  9月17日、18日，第八届书法高研班第四次开课，由韩少辉导师为学员们主讲隶书课程，韩少辉老师现为中国书法家协会理事兼隶书委员会副主任，山西省书画院院长，国家一级美术师，中国文字博物馆艺委会委员。     韩老师首先做了《对书法规律的认识》专题课，主要讲了以下几个方面的内容。一、书法的演变。二、书法线的运动。书法的线条，其审美品格表现为力强、气厚、势活、意富四个方面。关于用笔的笔势、笔形、笔法、笔意、印印泥、屋漏痕、折钗股、锥画沙、金石气的概念。其中，笔法分为摆动、平动、绞转、提按，用笔的辩证规律：顺势和逆势、中锋与侧锋、藏锋与露锋、方笔和圆笔、轻与重、快与慢、疾和涩等。 三、空间形式构成：线的方向、线的长度、线的位置；辩证规律：主与次、大与小、斜与正、曲与直、收与放、向与背（俯与仰）、横与纵、争与让、纤与秾、疏与密、虚与实。四、临与创，提出十二字口诀：“看一笔写一笔，看形状找位置。”而针对当前书法的“热闹”“浮躁”提出了书法的三味“药方”：建议以篆隶为基础，兼顾商周金文，习《礼器》《乙瑛》《曹全》得“隶法”；习《张迁》《石门》《西狭》《衡方》《封龙山》等得“隶意”；习《广武将军》《好大王》、西汉刻石、秦隶、简帛书、民间刻石等得“隶趣”，综合糅合，集大成，得隶书博、大、雄、拙、强、奇、高、深之一味；进而习哲学、美学、文学，以学养来支撑自身。      五、关于临摹，提出了几点：1、一种字体一本法帖，在老师的指导下先选一本喜欢的字帖（字体）；2、两个着眼点，空间和用笔；3、临摹即排毒，临摹的敌人就是自己的书写习惯；4、不薄今人爱古人，与人学徒和与古为徒并举，即横向继承与纵向继承；5、临摹即获取能力；6、临摹的四个阶断（状态）；7、一万小时理论。六、关于创作，创作是自己审美理想、观念和书写能力的综合体现。此过程经历三个境界：1、背临、集字法；2、先写好一张字；3、临创互动，创作既依托并强化了临摹时获得的技法支撑，同时也为临摹给出了问题导向、需求导向；4、技巧与情性的交融。5、当代的书法展览来稿大致分为以下几类：江湖杂耍型、泥古不化型、装帧设计型、跟风从众型、继承单一型、经典复合型、风格强烈型。6、关于新与古，出新即对古法的重新排列组合，增加对比、矛盾；写意书风。最后提出重要的观点，古意——复古——溯源而上，回到文字初始——篆书。 韩老师进行了隶书方面的讲授，1、讲解了隶书的起源、成熟和兴盛，隶书的第三个高峰，当代隶书学习和创作中存在的问题等；2、隶书的分类。隶书按体载可分为：标准隶书和通俗隶书。标准隶书以扁方为主，左挑右波和左右背分的体势为典型特征，是字体规范的八分书体，艺术风格分为如下5种：1、结体以横势为主，意态端雅，空间分布工整，法度谨严者。2、以秀逸流丽的意韵见长，突出地代表了巧雅华美的新的审美追求。其飞动舒畅的笔姿和显然的横扁背分的体势，与简书之间有着相当明显的移植关系。3、出于作者松活自如的意度，率捷而为，不矜于工而其书自佳。表现出鲜活自然近于简书的新意趣，而作者纯熟的标准隶书技巧自在其中。如《礼器碑》侧、《曹全碑》阴等 。 4、以方朴、雄浑的艺术特质见长。从用笔或结体，这类作品都表现出对方劲之美的追求。在汉隶中，方笔与源于篆书，具有遒韧而筋力内含之美的圆笔对立统一，交互为用，形成了线运动最基本的一种空间形式。这是汉隶刻石对书法艺术的重要贡献。最突出的代表作品有《张迁》、《衡方》、《鲜于璜》等。5、摩崖刻石。①崖面不能如碑面磨治平滑，给艺术效果的细致表现带来困难，但只要书刻者善于因石面之势而为之，便会给笔画、结字造成种种意外的变化和意趣；②因崖面比碑面更加阔大，书刻者可放胆挥运，充分展示心胸；③摩崖地处边野，作者多为民间书家，情性质朴少拘谨，因而书法往往纵横朴野，与大自然通气（消）息，非庙堂碑刻所能比拟。代表作有《石门颂》、《郙阁颂》、《西狭颂》、《杨淮表记》等。通俗隶书体裁受八分影响不大，用笔简捷迳直，结构率意自然，书写方便的特点，广泛应用于日常生活，呈现出隶书向楷书过渡的状态。主要见于各种题记、题字、铭文，如墓志、画像石、墓门、石柱、石块、石像以及摩崖等。书写坦率不拘，表现出质直、劲健的运动的气势力量和简率純真的性情美，充满了清新、自由、蓬勃的原始的创造力，显示了大朴不雕的审美境界。
▲创作作品（四）
▲创作作品（五）
▲创作作品（六）
▲创作作品（七）
接着以《峄山碑》、《张迁碑》、《曹全碑》、《礼器碑》等进行临摹示范。课堂上进行了师生问答互动，同学就隶书临摹的难点、疑点，从临摹到创作等方面的问题进行了提问，韩老师风趣幽默，一一作答。整个课程，体系完整，信息量庞大，学术含金量高，大量列举了甲骨文、金文、汉隶、魏楷、残纸、墓志等经典法帖、碑刻，将深奥的学术理论深入浅出地分析、剖析，图文并茂，形象生动，为学员们奉献上了一顿书法学术大餐。
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