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舒兰亭，又名，舒穆禄兰亭，满族正黄旗人。1955年10月出生在河北省唐山市书画收藏世家。
年幼时在农村与祖父母一起生活，并受祖父启发，5岁开始接触书法艺术。上小学时回到城里，正遇文革，受同班同学刘玉顺启发，开始用三合板，橡胶皮刻毛主席像和工农兵画像，从而与艺术结缘。 18岁下乡到唐山市开平区郑庄子公社西新庄大队，主管全村副业，同时负责全村街道大字标语和村里宣传橱窗更换，是以后走上艺术之路的雏形。22岁回城，在唐山市白玉瓷厂干喷彩工。次年在企业民主选举中，被选为厂工会宣传委员，开始从事企业対外宣传工作。 27岁担任企业团委书记，28岁担任厂工会副主席。29岁出版第一部民间故事集《唐山陶瓷的传说》，30岁在唐山文联电大中文班学习。33岁到中国新闻学院进修新闻专业。35岁调入唐山市路北区委宣传部，从事对外宣传工作。 41岁拜师詹庚西，学习花鸟技法，42岁作品《梅花》在美国参加世界满族书画大展，并在中国台北巡展。此后二十年，属于北漂，曾就职于工人日报、中国海洋报。60岁出任中国文化艺术中心艺术总监。现退休在家，是专业从事绘画工作的职业画家。
醉心丹青不知老 多情花鸟似故人 ——记著名花鸟画家舒兰亭的艺术之路 文/丁雪 花鸟画作为中国传统画的一个分支，虽不及山水画雄浑壮阔，却也有其独到的意趣。以浓淡相宜的墨色，氤氲成不规则的残叶；以灵巧鲜活的笔触，勾勒出亭亭的花苞；最为引人注目的，还是那只扑棱着翅膀的不知名小鸟，生动地诠释着盎然的生机与活力。
我观舒兰亭的画作，丹青水墨间，感受到的就是这种蓬勃的生命力。这不仅是因为他苦练绘画技巧的基本功，学前人之所长，更重要的是，他在创作过程中，始终潜心观察生活，将日常细节一点一滴融入到自己的作品中，从而赋予笔下的花鸟以恣意张扬的灵动，和让人心向往之的生机。
无心插柳 郁郁葱葱 和许多书画名家不同的是，舒兰亭学画，并不是“童子功”，也没有知名美术院校的光环傍身。他的前半生未曾涉足绘画，但冥冥之中的经历，却为他后来的艺术生涯奠定了坚实的基础。 幼年，舒兰亭随祖父母一起生活。因他淘气，时常在外闯祸，爷爷便给他布置了写大字的任务。未曾想，天性跳脱的舒兰亭竟能在书法面前静下心来，一写字就上了瘾，叫他吃饭都恍若不闻。
多年后，年少时的苦练终现成效。不仅每幅作旁的题字均为漂亮的行书，兰亭还独创了用大葱写字的绝技，他的“大葱字”笔走龙蛇、苍劲有力，受到众多圈内人士的追捧。 舒兰亭第一次参加工作，是唐山某陶瓷厂的喷彩工。喷彩是由唐山陶瓷人首创的一种工艺，从最初以纸夹做成图案刷色，后来用喷枪喷色，演变至今为直接用喷枪绘画了。舒兰亭进厂时，正值喷枪喷色时期，他尤其喜欢喷枪喷出的画面，色泽匀净、过渡自然。如今，舒兰亭在自己的画室里，用自制的简易喷枪为画作喷绘背景，那种浓浓淡淡的晕染与空灵，令人见之忘俗。
舒兰亭做事，喜欢一个“钻”字。他在陶瓷厂工作，不满足于“埋头苦干”，而是积极研究陶瓷的历史，发表了多篇与陶瓷有关的文章，并出版了民间故事集《唐山陶瓷传说》。也正因对于陶瓷的热爱，舒兰亭在机缘巧合下，与同样倾心于陶瓷艺术的相声大师侯宝林一见如故，从此开始与北京艺术圈产生了交集。 1988年，舒兰亭来到中国新闻学院进修新闻专业。他的老师中不乏名家，其中就有著名书法家林岫，在林先生的引荐下，他又结识了姚志华、陈大章、欧阳中石、刘炳森、李燕、金鸿钧、金默茹、张世简、郭石夫、阿老、官布、刘继英、韩美林、汤文选、刘艺等诸位名家，并最终邂逅了他的恩师，国画大师詹庚西先生。 拜师的那一年，舒兰亭已41岁。
夙兴夜寐 百炼成钢 拜师虽晚，但舒兰亭的学艺生涯，用詹先生的话说，“他一年的苦功抵得上许多人的十年。” 彼时，舒兰亭就职于工人日报社、中国海洋报社，工作中只要一有闲暇，他就骑着自行车跑上十几公里，来到老师家学习花鸟画技法。詹庚西先生是中国国家画院的一级画师，其作品以工笔和小写意见长，对色彩的把握十分娴熟，深得自然天真之精髓。舒兰亭将詹先生的一言一行奉为圭臬，先生的画作，他临摹了一张又一张，先生的评语，他回味了一遍又一遍，从色彩到构图，从起笔的姿势到一纸一墨的选用，他可谓是尽得先生的真传。
精诚所至，金石为开。当舒兰亭的作品《梅花》远赴美国参加世界满族书画大展的时候，仅仅是他拜师的一年之后。 一时的成就并不能让舒兰亭满足，在他看来，想要在艺术上精益求精，还需要集众家之所长。舒兰亭画锦鸡，借鉴了金鸿钧工笔画的精巧；舒兰亭绘金鱼，汲取了吴作人画中的神韵；舒兰亭为飞鸟搭配的雪山背景，则是取材于姚治华山水画中的深邃意境…… 艺无止境，舒兰亭此生的探索，怕是再也和书画分不开了吧？
孜孜以求 不耻下问 舒兰亭学艺较晚，为人又低调，他既不懂宣传炒作自己，也没有唬人的头衔，他的画作凭什么受到那么多人的欢迎，崇拜者囊括五湖四海而经久不衰？ 我想，这主要是因为，他的画中有着浓浓的生活气息。 舒兰亭的画，常常与时令相关。春雨初霁，他用寥寥数笔勾勒出“燕草如碧丝，秦桑低绿枝”；炎炎夏日，他挥毫一幅亭亭玉立的荷花聊以解暑；橙黄橘绿时，他以硕果累累的柿子写尽秋意；银装素裹时，他在来年的年历上绘制生肖主题的画作，企盼着新一年的到来。 舒兰亭的作品大多取材于生活中常见的动植物，他对生活的观察也是极其的细致入微。曾经，为了画好鸽子的细节，他在家里养了几十只鸽子；为了绘出兰草的风骨，他专程跑到花卉市场，蹲在卖家的摊位前研究；为了捕捉一只鸟的神韵，他在广西的深山里追着一只小白鸟跑了一公里多……将这些真实的细节经过艺术加工，再诉诸于笔端之后，舒兰亭笔下的花鸟总是给人以活灵活现、呼之欲出之感。
舒兰亭画画，往往是“兴之所至”。他的这种兴趣，不是三分钟热度，而是一定要苦心钻研、钻透吃透才肯罢休。有段时间他迷上了在团扇上绘制工笔小鸟，在朋友们大力提供照片的帮助下，他用时数月，画出了一百张不同种类、形态各异的团扇小鸟画，是为“百鸟/扇图”。 时至今日，舒兰亭在作画之余，依然积极求取恩师的指点和业内人士的意见，更难能可贵的是，他还听取“外行”亲友们的建议，只要是合理的，他都虚心接受，并在自己的画作中加以改进，这就使得他的作品越发地“接地气”，受到普通百姓的欢迎。其中，以他的伴侣丁淑贤女士给他提供的意见最多、最为中肯，久而久之，用舒兰亭的话说，“我家老丁也让我培养成半个艺术家了。”
其实，看似低调的舒兰亭的身上有着许多光环。 他是著名画家，与老师詹庚西合作40余幅作品，自己更是朝乾夕惕，仅2019年一年，就创作了近700幅画作； 他是作家，多年来累计有数十万文字见诸报端，自《唐山陶瓷的传说》后，又有多部著作问世； 他是陶瓷、书画鉴赏家，每当有大案要案发生，常被刑侦部门请去鉴定艺术品，从而确定案件的涉案金额； 他还是摄影家、集邮家、收藏家…… 然而，在我看来，舒兰亭最为得意的，不是这些光鲜亮丽的称呼，而是他历经这凡尘俗世的洗礼之后，依然葆有一颗澄澈的赤子之心。 出身于书画世家、接受了传统教育的舒兰亭，其天性却是顽皮跳脱，有时甚至像个“老顽童”。 他喜欢与人开玩笑，喜欢恶作剧。每当他的“恶作剧”得逞时，他的笑声总是最大，最为爽朗，响彻耳际。 他抽烟，一根接一根地抽，不曾间断；他喝酒，不至酩酊则不能停杯。他活得洒脱，活得恣意张扬。 他像年轻人一样喜欢尝试新鲜事物，微信、微博都难不倒他。 在水墨丹青间，于花鸟虫鱼中，兰亭行走了半生，而在内心深处陪伴他的，始终是那个活泼灵动的少年郎，“他”蹦着，跳着，指引着舒兰亭的艺术之旅、人生之路……
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