  杨艺庆,1958年12月出生； 实力派画家 美术设计师 中国工艺美术家协会会员 中国舞台美术学会会员 江苏省美术家协会会员 江苏省盐城市大丰区美术家协会副主席。 1989年至1991年就读中央美院油画高研班，1996年7月，《倾斜的地平线》等作品入编《中国美术家图库》，同年11月入编《中国舞台美术家》图录，其个人作品多次参加国家及省市展览并获奖，多幅作品被多家博物馆及海内外人士收藏。 人物油画所蕴藉的朴素感受——记著名油画艺术家杨艺庆杨艺庆，一位极具于油画造诣的实力派名家，并且从他的创作选择上来看，其油画作品的表现风格也是有极力倾向于现实主义，而这种选择在当下多文化元素冲突不断的时代背景下，显然也是一种十分珍贵的创作存在。究其原因，一方面是因为杨艺庆先生对于时代艺术的清醒认知，而另一方面，也是最为重要的一点，那就是他对于作品画面的自然体现和心迹倾注！也正因如此，经由杨艺庆先生所创作的众幅油画艺术作品也才会呈现出那与众不同的人文精神！没有激烈的情绪表达，更没有所谓的矫饰表现，画意本真，可谓深厚！  在创作上，杨艺庆先生还有一大优点，那就是他从来都不会过多纠缠于世俗画家所重视的技法性问题，而是始终在自己的创作道路上一任向前。因此只要是杨艺庆先生所想要表现的画面题材，在他的油画笔触下也都是能得到全面的意识构建和精神蕴藉！通俗来讲，那就是他笔下的画面构建并非是属于单一的外在复刻和形象搬照，而是属于一种经由生活气息和艺术修养所浸染的双重美学糅合！取之于群众，画之于群众，雅俗共赏的审美标准，由此尽是可以一目了然！  具象的写实手法，可以说是杨艺庆先生今日表现其众幅人物画作的一个重要基础所在！但和大部分同行写实画家所不同的是，杨艺庆先生是具象写实表现则是更加倾向于一种对朴素质感和理想色彩的构建，画中人物群体，时而是以文化青年和妙龄少女为主，时而又是可见于古人之形象，前者着意于日常生活的真挚情感表现，而后者则是裹挟着历史的厚重文脉，如此各色各类的人物灵魂和生命质感，可谓皆是有被杨艺庆先生升华到了极致！  人物油画所蕴藉的朴素感受。从艺术的角度上来说，掌握了油画的技法功底，并不会意味着画家本人的造诣有多高，若非要说的话，最多也只能是称之为画匠者。而真正的油画艺术家，虽然也都是具有着笔落形出的创作实力，但更为关键的地方，则是属于画家本人在其作品画面的精神寄寓方面上！今杨艺庆先生的油画艺术造诣，显然也就是有深谙于此丰富的内外表现格局，于外技法独具写实意义，笔触精细，形态沉稳，于内精神则又可蕴含朴素情怀，力避炫耀矫饰，唯尚灵魂纯粹！而此般油画作品的欣赏感受，也恰恰就可以说是杨艺庆先生自身文化心迹的真实反映…… 著名书画艺术评论家 史国澳 2023年1月14日 书于览艺斋 作 品 欣 赏      守正创新．质朴精进——杨艺庆油画评论“西方艺术是以摹仿自然为中心，结果倾向于写实一方面，东方艺术是以描写印象为主，结果倾向于写意一方面。艺术之构成，是由人类情绪上之冲动，而需要一种相当的形式以表现之。”著名绘画大师林风眠如是说。当代著名油画家杨艺庆先生多年来一直孜孜不倦地用油画这一形式表现现实世界之美。一直以来，他把对生活、生命的深情，反映在其绘画语言上，以其独特的绘画形式演绎着时代与文化之变迁。 杨艺庆先生的油画作品常常为观者带来与众不同的体验；他的作品既扎根传统，着意抓取传统绘画题材来抒发其历史使命；又立足当下，在扎根传统的过程中吸收、融合、超越传统，最终走向现代。在由传统向现代演化的过程中达到表现形式的个性化及表现风格的完整性。换句话说：当把杨艺庆及其作品置于当今绘画艺术的背景和趋势之下审视时，我们会发现：其作品中并没有为了迎合当代审美而刻意设计的矫揉造作，有的更多的是那些坚守背后闪耀的那些在我国传统文化长河中富含永恒生命价值的闪光点。而这些闪光点则是一个个联通过去与未来，拼搏回忆与梦想的生长着的生命内核。 “在绘画领域中，我还是一名贪婪的学生。”杨艺庆先生如是说。数十年来，他一直用自己的坚守在不断探索更富表现力的油画风格。纵观其油画作品，我们可以发现其作品风格具备双重性特点：既包含西方油画中重光影、体面的外化写实特点，又兼具中国传统艺术中重含蓄、意象的内在精神内蕴。二者有机结合共同构成其创作的出发点并由此辐射出作品形式、结构、意蕴、语言等方面的变化。他凭借着一种高扬的美学旨趣，在扎根传统，融入现代的转换过程中达到一种创新的美学深度。 杨艺庆的人体、肖像画系列是他用浓烈的情思、爽利的笔触、雅致而鲜活的色调创作的一批兼具画家独特艺术个性及独特审美价值的作品。人物的一颦一笑、举手投足间无不展现出一种自然、恬淡之美，岁月静好之态。作品中运用色彩这一极富表现力的绘画语言，通过色调的设置、明暗的转换、视角的独特，为观者呈现出一幅幅包涵青春活力之美的视觉盛宴。其家乡系列的作品则以天籁般的节奏与旋律唤醒观者沉睡的乡思。画家以其独的充溢着梦魂与诗意的写意状态，将我们引入故乡的梦境，流连忘返。 书画本一体，杨艺庆的作品中显露出其有强烈的塑造意识，常用“留白”、讲究对比，构成动静结合之艺术境地。杨在题画诗中善用行草，用笔生动活泼，结体聚散有致，呈现不衫不履之态，与其绘画作品的逸兴率意相通。其作品之字与画，虽具象不一，但追求"其功一体"，大有深意。 一直以来，杨艺庆用一颗坚守的、极为敏锐的心，通过油画这种独特的方式，为观者呈现出笔墨之间充斥的恢宏磅礴的气度，悠游不迫的从容及睥睨万象的自信。其作品无不浸润着古典情怀与当代精神，让我们在其深刻的诗性内通中觉知其对艺术本质和艺术精神的理解与把握。这大概也就是这位坚守本心、勇于开拓的当代艺术家的独特境界之所在！ 著名评论家史峰教授 |
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