头人”，告诉驿使要将自己所折之花寄给远在陇头的好友，说明双方都非常挂念，关系也非常的要好，一有好东西忍不住向对方分享，另外折花相寄而不是书信，说明二人关系已到了非常默契，非常亲密的程度了。 “江南无所有，聊赠一枝春”，如果说诗的前两句简单平淡，那么后两句就是透露出作者深深祝福了。江南真的无所有吗？答案是NO，江南不是一无所有，有盎然的春意，有含苞怒放的百花，还有我对你诚挚的思念。
一直在说，法国人浪漫，其实中国人才是最浪漫的。陆凯是北方的人，这时却在江南；而范晔是江南人，却去了北方。江南花开比江北早，如此，以江南早发之花相赠确实是最好的选择，寄过去的不仅仅是范晔江南故乡的春意盎然，最主要的还是诗人祝福心情和思友之情，春天来了，我也想你了，希望你一切安好。 诗人陆凯折小小一支梅花相寄，梅花又代表了许多优良的品质与精神，范晔收到后心中万分欣喜。遥遥千里，礼轻情意重，两位好友赠花的这一事迹也成为当时美谈。
这首小诗仅二十字，却构思精巧，把抽象感情以具体梅花代之，通过梅花那种为世公认具有高洁情操的品质，来表达高尚的朋友情谊，寄寓无限，意味隽永，不愧一首经典流传的作品。也是从这首诗开始，“一枝春”就成为梅花及赠别的代称了，由此可见这首诗影响有多大。 枕上诗书闲处好，我们读的每一首诗其实都是有温度的。 图片来源网络，如有侵权通知即删 |
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