关 注 当代诗歌地理 ，“有梦想，有远方”
【编者按】
诗人西征曾经说过，诗是讲求含蓄内韵的，忌讳直抒胸臆，“它既要表现，又要把表现的东西做一些隐蔽性技术处理，营造神秘的诗氛围”。 因此，读诗常有曲径通幽、探骊得珠的趣味，常有“此中有真意，欲辨已忘言”的感慨。而诗评人的工作，就是把隐蔽的揭示出来，把神秘的阐释出来，把难以言表的分辨出来。今天，就让我们读读刘军华、房晓玲、来永红等几位老师的诗评，看看他们是如何解读诗歌的。（王志武）一、选材典型，细节动人
谈谈诗人傅光堂《青稞地里的母亲》创作技巧
刘军华（广东）
青稞地里的母亲
作者：傅光堂
母亲从青稞间不时地抬起身
她那时还年轻，高于青稞
但她并不能轻易发现我们
那时我们比青稞矮许多
她只能根据我们的应答获得安心
然后继续一亩三分地的劳作
固苗、除草、施肥……
母亲一生没什么想法
只是把人勤地不懒装满秋天的口袋
让漫长的冬天比别人暖和些
那会我们还帮不上忙
就在植株间追蝴蝶、捉迷藏、看蚂蚁搬家
似乎没有什么事可做
而这正是母亲所担心的
正如后来我们走出青稞地
而老去的母亲还在那
痴痴地等
（原载《星星》诗歌原创2022年第1期）
【赏析】读了傅光堂老师的这首《青稞地里的母亲》，心里很是感动。这首优秀的诗歌的创作技巧，值得我们好好地学习。主题集中。这首诗是写母亲的，是赞颂母爱的。不管是一边劳作一边不时呼唤孩子，从孩子的应答中获得安心；还是辛勤劳作，种出更多的粮食，让孩子吃饱穿暖；还是孩子们走出青稞地，老去的母亲在家痴痴地等待孩子们的回归，都体现了伟大无私的母爱，内容紧紧扣住中心。选材典型。自古以来就有表现歌颂母爱的诗歌，如何来表现深沉的母爱呢？这就需要找到一个点，从记忆的宝库里找到最能表现母爱最感动自己的事例。作者就选取了一个典型的事例：很小的时候，母亲身为农民，一边要去地里干农活，种植青稞，让一家人获得赖以生活的口粮，一边还要带着年幼的孩子。怎么办呢？只能把孩子带到地里，一边耕作，一边看管孩子。可是青稞苗比孩子们高，遮掩住孩子们的身体，母亲为此担心，怎么办呢？母亲只好在劳作时不时呼唤一下孩子，从孩子们的应答中知道孩子安全，从而获得安心，继续劳作。由此可见，这是一位多么细心的母亲，母亲时时刻刻牵挂着儿女。细节动人。光是事例典型还是不够的，还得有生动的细节描写，才能真正打动读者。“母亲从青稞间不时地抬起身”，这是动作的描写。“她那时还年轻，高于青稞/但她并不能轻易发现我们/那时我们比青稞矮许多/她只能根据我们的应答获得安心”，这是心理的描写。“然后继续一亩三分地的劳作/固苗、除草、施肥……”，这是动作的描写。“母亲一生没什么想法/只是把人勤地不懒装满秋天的口袋/让漫长的冬天比别人暖和些”，这是心理的描写，点明母亲辛勤劳作的原因，也表现其朴素的思想。“那会我们还帮不上忙/就在植株间追蝴蝶、捉迷藏、看蚂蚁搬家”，这是动作的描写。“似乎没有什么事可做/而这正是母亲所担心的”，这是心理的描写。与前面呼唤孩子相呼应，点明呼唤的原因。“正如后来我们走出青稞地/而老去的母亲还在那/痴痴地等”，这又是动作的描写。作者就是通过这样细节的刻画，使内容更具体，更生动，更形象，让我们感受到一颗母亲的心，不知不觉被母亲深沉的爱所打动。倒叙引人。作者不是平铺直叙，而是采用倒叙写法，先写母亲一边劳作，一边不时抬起身呼唤儿女，后面再慢慢地揭示原因。这种写法的好处，便是制造悬念，引人入胜，最后让人心领神会，获得阅读的愉悦。另外首尾呼应，使前后内容结合紧密。拓展延伸。比如插花，先要将主要部分放在花篮的主体位置，旁边再以小花、绿叶等等加以点缀衬托，这样才会显得更美。又比如作画，先要将主要描画对象精描细绘，使之生动逼真；然后还要用粗笔画一些别的景物作陪衬作背景，使画面内容生动丰富，有空间纵深感。写作也是同样的道理。本诗对母亲一边劳作一边呼唤孩子的情节作了精细的刻画，同时还交代母亲辛勤劳作的原因，以及孩子们长大后外出学习工作生活，母亲还在青稞地里痴痴地等待孩子们回归，挂念着孩子，这是拓展延伸，大大丰富了诗歌的内容，拓展了诗歌的艺术空间，升华了诗的主题。作者在这里用了一个“正如”，表明这样类似的事例不胜枚举，让语言充满张力。重点部分详写，次要部分略写，详略得当，疏密有致。语言质朴。从头到尾，诗作语言质朴，明白晓畅，没有华丽的辞藻，也不用修辞，只用朴实的语句老老实实地叙述描写。这与诗中描写的人（勤劳的母亲和活泼的孩子）、事（一边劳作一边呼唤孩子）、景（青稞地）、物（土地、青稞、农具、肥料等）是极其吻合的，做到了语言与内容的统一。关于这首诗创作技巧我就说这些吧，期待别的读者有更新的发现。【诗评人简介】刘军华，笔名白帆，中国诗歌学会会员，诗星光文学社诗评主编，作品见《农村青年》《扬子晚报》《客家文学》《奔流》《神州文学》《三角洲》《鸭绿江》《经典美文》等报刊，出版诗集《白色的河》。
二、麦田的守望者
浅析张景琴老师的诗作《麦田》
房晓玲（内蒙古）
麦田
作者：张景琴
既是诸神的，也是幽灵的
你宽容了白昼的贫瘠
才生长出暗夜的富庶
一轮阿尔的太阳
或是一轮奥维尔的太阳
质地、纹理、温度与山海关的同样
治愈未达
光芒和阴影的叹息也麦芒般尖锐
忧郁从来不是一个词
是一把旋转着割向头颅的刀
颜色的舞蹈跌翻苦艾酒
疼了。遗世独立的枪声被铁轨击穿
来自尘埃与麦田的人
对这个世界
最深的谢意是低垂
（“十二背后”杯中国诗歌擂台赛3月14日冠军作品）
【赏析】《麦田》能在“十二背后”杯中国诗歌擂台赛全国众多诗作中脱颖而出，足见其作者张景琴老师深厚的文学素养和诗歌功力！古语云：“诗无达诂。”现就其诗谈谈自己的一孔之见。首先诗歌在结构设计上花了一番心思，非常符合“凤头猪肚豹尾”的写法。开篇“既是诸神的，也是幽灵的”，先声夺人，一下子就吸引了读者，而一般的诗作不会出现“神”“幽灵”的神秘字眼。因为白昼贫瘠，才会有黑夜富庶？这两句又引发了读者的好奇，什么会只有黑夜才富庶呢？往下读中间部分，你会恍然大悟，原来印象派代表梵高的画作一直不被世人理解和认同，他也被家人和恋人抛弃，被村里人误解，被同行嘲笑、排挤，一生都在痛苦、失意、失友、失爱的境遇中挣扎，苦艾酒麻痹了神经，却麻痹不了失意的灵魂，于是37岁的梵高在孤独的麦田里开枪自杀。同样，在理想与现实中挣扎的海子，也在山海关卧轨自杀。麦田、大地、天空、大海，一直是海子诗歌中反复出现的意象。悲剧惊人的相似，梵高的画作在他死后才被人们理解，后印象派影响了一代又一代人。而海子的诗歌和思想，也是在他去世后才被人们认识。住在阿尔的梵高和远在中国的海子都曾沐浴同一轮太阳，但是他们心灵的创伤都不曾治愈，他们只有用自杀、麦穗“低垂”的方式与扭曲的现实世界和解！所以“白昼的贫瘠”喻指现实世界中人们的误解与嘲笑，“黑夜的富庶”喻指他们在与现实世界的斗争中取得的丰硕的创作成果。结尾三句如“豹尾”。在麦田里守望收获的梵高、海子，抑或微小如灰尘的芸芸众生，与世界和解的方式就是用低垂的头颅亦或生命，完成对理想的追求和对命运的抗争！诗歌结尾如黄钟大吕，余音袅袅，耐人寻味。第二，这首诗用了“陌生化”手法，把我们熟悉的语言和表达方式敲碎，瓦解，再借助联想和想象将其重构，组合成一种新的意象，在读者大脑中刻画成一幅神奇的画面，让人回味无穷，忍不住一读再读，如看一枚碧玉，爱不释手，一有时间就想拿出来把玩一番！第三，作者善用联想和想象，把梵高和海子两个看似不相关联的人，用他们共同爱好的意象“麦地”和选择与现实抗争的共同方式自杀，联系在一起，又用“手枪，麦地，苦艾酒，太阳” 等意象，进一步将两个人联系在一起，从而增加了诗歌的深度和广度。第四，就是作者深厚的知识储备和高超的写作能力，没有博览群书，勤于思考，勤于动笔，勤于打磨的日日之努力，就不会有这么厚重深邃，让人过目不忘的优秀作品了。愿我们的诗人，守望在诗歌的麦田，收获一片金黄的麦浪！【诗评人简介】房晓玲，笔名云梦，内蒙古赤峰市诗词学会会员。爱好文学，作品散见各大平台媒体。诗观：烟火里谋生，诗歌里谋魂。
三、人世沧桑，道阻且长
品诗人王相华的诗歌《林荫小道》
来永红（山东）
林荫小道
作者：王相华
幽深树下，适合一个人反思
梳理琐碎的事物
安静时，我会触摸它们粗劣的纹理
每一道，像风雨后的沧桑
阳光经常光顾
只是深秋，枝条向上呼唤流逝的光阴
弯曲的部分，光斑落下来
落在头顶，身上
以及他斜挎肩膀十年的旧书包上
——这是记忆的所有家当
在纸上留守空白
望不到尽头，在视线里有时清晰也模糊
【赏析】诗人王相华创作的《林荫小道》，充分展现出了诗歌言简义丰言近旨远的特征，其思想性和艺术性达成了较好的融合。诗歌通过描述诗人在幽深树下的反思，反映了诗人对风雨人生的感悟：虽然人世沧桑，但诗人依旧心怀暖阳，对生活始终抱着感恩的心态，以一颗平常心和感恩的心，坦然地去面对和接受人生中的风雨和阳光。诗歌选取了生活中较为常见的几个意象：树下、纹理、风雨、阳光、枝条、光斑、旧书包等，通过这些意象，诗人营造了一个既有淡淡的惆怅又怀有殷殷的希望的幽深意境。前面说过，这首诗突出的特征是言近旨远言简义丰。另外，这首诗还有个突出特征，就是虚实相映。因此，解读这首诗歌要格外留意这三个核心意象，即林荫、风雨、阳光。这几个意象都是自然中的景物，但经过诗人艺术化的处理，这几个意象就与人生中的经历产生了密切的关联。林荫，可遮风挡雨，也是为诗人的人生路上给予保护的人；风雨，指诗人一生中所遭遇的坎坷与挫折；阳光，那是诗人在生活中得到的关爱。 尤为可赞的是，由于诗歌中“风雨”和“沧桑”的巧妙组合，诗人把生活中的风雨升华到了对风雨人生的感悟。而诗人所经历的那些挫折与坎坷的人生，也只有“沧桑”才能充分展现诗人对人生的感悟。诗歌的最后，诗人用了“望不到尽头”为结尾，非常契合这首诗歌的主旨，正所谓：人生正道是沧桑。【诗评人简介】七星灯，本名来永红，曾用名：红禾，江城雁等。70后，男，博士。现任教于湖北某大学。诗作发表于《湖北诗歌》《齐鲁文学》《长江诗歌》等报刊和文学网络平台。诗观：诗歌是绽放于心灵之上至真至善至美的花朵。
四、诗意幽深，写法高妙
王志武（山东）
覆雪
作者：杨孟军
取走我的脚印。世界就只剩了空
时间就只剩下白
“我从梦中哭醒，却找不到可以朝向火炉投掷的纸片”
我躺下的地方，雪花又如春花般茂盛
河流消逝的远方，积雪如铁一般有刺青的背影
你喜欢我是透明的存在
透明得每一丝光都卸下锋利
你喜欢我是温暖的降临
温暖得每一个春天都如同一次重生
雪覆盖的地方
湖水向远山交出了天空与云朵沉溺的深度
每一株静默如针的草茎
都如同一场突兀的挣扎或苏醒
（原载《散文诗世界》2022年第1期）
【赏析】初读杨孟军老师的《覆雪》，甚是喜爱。但该诗诗意幽深，写法高妙，一时间难道一二。于是反复品读，反复揣摩，才有了以下几点粗浅的认识。内容上，这首诗写出了世界在大雪覆盖下的辽远冷俏以及所包蕴的生机。全诗共十三行，可以分为三节。前五行为第一节，写雪后时空茫茫和幽冷旷远。这一节中，“刺青的背影”一语，可见诗人观察之深入，感受之细微，用语之精到。第六行至第九行为第二节，写雪的透明与温暖。“温暖得每一个春天都如同一次重生”一句中，诗人赋予寒雪以温暖，写法新颖。想一想，也确实在理：正是寒冷的冰雪，才更使人感受到春天的温暖。第十到十三行为第三节，写雪中的湖水和草茎。“湖水向远山交出了天空与云朵沉溺的深度”一句，写湖水倒映的天空和云朵，也正是这种倒映表现出了湖水的深度，含意丰富，意味隽永。这首诗在写法上很有特点。首先，第一人称“我”的指向有变化。在“取走我的脚印”和“我躺下的地方，雪花又如春花般茂盛”两句中，“我”泛指世间万物，前一句的意思是，大雪覆盖了一切事物的痕迹；后一句的意思是，无论什么地方，雪都下得都很大。“我从梦中哭醒”中的“我”指代的是在寒冷面前无助无力而又无奈的人。 而在“你喜欢我是透明的存在”和“你喜欢我是温暖的降临”两句中的“我”主客易位，指代雪花，这两句诗意思是说雪花是透明的，也是温暖的。这首诗还有一个明显的特点，就是形容词的创造性使用。如“茂盛”一词，把形容春花的词顺带用于雪花上，用得新颖别致而又贴切无痕。再如，“锋利”一词，在诗中活用作名词，“透明得每一丝光都卸下锋利”一句，意思是说，透明的雪并不叫人感到寒冷。再如 “突兀”，一词两意，既有“不合时宜”的意思，又有“突然”的意思。“一场突兀的挣扎或苏醒”意思是说，雪中的草茎在凛冬时节不合时宜地挣扎或在春天将至时突然地苏醒。诗的美丽之处常常在于它的模糊性。正是诗的模糊性增加了诗在理解上的不确定性，但正是这种不确定性，增加了诗的厚度广度和美感，使之意蕴丰富，耐人咀嚼，令人回味。【诗评人简介】王志武，山东济南人。有诗发表于《诗渡》《青年诗人》《奔流》等。诗观：用诗观照世界。
