黄老师作品：
挥淋浓墨 笔底千花 中国收藏书画专刊2008年第一期对黄吴怀书法作品的点评 黄吴怀的书法创作,法古人而不泥古人,其结字布局有成法而无定法,笔底千花,随心所欲。黄吴怀善于用墨的厚薄体现出不同的艺术追求。其浓墨行书条幅,笔墨淋漓间,如飞流直下,奔腾千里;其干笔焦墨作品,如渴马奔泉,势不可挡。中国书法的艺术本质是线条点画,黄吴怀在书法中融入了现代审美意识,把传统书法与现代观念进行了结合,取得了独特的艺术效果。
中国收藏书画专刊2008年第二期对黄吴怀书法作品的点评 黄吴怀的书法作品可谓个性突出。方正规整的汉字在他的笔下像被施了魔法,一个个在纸上活灵活现,宛转屈曲的形体竟有些战国鸟虫书的味道,但字体的神韵又与纯粹装饰趣味的鸟虫书不同,而被赋予了书者轻松随意的灵动性格。中国“书画同源”的理念在他的作品中得到了最佳的诠释。
《中国艺魂报》艺术点评: 书画同源。书到极时书似画,画到臻处画如书。黄吴怀之爱书法,是让书法纵情走进生命,又让生命完全融进书法的那种爱。同为研习草、行、楷、各体,他由熟而精,又由精而至化境,却仅将其视为书法艺术创作的初始。他全心努力和希望得到的结果是:让烂熟于心的草、行楷各体,化作自己生命的一部分,并按照自己的思想和意愿,走起来,跑起来,飞起来。 楷书如走——他走出了欧阳询的笔力险峻、结构独异;颜真卿的气势开张、端庄雄伟。 行书如跑——他跑出了王羲之的潇洒飘逸、圆转如意;苏东坡的丰腴跌宕、天真妙趣。 草书如飞——他飞出了张旭的变幻莫测、惊世骇俗;怀素的使转如环、圆劲奔放。 但他的书法并不是跟在一个个书坛巨人身后亦步亦趋,而是把巨人最好的营养化作自己的思维和手段,用自己的嗓子唱自己的歌,用自己双手拥抱独属于自己的天空和太阳。 几乎每件作品都是他心之天籁的一部分,令人感受到一种视觉和心灵的共鸣。他拒绝任何别的声音,只愿也只做唯我独在而随心所欲之笔墨之歌唱…… 如果一个人已然把艺术视为自己的生命,那他即便不动笔墨也已经是艺术的一部分。 《中国艺魂报》 郑国平先生点评
熔古标新 铸写经典——黄吴怀书法作品欣赏感言(博石) 中国书法讲究书写内容要与书家的气韵相合,凝结于笔端,流溢于笔下,使作品从字体到书写内容形成一个有机的整体。书家在创作时诉诸于情感,赋予诗词活灵活现的感官享受,犹如图画一般跃然纸上,正所谓“书到极时书似画,画到臻处画如书”;古人讲“书画同源”也是这个道理。即能看到书家贯彻古人的历史轨迹,也能审视出书家博大的胸怀。 细数历来书法大家,都以独特而又鲜明的书风、字法、个性建树书坛,从这点来讲,黄吴怀先生可谓当之无愧。 他把甲骨、大篆、汉碑、汉隶、行草等字体集中变形,融汇于一体;同时结合大草的笔法使得作品连绵不断。其笔触,毫不拘泥概念化的规范,而是随手生发,或中或侧、或方或圆、或藏或露、或敛或纵,触处成形;其结体,则善于随形布势,或铺张排比、或敛聚收放、甚至依倚穿插,应心隐手。在具象与抽象中,展现出中国书画同源的艺术精髓;在山形云影、风帆飘动中,诠释着中国文字博大精深的象形表现力。这样的结合使文字变得有金石铁声,飘逸洒脱,大气磅礴、自然合道,宛若天成。而这种独特的书写风格,则促成并终而奠定了他在书坛坚不可摧的独立地位。
黄吴怀先生善于博采众长为我所用,更善于从中建立自己的书法品味和书写性格,他的书法作品体现出一种与众不同的气质,好似天然偶得,信手拈来,又像倚情而作,直抒胸臆,点画间,落笔坦荡,笔底遒劲有力,千回百转中,游荡出天真豪情。既有苏轼笔法的丰腴跌宕,又似黄庭坚纵横昂藏的挺拔,细观之,可见米芾俊迈豪放的沉 着痛快感,又或可见二王,张旭,怀素之风。字势险峻跌宕,有一种奇峰交错、万壑奔流的气势;通过干湿浓淡等方法使其交相辉映,虽为汉字,却有着丰富多变的画面层次感;在他的诸多作品中,往往点上奇妙的一笔,使书法作品绽放出画的灵韵,渗透着一股端庄之美和荡气回肠之魂,在沉雄博大的书法质感中透出温润、儒雅、灵动、生机盎然的光泽,具有一种流动的韵律美。正可谓是于古雅大度中见趣味,于浩然正气中显风骨,将刚柔并济拿捏得入木三分,把握得出神入化,那紧密结体所流动的韵味是最令人称奇,堪称熔古标新! |
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