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皮埃尔·博纳尔（Pierre·Bonnar·cl 1867－1947）深受高更和日本浮世绘的影响，又继承印象派丰富色彩与活泼的实践精神，进一步结合印象主义的客观性、象征主义对文化记忆与情感的基本主张。
热衷于通过笔触传达自己浓厚的情感，使清晰的画面呈现出一种朦胧发光的感觉。
他致力于描绘场景中的人物，并且营造梦幻的效果。 博纳尔油画人物中梦幻色彩的体现，主要得益于快速勾勒的笔触、揉搓的笔触、 小点状的笔触等的运用。
首先，为了能够将自己对模特的第一感觉快速表现于画面之上，博纳尔总是先用线条快速勾勒人物的形体轮廓。
他减少透视理论在画面中的使用，以线和平面为造型基础，注重描绘人物形体、动作的轮廓线与人物的表情、状态，增添画面的灵动气息。
他以流畅的线条、大量的松节油稀释油彩并快速平涂人物的脸部、身体以及服装，油画颜料犹如水彩一般剔透，营造梦幻般的光影效果。
其次，画家特意使用长线拉长人物身体的长度，打破人物正常的比例关系，不刻意刻画油画人物的身体结构、关节部位等。
👆《一个穿着裙子的女人在浴室里》 画面中的女人轻盈而梦幻，画家运用稀释的褐色，简单涂抹人物的脸部、手臂，并且巧妙地利用画布的纹理制造斑驳效果，人物的表情舒适而恬静，犹如女神一般。
在涂抹人物裙子的底色时，博纳尔弱化笔触痕迹，运用随性的淡灰蓝色笔触勾画裙子上的装饰图案。 画家没有以再现真实人物为目的，而只是向观众展现其内心的模特形象。
他运用画笔适当揉搓人物身上的线条，使人物形态与周围的环境相融，产生雾化的效果。
博纳尔还善于运用装饰性笔触，用小的点状笔触涂抹画面背景，为画面营造光怪陆离的环境氛围。
在对画面明暗的细微处理上，博纳尔有着独特的审美， 这主要得益于他对于光的独特理解。
博纳尔在处理明暗时没有完全进行反色处理，而是进行有选择性的处理。
为突显非现实的感觉，博纳尔在创作油画人物时设置强光，用明度相近的色彩描绘人物的头发、身体，从而产生朦胧的色感。
这种超越人物正常的肤色，和不合常理的强光设置，为画面营造出柔光迷影的氛围。
油画人物的暗部以亮面的形式表现，使画面效果具有像照相机负片一般的感觉。 评论留下，你想解决的油画问题，下一篇就会帮你解决难题！！！
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