Lot 2049
清康熙 青花唐明皇游月宫人物故事图大盘
直径：61 cm
- 伦敦心雅堂（Berwald Oriental Art）旧藏
- 伦敦苏富比 2018年 11 月 8 日拍卖会第 5 号
本品特殊之处有四，其一为其题材特殊，转变期所描绘人物故事，以唐明皇游月宫者较为少见，人物故事题材中得见月宫的多为「蟾宫折桂」，月宫外是君王还是折桂登科的举子是二者的区别；其二为场景的布局，于平面微凹之盘，装饰出三层远近关系，唐明皇与法善当为最近者，一弯弧线多表示的蟾宫及其内仙子居中，星云江岸则最远；其三为其体量硕大，康熙一朝，60厘米大盘实属罕见，大盘烧制过程中，绘制人物比例需拿捏得当，烧造过程中大盘不变形且青花发色沉稳，对画工和窑工的技术都有极高的要求；其四，洁蕊堂藏有一件康熙五彩大盘，其花押款识与本品相似（见下图），由此可以推测，当时此类体量硕大的康熙佳作，应出自同一窑厂。
无独有偶，巴黎佳士得2016年6月22日第398号，曾释出一件康熙青花四美图大盘（见下图），与本品尺寸、辅助纹饰以及绘画风格均相同，亦当同窑所出。
参阅：巴黎佳士得2016年6月22日拍卖会第398号，成交价€145，000
约翰· 贝 瓦 尔 德（John Berwald） 于 1986年 创 立 心 雅 堂（BerwaldOriental Art）， 专注中国瓷器、雕塑，藏品从汉代至清代，横跨千年，类别多元，其中明清时期部分专注于素三彩瓷、青花瓷及宫廷御窑。约翰有三十余年的从业经验，曾担任美国西陵基金会艺术品顾问。西陵基金创立于2005年，位于美国密苏里州圣路易斯市，是一支针对中国古董的私募艺术基金。
乾隆御窑哥釉琮式瓶传世所见有两个类型，第一类为八卦纹分两排饰于四面腹中，第二类则若本品。相较而言，第二类更近似玉琮，更显乾隆慕古之心。瓷质琮式瓶是南宋官窑、龙泉窑烧造的一种经典器型，因其形从良渚玉琮变化而来，故名琮式瓶，又因器身有凸起八卦纹，又有「八卦瓶」之称，也是有清一代官窑中的传统品种。清宫档案中将此类哥釉琮式瓶称为「哥窑蓍草瓶」，当是沿用明代文献中对于琮式瓶的称呼。如高濂《遵生八笺·瓶花三说》中讨论「瓶花之宜」时即有「堂中插花……或龙泉蓍草大方瓶」；「若书斋插花……青东磁小蓍草瓶」。袁宏道《瓶史》中亦有「养花瓶亦须精良……大抵斋瓶宜矮而小……蓍草、蒲槌，皆须形制短小者，方入清供。」此一传统沿用至乾隆一朝，故而查阅《活计档》，即有「宋制蓍草花樽」之称。因蓍草德圆而通，寓意长寿无极、天下太平，这与易学中的卦爻有异曲同工之处，与琮式瓶天圆地方、四面乾隆驵纹所蕴含文化内涵颇为相近。另外，蓍草瓶亦有祝长寿及寓天下太平之吉意，清档中其摆放也多与寿意相关。如雍正七年（1729年）初四日，花儿作有「传做寿意蓍草瓶花三束」；乾隆八年（1743年）九月二十六日「哥窑蓍草瓶配寿意绫绢花一束」；乾隆二十六年（1761年）十二月二十二日「太监胡世杰交磁如意一柄，哥釉蓍草瓶一件。传旨：将如意插在瓶内。钦此。……随节活持进呈进讫。」足见其所含之用意。参阅：《故宫博物院藏清代御窑瓷器·卷一》（下），故宫博物院古陶瓷研究中心编，紫禁城出版社，2005年，第346-347页，图159
八仙是中国民间流传已久的八位道教神仙，即汉钟离、吕洞宾、李铁拐、曹国舅、蓝采和、张果老、韩湘子、何仙姑。民间传说中有许多关于他们的故事，其中尤以「八仙过海」、「八仙庆寿」的故事流传最为广泛。八仙图案是中国陶瓷装饰的典型纹样，早在元代龙泉窑瓷中就已应用。而明朝皇帝崇奉道教，故使得八仙图案的应用更为广泛。
此器画意生动，青花色泽明亮，且浓淡有致，绘工亦细腻传神，人物衣纹明暗褶皱清晰可见，实为崇祯青花笔筒之精品，收藏价值极高。崇祯筒瓶所绘人物故事图所取材于戏曲小说、历史故事等，以叙事性为主，如本品绘有八仙庆寿，取其吉祥寓意者较少见；崇祯朝多绘八仙庆寿图于笔筒、炉、罐之上，画面多似横卷，构图不及本品之饱满。Lot 2089
清乾隆
松石绿地洋彩缠枝花卉瓜瓞连绵图将军罐
《大清乾隆年制》款
其中盖钮装饰菊瓣，盖面饰洋彩瓜瓞绵绵纹，器身通景纹饰与盖面相呼应。画面以洋彩勾描缠枝花卉，花枝间又生出香瓜颗颗，瓜棱清晰，生熟可辨。花果间又见蝴蝶翩翩，极富生机之感觉，可谓极尽御窑瓷绘之能事。
对于吉祥瑞意的追求是历代瓷器装饰的永恒主题。清代乾隆时期，对这种瑞意的追求甚至达到了无可复加的地步，可谓饰必有意，意必吉祥。如《清宫瓷器档案·奏折文稿》中载「乾隆十二年（1747年）十二月二十一日内务府大臣三具奏呈，旨：……该监督年节进贡偶尔随意用洋彩，吉言新式之类，不在此限，钦此。」可见乾隆皇帝对「洋彩之花样，吉言新式」瓷器作品之喜爱。
「瓜瓞绵绵」一词引自《诗经》「绵绵瓜瓞，民之初生，自土沮漆」之句，瓞者，小瓜。藤蔓延绵不觉，瓜内籽实尤多，寓意子孙满堂，世代相传。而本品即为乾隆时所创制地「吉言新式」作品。本品枝蔓及瓜果描绘可见深浅两种颜色表现明暗立体，具有洋彩之典型特征。另外，传世所见乾隆色地洋彩作品，多为高身太白罐造型，而少有将军罐之造型，这亦为本品亮点之一。
康雍乾时期，多见绘有祥瑞花木的宫廷绘画及瓷器，花中祥瑞尤以雍正朝多见，如并蒂花卉、嘉禾、瑞谷等。《清实录雍正朝实录》载，「大学士等奏言、江南、山东所产麦榖。皆两岐双穗。蜀黍、一干四穗。内池莲房同茎分蒂。诸瑞叠呈」，不难想见，雍正朝瓷器装饰多见花卉纹，也正是因为皇帝对此瑞象之青睐。Lot 2023
清雍正 斗彩缠枝花卉纹镗锣洗
《大清雍正年制》款
纵观有清一代君主，胤禛是为最具艺术才华的皇帝，其审美品位之高独步古今，所制御窑瓷器深受其影响，素以精巧淡雅、清新脱俗著称。其时斗彩花卉冠绝一时，由宫廷画师为之画稿，交与御窑厂巧匠能手临摹而成。彩瓷设色之难尤甚，浓艳过度流于媚俗，淡薄不足失却本意，唯独雍正一朝画笔逸丽，构图别具一格，将两者巧妙融汇于一体，雅致脱俗。究其原因，乃源于胤禛具有近乎苛刻的审美性格，留心宫廷艺术品的制作，对瓷器纹饰讲究「文、雅、精、细」，设色搭配参考古画，得其精髓，故能运用自如。正是如此般执着追求，令雍正斗彩以超群脱俗的形象大放异彩独步于世。盘心以斗彩团花纹为饰，以石竹为花心，外生姿态各异的各式缠枝花卉，或含苞待放，或芬芳吐艳。团花构图严谨，设色丰富，花叶汇聚成团，优雅曼美而淡雅怡人。外壁及近足部饰斗彩变形如意莲瓣纹一周，莲瓣大小错落，勾描精细，填彩精准。外底青花双方框内书「大清雍正年制」六字双行楷书款，此种落款方式带有明显的追慕成化之意。
镗锣洗，因形似「镗锣」而得名。瓷质镗锣洗者，有盂形和浅盘形两类，本品属于后者，两者皆为案头文房佳具。查阅国内外馆藏资料所见雍正斗彩同类物尚有弧腹高圈足一类，但不论哪种类型，存世皆不多见。另有一式不书款识者，可参见中国嘉德2019年10月15日拍卖会第4309号（成交价RMB 483,000）。本品胎体细薄莹润，诸彩交映出淡雅柔和、臻于至美的内廷恭造风格。其型轻盈优美，修胎极为规整考究，胎釉浑然一体，丽质非凡，荡漾出雍正御瓷独有的典雅隽永之气。参阅：香港佳士得2017年11月29日拍卖会第2807号，成交价HK$9,100,000
另有一类梵文装饰者，所书梵文或为佛经咒语，或为「种子字」，其中种子是以梵文字来代表众佛，每一尊佛都有其各自的种子字，以莲花承托更增添其庄重之感。密宗信徒认为，凡出现这类种子字之处就有其所代表的的佛菩萨，书写这些字的器物往往就会消灾去难，吉祥如意。从这个意义上来说，这对斗彩梵文杯其自身也属于瑞应的一种。
Lot 2018
清雍正 斗彩缠枝莲托梵文杯一对
《大清雍正年制》款
成化、雍正二帝虽相隔二百余年，却在瓷器上展示出相近的品位，两位君王均有着相当深厚的艺术修养，对于器物制作，亦要求细致、文雅、秀气。盖因成化斗彩器胎薄工精、画意典雅的风格引起了雍正帝瓷艺追求的共鸣，故屡次指示对成窑器物进行仿烧，雍正时期成为继成化之后斗彩瓷烧造的第二高峰。雍正斗彩可分为两类，一类为本朝自创样式，另一类则为仿成化作品，精致逼肖，又揉入己意，本品即属后者。本品敞口微侈，口下渐敛，深腹，下承圈足，整器造型小巧精致，胎质细腻洁白，胎体轻薄。通体施以白釉，釉质匀净莹润。外壁口沿以下装饰青花弦纹两周，其下满绘缠枝莲纹，中部一周以六朵莲花托六字梵文，以青花书写梵文并勾勒花朵轮廓，填以黄、矾等彩色，近足处装饰如意云头一周。本品无论尺寸、式样，还是纹饰，基本保持成化时原状，仅口径略大，以及腹部所绘枝叶稍加变化，较成化更为繁密。全器纹饰繁密，青花勾边纤细、发色青翠淡雅，笔触纤细，斗彩色泽淡雅、填彩精准，两者搭配相得益彰，给人以清雅隽秀的风韵，成对出现，弥足珍贵。参阅：景德镇陶瓷考古研究所藏成化作品。《景德镇出土元明官窑瓷器》，炎黄艺术馆编，1999年，文物出版社，第316页，图343参阅：上海博物馆藏雍正作品。《上海博物馆藏品研究大系—清代雍正-宣统官窑瓷器》，周丽丽编，上海人民出版社，2014年，第49页，图3-21
