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《台北·东京》也叫“跟着感觉走”。 三十五年前的今天，苏芮发行了第六张国语专辑《台北·东京》。如果让我选一张能够代表飞碟唱片全盛时期的作品，我一定会选苏芮的这张专辑。这张作为今年“纪念日”系列的开篇，也非常有意义。  1983年，苏芮在飞碟唱片的第一张专辑、也是电影原声大碟的《搭错车》，让飞碟唱片确立了在台湾流行音乐界的地位。苏芮亦成为公司的主力歌手，陆续推出了数张经典的国语专辑。同时还在香港华纳唱片推出粤语专辑、日本Sony推出日语专辑，成为当时台湾最具国际视野的歌手之一。到了1988年年初，这张《台北·东京》的出现，标志着台湾流行音乐开始注重它作为一个产业绕不开的商业效益，与之前的人文精神在这段时间慢慢磨合，形成了日后台湾流行音乐的“黄金时代”。飞碟唱片也因为苏芮的这张专辑，迎来了一个全新的偶像巨星时代，把重心放在好听、好唱、通俗易懂的流行歌曲上面。由此看来，《台北·东京》的历史地位应该不亚于《搭错车》。  专辑取名叫“台北·东京”，非常准确地概括了专辑的主题，一半在台北、一半在东京，即五首歌来自台湾本土音乐人的创作、另外五首歌则是日本音乐人与苏芮跨刀合作。“台北”和“东京”还正好安排在磁带/黑胶的AB面，两地的音乐人打造出了完全不同的两种苏芮。那时还不流行“概念专辑”的说法，但《台北·东京》确实用音乐为这两座流行文化超前的大都市，进行了一次融合。  专辑的制作人是楼文中，陈志远包办了大部分的编曲。录音乐手以“陈志远四巨头”为主，即陈志远（键盘）、游正彦（吉他）、郭宗韶（贝斯）、黄瑞丰（鼓）。同时也因为制作人是楼文中的缘故，楼的同窗好友、吉他手江建民也参与到了这张专辑的录制。网上关于楼文中的资料很少，用姚骅老师的话说，这是一个“某度”都失去权威性的音乐人。他的名气没有“五陈二李”那么响亮，却在88、89这两年负责了飞碟唱片许多重要的案子，像苏芮、王芷蕾、叶欢以及“过江龙”钟镇涛，都和楼文中合作过。 专辑的主打歌是《跟着感觉走》，歌名同时也是专辑的副标题，以至于我一直管这张专辑叫“跟着感觉走”。《跟着感觉走》是陈志远大师的作品，陈家丽填词。我之前经常说陈家丽写的歌词都很有魔力，特别容易让人记住，与其说是歌名，不如说是一句句“Slogan”：《让我一次爱个够》《特别的爱给特别的你》《忘记你我做不到》......等等，当然也包括这首《跟着感觉走》，短短五个字，充满了时代的气息。相信屏幕前的你，即使很多年不听这首歌，还是能够从第一句跟着唱到结束。陈志远的编曲也很出色，那时正是人们对midi编曲充满新鲜感的时代，正好遇上了苏芮转型都会路线，所以两者的搭配天衣无缝。苏芮也是在这张专辑一改以灰暗色调为主的专辑封面，展示更光鲜亮丽的一面。 前段时间采访杨立德老师的时候，特别向他提到了《奉献》这首歌，这是《台北·东京》专辑的另一主打歌。如果你听过童安格的《一生中的第一》，会发现这两首歌有很多相似的地方，前者更像是后者的升华。据杨老师回忆，这首歌的诞生还要感谢飞碟的“太保”彭国华，他扮演了杨立德与歌手之间的“中间人”身份，在杨的众多作品里挑出合适的词给相应的歌手，《奉献》其实更接近苏芮之前的作品。作曲者翁孝良也是和杨立德关系非常好的音乐人，两人在飞碟唱片合作过许多重要的作品。 在“台北”面，有两首相对偏门的歌曲，但是见证了两位后来在台湾乐坛重要幕后音乐人“出道”。首先是廖莹如填词的《阳光照不到的角落》，这是制作人楼文中的作品。后来在华纳控股的“后飞碟时代”，廖莹如成为了飞碟旗下重要的填词人及唱片企划，而她进入填词人的行业就是因为给苏芮写的这首歌。关于这首歌还有一个小八卦，廖莹如本身有“放射科”的执照，“阳光照不到的地方”恰好是她的工作范围。另一位是著名编曲人/键盘手屠颖，比较少看到他作曲的歌，但是苏芮这张专辑里的《不再流浪》，应该是他第一首发表的创作，与杨承佑共同创作，后者的名字我也没在其他专辑里见过。 “东京”面收录了三首日本著名音乐人铃木喜三郎（Kisaburo Suzuki）的作品，《砂之船》《十年前的爱》以及《不要装做不在意》。相信喜欢粤语歌的朋友一定很熟悉这个名字，谭咏麟的《雾之恋》、张学友的《Smile Again玛利亚》都是改编铃木的作品。而苏芮当时能够唱到他量身打造的原创作品，足见其在乐坛的地位。“东京”面的五首日本作品，也都来自刚刚提过的，苏芮在1987年推出的日文专辑《砂之船》。《十年前的爱》还被香港华纳的歌手林珊珊改编为粤语版《出走的清晨》。这张专辑当年内陆几乎是同期引进的，因为当时的时代背景，还是从香港华纳拿的授权：  专辑的编曲都是陈志远，填词人之前提过了陈家丽、杨立德以及廖莹如，但是专辑里写的最多的是陈乐融（《我只要一点暖意》《砂之船》《十年前的爱》）和陈克华（《不必装作不在意》《冬天的故事》《圣诞礼物》）。陈乐融无需过多介绍，“陈志远×陈乐融”几乎是当时飞碟唱片主打歌标配，但有趣的是，两人“合作”几十年，见面的次数屈指可数。外界可能会认为一首歌的诞生需要词曲作者经常见面交流等等，但实际上真正唱片工业生产的作品不是这样，词/曲/编都只是负责这个产业不同的环节，制作人才是从中协调的角色。 而陈克华是一位不算高产（相对本文提到的其他几位词人）、但作品都很精致的词人，他在苏芮这张专辑的“东京”面一口气交出了三首歌词，可能是源自他早年在日本做过交换生的经历。陈克华也是学医出身的创作者，甚至目前的主业还是眼科医生，同时还是一位诗人，写流行歌词只是非常小的一个“副业”。 时隔三十五年，再度回顾这张作品，发现还是台湾本土音乐人写给苏芮的歌更动人一些，“台北”面和“东京”面，在受众程度上似乎有些不平衡。本来“东京”面的歌也并非为这张专辑所写，而是就地取材、改编苏芮之前的日文歌，制作也是台湾本土的音乐人。所以专辑的“两地”概念听起来会有一些“牵强”，也容易理解《跟着感觉走》《奉献》会更红。1988年，也是苏芮第一段飞碟时期的最后一个完整年份，过段时间我还会介绍苏芮第二段飞碟时期最重要的一张专辑，敬请期待。 好了，今天先讲到这儿吧，下课。如果这张专辑唤起了你的哪些记忆，欢迎点击文末的“发消息”跟我互动。   ℗&©愚人音乐坊 2023 |
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