同古堂 | 溥心畬的绘画有多高级？

辛亥革命覆亡了晚清，也倾倒了原本属于溥心畬闲散王孙的安逸。宗鼎易祚，焉有完卵。从作为天潢贵胄的“万人拥簇”到一介平民的“落寞孤寂”，失去了宗室庇护，莫说是“高人一等”，即使溥心畬甘于平凡，也风雨多歧路，更难于寻常人。

然“祸兮福所倚”，毕竟不是普通纨绔，而是被慈禧太后盛赞为“本朝灵气都钟于此童”的“旧王孙”。面对困顿之境，溥心畬寄情翰墨，他的“画笔”，以旧形式的坚守，排遣着胸中的彷徨与苦闷，同时也在无意之中，迸发着传统文化清雅、高古的生命力。这种千百年来，士大夫阶层眼中最高级的审美，在溥心畲的“诗书画”中，以触目可及的清净秀润，诠释的最为纯粹。

溥心畬（1896-1963）

溥心畬，原名爱新觉罗·溥儒，初字仲衡，改字心畬，自号羲皇上人﹑西山逸士。清恭亲王奕訢之孙。曾留学德国，笃嗜诗文、书画，画工山水、兼擅人物、花卉及书法，与张大千有“南张北溥”之誉，又与吴湖帆并称“南吴北溥”。

作为“末代王孙”的溥心畬，其笔墨自然不同于“大俗大雅之间”的齐白石或“以画笔作战戈”的徐悲鸿，既不会呈现新时代的风貌，也不会表达新时期的精神内涵。甚至“画家”的身份，也不过是他权为生计所迫，设馆鬻画作稻粱谋而已。而或正是这种骨子里的“不合时宜”、“不接地气”，以及与生俱来的“天资卓绝”，乃能成长为离我们最近的“文人画”的最佳范例。

他的笔触下，总充溢着清新脱俗的“古意”与“超逸”，其涉笔从不落畦径，亦不染习气，尺幅间所隐含的恬静，也是饱经沉浮后，情感的自然流露，此与俗手的“刻意经营”，格调、气韵迥异。笔者亦尝想，近百年来，窥得传统文人笔墨三昧，入宋元之室者，首推溥心畬。

俗话言“文人相轻”，张大千却毫不掩饰地说，中国当代画家只有两个半，一个是溥心畬，一个是吴湖帆，半个是谢稚柳。可见群星璀璨的近现代画坛上，能得到挑剔的张大千的极为推重，是殊为不易的。谢稚柳则更为服膺，认为溥心畬是“继王维、苏轼之后，唯一诗书画三绝的大家。”《光宣以来诗坛旁记》也载“近三十年中，清室懿亲，以诗画词章有名于时者，莫如溥贝子儒。”

溥心畬

然而，出人意料的是，溥心畬横绝一时的艺事，并无师承。其画学渊源，首先得益于数十年如一日地临习家藏的宋元明古书画，时人谓之“出手惊人，俨然马夏”。这一点，如项元汴、吴湖帆等同样家富收藏的文人画家，普通人不可及也。王翚、吴昌硕等艺林巨擘，也是因曾寄寓在巨富门阀家中，如入宝山，博览深究，获益不鲜。

据启功先生所言，溥心畬曾对其说“我自学绘画，老师是家中收藏的一幅宋代水墨手卷。我先一笔一划的研习他，再一部分接一部分。……很多年里，我试图让自己笔下的远山达到同样的效果，历时五年时间方才摸索出那手卷中使用的远山技法。”溥心畬自述中，也有提及日夕临摹家藏古画。

此溥心畬《临明四家画卷》为其临古佳作，形制别致，且同卷中临摹多家，酣畅淋漓，可谓是研究溥心畬临古画作以及其画学、书艺取法脉络的最佳样本，极为少见。其长四米有余，囊有溥心畬所临沈周、文徵明、黄道周、董其昌等四名家笔墨，既见其精湛绘画造诣，亦有抄录长诗跋文，窥其书法审美。而画心高度却不及十公分，则小中见大，可随身赏玩，亦是可爱精巧，可珍可宝。

溥心畬(1896-1963) 临明四家画卷

手卷 设色纸本

（一）（文略）宿田先生过访，因写此卷以赠其归。庚戌秋日，沈周。钤印：溥儒之印、汲古得修绠、木石之朴

（二）1.乙卯春日，徵明。2.（自作诗四首，文略）嘉靖乙卯春二月廿日书，徵明时年八十有六。钤印：溥儒之印、旧王孙

（三）（文略）铜海黄道周写。钤印：溥儒之印

（四）1.甲寅冬，玄宰画。（文略）其昌甲子正月晦重题于浒墅舟中。钤印：溥儒之印、心畬书画、远性风疏

（五）此仆旧临明四家画卷也。时以娱亲之暇，遣兴为此，今栖迹岩阿，天地异色，风木兴悲，展对昔作，真如隔世。溥儒题记。钤印：溥儒之印、心畬

9×437.5 cm. 约3.6平尺(画心)

此溥心畬《临明四家画卷》装裱精美，题签“溥儒仿明四家山水”，画心内容依次为其缩临沈周《沧洲图卷》、文徵明《煎茶图并行书诗卷》、黄道周《松石图卷》以及董其昌《北干山图卷》。其中，黄道周原本现存日本大阪市立美术馆，余者流传暂未可知。

细节图：

场景图：

溥心畬《临明四家画卷》，场景图

明代画坛中，沈周为“吴门画派”鼻祖，文徵明是吴门主盟，而黄道周铁骨铮铮，气节千秋，董其昌是“华亭画派”巨擘，此四人的笔墨气韵，汇聚一卷，当属笔者迄今仅见。尤是黄道周的绘画作品，流传可考者极是罕有，更显其珍。而溥心畬被誉为“20世纪最后一个文人画家”，通过其极具功力地临摹呈现，则可谓五美毕具，是文人审美、艺林风流延续的见证。

目前，学界多认为，溥心畬的绘画，取法北宗的厚重古朴，意境亦不乏元人的萧散。而此《临明四家画卷》，如沈周、文徵明、董其昌等，皆是南宗面目，由此可见，其“南北宗”的绘画，皆有涉及，乃能融诸家所长，既有浓厚的“书卷气”，也有“刚劲苍浑”。

更为可贵的是，溥心畬深厚的文学涵养，亦令其摒弃浙派一路的横扫之法，绝无浮躁之感，同时其又不落“四王”程式化的绘画语言，不僵化于古典形式。故笔者亦私以为，溥心畬是以“北宗”山水的气魄，表达“南宗”山水的格调，是传统文人画中的“笔墨与精神”有效统一的新门径，极是契合现如今艺林所提倡“南北宗融合”的画论。显然，其看似复古，实则超前的绘画思想，并未被时人所察觉，其画坛地位亦应有更好的定位。

细节图：

（溥心畬《临明四家画卷》，临沈周《沧洲图卷》部分）

溥心畬《寒玉堂画论》中，亦有言及“始习南宗，后习北宗，然后始画人物、鞍马、翎毛、花竹……”。此间“始习南宗，后习北宗”，并非是“由南转北”，而是“南北宗兼习”之意。

此其临沈周《沧洲图卷》部分，绘山间隐逸之景，高士携杖访友，屋中则或高士坐谈，或捧读经典，另绘有山亭、水榭、古木、竹篁、溪泉等，笔墨浓淡分明，焦墨点苔，聚散有度，淡墨写景，山丘逶迤，予人以苍中带秀的江南清寂意境，亦萌有卧游之兴的文人恬淡旨趣。

临沈周《沧洲图卷》，局部

临沈周《沧洲图卷》，局部

移录沈周题款

依沈周题款所言“老夫欲醉不得醉，起来夜半图沧洲。沧洲吾侬有茅屋，十缸新醅泻红玉。”可知题材为《沧洲图卷》。“沧洲”是诗词中常见的意象之一，意指滨水之地、隐居之所。北京故宫博物院藏有沈周《沧洲趣图》，亦是其“一论白云心，千里沧洲趣”的心境表现。

其中，篱笆墙外，构图饱满，却仍绘“竹篁”数枝，则可见石田翁的“竹情风雅”。其世代隐寓之地，名“有竹居”，其亦自号“有竹居主人”，其“移竹”亦被传为美谈。

临沈周《沧洲图卷》，局部

而“宿田先生过访，因写此卷以赠其归。庚戌秋日，沈周。”可知是明弘治三年（1490）秋日绘赠吴中名医韩襄，时沈周64岁。韩襄，号宿田，长洲人。其与沈周相见恨晚，以兄弟相称，可谓挚交。沈周曾作《寿韩宿田六十》《宿田翁赋韩克赞兄自号》《送韩宿田翁》《谢韩宿田遣子问病》《宿田翁圹志》等，亦可证之。

细节图：

（溥心畬《临明四家画卷》，临文徵明《煎茶图并行书诗卷》部分）

文徵明嗜茶如痴，曾有言“吾生不饮酒，亦自得茗醉”，台北故宫博物院藏其《品茶图》，题诗云“碧山深处绝纤埃，面面轩窗对水开。谷雨乍过茶事好，鼎汤初沸有朋来。”画中其与陆子传汲泉煮茶，引为佳话。

文徵明《品茶图》，局部，台北故宫博物院藏

北京故宫博物院亦藏其作《惠山茶会图》，野石清泉旁，自然山水与茶人融为一体，谈茶论道，颇是有“天人合一”之感。

文徵明《惠山茶会图》，局部，北京故宫博物院藏

而此溥心畬临文徵明《煎茶图并行书诗卷》部分，亦绘有“茶事”。画中杨柳依依，在临江亭中，高士冶游其间，品茗吟哦，游目骋怀。又写青山绿树，苍松翠柏，山石敷以石绿，局部加淡赭、藤黄微晕，留白作江面，水天一色，亦是诗情画意，情景交融，观之清丽隽雅。

临文徵明《煎茶图并行书诗卷》，局部

临文徵明《煎茶图并行书诗卷》，局部

临文徵明《煎茶图并行书诗卷》，局部

其后又移录文徵明长诗题款，依次为《煎茶诗赠友》《暮春访友楞伽寺》《春日同诸君子游西山》《宿友人新庄书事》四首。其中，《煎茶诗赠友》著录于《甫田集》《文徵明集》中，题为《煎茶诗赠履约》。《暮春访友楞伽寺》曾见于《石渠宝笈》续编册五，页2804。《春日同诸君子游西山》著录于《文徵明集》中，题为《春日游支硎天平诸山》。《宿友人新庄书事》著录于《甫田集》中，题为《次韵王秉之新庄旧事》。

移录文徵明长诗题款

（明）文徵明著；周道振辑校《文徵明集》，P264

文徵明自作诗文清新自然，多为感兴、纪游之作。而溥心畬以恪守帖学的书法写就，亦是相得益彰。其书法造诣极深，启功先生亦曾言“心畬先生的书法功力，平心而论，比他画法功力要深许多”。笔者亦深以为然。不少书家临习帖学，难免有纤弱的流弊，而溥心畬的书风则骨气十足，能守住清奇，又绝无妩媚。

如此卷中书文徵明四首诗文，行笔爽利斩截，线条清健，结体却谨严，不做汪洋恣肆之态，字字珠玑，整体气息一以贯之，书卷气浓厚，可见米南宫、文徵明的书法影子。溥心畬亦有“以书入画”的传统画学思想。如其曾言“观山川晦明变化之状，以书法用笔为之，遂渐学步”，或“然必先精书法而后画，始有笔墨可观”等。

细节图：

（溥心畬《临明四家画卷》，临黄道周《松石图卷》部分）

黄道周是明末才艺双绝，博学多闻的大家，其书法精湛，足可与米万钟、张瑞图、邢侗、董其昌相抗衡。然因其忠烈，清代书坛囿于言论而讳莫如深，并未对其有客观评介。其善于绘事亦少为人知，笔下最喜者，即写松。《黄漳浦集·画松跋》中，载有“儿时喜写松柏、常以奇挺为能……”，此黄道周原本现藏日本大阪市立美术馆。

黄道周《松石图卷》，现藏日本大阪市立美术馆

对比临本，二者构图、位置经营，近乎一致，可见溥心畬此卷临摹，当甚忠实于原本。笔者私以为，其余三图卷部分，或应亦是如此，惜其神龙未见，无法考证。

上：黄道周《松石图卷》；下：溥心畬临本

上：黄道周《松石图卷》；下：溥心畬临本

二卷《松石图卷》，所绘松石，错落有致，骨坚气清，品格绝俗，而苍松坚韧，山石不朽，又可砥砺气节，似二者性情写照。潘天寿《中国绘画史》中，曾言黄道周的“山水人物，长松怪石，极为磊落”。此作可证之。此外，在细密松针的描写、浓淡的对比以及山石的皴染上，溥心畬似更富有虚实变化，枯湿的技法亦更娴熟。

2014年，苏富比香港溥心畬作《龙蟠蛟举卷》，亦是状写怪松数株，间题以诗文，成交价148万港币，可见市场对其此类画作的关注与喜爱。而对比此临本，足可见盖完全脱胎于此临黄道周《松石图卷》部分。其之重要的特殊意义，亦可见一二。

溥心畬《龙蟠蛟举卷》，苏富比香港，2014年10月7日，编号1510

另据黄道周题识可知，卷中所绘贞松，分别是“顺城南报国寺后庭二松”、“应天南郊坛二松”、“包山林屋洞前老松”、“黄山异松”等，囊括“峨眉山、南京、苏州、黄山”各地，峰峦耸秀，古松苍劲，千姿百态，此可见石斋绘画，盖遍游名山后，对大自然有仔细观察，并深有体悟，故下笔奇气郁勃。

峨眉山古松

细节图：

（溥心畬《临明四家画卷》，临董其昌《北干山图卷》部分）

董其昌《北干山图卷》，据题识“甲寅冬”知为明万历四十二年（1614）冬日所作，时文敏正值花甲之年。另一题识“其昌甲子正月晦重题于浒墅舟中”则是十年后，董其昌展卷重题。北干山，在上海市郊，位于佘山镇北境与青浦区交界处。浒墅，在江苏吴县（今苏州）西北。

旧时北干山因临江近海，烟云飘渺，岚光吞吐，又其古木繁茂，蓊郁成林，为华亭盛景之一。北宋文学家张耒有诗赞云“曲肱烦暑多消尽，如卧萧萧紫竹风。”

北干山旧貌图，局部，青浦档案馆藏

临董其昌《北干山图卷》，局部

临董其昌《北干山图卷》部分，局部

临董其昌《北干山图卷》部分，局部

董其昌的山水，常可见枯笔淡墨皴擦，使得山石肌理丰富，又将萧疏的意境与饱满的构图，看似相悖的两个极端，精巧地融于一卷。是作《北干山图卷》虽是临本，却足可窥其真意。卷中，整体墨色浑厚苍润，层次丰富，屋舍、溪桥、杂草的线条勾勒，用笔率性，山石树木华滋，处处流露平淡天真的审美。显然，溥心畬深契文敏所求，乃下笔一任自然，将峰峦出没，汀渚江天等，表达的淋漓尽致。

董其昌山水卷，局部，北京故宫博物院藏

是作局部构图、技法等，可对比北京故宫博物院藏董其昌《山水卷》，著录于石渠宝笈初编，二者有颇多相类之处。而《北干山图卷》题识“不如吾家北苑辈如意自在耳”，亦可见董其昌对于董源的推重。

溥心畬《临明四家画卷》，款识

是卷卷末，溥心畬跋言“此仆旧临明四家画卷也。时以娱亲之暇，遣兴为此，今栖迹岩阿，天地异色，风木兴悲，展对昔作，真如隔世。溥儒题记。”是判断其创作时期的重要依据。

其中“时以娱亲之暇，遣兴为此”可知是作应是其在满清覆亡后，随母亲项太夫人隐居在北京西山戒台寺这一期间所作。而“今栖迹岩阿”则当为抗战时期，其居于万寿山。“天地异色，风木兴悲，展对昔作，真如隔世”，可见溥心畬的内心，定然有诸多感伤，失落亦是不可避免，然而历史更迭，乃是大势所趋，既然无挽狂澜之力，其惟有随遇而安，将更多的情感释放于笔触间。

溥心畬《临明四家画卷》，场景图

是卷中，溥心畬临仿沈周、文徵明、黄道周、董其昌等人的图作，犹若此“明四大家”的笔墨再现。每一部分又单独成卷，钤印累累，这一点对于市面所见溥心畬其余临古画作，其价值自然不是简单的“1+1”的叠加，而其绝无拖泥带水的书法，亦在卷中，展露无遗。溥心畬晚年亦曾言“如果有人称他为画家，不如称他为书家，如果称他为书家，不如称他为诗人。”也可见其对于自身书法的绝对自信。

此外，卷中黄道周的《松石图卷》与日本大阪市立美术馆馆藏原本一一对应，对于黄道周的绘画研究，有着直接的参考价值。而其余三卷虽暂不可知其流传，然据此图卷，亦可作有效佐证。同时，其袖珍的画心高度与煌煌的四余米长度，赋予其赏玩的便利与笔墨深度，亦是绝少见，至于其对溥心畬的画学脉络的研究意义，则自不待言也。