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作品欣赏 Works appreciation
《安多的眷恋》 38x76cm 水彩画 恩师王家儒教授寄语： 每个人都试图用不同的方式使自己的人生过得更加充实与富有诗意。 已逾＂知天命之年＂的文华斌先生的方式既朴素、单纯又执着，就是在节假日，拿起画箱来一场说走就走的＂艺术之旅＂。 ＂雪域高原＂是他多年来心中一直向往的圣地。这次所展示的关于＂人与自然对话＂的水彩画作品就是画家的精神与情感经纬线同频共振的结晶。画家努力用自己独特的方式与图像向我们描述了一个个有关＂诗与远方＂及其背后的故事，同时也向我们传递着一个信念——天地有大美！ 在＂画＂与＂游＂的徜徉中，他不仅磨砺了自己的筋骨与意志，也让自己的精神与灵魂得到一次不同寻常的＂洗礼＂与＂放飞＂。 作为一名普通的中学美术教师，他没有多少豪言壮语，只是用实际的行动默默地告诉我们——心动不如行动。 相信他这种对美的向往与追寻的畅游，定会像春风化雨一样，缓缓地滋润着他的学生那纯真而美好的心田。 王家儒海南大学教授，硕士生导师。国务院政府特殊津贴专家，海南省有突出贡献优秀专家，国家艺术基金评委，国家教育委员会硕士论文评委，中国美术家协会会员，海南省美协顾问，理论委员会主任，海南省美协第四、第五届副主席，海南省青年美协名誉主席。
《波密玉普》 37x56cm 水彩画 行 者 ——记画家文华斌及他的《西藏之行系列》 吴源 经过一番筹划，2019年7月，文华斌开始西藏之旅。自驾采风、写生，探险。历时近一个月，行程八千多公里，跨越海拔四、五千米。爬山涉水，穿山过海，车马劳顿，日夜兼程。旅途遭遇高原反应，缺氧，塌方，拥堵，高山落石，泥石流……此行孤独艰难，险象环生。
《炊烟》46x61cm 水彩画 西藏是修行者顶礼膜拜的地方,也是每个艺术家向往的采风创作圣地。西藏之神奇,神圣，神秘震撼着他 ——威武雄浑的雪山，苍茫辽阔的草原，色彩斑斓的经幡，神秘古老的传说,蛮荒原始的野性魅力，博大精深的藏传佛教……文华斌西藏之旅成就了他一个久远的艺术之梦，乃其人生一个壮举。 他边走边画边收集素材。一路奔波，一路艰辛,一路笔墨挥洒，一路收获满满。他的西藏之行充满诱惑与挑战，令人神往又让人望而生畏。
《大山》 56x78cm 水彩画 文华斌自诩无信仰者。一路上，山外有山，一山更比一山高。在墨脱，在然乌湖，在唐古拉山口，在巨大而圣洁的自然面前，在个体与广袤无垠的自然对视与独白之中,人对自然的敬畏和醒悟是自然而然、无法抗拒的。在其面前，每个人及其艺术，只是卑微的存在。文华斌这次西藏之行是对他身体极限的巨大的挑战，也是一次心灵洗礼和意志的锤炼。“他确实像个行者。始终因喜欢而艺术，因艺术而喜欢到处行走，平时他乐于跟随团队到处采风，有时孤身只影也会出去写生。他的艺术不虚伪，不做作，不跟风，为艺术而甘担各种风险，甘受各种苦。你可以不完全接受和理解他的艺术，但是，绝对不能怀疑他对艺术的虔诚和执着。真诚，就是他的艺术信仰。”他的恩师、海南大学教授王家儒先生如是说。 写生是他在紧张的行程中，见缝插针，匆匆挥洒而就。在扎西岗、墨脱，安多等地写生作品只有8开或16开甚至32开大小,内容小中见大，手法快而到位。有的只有十几分钟完成，速写用笔粗犷，大刀阔斧，亢奋激越的心情溢于言表。在安多那张海拔五千多米的高山写生，画面乌云翻卷，绿野旷达，小小画作，气势非常。他这批西藏的小速写很精彩，其崭新气象是他平时作品中少见的。
《吉祥高原》 46x61cm 水彩画 二十多天一路走来，一往情深，他把心留在了西藏。带回的写生成品虽然不多，但每幅作品都有他切身的体验和真诚的感悟。有人说，西藏至少要去两次，“一次是把心留在那里，再一次是把留在那里的心找回来。” 回来后，他将此次采风写生的作品和素材进行整理，反刍，回味，思考。花了将近三年的时间将这心中的西藏画重新画一遍。这批作品画面稍大、构思更加完整,近百张的作品是很宏大的工程，假如说上次是冒险之旅，自由的向往，野性的呼唤，美的朝圣。回来后的这三年，他把辛苦的创作当作心灵的重游，艺术本体一次成功的回归。这批创作糅合了他西藏之行新的审美体验和水彩技术新的探索和尝试，不为参展，不为功利，只为了不吐不快的表达，只是为了'把留在那里的心找回来’，这是破茧成蝶的过程。
《家园》 56x78cm 水彩画 他天性乐观而淡然，人如其名，文质彬彬，温文尔雅。回来的画作更加体现他的性情。作品《白云的故乡》在不失西藏地域风采的同时强调个人感受，用色抒情明快，清新明丽；《纳木错》除表现草原壮美之外更凸显自身旷达之心胸；《然乌湖畔》在呈现画面纯洁、安逸之时强调内心的宁静。他这些水彩就像一首首轻音乐，唯美愉悦，让人心旷神怡。 “无数云山供点笔，且将墨彩换新诗”他将这几年重新制作的作品集成《文华斌西藏之行系列》。这些作品抒情如诗，我们看到的是纯粹风景，美丽的风景。这是他眼中的西藏，也是他心中的西藏，更像他梦中的西藏。看他回来的创作，优雅而云淡风轻的作品背后看不到画家不为人知的艰辛，竭尽全力的付出,让人忽略他惊心动魄的旅藏经历，淡化他曾经的磨难苦旅。
《迁往新牧场》 56x78cm 水彩画 提起创作水彩画《行者》感想，几年过去，他仍心有余悸，因为这其中的艰辛与危险只有他自己知道。然而，呈现我们眼前的作品却是充满优雅和诗意——桔色小道，褐色的山包，唯美浪漫白衣飘逸的旅人——他用创作滤掉了当时的紧张，忧虑，恐惧和不堪。《行者》画面上的小笔触，弱对比，理性而客观。一往情深地把艺术之美落实到一草一木，一山一石之中。精细的刻画中显露他的虔诚，立定，安稳心态。 《文华斌西藏之行系列》及旅途所见所闻所想所感所画，真切动人。“不在乎画的怎样，只检验自己的毅力和享受画画的心情”他依旧淡然，谦虚，实在——初心不改，坚守平凡。“行万里路，读万卷书”对于每个人的成长意义非凡。他将这次超然壮举灌输到平常教书育人的工作当中。他的言传身教将成为学生良好示范，美的传承生生不息，生发潜移默化的长远影响。
《前方》 46x61cm 水彩画 文华斌此行硕果累累。美的追求永不止境，每个人的艺术之路总会坎坎坷坷,不可能一帆风顺。他是个艺术行者，相信不管前方会有怎样的风雨，他会始终坚定地走下去…… 2022.8.30于琼州椰缘斋 吴源海南省美协水彩艺委会委员 省美协艺术理论委员会委员
《圣光》 37x56cm 水彩画
《踏歌行》46x61cm 水彩画
《晚风》 38x53cm 水彩画
《夕霞》 38x76cm 水彩画
《西藏行系列——黑云翻墨未遮山》 46x61cm 水彩画
《香格里拉》 36x51cm 水彩画
《行者》 38x53cm 水彩画
《远山》 37x56cm 水彩画
《云起时》 31x41cm 水彩画
《乍雨还晴》 46x61cm 水彩画
《卓玛家在扎西岗》 36x51cm 水彩画
《紫气升腾》 56x76cm 水彩画 作者简介 About the author
文华斌，籍贯：海南省海口市。海南省美术家协会会员，海口市美协理事，海南省摄影家协会会员。海南省农垦中学美术高级教师。 2006年油画作品《割胶以后》获“绿色宝库——海南农垦专题油画展”铜奖。 2007年油画作品《风无声，水无语》获“海南省职工油画展”优秀奖。 2009年油画作品《雨后茶岭清如洗》获“庆建国60周年海南农垦作品邀请赛”二等奖。 2010 年油画作品《放牛》发表于美术报。 2011年油画作品《午后西沙》参加江苏“融合与嬗变——当代中国油画邀请展”，并被主办方收藏。 2014年《铭记历史》获得“禁毒日绘画大赛”三等奖。 2016年5月，在海口市博物馆举办“皖南行——三人采风作品展”。 2016年7月，油画作品《菜园系列六》获“全市职工书画作品展”绘画类一等奖。 2016年9月，油画作品《果园》获第一届 “思想者杯”海南省艺术作品展二等奖。 2017年5月，《家乡的风景》获“第二届省职工书画作品展览”三等奖。 2018年6月，《山居》获“海南省第二届小幅油画作品展”优秀奖，被主办方收藏。 2018年12月，油画作品《十月》获“海口市'工会杯’美术作品展览”优秀奖。 2020年，水彩作品《西藏行系列——行者》入选“西藏洛扎水彩画主题创作展”，获优秀奖。 2020年，水彩作品《西藏行系列21——家园》入选“庐山2021年元旦艺术作品线上展览”。 2021年，水彩《西藏行系列——云起时》入选2021“彩韵万象·中国当代水彩画家作品展”。 2021年，水彩作品《西藏行系列——家园》入选时代水彩“第三届全国教师水彩粉画展”。 2022年，水彩作品《西藏行系列——嘎哇龙》获“89艺术公社新春线上展览”优秀奖。
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