 对于能者 巅峰不仅是用来仰望 还要勇敢攀登
即将揭晓 建盏在1900年前后，曜变建盏从幕府将军家传入私人博物馆，已经有一亿左右的交易金额，但不是公开拍卖。在2016年以前，建盏的公开拍卖纪录由2011年的一只银兔毫盏保持。
▲ 相比五大名窑数千万的拍品，甚至汝瓷过亿的身价 ，宋代建盏点茶器作为宋代最重要的茶器，在宋瓷已经在拍场崭露头角的年代最高一千万，并不算突出。 但到了2016年，横空出世的建盏拍卖新纪录，突然跨越数个价格区间，成交价不仅数倍于原有的建盏纪录，而且也让建盏跻身宋瓷拍卖排行总榜的前五，这在以前是没有过的。 2016年纽约佳士得秋拍，原本为日本重要美术品，解禁后上拍的南宋建窑束口油滴盏，从起初估价的千万人民币，一路叫价到7800万落槌，引起中外收藏界震动。  ▲ 这只作品是罕见的宋代油滴建盏的完整器，油滴圆润边界清晰布满整个盏内外，修胎精细做工和釉色都是顶尖，而且传承有序，曾被小山富士夫的《天目》收录。但佳士得开拍前作出的估价也仅仅一千万左右，因为建盏此前的最高纪录就是一千万，结果如此天价落槌，引起诸多讨论。 有的人认为是一场炒作，建盏和其他宋瓷如此不同，不值这个价，有的人认为是回归到它应有的价值，如果有曜变可以上拍会远高于此。
不管各方观点如何，建盏的老盏、新盏价格在此之后迎来持续上升。但横亘在藏家心中的问题是，老盏始终是罕有的，博物馆中的极品也几乎无可能释出，民间的交易受到种种限制，而且完整器更加少。   以下前所未见的顶级作品，均会在建盏君2022年双十一金秋拍卖会展拍。有意向参与的朋友，可加下图建盏君助理详询。文末同时附名家作品免费抽、满赠高级会员卡等活动预告，欢迎参与。 获得更多详细信息
1、黄美金·黄金时代 拍品号79730  黄美金，（1956~）国际注册陶瓷工艺美术大师，建窑建盏烧制技艺非物质文化遗产项目省级代表性传承人，作品先后被台北故宫博物院、上海博物馆、中国美术馆等名馆收藏。 这只《黄金时代》，口径足足有29.5公分，是黄美金过去数十年烧盏生涯中，仅见的第一大盏。建盏君觅得此惊世之作，将在本年度双十一与大家分享。
在如何传承建盏技艺并且作出突破上，黄美金选择了烧制金油滴的创新道路。这种黄金般的质感，一出世就非常吸引眼球，获得佛门大师、博物馆的青睐。但是追求极致炫目的同时，也饱受成品率的苦恼。
金油滴烧大盏不用说十不存一，甚至百不存一。所以市面上15以上的金油滴都不好找到，更别说接近30cm的大撇口。而且金油滴即使烧小盏都很容易烧糊，这只大撇口，不仅没变形开裂，底釉和斑纹边界还如此清晰，金色也很正，为黄美金金油滴中的顶尖代表。 这样具有代表性，挑战金油滴极限的大盏，想要烧制出来，不仅仅要有高超的技艺，更要有机缘。一点偏差，都会导致功亏一篑。
明知如此困难，为何还是要挑战？因为就像烧制曜变是所有建盏艺术家的终极梦想一样，烧制能力范围内最大的盏，而且釉色也要非常出众，同样是建盏名家挑战的终极。而且大盏虽然难度地狱，但同时也相当于增加画布的画幅，可以烧出更大的油滴。
黄金时代为名，不仅代表金油滴的时代，而且代表黄美金的名字本身，也代表他开始入行到名扬四海的美好时期，同时也是整个建盏行业高度发展的时代。以最大的撇口，最灿烂的金色，给黄金时代做注解，再合适不过，只要挑战在继续，时代就不会落幕。 2、张修潘·上品玉毫 拍品号79732
有人极尽华丽之能事，自然也有人极尽古朴之能事。已经不在世的非遗传承人张修潘（1945~2016），挑战的供御建盏最大器型（供御盏曾出土过大撇口点茶）兔毫盏，不仅毫纹如玉，且清丽秀雅，而且毫丝与胎骨器型相得益彰。是张老遗作中的顶尖之作。
宋徽宗在大观茶论中说，盏色贵青黑，玉毫条达者为上，这只银毫，就是如玉如银如月的上品兔毫之诠释，故名上品玉毫。而且古朴韵味和东京国立博物馆的束口盏有异曲同工之妙▼
大撇口极易变形塌陷，每个名家的大撇口都很少，如此细腻秀美的兔毫更少。作为张修潘生前代表作，其2016年猝然长逝之后已成绝响。但致敬宋盏的精神不会逝去。而是随着岁月变迁，弥为珍贵。
李春和，中国台湾知名陶艺家，从事陶瓷创作四十余年，配釉奇才。其作品分别被大英博物館、维多利亚及阿伯特博物馆、日本大阪市立东洋陶瓷美术馆、北京故宮博物院、法门寺博物馆等博物馆永久收藏。 ▼李春和七彩太极
李春和首创的七彩太极盏，以道家太极获得灵感，并以各角度变幻不同的结构色（鸟的羽毛华丽的彩色，也是结构色，经久不衰，变幻莫测）闻名。在创作的过程中，巧妙地将个人的所思、所虑，对自然的敬畏在做作品中表现得淋漓尽致。太极盏特别的造型引起两岸诸多陶艺家的模仿。 活彩就是活灵活现的意思，李春和的作品，在盏的内部建盏特有的滴状晶体，色彩斑斓，活灵活现，每一颗油滴晶体充满七彩光芒，且夺目。不同角度看有不同风采。
本次展拍的这只活彩无双，是李春和积累四十年的功底，挑战特别的器型而作，高而深的撇口，难以控制色彩的生成。然而这只活彩无双，不仅器型秀美挺拔，而且内外壁的色彩和结构都夺目出众，且富有变化。堪称李春和9公分撇口中的顶级作品。 可惜的是，用静态的图片，难以全面呈现其色彩的变化。 4、尚吉雷（Jean Girel）·卢浮翡翠 拍品号79718 尚吉雷，（1947-），法国人，法国唯一在世的国家级陶瓷工艺美术大师，文学艺术骑士。其茶盏作品被大阪市立东洋陶瓷美术馆、台北故宫博物院、北京故宫博物院等多家世界知名博物馆收藏。也是大阪市立东洋陶瓷美术馆（收藏国宝油滴盏的博物馆）首次收藏当代作品。
1975年在巴黎吉美博物馆遇到建盏之前，尚吉雷是科班出身的优秀画家。但自从遇到建盏，他就决定专门致力于陶瓷的研究。他用画家的眼光去烧制陶瓷，坚持选用最天然、最原始的材料。成为法国唯一自己制作泥料的陶瓷大师。 ▼尚吉雷的瓷画，使用天然材料，一层一层烧制而成，拍品号79734
1994年，法国以日本的「人间国宝」（Living National Treasure）制度为蓝本，为重要非物质文化遗产持有者创设荣誉称号「Maître d’Art」（法语：艺术大师）。尚吉雷于2000年被法国文化部授予此称号。 2004年，台北故宫博物院向尚吉雷发出邀请，全馆向其开放，并特意为其开设展区，展出他的11件作品，并永久收入馆藏。 尚吉雷研究建盏几十年，从兔毫开始，经过漫长的时间，才研究出丰富的色彩，同样的器型，不同的作品能散发出完全不同的光彩。那些釉面上星星点点，仿若莫奈笔下的印象派油画。卢浮翡翠就是其中的佼佼者。
建盏釉里那种把握不住、瞬息万变的结晶以及折射出来的色彩让尚吉雷不停地追逐，跟法国画家莫奈追光一样，想要抓住“瞬间性”的印象。同样需要看到动态的实物才能更加理解这种瞬间的美，油画的美。
5、长江惣（zǒng）吉·极光彩毫 拍品号79727 长江惣（zǒng）吉，出生于日本六大古窑之首——濑户烧的世家。其父长江秀利，1947年开始痴迷于复原曜变，甚至放弃家族企业的经营。年幼的长江惣吉不理解父亲的执着，父子决裂几十年。 直到父亲在1995年去世，长江成为濑户烧的第九代掌门人，他开始尝试理解父亲，延续父亲的遗志，把烧制出可以媲美日本国宝的曜变天目，当做终生奋斗的目标。 ▼长江惣吉和他复原的曜变作品
在长达30多年的仿制过程中，长江惣吉往返中国近30次，不断研究学习。并且扬名世界，他的作品被大英博物馆等世界名馆收藏。 2019年，印度尼西亚政府将长江惣吉创作的作品“曜变盏”和其他陶艺家的作品一起献给了现任教皇方济各。
在不断的实践和研究中（包括参与中国古陶瓷学会的研讨，上手日本馆藏三只国宝曜变等），长江氏对建盏色彩的产生有了自己的理解。并发表以下文章▼ 国宝曜变天目的顶级神秘辉彩，科学分析证明与铅无关，建盏技法产生的彩色，可千年不毁 他坚持以上理念，每年创作的满意精品不过6、7件，并积累数复原曜变的30年功底，创烧出颜色丰富，别具特色的彩毫。极光彩毫就是他的得意之作中精选出的顶级彩毫作品。
这只彩毫的变化性和立体感，神似2021年保利那只创造建盏公开拍卖第二名纪录的宋代彩毫盏。 参与展拍和活动详询 极致拍品·极致福利 奖品内容：含1000-10000抵用券，680-12000名家建盏等 活动开展时间和方式：加上方V详询。 参与本次拍卖，累计到一定金额，可获得拍卖会员卡，详见后续文章。 ※ 本场获赠的会员卡从本场拍卖起，包括以后的拍卖场均可使用。 特别声明：本次抽奖获得的抵用券与会员卡均不可叠加使用 欢迎转发收藏分享 有用就点「在看」 ▼▼▼ |
|
|
