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寻美手记：古希腊雕塑（上） 古希腊前期三位伟大艺术家，作品风格以崇高庄重为主。 （1）米隆的《掷铁饼者》使希腊雕塑的呆板一扫而光，是给希腊雕塑带来生动表现力的第一人。他善于把握人体结构，达到精神和肉体的平街和谐。 掷铁饼雕者前倾的身体获得瞬间的平街，静止中隐藏着爆发和动力。精巧的雕刻技法和巧妙的构思，给静止的雕像赋予了十足的动感和新鲜的活力。人物的面部宁静而且安详，动作中蕴含着无限自信。 (2）菲狄亚斯是雅典卫城和巴特农神庙组织建造者。卫城有一个12米高的雅典娜像和宙斯神像，皮肤是象牙镶嵌的，盔甲是铁和铜做的。雕像原作只保留下来一件雅典娜像头上戴着的神盔。对于雅典人来说，雅典娜就是她脚下的城市的最神圣的保护者。 作品帕提农神庙柱间壁、中楣以及山墙上的雕塑，是希腊古典时期的精品之作。 在柱间壁上的各种浮雕更是精彩绝伦。神庙内墙长达160米的浮雕内容是雅典娜女神祭祀节游行的盛况，浮雕人物近 500人，100 只匹马，场景自然，雕刻技巧娴熟，构图简练生动。 巴特农神庙的山墙浮雕《命运三女神》。三位女神人物优美且恬静的姿态、丰满而结实的身躯、细致而繁复的衣褶、人体结构的精确。画面上细腻的刻画和柔和的处理方法，丝质的衣服隐隐透出皮肤的肌理感，使得冰冷的大理石有了温度和生命。 古典时期后期，更加纯熟的雕刻技巧使人体在形式上达到完美的效果，同时表现出人性中细腻柔和的感情；雕刻时注重人物面部的刻画，利用人物细微的神情变化来表现人物内心的激情，反映当时环境下希腊人各种复杂的情感。 (3） 波利克莱妥斯一一专门做青铜雕塑。因为铜像易损，或者在战争时期用来做子弹了，作品没有流传下来，但他留下了一本著作《法规》。他有三个贡献： 第一个提出了用头确定人体比例的方法：头与身体比例1：7。 第二个：重心平均放到两只脚上，会很呆板；要放在一只脚上。 第三个：重心落在右脚上，拿东西用左手拿，达到平衡。 后面的雕塑家按照他的原则雕塑，人生动了。 波利克莱妥斯的理论在他的作品《持矛者》上得到了充分的体现。这一雕像就是按照1：7的比例塑造的。 现代人修正最佳比例为1：7.5。      |
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