中景的湖面就用淡淡的天蓝色铺了一层,近景河岸上的树林的投影,就是阴凉处是较暗的,在淡淡的赭石色基础上用到了紫色、蓝色、土黄等色彩。 岸边甩勾钓鱼的男人是这幅画的点睛之笔,让这幅画更有生气。当时我在旁边瞅着那人一遍遍的甩勾,一个小时愣是一条鱼都没钓上来。我问他这样能甩多远?他说50米左右,我说这个钓到鱼的概率是不是很低,他说就是靠懵。他还问我是不是老师,我说不是的,我就全职带孩子。“你看起来像幼师。”“哈哈,我只是偶尔画点画。”有的时候和别人这样闲聊几句之后,再去画画的时候,一边画一边回想着当时的场景,还是挺有意思的。但是画出来的人物,上衣我用了红色,还给他配了短裤。实际上那个大爷当时穿的根本不是这样的衣服。这样改变主要是为了和整体的画面相协调,在万绿丛中给人物的衣服来这么一点红,就能更突出人物。 画树冠树干的时候,也不是遵从实际的风景照片来的,是随机改变的。这是因为在底色还没干的时候,需要把部分树枝刮白处理,刮白的时候,有的地方已经干了,刮不出来了,有的地方太湿,还不能刮,所以只能在干湿正好的地方刮白,这就是画水彩的趣味,就是“以变化应万变”,而不是“不变应万变”。有时候越少的控制,让它随机的改变,就像解一道数学题,可以有多种解法,看似没有精确的答案,实则条条大路通罗马。这也是我们画铅笔稿的时候不必画的太精确的原因之一,因为水和色彩不会听你的话,你并不能完全控制它,只能顺着它这种意外,寻找出一条恰到好处的处理方式。 画树枝树干还有一点需要注意,就是注意光源的位置,光源的位置决定了投影的方向,也决定了树枝的明暗。在风景画里,最主要的光源就是太阳光啦,在这个画面里,太阳在左上方,所以树干的亮面基本上在左侧,阴影在右侧。向左右伸展的树枝呢?上方是亮部,下方是阴影。以后我们在画树丛,画风景画的时候都要注意这个问题。先确定光源的位置,再确定明暗等等。 更详细的讲解大家可以看视频哦。 用黄绿色和蓝色给树丛铺底色。可以把水彩本垫高,让色彩自然的往下流淌。 这一步很关键,为了表现柳树万条垂下绿丝绦的效果,在底色的基础上用蓝绿色叠加竖条的笔触,保持纸面垫高。剩下的就交给水,让它给你一个好看的效果的。 用刮刀或者美工刀刮白部分树枝。画远处的房子。 近处的芦苇丛先铺一个柠檬黄,灰面用黄绿色,暗部用灰绿色和灰紫色叠加。这样芦苇丛的层次就出来了。 画树干和点睛人物。树干的注意事项开篇已经讲过了,就不再赘述。 自学水彩画 |
|