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2022年8月30日，国家艺术基金2020年度艺术人才培养资助项目《汉唐古典舞创作人才培养》进入集中授课的第二十三天，学习内容如下： 授课导师介绍 方建军  博士，中央音乐学院博士生导师，天津音乐学院教授。国家一流专业“音乐学”负责人，国家一流课程“中国音乐史”负责人，天津市教学名师。曾任天津音乐学院副院长、西安音乐学院音乐学系主任等职。 长期从事音乐考古学、中国古代音乐史和民族音乐学的教学与研究工作。现兼任《音乐研究》副主编，国际英文期刊《音乐考古学》合作主编。出版专著11部，发表中英文论文170余篇。主持完成国家社科基金重点项目等。   授课内容 课程名称：《丝绸之路与汉唐乐舞文化》 本堂课方建军教授从李希霍芬为切入点，将中国境内丝绸之路的这段历史呈现在我们的视野中，从时间、空间、起点三部分带我们了解到，丝绸之路起源于西汉，汉武帝派张骞出使西域，开辟了以首都长安为起点，经甘肃、新疆，到中亚、西亚，并连接地中海各国所形成的陆上通道。东汉时期丝绸之路的起点在洛阳。丝绸之路最初的作用是运输中国古代出产的丝绸，在明朝时期则成为综合的贸易之路，李希霍芬将这条路命名为“丝绸之路”，而这一名词很快被学术界和大众所接受，并正式运用。 第二部分，方建军教授为我们讲述了汉唐乐舞的历史背景、构成及气象，使我们对汉唐乐舞的历史发展脉络有了更清晰的认识，方建军教授强调做汉唐乐舞文化的研究首先需要掌握传世文献、出土文献与乐谱、舞谱等历史资料，以及要了解丝路乐舞图像的种类，例如：地下与地上图像、二维与三维图像、原生性图像与次生性图像等，同时我们还需要了解乐舞构成的形态、乐舞图像的内涵、乐器形制和类型、乐舞图像的历史文化意义。 最后，方建军教授向我们分享了他对于汉唐乐舞编创的一些思考，他认为在编创中要注意以下三个特性——历史性、学术性和专业性，也就是在进行传统舞蹈的艺术创作时要有所依据，且要创作出具有时代风韵的古典舞蹈。在汉唐乐舞创作中最难以捕捉的是具有文化内涵的神和韵，我们只有从总体文化去接近，认识我们民族的审美取向和传统，才能创作出令今人欣赏的艺术风范艺术个性。    
  学员心得分享 贾楠|北京舞蹈学院汉唐古典舞专业研究生  方建军教授在今天的课程中为我们分享了关于中国境内丝绸之路的缘起、 发展以及汉唐乐舞发展的历史背景等内容，使我也了解了除舞蹈图像之外的有关音乐图像的相关知识，并且从汉唐乐舞与汉唐音乐以及舞蹈编导与音乐创作两方面，分享了他认为创作者在进行传统艺术创作时所应注意的一些问题。这些让我想到舞蹈创作者也应该识乐谱、懂乐理，善于欣赏和理解作曲家的乐思与想象。从音乐中可以得到启发、产生联想，从而在人的活动中产生各种动的形象。音乐是抽象性的，起初或许不能够理解，但经过一个时间有意识的学习了解后，音乐与舞蹈的联系自然而然的形成了，我们会从音乐里获得舞蹈形象，进而从音乐抽象的情感世界中转变为人体表现的具象。因此，在进行舞蹈创作的时候，也要学着培养自身音乐上的修养。 |
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