序 言
韩再芬
诞生于1957年的安庆专区黄梅戏剧团，是再芬黄梅艺术剧院的前身，到2017年恰好六十周年。剧团健在的前辈时常来剧院，与我探讨编写一部回忆性著作，以表达纪念。与剧团很有渊源的何成结先生数次召集座谈会，并执笔撰写了初稿。初拟的书名，叫做《安庆专区黄梅戏剧团的“黄金十年”》。粗读书稿，觉得有趣、有价值，但总感到有些踌躇，思绪亦随之发散开来。
2006年的一天，我随时任安庆市委、市政府的领导，去考察重点建设工程——安庆黄梅戏艺术中心的选址。在市区较为繁华地带，有三处地方可供选择，其位置、环境、交通等各方面条件都挺好。在讨论中，我建议选择湖心中路东侧、莲湖西岸一处较为荒芜的地方。那里当时是一座废弃的工厂厂房和院落。领导说，这个地方的规划，将来要为莲湖公园建设配套设施。我说，那就更应该建在这儿了。世界上有很多国家都把剧院和剧场建在海边、湖畔，或者风景名胜区，比如悉尼歌剧院。领导觉得我说的有道理，后来经过会商，就把黄梅戏艺术中心地址确定在这里。
黄梅戏艺术中心2006年6月全面开工建设，2008年8月2O日主体建筑封顶。2009年11月，“第五届中国黄梅戏艺术节”试运营，2011年5月项目竣工，验收合格。如今，再芬黄梅大本营在这里安营扎寨，一出出精彩大戏在这里轮番上演。黄梅戏艺术中心和黄梅戏博物馆，成为安庆这座戏剧之城名副其实的文化地标。
今年8月，《锡麟街31号》的编辑工作正紧锣密鼓。所征集来的数百张老照片中，一幅安庆地区“文训班”的合影引起了大家瞩目。何成结老师说，这张照片的拍摄地点是原安庆水电学校旧址。当年，以培养安庆地区黄梅戏人才的“文训班”就在此处办学。临近结业时，已在安徽省黄梅戏剧团工作的严凤英老师和王少舫老师，被邀请前来，为给学员们上课、辅导，留下了一些佳话，并与地委、行署领导及“文训班”师生合影留念。照片中的严凤英老师风华正茂，气质优雅，面露微笑，一派大家风范。
周志友老师和编辑部同仁得知这一隐秘消息，异口同声惊呼：“宿命，宿命，这就是宿命！”其实我内心并不十分认可这种说法，但我却特别相信，冥冥之中一定有某种神秘力量，在支持我矢志不移地为黄梅戏的传承、创新和发展做出自己的努力。许多年来，我是这么想的，也是这么做的，众所周知，有目共睹。
《锡麟街31号》是一部追忆、追述安庆专区黄梅戏剧团1957年至1967年历史的专门著作。其中的人物、故事、场景和剧目等，五光十色，不一而足。其中重点，是关于专区剧团坚守传统，大胆改革，不断创新的过往和经历。黄梅戏行当内的人们或可温故而知新，看出些许门道。而在广大戏迷、观众和粉丝那里，或许也可以戏里戏外，看看热闹。因为，今天的韩再芬和再芬黄梅，就是从这一片沃土中萌发的一棵新苗，就是这一棵参天大树上的一片嫩叶，就是黄梅戏大江大海中的一朵浪花。
如今人们都喜欢说不忘初心，我也难能免俗。因为在这部著作里，我的的确确读到了我的初心与根源。在反复阅读书稿的过程中，我惊喜地发现，传统、传承、改革、创新、发扬、光大，这些现今耳熟能详的词语，早在六十多年前，就被专区黄梅戏剧团的领导和演职员挂在嘴边，落实于行动，贯穿于创作、管理、营销、人才培养的方方面面，角角落落。而这一些，恰恰是我本人和再芬黄梅筚路蓝缕，心心念念的灵魂所在。
从书稿中我读到，在那个意识形态唯上、物质条件艰苦、艺术准备欠缺的岁月，专区黄梅戏剧团十年创排了一百三十部剧目，一年演出四百多场戏，为此深感震撼。那是一个鼓励创造奇迹的社会，是一个渴望创造并创造了奇迹的时代。
诚然，在那十年中，政治环境、社会风貌、文化语境以及人的精神状态，都深深打上了难以磨灭的印记。今天的人们读起来或肃然起敬，或不得其解，或莫名其妙，甚或哑然失笑。那个时代的黄梅戏舞台作品，也都刻上了浓厚的意识形态色彩，其中还有一部分甚至违背了艺术创作规律。正是因此，我才不赞成所谓“黄金十年”的提法。但话又说回来，任何时代的艺术作品不都是那个时代的镜子？从这个意义上说，要想了解当时安庆地区甚至安徽省的黄梅戏生态、状况与图景，《锡麟街31号》自有其无可替代、难能可贵的价值。
往事并不如烟。往事真的如烟。六十年前专区黄梅戏剧团的那些往事，经过先辈们努力打捞、钩沉，得以尽可能的重现与还原，使得我们以及后来者可以一窥从前。我在想，所谓历史或许就是无穷无尽的循环往复。再芬黄梅时下所经历的凡此种种，将由何人去记述呢？又将以何种样貌浮现于未来的史册？但转而又想，这一切真的有那么重要吗……
重要的是，处在纷繁纷纭的现实中国，遭遇多元多变的文化语境，作为一种独特的文化艺术文本，再芬黄梅的探索与实践，或将留下坚韧不拔、顽强不屈的影姿，留下杜鹃啼血、荆棘刺身的鸣音。
