解析第七届阿道夫萨克斯国际比赛作品（3）

输

本届的阿道夫萨克斯国际比赛中

出现了许多让我们耳目一新的作品

小编将通过几期的推文为大家分别

介绍其中的部分作品

Pierre Sancan（皮埃尔·桑坎），桑坎于1916年10月24日出生于法国南部城市马扎默，作为钢琴家与作曲家的桑坎在进入巴黎高等音乐学院之前在摩纳哥与图卢兹音乐学院学习，1943年桑坎凭借其大合唱作品《La Légende de Icare》赢得了罗马大奖赛冠军，1946年其创作《Sonatine for flute and piano》成就了桑坎创作生涯的巅峰，自此曲出版以来一直是长笛演奏者的演奏热门作品，桑坎的创作并不多，但是他是二十世纪中期法国现代音乐的重要代表人物之一，原因是在于桑坎深受德彪西的影响，他将现代演奏技巧与德彪西的和声语言相结合，成为了同时代人眼中的“先锋派”作曲家。

这首《Lamento et Rondo》于1973年创作，献给当时桑坎的同事-Daniel Deffayet，《Lamento et Rondo》共分为两个乐章：

<Lamento><挽歌>：挽歌，在音乐作品中通常是以哀伤忧郁态度出现，整体速度较慢。

第一乐章极具音乐性与戏剧性，开始的旋律低沉压抑，像是一位老者在缓慢的讲述着他神秘的故事，而乐曲到了中间的部分，仿佛这层迷雾被拨开，主旋律随之浮出，接下来的高潮部分更像是在宣泄，在极力的怒吼，最终的平缓结尾又给了我们无限的遐想。

第一乐章演奏者务必把握整体的音乐完整度与张力，从pp-p-mp-mf-f-ff-fff-pp（从很弱-弱-中弱-中强-强-很强-最强-再回到很弱），一页半的乐谱需要演奏这么多的细节，因此节奏（这里的节奏不是节拍，而是演奏整体的节奏）、气息、情绪至关重要，演奏者不妨尝试用声乐作品的角度演唱第一乐章。

<Rondo><回旋曲>：回旋曲属于奏鸣曲式的一种变体，是乐曲的结构形式之一，回旋曲由相同的主部和几个不同的插部交替出现而构成的乐曲。回旋曲起源于古代欧洲民间的轮舞歌曲，其中联句（插部）和叠句（主部）交替出现，联句的歌词每次不同，而叠句的歌词则每次相同，法国古老的诗词形式“回旋诗”和后世音乐上的回旋曲在结构上极为相似，实际上两者同出一源。

第二乐章与第一乐章截然不同，整体轻松愉悦，桑坎将古代欧洲轮舞歌曲与当代风格相结合排列出四个小段，因此主部与插部分别出现了四次，每一段插部虽然不同但却有着相似之处，演奏者演奏时要从第一乐章的阴影中脱离出来，这样才能给听众轻盈俏皮的听觉享受，像是指法、重音、八度之类的难点小编在这里也就不多说了，毕竟没点深度、难度怎么配得上阿道夫萨克斯国际比赛嘛。