吴镇的墨竹显示出与众不同的野逸奔放气息

竹以其高节虚心、身直不屈、傲雪凌霜而成为完美品格的象征，自古以来深受文人雅士的偏爱，苏轼曾言“宁可食无肉，不可居无竹”。吴镇“戏墨”竹石，尤其爱画野竹，其题《野竹》诗中有“野竹野竹绝可爱，枝叶扶疏有真态”“虚心抱节山之阿，清风白月聊婆娑”之句，野竹素守自然、虚心高节的品格，这正是作者内心自在清高的写照。

吴镇（1280—1354），字仲圭，出生于元代嘉兴县陶家池（今嘉善陶庄镇），与黄公望、王蒙、倪瓒并称为“元四家”。他景仰宋代“梅妻鹤子”的林和靖先生孤高为人，迁居魏塘后，即在家宅四周遍种梅花，宅为“梅花庵”，井呼“梅花泉”，亭称“梅花亭”。吴镇的作品署款“梅花道人”“梅沙弥”“梅花翁”“梅花老”“梅老”等，在晚年更是自题墓碑“梅花和尚之塔”。吴镇后来有两方几乎每画必盖之印，其一为白文“嘉兴吴镇仲圭书画记”，其二为朱文“梅花庵”。

墨竹是吴镇重要的绘画题材。在《竹石图》中，吴镇曾自题“梅花道人学竹半生”。明代李日华在《题记玉水藏吴仲圭画册》中则表达了吴镇画竹之余才画山水的观点。自然，吴镇凭借其山水画的巨大成就而名列“元四家”，但其墨竹画同样在中国绘画史上占有重要地位。元代是一个墨竹画家集中涌现的朝代，即便如此，吴镇的墨竹依然显示出了与众不同的野逸奔放气息。在吴镇总共八十四幅传世作品中，墨竹有六十幅。

元代吴镇71岁书画册《墨竹谱》，台北故宫博物院藏。

此册绘于至正十年（1350），系赠予其子佛奴画作。全册二十二开，每幅皆以草书题写画墨竹的要诀与心得，诚为一件书画合壁的佳作。

吴镇书苏轼题文同画竹记 （一）

吴镇书苏轼题文同画竹记 （二）

小坡竹石

儗与可笔意

风雨竹

有竹之地人不俗

清风动修竹 （一）

清风动修竹 （二）

晴霏晓日

悬崖竹

凌空有意

戏墨写竹

一片江南雨

梅花翁寄兴

简斋诗意

仿息斋画竹

迳深竹倚

轻荫护绿苔

清风五百竿

玄妙观竹

戏作雪图