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段成林 字三虫，号文脊山人，穆倩后学。籍贯云南省文山州麻栗坡县，职业画家，长期从事国画学习研究，创作，主攻焦墨，长于焦墨山水，最早问师于黄克光先生，14年问师于著名热带雨林工笔画家何瑞华教授。2016年12月参加中国文联，中国美术家协会云南美术研修班山水班，在中国美术学院博士生导师陈向迅教授，中央美术学院博士导师岳黔山教授建议，教诲下转主攻焦墨学习创作。2020年12月结业于中国文联，中国美术家协会美协云南大理美术山研修山水班，分别问学于中国国家画院博士生导师何加林教授，中国国家画院林容生教授，中国国家画院方向教授。期间，何加林教授专门题写墨宝《焦墨问道》勉励。
在治学从艺一路，转益多师，取百家所长，先后得到了云南美术家协会主席罗江教授，云南艺术学院满江红教授，西南大学李白玲教授，中国美术学院博士导师刘海勇教授，国画大家吴悦石，著名小写意花鸟画家王伟平教授，中央美术学院博士导师于光华教授，焦墨穆家善教授，焦墨陶古教授，焦墨初中海教授，焦墨王界山教授。。。等等诸多的名师，良师益友的教诲指正。通过持续的潜心治学，用心创作，从传统中吸取养分，在写生中修造化，逐渐形成自己的焦墨创作风格面貌。作品深受艺术圈和众藏家认可。现在为云南东洱文化签约原创画家，河北梧桐美术馆签约原创画家，山东甘竹轩画院签约原创画家，段成林艺术工作室负责人。
焦墨问道,山水逍遥 在中国画诸多技法中，焦墨法是既古老又具有难度的表现技法。作为中国传统国画技法，其历史源远流长，五千年前的彩陶就是焦墨法，隋唐时期兴起的壁画基本上也是焦墨。到了北宋，虽有了水墨的浓淡变化，也仍以浓墨为主。真正把焦墨山水画作为全新画种来考证的，是自明末清初的程邃开始发展起来的。
画家段成林修心明志，笔耕不辍，注重墨色变化所表现的技艺和修养，形成了自己的焦墨山水魅力。
焦墨山水，山水画里独有的一道风景线，以单纯的黑与白创作，要让观众感受到画面不仅仅只有两色，还有多个层次的颜色，很难，不好弄，传统山水范畴可谓是蜀道难。所以从事焦墨山水创作之人少之又少。段成林先生迎难而上，潜心治学创作，焦墨山水创作成就斐然，其作品的影响力早已扩展到国外。
画家段成林修心明志，笔耕不辍，注重墨色变化所表现的技艺和修养，形成了自己的焦墨山水魅力。
画家段成林对传统绘画有深层次的研究和敏慧的体悟，画作具有传统山水的气势和精神，有传统图式的痕迹和笔墨语境的转换性创造。用墨凝重浑厚，行笔酣畅自如，画面既有传统技法的苍润和严谨，又富有现代的质感和新意，以丰富的技法拓展艺术表现语言，将自然神韵和画家丰富的情感世界完美契合。寓传统与现代、大气与朴拙、旷达与灵秀于一体，显示了和谐平衡的新秩序，以自己的绘画语言，恰当地对古典山水画独特的空间理论思维，作了视觉的诠释。深邃广阔的意境和气势恢弘的景观，不仅能给人一种强烈的震撼，也能启发读画者无限的遐想。段成林的焦墨作品注重意趣和画面构成的强烈对比，豪放处狂放不羁，精微处纤毫毕现，可谓尽广大而致精微。
书画无止境，段成林焦墨画的创作和研究也一直在路上。二十多年来，他如一介苦行僧，一直行走在焦墨创作的荆棘之路上，一直在寻找诗意的栖居。到而今，他似乎已经找到了那个诗意的栖居地，并在那方天地里寄情山水，诉诸焦墨，流淌于笔端，用其焦墨枯笔书写其诗性人生。 总之，严肃认真，刻苦钻研，善于思考，一丝不苟是段成林在焦墨画创作研究过程中一以贯之的作风。如果说他取得了一些成绩，那也是长期辛勤耕耘的结果，是多年苦读，焚膏继晷，观察揣摹，严谨治学的结果，也是与他对秦陇山川的缜密观察、深刻感受和精心提炼分不开的。
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