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文房即书房，是古代文人安身立命的所在。在这一方天地中，著书立说，挥毫泼墨，妙笔丹青，都离不开笔墨纸砚这四种文具。所以，笔墨纸砚又被称为文房四宝。 书圣王羲之在《笔势论》中，曾形象地说：“纸张如同战阵，笔如同刀、槊等兵器，墨如同盔甲，水与砚如同城池”，正是由于这些文具的辅佐，文人学士才能够将自己的才华尽情展现，中国传统文化才能够薪火传承。宋代苏舜钦也曾说：“明窗净几，笔砚纸墨皆极精良，亦自是人生一乐。”可见文房四宝在文人心目中的地位。 随着时代的发展，文房四宝除了在书法绘画领域继续担当重任，它们的实用功能与民众的关系渐行渐远，连最普通的书写，也大多被手机和电脑取代。但在艺术品收藏领域，它们却因文化内涵丰厚的特质，受到更多收藏者的青睐。 笔是文房四宝中的领军者。清代唐秉钧在《文房肆考图说》中说：“汉制笔，雕以黄金，饰以和璧，缀以隋珠，文以翡翠。管非文犀，必以象牙，极为华丽矣。”笔管是毛笔收藏的重点，因为毛笔不易保存，笔毫易坏，所以毛笔的鉴赏更着眼于装饰意味浓厚的笔管。
笔管的材质，有竹木、螺细、象牙、犀角、牛角、麟角、玳瑁、玉、水晶、琉璃、金、银、瓷等，不少都属于珍贵的材料。其中，竹制笔管最为常见，也是制笔工匠最能施展艺术才华的地方。他们能在狭小的笔管外壁上雕刻山水、花卉、仕女人物。由于竹制毛笔较脆弱，不好保存，因此流传至今的凤毛麟角。竹刻毛笔近年来逐渐受到各路藏家的关注，一支民国时期的竹刻毛笔市价在4000元左右，明清两代的竹刻毛笔大都价值万元。在拍卖市场中，2000年北京翰海拍卖上，一支明万历竹刻人物毛笔以7.05万元成交：2004年北京翰海再次上拍一支明万历竹刻花卉纹毛笔，最终成交价高达60.8万元；2008年嘉德秋季拍卖会上，一支明万历竹刻花乌纹毛笔，更是以103万元的高价成交。由于用竹子做的笔管，用久了将变为紫红色，因此收藏界有笔重彤管一说（彤管即指古代用以记事的杆身漆朱的笔）。
一些传承有序的名庄所制毛笔，也是集藏者关注的对象。我国最有名的毛笔有出自浙江湖州的湖笔、河南的太仓毛笔、河北的侯店毛笔以及湖南湘阴的长康毛笔和江西的文港毛笔，这其中，一些老字号源远流长。比如湖州王一品斋笔庄始创于清乾隆六年（公元1741年），距今已有二百六十多年的历史，王一品的毛笔因制作精良而名扬四海：北京李福寿笔庄的毛笔也是书画大家喜爱的产品。 墨是书写绘画的着色剂，主要原料为松烟、油烟。为了便于保存、运输和携带，古人将墨制成块状、丸状或墨锭，使用时需要在砚台上加水仔细研磨。 自宋以后，墨逐渐成为文人书案上的陈设、欣赏品，文人要求墨质精良，而且追求形式与装饰美观，促使墨成了一种工艺美术品。明中叶以后，制墨业空前繁荣，名家辈出，工艺也有创新，异彩纷呈，不仅墨的质量在配料、选烟和胶方面有较大改进，而且墨的外在形式美也达到了空前的高度，集书法、绘画、雕刻、装饰等多种艺术形式于一体，题材涉及山水风景、鱼虫鸟类、风土人情、天文地理，成为文人雅土和达官商贾争购收藏的佳品。 何亚农，别号真山，文物鉴赏收藏家，早年留学日本，是老同盟会会员。1917年解甲归田，移居苏州南园灌木楼，与其来往者皆是文人雅士。1946年，何亚农因脑溢血客死北京，而其生前的藏品却无人知晓。20世纪50年代中期，苏州南园宾馆在整修灌木楼时发现，楼内浴室的阁楼有一间密室，移开板壁，内藏有书画、铜器、瓷玩、古墨、名砚及诸多古籍，宛如打开了一座尘封已久的宝库，揭开了何亚农藏品归宿之谜。其中，有两箱保存完好的古墨更为珍贵。何家的这两箱古墨，一部分是何氏家藏，一部分是买进的宝山楼主人潘博山和近代书画家陈子清的收藏，遂集大成，共180号541件，几乎囊括了明三家（程君房、方于鲁、罗小华）和清四家（胡开文、曹素功、汪节庵、汪近圣）等人的精品。苏州市政府及时通知何亚农的女儿（著名物理学家钱三强的妻子）何泽慧，最终何泽慧携何家后人共同做出决定，将其父所有藏品悉数捐赠给苏州博物馆。 张充和，沈从文夫人张兆和之妹，著名合肥四姐妹之一，人称“世纪才女”“民国最后一位才女”。张充和幼时就和古墨结缘，亲戚赠送她一锭古墨，她就拿着到书房去研磨写字。老师见后大吃一惊，说：“哎呀，这可是明朝方于鲁制的墨呀！你小孩子怎么不知痛惜，用来写大宇！”后来，老师要求他老墨、古墨只能写小字，而且要用碎墨，不能用整墨。上世纪60年代，张充和与丈夫去印度游玩，经过香港，在表妹家落脚。表妹与张充和平辈，是李鸿章的侄孙女。看张充和与丈夫驮着一个大箱子，就说：“你不如换上我们家的小箱子吧。”于是递给张充和一个小箱子，里面有个东西在滚来滚去。打开一看，是一锭墨。仔细一看，是明朝程君房制的墨，上面雕着一个狮子头，表妹说：“你喜欢，就拿去好了——那是小时候我流鼻血，妈妈用它来给我止鼻血的。” 张充和有得墨之喜，也有失墨之痛。她与丈夫刚到美国时经济拮据，只得忍痛把十锭乾隆石鼓墨，以1万美元卖给了日本人，张充和为这十锭墨，伤了很久的心。 上海收藏家王毅是当今国内古墨收藏领域的集大成者，二十多年来痴情于墨的收藏，并且致力于中华墨文化的研究及推广。他的收藏历程中有许多精彩故事，有因身上钱少，只得抵押正穿着的新皮夹克和随身带的手表的艰辛，也有因执著收藏而得到佳墨的喜悦。如今，王毅已收藏有上自宋明、下至现当代各个时期、各种类型的墨1500余锭，重点收藏清代“四大墨家”监造墨及御墨、历代名人自用墨、礼品墨，以及反映辛亥革命、解放运动、抗美援朝等时代特征或重大历史事件的纪念墨，并著有《中国墨文化大观》等。 纸是中国的四大发明之一，是文字的主要载体，在文化的传播和文明的传承上发挥了巨大的作用。历代生产的名纸有多种，脍炙人口的有薛涛笺、澄心堂纸、金栗笺纸、磁青纸、开化纸、玉扣纸、宣纸等。 薛涛笺，唐末五代名纸，因为由薛涛创制，所以得名。相传薛涛曾把植物花瓣撒在纸面上，加工制成彩笺。这种纸色彩斑斓，精致玲珑。薛涛是唐代长安人，幼年随父亲宦居四川，后沦落风尘成为乐妓。她善作诗填词，觉得当时纸幅太大，便亲自指导工人改制小幅纸，这种纸张用薛涛宅旁浣花溪水制成，因而又称“浣花笺”。 澄心堂纸是南唐时徽州地区所产宣纸，其纸薄如卵膜，坚洁如玉，细薄光润，长者可达五十尺为一幅，从头到尾，匀薄如一。传说，澄心堂纸与南唐后主李煜有很大关系。为了得到能够长久保存的纸张，唐后主不惜重金选调国内高手，云集京城，开设纸坊。这样的纸，在北宋时期已经成为千金难求的名贵之物。
磁青纸又称瓷青纸，明代宣德年间所产，用靛蓝染成，因色泽新鲜，与宣德青花瓷相似而得名。磁青纸加工工艺特殊，后世不能完全仿制，可谓稀珍，其作为抄写经书专用，至今考古发现的众多经书皆抄在磁青纸上。磁青纸的颜色为深蓝，有种静谧、意象深远的特质，最适合用于书写内容深奥、哲理性强的经典，可彰显经典的庄严肃穆。 开化纸是清代最名贵的宫廷御用纸，产地在浙江省开化县。其质地细腻，非常洁白，帘纹不明显，纸虽薄但韧性强，柔软可爱，上手后有玉润感，在白色的纸上常有一星半点儿微黄的晕点，如桃红。难怪民国时藏书家陶湘最喜收藏殿版开化纸，人称“陶开花”。清顺治、康熙、雍正、乾隆时，内府刊印书籍多用这种纸。 玉扣纸是清代名纸，产于福建，全用嫩竹制造，所以纸张洁白如玉，且光滑柔韧，拉力强，摩擦不起毛茸。福建长汀因绝佳水质，所产玉扣纸最负盛名。广州、兴宁、梅县等地有一道名菜“纸包鸡”，便是以玉扣纸包裹鸡肉，再以花生油浸之，最后入锅油炸而成，食用时打开，香味才释放出来，芬芳扑鼻。
古纸难得，因为古代生产纸张，未使用化工制品，能够保证“纸寿千年”，所以上世纪80年代之前手工制作的宣纸，最爱收藏者追捧。以宣纸为例，连上世纪80年代初安徽生产的发霉宣纸都卖到2万至3万元一刀，比当年的市价涨了100倍，清代留存下来的纸张更是身价以千万倍计，据称一张60公分见方的乾隆冰纹笺纸，开价高达10万元。 砚虽是文房四宝中的殿军，却因为材质多为石头，具有“金石永寿”的特点，存世量大，加上历史上名砚迭出，痴迷名砚的大有人在，因此，流传下来很多藏砚佳话。
古人有“武夫宝剑，文人宝砚”之说，认为：“文人之有砚，犹美人之有镜也，一生之中最相亲傍”。宋代大文豪苏东坡，自小就与砚结下了不解之缘。他12岁时，发现一块淡绿石头，试墨极好，其父苏洵也认为此石“是天砚也”，于是凿磨了砚池，交代儿子好好爱护。及至稍长，苏东坡对此砚更是关爱有加，并且在砚背铭文。宋神宗元丰二年(公元1079年)，苏东坡被诬陷入囹圄，“天砚”不见踪迹。5年后偶在书笼中找到，其已年老力衰，交待儿子好好保存呵护，自己不久撒手人寰。明代时，权倾朝野的奸相严嵩被世宗所杀，抄没家产时竟发现了苏东坡的“天砚”，以后不知所踪。
清代纪晓岚嗜砚若痴，自名斋号“九十九砚斋”，除总纂《四库全书》并纂定《四库全书总目提要》外，传世书籍一为《阅微草堂笔记》，一为《阅微草堂砚谱》。收藏家对自己的藏品，都想让“子子孙孙永宝爱”，希望传之久远。纪晓岚却说：“我百年后，倘图书器玩，散落人间，使赏鉴家指点摩挲曰：'此纪晓岚故物’是亦佳话，何所恨哉!”这种视藏品如过眼云烟的态度，很为后世大收藏家推崇。
晚清重臣张之洞也是一位爱砚如痴的人。有逸史记载说，张之洞公务之暇，以五百砚置水中。那些精美的鱼脑冻、蕉叶白、火捺、青花，一个个从他眼前闪过，面对这些砚中佳品，这位堂堂的一品大员，一定会露出会心的微笑。他对砚台的喜爱，终生不渝，后人在他的墓中发现随葬砚台一方，那肯定是经他挑拣选中并随他共赴天国的良伴。 |
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