|
第一类，不容错过： 01.布赫宾德（Rudolf Buchbinder）的贝多芬奏鸣曲全集中的精选场次。布赫宾德先前来国内演出，乐迷也有一些吐槽，说他漏音等等。但就我听过的两场贝多芬奏鸣曲而言，技巧与艺术的标准都还是当代贝多芬演绎的典范。“槌子键琴”尤其在技艺和解读上给我留下深刻印象。   02.阿玛尔（Pierre-Laurent Aimard）的独奏会。难以归类的钢琴家，也不用归类。深入研究当代作品，但曲目整体上还偏传统，他对作品的结构表现常有独到洞见，却从不给人刻意求古怪的印象。上次错过阿玛尔的演出，不知这次来不来上海。   03. 昂特蒙（Philippe Entremont）的独奏会。法派老将昂特蒙，隆夫人的学生，不出意外地，同这位专制而保守的大家矛盾重重。昂特蒙赶上唱片业的黄金时期，年纪轻轻就发了很多录音。顶峰之作，却是在后期，他渐渐转向指挥之后的演奏。这同某些兼做指挥的独奏家，是正好相反。 年近九寻的昂特蒙，如果本次独奏会能够顺利成行，就是国内乐迷难得的缘分。不过，我没听过他这几年的演奏，不知状态保持得如何。   04. 波格雷里奇（Ivo Pogorelich）的肖邦作品独奏会。目前，波格雷里奇的风格常常令人费解，但那确实是以高级的技巧，做深入思考之后的诠释。波哥所做的，虽然从都到尾都是奇笔，却并不是那种一句弹出多个高潮的造作。他对于作品的省思，乃至于偶尔有重构意味的演奏，至少我还是不想错过。   05. 张昊辰的贝多芬奏鸣曲专场。不是马拉松式的时间，却是持续攀登丛山峻岭的内容，精神性的马拉松......他在之前的贝多芬纪念大年，没有拿出这样的安排，现在推出来，大抵是因为真正酝酿成熟了。本人一贯比较疑过于“大量”地堆积曲目的安排，因为弹得好，比弹得多重要无数倍。不过呢，张昊辰的独奏会这些年里还没让我失望过，总是惊喜的来源。 06. 李维斯（Paul Lewis）的独奏会。李维斯是不求大红，却路子稳当的表率人物。他自己都说，自从比赛中弹过“拉三”之后，就再也不弹这曲子了。当然，这不求大红，保持自我，毕竟还是有Harmonia Mundi长期的录音合同加持。现在还能稳步推进海顿奏鸣曲的录音计划，真是不容易，在网易云上听了一耳朵，现场就推荐不要错过。 07. 科瓦切维奇（Stephen Kovacevich）的独奏会。又一位老将，大概十年前，他来国内弹贝多芬的“迪亚贝利”和舒伯特959，演绎同唱片中不尽相同。有不拘细锁之处，更有迷人色彩，演绎的格调很高。
第二类，关注了解 就我自己的观点而言，以下是并非不容错过，但去了解一下，譬如去b站看看视频之后，再考虑要不要听的演出。 01. 布赫宾德的贝多芬奏鸣曲全集。如果选择2场左右，基本是不容错过，但全听的话，就在灵活考虑之列。毕竟，现场听全集的人，不是专业人士、资深乐迷，就是单纯想听全集，各人根据自己的情况考虑即可。 02. 王羽佳的独奏会。她好久没来国内弹过独奏会，我忘了上次是何时。这场的票应该会尽速抢完，喜欢她的风格就拼手速，否则随缘。 03. 马洛菲耶夫（Alexander Malofeev）的独奏会。俄系推出的新锐不少，从神童时期开始弹“拉三”并将其作为保留曲目的，却还够得上称为一个醒目的标的。独奏会或许是最全面体现一位演奏者状态的形式。 04. 刘晓禹的独奏会，肖邦比赛的新科冠军确实值得一听。上次赵成珍来国内开独奏会时，记得至少上海场的反响是比较热烈的，不知这次Bruce Liu会到几个城市演出。 第三类，想听就听 Alice Sara Ott的独奏会。虽然看不到多少亮点，但如果预期不是很高，可能也没有多少雷点，想听就听吧。 |
|
|
