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安德鲁·怀斯AndrewWyeth作品 有时候触动我们内心的仅仅是一束光、一片天空、一片海、一片麦田……艺术家通过与自然的交流企图实现作品与观者心灵的交融。
伊凡·伊凡诺维奇·希施金Ivan I. Shishkin作品
很多艺术家是自然的热爱者，他们迷恋画风景画，在风景中寻求对宁静的追求。现在越来越多的人热衷于写生，在寻求自然之乐的短暂时光中，逃离城市，逃离躁动不安的快速发展的人类社会，回归自然，在追求心灵安宁的同时反思我们对自然疯狂掠夺的现代文明。
很多艺术家大胆地将内心的精神体验与外界的自然景物融为一体，创造出富有艺术特色的作品。艾弗里就是其中的一员。罗斯科:'他是一个伟大的诗人，他的画面就像诗集，充满了宁静，甜美,质朴。他是诗人的探索者，强有力地表达着他的内心世界。”
米尔顿·艾弗里 Milton Avery作品 他在艺术创作中仍能保持孩童般的心灵，作品天真浪漫、形式简洁、层次丰富，创造出色彩的高度和谐统一，呈现出一种沉思般的宁静。
米尔顿·艾弗里 Milton Avery作品
米尔顿·艾弗里 Milton Avery作品 在他的绘画世界中，主观去掉了很多的细节，将自然解构成大块的图形与色彩分割，个体景物的体积被压缩扁平处理，细碎的东西都拿掉，把细节转化成为具有代表性图案，如海水中的波浪与树木上的树叶等，通过颜色之间的相互协调以求得空间的纵深感和视觉的平衡感。
米尔顿·艾弗里 Milton Avery作品
米尔顿·艾弗里 Milton Avery作品 他的用色非常高级，颜色的纯度不高，但却纯净透澈，色彩的本来色相显现度控制得当，既不像高纯度颜色那般热烈诱人，也不似低纯度那般混沌一片看不出色彩的本来样貌，依然保持色相的独立性。色彩上的不争不抢削弱了视觉的冲击力而获得心理上和谐般的宁静。这也是作品看起来既干净又舒心的原因吧，仿佛是一个被净化般的世界。
米尔顿·艾弗里 Milton Avery作品
米尔顿·艾弗里 Milton Avery作品
阿尔贝·马尔凯Albert Marquet作品 当我幵始作画时，首先我想到要确定的是'调和’，天空、大地和水都有着一种必然的关联……要解决这个大问题，就必须将所有的东西，无论它是大的或是小的，都要统一在整个画面中，使它能协调一致。
阿尔贝·马尔凯Albert Marquet作品
阿尔贝·马尔凯Albert Marquet作品
阿尔贝·马尔凯Albert Marquet作品 他被称为是最温柔的野兽派，他的用色与我们熟悉的野兽派不同。他的色彩平和沉稳，一点也不鲜艳躁动，反倒是给人安静舒适的视觉享受。
阿尔贝·马尔凯Albert Marquet作品
阿尔贝·马尔凯Albert Marquet作品
纳尔·乔林Einar Jolin作品 对于纳尔·乔林来说，他的艺术就是在琐碎的日常生活中赋予并创造的奇迹，创造美与和谐。他善于在生活中发现美，他不止描绘自然，还画城市的风光，画车水马龙、画人头攒动，但好像他画得是一切静止的世界，被定格的世界，安静且美好。
纳尔·乔林Einar Jolin作品
纳尔·乔林Einar Jolin作品
纳尔·乔林Einar Jolin作品 作品带有童话般的气质，仿佛不经意闯入了北欧的童话世界。作品颜色典雅透亮，他用梦幻般的色彩让人看到美的视觉享受。
纳尔·乔林Einar Jolin作品
纳尔·乔林Einar Jolin作品
纳尔·乔林Einar Jolin作品
纳尔·乔林Einar Jolin作品
纳尔·乔林Einar Jolin作品
纳尔·乔林Einar Jolin作品 风景画寄托着一种情感，是人类的精神家园。在当今的环境下，心灵格外需要野生自然力量的滋润。单纯描摹自然或重复前人是没有意义的，艺术家需要培养敏锐的视觉判断和独立的思想观念，这非常重要。
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来自： menxue2020 > 《写生啦文摘》
