一生一世 34cm×68cm 纸本水墨 2022年
不畏浮云遮望眼 34cm×68cm 纸本设色 2022年
老子语 135cm×66cm 纸本设色 2022年
今夜有暴风雨 137cm×69cm 纸本设色 2022年 读画 吕三的新作 6月18日，在微信里看到一幅老友吕三的新画《上北下南》，其创作的动因是某微友发出一组图文，并有诗曰：“一条黄河波浪宽，河南河北驻两端。北边不能吃烧烤，南边不能取存款”（网传），由此引发吕三对此事发生的现实有感，画出这幅新画。我理解，吕三有敏感神经，对当下时事发生比普通人更关注，什么题材在他笔下都可入画。许多年来，他一直是这样一种状态，随时随地在记录，随时随地在思考，不管疫情时代，还是正常日子，他的那个不安分的心，让人觉得容易冲动，正如佛家所言：“活泼泼”。他的敏感，他的意念，他的勤勉，体现出四川这个地方的人杰地灵。他的《菜谱系列》，早已被好事者关注。他过着自己想过的“好日子”。
34cm×34cm 纸本设色 2022年
好味道 34cm×34cm 纸本设色 2022年
解乏 34cm×34cm 纸本设色 2022年 我感觉，已过知天命的吕三，玩味笔墨纸砚时还很嗨，其形色、立意、感受、描绘，已非一朝一夕所能的松脱和颇具幽默的画感，这也是一件了不起的事情。生活在川南自贡的吕三，我们时常是通过网络和微信得知他日常的行为和想法，这种想法是及时的，是当下的，是新鲜的。他是喜欢互联网的，互联网时代也成就了他。
阿尔的太阳 34cm×34cm 纸本设色 2022年
阿尔的夏天 34cm×34cm 纸本设色 2022年
安康 34cm×34cm 纸本设色 2022年 前几日，他发出的一种声音，说：“我是一只小小鸟”，一只勤劳不辍的鸟，我感受到他的自我与时代的关系。他在印章《大块假我以文章》刻后感言道：“石甚顽劣者，我反而更喜欢刻，刻的时候，它对我有种反抗，反抗往往意味着有别味，尤其是夏天难刻的石头，刻着满头大汗，最后，盖出一看，快活。好用的石头，于我而言，刻得太顺溜，难以上心。”你会感觉吕三的每一天都是新鲜的，也是愉快的。比如读他的画作《阿尔的夏天》，这也是通过网络信息收取的题材，他见到友人发鸢尾花，跋文写到：“为之一亮，想起文森特先生”，见此花突然想到梵·高，真有想象力，怎么就与梵·高拉上关系呢？作品又显得粗放率真，花朵虽艳却气韵不俗，加上一只黄蝴蝶，使画面丰富，给人一种生机盎然之感。作品《安康》这一类画法，取自生活场景，这里的味道和构思自然受到了齐白石先生观察生活的影响。咸鸭蛋、枇杷、包子、粽子，是端午节之礼，正所谓“民以食为天。”从侧面证明了吕三是个吃货，四川自贡的生活，在微信里常常表露出来的那个“酷”字。
一日三餐 138cm×34cm 纸本设色 2022年  纸本设色 2022年
墙 34cm×34cm 纸本设色 2022年 生活是吕三艺术创作的重要源泉，他在有关衣食住行的题材上下足了功夫。比如《一日三餐》上下的布置和营造，看上去像是摆宴席，可这种色香味的画，是生活里的滋味所体现一种的质感。跋文：“四体勤心智豁，不负一日三餐。”觉得早中晚都在一个画面上颇有意趣，这是生活的本能，也是真、善、美的价值所在，通常以生活里的点滴来享受世界的美和品，难得。当然，与此相合的还有《桃实》《生日快乐》《慢滋味》这些画作，体现时代发生的现状。那幅《墙》的画，看了觉得意外，那不是照片，画中意味，从表面上看也只是我们生活中的某个场景，或者一种隐意，起到警示性的用途。在我们生活的当下，社会上存在着禁止网络翻墙的规定，是一种制约和管理方式，其实也是古往今来的一种常态，但入画却少有人触及，吕三敏感又直白。懂得当下的现实意义，重要的是活在当下的人，感知自己对生命的一种理解。吕三的许多作品中表达出一种高度的关注，是一种自我的心声的表达，其作品《一生一世》《不畏浮云遮望眼》《老子语》《受伤的狗》《我爱我家》等同样具有现实意义。
我爱我家 34cm×34cm 纸本设色 2022年
34cm×34cm 纸本设色 2022年
春天里 34cm×34cm 纸本设色 2022年 许多时候，吕三的画面常常是触景生情，以情起性，有意为之。比如，景色中的山和水，与城市，与树木跟画的关系，或许只是某一处小景。其作品《沉吟》城墙大门结构，自然状态明显，但人物点景，动物与植物，在画面中的比例小，画面的意味或留白达到的效果看似简洁的小景，却很大象与饱满。另外一件作品《春天里》突出了春的信息，以翠绿、肉色、以及红与墨的融合，画面上的近处与远处，明快的节奏感，强化的透视效果都成为构图的一种方法，以眼中的景色来赋色，以韵注图，以小观大，那田坎与村落之间的关系，尤如“春风又绿江南岸”的跋文所愿，写实题材的意向表达，无意转换成一种感观，包括冲水冲色的手法所达到的意外，对此画作味道的提升起到了决定性的作用。
回家 34cm×34cm 纸本水墨 2022年
山居读书 34cm×68cm 纸本水墨 2022年
夏山雨余 68cm×34cm 纸本设色 2022年 作品《回家》着重在构图上出想法，作者如同飞翔在半空下或某一高处来观察房舍，侧于正的用笔，把被观察的自然写在了纸上，有虚有实，有浓有淡，包括屋檐下的小鸟，使得整个画面的自然比例真实直观。还有就是作品《山居读书》《夏山雨余》的满纸构图，浑朴而神秘，与其他几幅画截然区分开来。
有情花 34cm×34cm 纸本设色 2022年
心花 34cm×34cm 纸本设色 2022年
生命即缘 34cm×34cm 纸本设色 2022年 而《有情花》构图上有些应景，花与叶的两种颜色明显打破了我们日常红配绿的忌禁，我们多年来的习惯是认为红配绿在画面里呈现，总归有世俗气，趋于不和谐的状态。此处吕三的自然观，依然表现了眼中所见的那样，并没有把题材的自然事项调整到主观来体现，恰恰还原了自然的一种色彩关系，自然的像在光的作用下，画出来的红绿，加上跋文的墨象，有不俗的气质。与其相应的作品还有：《心花》《生命即缘》《青青河畔草》《黑郁金香》《芳心》等。
白蚁 17cm×34cm 纸本设色 2022年
苍蝇 17cm×34cm 纸本设色 2022年
臭虫 17cm×34cm 纸本设色 2022年
蚂蚁 17cm×34cm 纸本设色 2022年 我相信，吕三的偶像是齐白石先生，那些粗犷的滋味同样成为吕三创作的特质，这是一种本能，也是一种精神，他注重笔下的每一幅画作。他有一组《八虫册》虽然未能像齐白石先生那样大气，却有几分自在和寓意在里头，是一种新的视角，比如《白蚁》《苍蝇》《臭虫》《蚂蚁》《虱子》《蚊子》《蟑螂》，还有那幅题有“跳跃双峰”的《跳蚤》意韵尤存，极赋想象空间。我感觉，任何艺术作品最重要的和最具价值的，来源于作者给予欣赏者的想象空间。吕三的这类作品，时而让人脑洞大开，时而让人会心愉悦，其中还可以创造些陌生和生气。其乐、闲、忙都是真诚和善意之间的穿越而已，但当下的每一刻，每一个人的生命感悟成为一种独立的、自如的、自信的，那艺术的灵魂在，艺术的意义就在。
虱子 17cm×34cm 纸本设色 2022年
蚊子 17cm×34cm 纸本设色 2022年
蟑螂 17cm×34cm 纸本设色 2022年
跳蚤 17cm×34cm 纸本设色 2022年 吕三的热情如同画一样，真诚、朴素、天趣、自在，无论是艺术的真谛和人生的意义，他自然有深深的理解。这份心与心的相通，所带来的机缘，正如石涛话语录所言：“夫画者，从于心者也。”又说：“画者，借笔墨写天地万物而陶咏乎我也。”正所谓“画如其人”，我认为，这一切都是最美好的安排。
愿老友吕三，惊喜不断。我有空时，会去四川自贡尝你的菜。当然，还得来一壶老酒。 读画愉人，感恩当下，慢慢地品过来，此刻才是最美好的。 2022年6月23日 子游于北塘
屈原 34cm×70cm 纸本设色 2022年
不怕 34cm×68cm 纸本设色 2022年
生日快乐 34cm×34cm 纸本水墨 2022年
有福人家 34cm×34cm 纸本设色 登高望四海 67cm×67cm 纸本设色 2022年
析世鉴 67cm×101cm 纸本设色 2022年 |
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