大年三十拍名画——过不一样的除夕

夕妙斋 2023-04-05 发布于上海

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2021年春节，书画频道携手一线国画大家在阖家团圆的之时，奉献了一场 “大年三十拍名画”文化活动，该活动社会反响强烈，广大人民群众参与度极高，在美术界树立起一面鲜明的旗帜。

壬寅新春佳节已经向我们走来，多地提倡就地过年，为活跃广大人民群众的节日气氛，丰富大众文化生活，2022年春节，书画频道携手中国画学会副会长张道兴，北京画院画家张仁芝，中国美术家协会河山画会名誉会长李宝林，中央美术学院教授王同仁，中央美术学院教授、博士生导师郭怡孮，中国美术家协会第六届副主席尼玛泽仁，北京画院艺术委员会委员郭石夫，中国国家画院研究员吴悦石，中国国家画院一级画家龚文桢，中国画学会常务理事李乃宙，中国画学会副会长张复兴，清华大学美术学院教授戴顺智，中国国家画院博士后导师范扬，中国美术馆原常务副馆长马书林，中国美术家协会第七、八届理事李爱国，中国国家画院原副院长纪连彬，中国美术家协会副主席徐里，中国美术家协会理事何加林，中国国家画院院长卢禹舜，天津美术学院院长贾广健，荣宝斋画院院长唐辉等国内一线国画大家，倾力创作，倾情奉献，隆重启动“大年三十拍名画”拍卖特别文化活动。用拍卖的形式来活跃国人的文化生活，让普通的人民大众都有机会参与其中，除夕与国画大家共度佳节，奉献一场最美，最特别的文化盛宴。

本场拍卖于2022年1月22日（农历腊月二十）在“书画频道在线”网络拍卖平台开拍，1月31日除夕截拍，全场零元起拍，为春节期间的文化活动增光添彩。书画频道愿意把这一接地气、暖民心的文化活动办好，为人民服务，为艺术家服务，为人民大众与艺术家搭建一座桥梁，依托书画频道的社会公信力与影响力，推动公共文化服务体系的建设与发展，用文化艺术提升人民大众的艺术修养，为中华文化的振兴做出时代的贡献。

“大年三十拍名画”三大亮点

第一：新作保真，一线艺术家为本次拍卖活动特别创作。

第二：零元起拍，让普通的人民大众都有机会参与其中。

第三：高规格、高学术、高品质！

张道兴

张道兴，1935年4月生于河北沧县。

中国画学会副会长，中国国家画院院务委员，国家一级美术师，解放军美术书法研究院副院长，中国艺术研究院中国画院创作研究员。曾任中国美术家协会理事，中国书法家协会理事，中国美术家协会中国画艺委会副主任。

多次参加全国美术作品展、全国书法作品展及国外书画交流展，作品多次获奖。其中中国画作品参加第四、第五、第六、第七、第八、第九、第十届全国美术作品展，首届中国画展，纪念香港回归中国艺术家展，中国画百年展等。

张道兴《双梅同春》68cm×68cm 约4.2平尺

年代：2021

形式：软片

质地：纸本

钤印：白文：道兴印记朱文：张、绘事后素、得意勿忘形

款识：辛丑道兴作

红白两色的腊梅双双盛放，以清冽芳馨报春送福。红梅灿若烟霞，彰显其旺盛的生命力，白梅清透如玉，胜似美人不可亵玩。画家下笔健拔刚劲，为梅枝注入金石气，用以表现寒梅傲霜斗雪的风骨，营造出苍茫超脱的意境。

张仁芝

张仁芝，1935年生，天津市蓟县人。

北京画院画家，中国画学会理事，中央文史馆书画院研究员。

1962年毕业于中央美术学院国画系。受业于蒋兆和、李可染、宗其香等教授，写生功力扎实。同年入北京中国画院进修班，临习古人技法，领悟传统精髓。数十年来重视写生，足迹遍及大江南北。创作中坚持从生活感受出发，注意用个人视角发现大自然的美，并以个性笔墨语言提炼概括；画面侧重发挥线条功能及书写韵味，形成中西结合，以中为主的艺术风貌。评论界认为其作品兼有传统文化内涵与现代气息。作品曾入选第六、七、八、九届全国美展、百年中国画大展、国际水墨画双年展以及国内外各类邀请展、专题展、综合性美展、艺术提名展，并多次获奖。

张仁芝《开屏》34cm×34cm 约1平尺

年代：2018

形式：软片

质地：纸本

钤印：白文：张仁芝印朱文：双清楼

款识：戊戌夏张仁芝北京写

雨过万木茂，天开千嶂青。奇峰怪石跌宕错落，远处山岚藏在云雾中，更显山体高入层云。向两侧裂开的屏嶂，恰似劈天神斧凿出的一座山门，唯有历经百难，登临绝地之人，方能越过此门，达到新的境界。

张仁芝《送别》35cm×34cm 约1平尺

年代：2017

形式：软片

质地：纸本

钤印：白文：仁芝、江山之助朱文：张、双清楼

款识：丁酉夏仁芝写

海门深不见，浦树远含滋。相送情无限，沾襟比散丝。画家再现了诗中的离别情境，将变幻莫测的淡墨细线与积墨相结合，以线的轻灵洒脱，中和墨的厚重深沉，使画面浓淡相宜，达到清丽滋润而不失雄浑的视觉效果。

李宝林

李宝林，1936年生于吉林四平。

现任中国国家画院院务委员、中国美术家协会河山画会名誉会长、中国画学会副会长、李可染画院名誉院长、李可染艺术基金会名誉副理事长。

1963年毕业于中央美术学院中国画系、在校期间曾任北京市学联副主席；1963-1990年任海军专职画家；1990年任中国画研究院专职画家、创作研究部负责人；先后出席第四届全国文学艺术家代表大会，第三、四届全国美术家代表大会，作品入选6-10届全国美展，担任8届全国美展北京展区评委、9、10届全国美展评委；入选百年中国画展、“北京当代国画优秀作品展”；作品被中外收藏家广泛收藏。

出版有《李宝林画集》、《李宝林人物画集1958——1988》、《北京当代国画优秀作品集——李宝林》、《中国近现代名家画集——李宝林》、《大山回响——李宝林画集》等，入编《中国现代美术全集》国画人物、山水卷。

李宝林《云山图》53cm×37.5cm 约1.8平尺

形式：镜心

质地：纸本

钤印：白文：宝林朱文：李

款识：宝林

画面以云为主，山为次，以山石的深邃锐利，凸显浓云的压迫之势。画家对山川大地的呈现方式单纯而明确，沉静肃穆中蕴藏着激越，高度符号化的意象，令观者产生强烈的情感共振。

王同仁

王同仁，1937年12月生于甘肃兰州。

现任中央美术学院教授，黄胃美术基金会常务理事，文化部艺术家联谊会理事，中国和平统一促进会理事会理事，中国统促会书画家联谊委员会副主任，泰中艺术家联合会高级顾问，中国美术家协会会员，中国书法家协会会员。

作品多次参加全国美术作品展、名人名作展、蒙特卡罗国际艺术展等重要展览，并被中国美术馆、中国画研究院、安徒生博物馆、新奥尔良艺术馆等多家专业机构收藏。曾在北京、巴黎、台湾、新奥尔良、悉尼、东京等地举办个人画展。出版《王同仁作品集》《中国画大家——王同仁》《王同仁速写》等十多部专著。

王同仁《鸣春》33cm×47.5cm 约1.4平尺

年代：2005

形式：镜心

质地：纸本

钤印：白文：老王

款识：乙酉年秋同仁

呦呦鹿鸣，食野之苹，我有嘉宾，鼓瑟吹笙。画面中麋鹿在深林里欢快地鸣叫，提醒着春天已然到来，呼唤同伴分享丰美甘甜的野草。古人心目中，鹿是“信而应礼”的仁兽，能召集四方贤才光临，预示着宾主互敬互融、合力开辟一番事业的美好图景。

王同仁《骑手》28cm×40cm 约1平尺

年代：2006

形式：镜心

质地：纸本

钤印：朱文：王、同仁书画

款识：丙戌年同仁

画面描绘了女骑手上马前的情景，女子轻抚马背，马儿回眸对视，俨然一对亲密的战友，在出征前彼此鼓励。强烈的黑白对比，铁线银钩式的用笔，形成一种如刻如铸的美感。

郭怡孮

郭怡孮，1940年2月生于山东潍坊。

现任中国美术家协会中国画艺术委员会名誉主任，中央文史研究馆馆员，中国画学会名誉会长，故宫博物院特聘研究员，中国艺术研究院中国画院名誉院长，中央美术学院教授、博士生导师。出版有《中国近现代名家画集——郭怡孮》等多部画集。编著有《中国画教材》《郭怡孮白描花卉写生》《中国画花卉技法》《花卉写生教程》《花鸟画创作教学》等，并有多部教学光盘发行。曾应邀在加拿大、日本等国及香港地区讲学，进行学术交流，曾获“文化部优秀美术作品奖”“中日水墨画特别优秀奖”等。

郭怡孮《金虎迎春图》68cm×45cm 约2.8平尺

形式：软片

质地：纸本

钤印：白文：郭怡孮印

款识：怡孮贺岁

金虎在火红的鞭炮下嬉戏，背后迎春花璀璨如霞，画面洋溢着喜庆祥和的气息。画家任情挥洒重彩，使画面流动着融融暖意。

尼玛泽仁

尼玛泽仁，1944年1月生于四川巴塘。

现任中国美术家协会顾问。第九届、十届、十一届、十二届全国政协委员，班禅画师，中央文史研究馆馆员，第六届中国美术家协会副主席，第七届、第八届中国美术家协会顾问，中国国家画院研究员、院委、顾问，中央文史研究馆书画院院委，中国画学会副会长，中国少数民族美术促进会荣誉会长，国家一级美术师，四川省文史研究馆副馆长。被聘为2012年伦敦奥林匹克美术大会艺术指导委员会总顾问，2015年度中华文化人物。

曾在美国、英国、法国、瑞士、德国、西班牙、奥地利、卢森堡、意大利、比利时、印度、日本、韩国、墨西哥、智利及中国香港、澳门、台湾等多个国家和地区的博物馆、美术馆举办个人大型画展和联展。作品多次参加全国大展，如“百年中国画展”、“开放的时代”大型画展和第二届、第三届中国“北京国际美术双年展”以及“同一个世界——中国画家彩绘联合国大家庭”艺术大展，获全国美术大展金奖、银奖。获美国巴特鲁治市政府授予的“荣誉市长”称号，英国利物浦市政府授予的“国际杰出艺术家”称号，中国美术家协会颁发的“民族杰出美术家”奖牌，四川省文联授予的“德艺双馨”艺术家称号。中央电视台《大家》《东方之子》《面对面》栏目等多家媒体及报刊杂志均有个人专题介绍。其个人事迹录入多种人物传记和人才库。被认为是当前中国具有较大影响力和取得突出成就的画家之一。

尼玛泽仁《志在高远》70cm×71cm 约4.5平尺

形式：软片

质地：纸本

钤印：白文：尼玛泽仁朱文：吉祥如意

款识：尼玛泽仁

画面中老鹰夫妇正教导三只雏鹰飞翔的本领，三只雏鹰仰头望向长空，默默将高远之志放在心中。三只雏鹰仿佛神来之笔，加强了传统松鹰图式的故事性，使画面立意深远，引人入胜。

郭石夫

郭石夫，1945年3月生于北京。

现任中国画学会理事，中央文史馆画院研究员，中国美术家协会会员，北京画院艺术委员会委员，北京市美术高级职称评审委员，国家一级美术师。

以大写意花鸟画享誉画坛，并兼擅山水、书法、篆刻、诗词及西洋绘画等。曾创建北京第一个画会——百花画会（北京花鸟画研究会前身）及中国水墨联盟。2010年入选文化部中国艺术品市场重点案例课题研究《中国当代艺术经典名家·郭石夫》。

郭石夫《牡丹》34.5cm×34.5cm 约1平尺

形式：镜心

质地：纸本

钤印：朱文：老仲

款识：仲翁写

须是牡丹花盛发，满城方始乐无涯。古人常以牡丹比喻富贵，以蝴蝶比喻幸福自在。画面中牡丹华贵雍容，蝴蝶俏皮散漫，绿叶随风浮动，浑然一片逍遥乐土。

吴悦石

吴悦石，1945年生于北京。

现任中国艺术研究院特约研究员，中国国家画院吴悦石工作室导师，国家国史馆特约研究馆员，中国美术家协会会员，中国画学会理事。

著名国画家王铸九、董寿平入室弟子。曾在北京、南京、哈尔滨、深圳等城市和美国、新加坡等国家举办个人画展，在中央美术学院、中央工艺美术学院、中国国家画院、中国美术馆、新加坡国立大学等地举办讲座。作品被多家博物馆、纪念馆收藏。国内外多家电视媒体为其拍摄专题片，国内外报刊均有相关报道。出版有《吴悦石画集》《吴悦石作品集》《快意斋论画》《天人之际》等作品集和专著多种。

吴悦石《虎》17cm×35cm约0.5平尺

形式：镜心

质地：纸本

钤印：白文：悦石、老悦朱文：快意斋

款识：辛丑岁暮悦石写

老虎趴在地上双目圆睁，远处细细的尾巴与健硕的前肢形成鲜明对比，显得老虎威风中透出可爱，活像一只被吸引了注意力的大猫。画家用笔痛快淋漓，老辣、圆润的笔墨，构成了大气古朴的整体氛围，使画面生动而张力十足。

吴悦石《手中青锋保太平》37cm×36cm 约1.2平尺

形式：镜心

质地：纸本

钤印：白文：吴大

款识：悦石

钟馗一手握着剑柄，一手擦拭青锋，怒发冲冠，仿佛要与敌人搏斗。钟馗为民间驱鬼之神，天师钟馗手持宝剑有除魔镇宅之意。画家以朱墨勾勒，画面明快简约，洒脱中不失厚重。画家笔下的钟馗，在勇猛无匹之中增添了一丝憨直之气，冲淡了恐怖效果，更符合现代人的审美。

龚文桢

龚文桢，1945年生于北京。

现为中国国家画院一级画家，中国工笔画学会理事，中国画学会理事，中央文史馆书画院院委，中国美术家协会会员，北京文史馆馆员。

师承著名画家田世光，李苦禅等，1981毕业于中央美术学院研究生班，后任教于中央工艺美术学院。

作品多次参加全国美展，并为中国美术馆、中国美协收藏，作品亦在美国、日本、加拿大、新加坡等国展出，并出版多本画集及技法。

多幅作品陈列于国家机构或被作为国礼赠送给外国领导人如美国总统布什，印尼总统苏哈托等。

龚文桢《大展宏图节节高》35cm×45cm 约1.4平尺

形式：软片

质地：纸本

钤印：白文：龚文桢

款识：龚文桢

红桃谐音“宏图”，翠竹汲取自然灵气节节生长。画面中白头翁侧头而立，静静盼望着“大展宏图节节高”的幸福年。画家重新组合传统物象，构成一幅妙趣横生的春景图。

龚文桢《黄莺春梅》34cm×45cm 约1.4平尺

形式：软片

质地：纸本

钤印：朱文：文桢

款识：龚文桢

画面描绘了黄莺偷吃梅花花蜜的情景。嶙峋怪石上的枯草随春风飘扬，黄莺在梅枝间跳跃，梅枝颤动，引发阵阵清甜的香气。山中生灵在严冬里顽强守候，终于迎来春晖，作品蕴含着万物复苏，苦尽甘来的美好愿望。

李乃宙

李乃宙，1945年生于重庆。

中国国家画院研究员，中国画学会常务理事，中国艺术研究院硏究员，北京市文史馆馆员。

1982—1984年曾在中央美术学院国画系进修学习，获益匪浅，由此奠定了良好的基础，加深了学识的积累，完善了自己国画创作之路，从无序到有序，有了更加理性化的认识。在画风上融合自己的性情，追求清新淡雅的品位和诗情画意、潇洒飘逸的风格。以对艺术的真诚，力求达到一个更高的境界。自1973年作品《旷党委书记》入选全国美展后，陆续有佳作分别入选各届全国美术大展。作品《小字辈》入选第六届全国美展，并获优秀作品。作品《鲁班子孙》同时入选参展。作品《老姐妹》等入选中国美协首届“新人新作”作品《宋人蹴鞠图》入选第二届全国体育美展。作品《晚秋的柿叶》入选第七届全国美展。

出版有《李乃宙画集》(广西美术出版社出版)。作品《苗家三月》入选百年中国画展并配中国美术馆收藏。曾成功举办《李乃宙画展》。有大量作品在海内外展出、出版及被收藏。1999年策划“水墨延伸——中国画人物肖像”画展及作品集。作品及艺术传略被《中国当代美术名人录》、《中国美术年鉴》、《世界华人美术名家年展》、《中国当代美术家图鉴》、《中国画年鉴》等辞书收录。

李乃宙《东风不惜残桃李，吹作春愁处处飞。》34cm×138.5cm约4.2平尺

年代：2021

形式：软片

质地：纸本

钤印：白文：乃宙画印、朴素人生朱文：李、生涯似众人、月满西楼

款识：宋人诗句辛丑岁冬至乃宙画

画面中两名白衣女子正演奏乐曲，引得同伴们驻足聆听，枝头上的粉红桃花似乎也被乐曲所吸引，又有一名白衣女子独立于桃花丛，陶醉在春日桃花胜景中。整幅画作人物神韵表现传神，人物与桃花颜色形成鲜明对比，更凸显出春日盛放桃花的勃勃生机。

张复兴

张复兴，1946年生于山西汾阳。

现任中国画学会副会长、中国山水画创作院副院长、中央文史馆书画院研究员、清华美院张复兴写意山水画创作研修班导师、北京人文大学书画艺术学院特聘教授、广西美协荣誉副主席、广西艺术学院名誉教授、桂林画院名誉院长、广西政协文史研究馆馆员、中国美术家协会会员、国家一级美术师。

作品入选第八届、第九届、第十届、第十一届全国美展，先后十多次在全国性美术作品展中获奖。曾获八届美展大奖，九届美展优秀作品奖，世界华人书画艺术画展金奖，两次获广西壮族自治区政府文艺创作最高奖——“铜鼓奖”，被评为广西有突出贡献专家。此外，还是1900-2000年“中国画百年大展”入选画家，是“锦绣中华万里行”、“彩墨境界”等有影响的学术活动的参展画家之一，并在2004年获“黄宾虹学术奖”。

张复兴《吕梁》82cm×32cm 约2.4平尺

形式：镜心

质地：纸本

钤印：白文：复兴之印朱文：张、自在山房

款识：复兴

画面中吕梁山村院院相通、户户相连，建筑随地势起伏高低变化，远近层叠错落有致，人生存的痕迹与自然山石浑然一体。画家笔下的山村恬静而细腻，在平正、严整之间，给观者以协调之感。

张复兴《天台山》32.5cm×84cm 约2.5平尺

形式：镜心

质地：纸本

钤印：白文：复兴之印朱文：张、自在山房

款识：复兴

天台仙圣宅，隔断世间尘。春夏长留雪，峰峦半入云。观者可从画面中遥看天台山玉京观，和苍茫雄秀、端庄舒展的林峦。画家用充实丰满的构图与繁密的线条，构造出南国山水奇景。

戴顺智

戴顺智，1952年生于北京。

现任清华大学教授，国画教研室主任，研究生导师，中国美术家协会会员。

1988年毕业于中央美术学院国画系研究生班，获得硕士学位。作品先后被中央美院美术馆、中国美术馆等美术机构和私人收藏。代表作品：《历史的一页》被多种刊物发表为中央美术学院陈列馆收藏。《滥竽充数》参加“85年国际青年展”中国美术馆收藏。《高原婚礼》、《高原之神》分别收录在1994、1995《中国画年鉴》。《天国之路》被多家刊物发表。先后出版《戴顺智画集》、《戴顺智线描集》、《线描造型艺术》、清华大学美术学院教材《考前素描指导》、《考前速写指导》、《绘画基础入门》、《戴顺智小品画集》、《戴顺智肖像作品集》、《戴顺智水墨画集》等。

戴顺智《秋水牧归》27cm×104cm 约2.5平尺

形式：软片

质地：纸本

钤印：朱文：顺智

款识：顺智

作品描绘了村童放牧归家的情景。母牛和小牛相互顾盼，牧童轻轻挥鞭徐徐前行，水畔雾气如薄纱，为傍晚野村增添一抹静谧清幽。画家使用疏密、粗细、浓淡、虚实的对比，在表现物象细节、丰富画面层次的同时，挥洒笔墨情趣，在酣畅书写中达到技法与意境的和谐统一。

范扬

范扬，1955年1月生于香港，祖籍江苏南通。

现任中国国家画院博士后导师，中国艺术研究院博士生导师，澳门科技大学人文艺术学院博士生导师，中国东盟艺术学院美术与设计学院特聘院长。

1972年入南通市工艺美术研究所。1982年毕业于南京师范学院美术系。曾任中国国家画院国画院副院长，南京师范大学美术学院院长、教授、博士生导师，南京书画院院长、金陵美术馆馆长。

范扬《仙猿献寿图》70cm×24cm 约1.5平尺

年代：2022

形式：软片

质地：纸本

钤印：白文：范扬之印

款识：壬寅范扬

画面中白猿坐倚在苍松之下，双手托举着寿桃正准备献给一位修行的罗汉，而这位罗汉则半裸上身，似乎正在抓痒，生动幽默。此作品笔法墨彩并茂、落墨豪放，线条灵动洒脱，别具情趣，白猿与寿桃在古代都寓意长寿，而罗汉的形象展现超凡脱俗、不受烦恼之意，均有吉祥美好的象征。

范扬《藤萝罗汉》70cm×24cm 约1.5平尺

年代：2022

形式：软片

质地：纸本

钤印：白文：范扬之印

款识：绝壁藤萝喜可攀，路回虚明只青山壬寅范扬画

“绝壁藤萝喜可攀，更无平地只青山。”几名修行的罗汉正攀着藤萝向青山上不断攀爬，其中一名爬得较快的罗汉向后回望几位同伴。整幅画作禅意盎然，罗汉们身着袈裟的鲜艳朱红与山石藤萝的淡淡石绿相得益彰，看似轻松随意，却处处暗合画理，颇有物我两忘、天人合一之感。

马书林

马书林，1956年生于辽宁沈阳，1982年毕业于鲁迅美术学院。

中国美术馆原常务副馆长、二级教授。中国美术家协会理事，中国画艺委会副主任，中国书法家协会会员，北京文史馆馆员，中国国家画院、中央文史馆书画院、中国艺术研究院特聘研究员。

中国画作品多次参加国内外重要美术展览并获奖。先后在上海美术馆、深圳关山月美术馆、鲁迅美术学院美术馆、山东工艺美术学院美术馆、中国国家大剧院、中国国家博物馆举办个人作品展。作品被中国美术馆、中国国家博物馆、人民大会堂，中国国家大剧院、上海美术馆等众多专业机构收藏。出版画集《笔墨本无界-马书林画集》、《书林画戏》、《中国画名家经典-马书林》、《书林面语-马书林国画作品集》、《书林画意-马书林中国面作品集》（书林面戏-马书林中国画作品集》，《书林写意》、摄影集《西藏游踪》等。

马书林《全家福》37.5cm×37.5cm 约1.3平尺

形式：卡纸

质地：纸本

钤印：白文：书林之印朱文：马

款识：书林

画作中的三只老虎色彩鲜明，被赋予了拟人的风格，看似夸张实则生动形象，颇富童趣，给观者以一家三口温馨和谐的感受。画家结合京剧与水墨画的共通之处，自由抒写出内心中虎的形象，充分体现了传统笔墨美与现代抽象美的巧妙融合与统一。

李爱国

李爱国，男，1958年7月生于沈阳。

中国国家画院导师工作室导师，中国美术家协会中国画艺术委员会委员，北京大学艺术学院艺术硕士（MFA）中国画专业导师，中国国家画院研究员，第七届、第八届中国美术家协会理事，第十二届北京市政协委员，第九届北京市青年联合会常委，第十二届、第十三届全国美术作品展评委，中国画马艺术研究会副会长。

1982年毕业于鲁迅美术学院中国画系，获学士学位；1987年毕业于中央美术学院中国画系，获硕士学位。1996年至2006年任首都师范大学美术学院教授，2006年至2016年任北京大学艺术学院教授。

被中国文联评为“百名优秀青年文艺家”，获第七届全国美展铜牌奖；第十届全国美术作品展优秀奖；第十届全国美术作品展特别奖（“关山月”美术基金奖）；第十一届全国美术作品展获奖提名，第二届中国工笔画大展一等奖等。北京大学本科教学优秀奖，作品被中国国家博物馆、中国美术馆、中国军事博物馆等收藏。出版个人画集二十五本。发表论文等六十余篇。

李爱国《清阳》47cm×48cm 约2平尺

年代：2020

形式：镜心

质地：纸本

钤印：白文：爱国朱文：李

款识：庚子年十月二十三爱国

在藏族传统绘画唐卡中，青色与蓝美丽象征着美丽幸福的家园，能带给人智慧与富饶。画中身穿雪白藏袍的小孩，腰间系着一条清阳色的腰带，蓝天白云般的配色，将整个人映衬得圣洁明丽，画面给观者一种静穆深远之感。

纪连彬

纪连彬，1960年11月生于哈尔滨。

中国国家画院原副院长、一级美术师、中国美术家协会理事、中国致公画院院长、全国青联委员，中宣部文化名家暨“四个”一批人才。曾任黑龙江省画院副院长、黑龙江省美术家协会副主席，黑龙江省人大常委。1978年考入鲁迅美术学院中国画系，1982年毕业。

作品曾获“全国庆祝建军60周年美展”金奖（获奖作品《岁月深处的队列》），“中国首届工笔山水画展”金奖（获奖作品《融》），“全国首届山水画展”铜奖，“全国纪念九、一八60周年中国画展”银奖，“第八界全国美展”优秀作品奖，“中国佛教文化艺术大展”优秀作品奖。“当代水墨新人奖”优秀作品奖。1997年被中国文联评为“中国画坛百杰”，1999年被评为“中国百杰画家”称号。

纪连彬《无题》圆光D：44cm 约1.7平尺

形式：卡纸

质地：纸本

钤印：白文：纪连彬印

款识：连彬

这幅作品充满浓郁民族风格，一位身着藏袍的女子牵着牦牛前行，牦牛背上驮着重重的行李，处处体现出游牧藏民自由之美。画面并非具象刻画人物形象，细观察女子面部以浓墨勾染出剪影效果，通过色块组成与水墨的冲撞、融合，将物象概括符号化处理，呈现出原始感性古朴味道与现代构成的简约之美。

纪连彬《观梅》圆光D：44cm 约1.7平尺

年代：2021

形式：卡纸

质地：纸本

钤印：白文：纪连彬印

款识：辛丑连彬

梅花象征着坚韧不拔、高风亮节的美好品质。细细观察画面，最浓重的主干用墨线一气呵成，一顿一挫展现梅树枝头上扬的姿态与力量美感。淡墨将枝杈交错简洁描绘，疏密得当。“遥知不是雪，为有暗香来。”梅花花苞蓄势待发，仿佛随时盛放，只为伊人飘香。

徐里

徐里，1961年生于福建南平。

第十三届全国政协委员，中国美术家协会分党组书记、驻会副主席，中国文联美术艺术中心主任，中国美术家协会艺术委员会主任，中国书法家协会会员，第十届中国文联全国委员。

作品入选第七、第八、第九、第十、第十一届全国美术作品展及“20世纪中国油画展”“第二届中国油画展”“第三届中国油画精品展”“首届中国油画学会展”等国家级展览并获奖。出版画册《徐里油画选》《徐里西域之旅》《读徐里》《中国山水——徐里油画作品集》《大美无言——徐里油画作品集》等。

徐里《大壑松风》34.5cm×43cm 约1.3平尺

年代：2022

形式：软片

质地：纸本

钤印：白文：徐里之印

款识：壬寅虎年徐里

观者仿佛置身于巍峨浩瀚山川云海间，山间松树一排排保护着这辽阔土地，看似简单概括的山体形象却展现其笔墨精到丰富，敢于用笔纵横快意，在笔墨间感受到气韵存在，胸次豁然，胆大从容。

徐里《家山如画》34.5cm×43cm 约1.3平尺

年代：2022

形式：软片

质地：纸本

钤印：白文：徐里之印

款识：壬寅虎年徐里写

巍峨的高山、气象万千的云气、如士兵般守卫的松树……不仅能从中感受大自然的瑰丽辽阔，更能感受画面背后的家国情怀。画面苍郁恣肆，笔法刚劲有力，大面积的水与墨积染出酣畅淋漓之感。厚重沉稳云雾间，传递出坦荡达观的心境。

何加林

何加林，1961年生于杭州。

杭州画院副院长，中国国家画院美术馆原馆长。中国美术学院教授，博士、硕士研究生导师。系中国美术家协会理事，中国艺术研究院特聘研究员，浙江省美术家协会理事，杭州市美术家协会副主席。

1988年毕业于浙江美术学院中国画系山水专业。获文学学士学位。1998年毕业于中国美术学院中国画系山水专业，获文学硕士学位。2004年毕业于中国美术学院中国画系美术学博士研究生专业，获博士学位。2011年荣获第三届全国中青年德艺双馨文艺工作者称号。

何加林《莲池清幽图》69cm×34.5cm 约2.1平尺

形式：软片

质地：纸本

钤印：朱文：何加林之玺

款识：雁庐主人加林

池塘沿岸生长着一簇净莲，植被丛杂茂盛，生命力十足，原本圣洁出尘的莲花，在不受拘束的自然之地开得更加恣意，给观者一种清新空灵之感。

卢禹舜

卢禹舜，1962年5月生于哈尔滨。

现任中国国家画院院长、哈尔滨师范大学副校长、教授，《艺术交流》主编，俄罗斯列宾美术学院荣誉敎授，上海画院特聘画家，日本波井大学客座敎授，中国美术家协会理事，中国画艺委会委员，黑龙江文联副主席，黑龙江美术家协会主席。多次参加国内外直大学术活动，部分作品获奖和被权威机构收藏。曾在20多个国家、地区举办个展和联展。曾出版个人专集成文集16部，合集30余本。

卢禹舜《寄左省杜拾遗清三图》扇面：27cm×60cm

年代：2019

形式：镜心

质地：纸本

钤印：朱文：禹舜、卢、八荒通神、天地为怀、观、庐

款识：联步趋丹陛，分曹限紫微。晓随天仗入，暮惹御香归。白发悲花落，青云羡鸟飞。圣朝无阙事,自觉谏书稀。己亥吉日客京华卢禹舜

观这幅扇面仿佛置身于世外桃源，扇面顶部题有唐代岑参的五言律诗《寄左省杜拾遗》，展现的正是“青云羡鸟飞”的景象：碧色的天空、巍峨的山脉，飞流直下的瀑布、茂密多样的植被，盛开的桃花与自由自在的飞鸟，画面表现运用饱和浓郁的色彩与细腻而灵动的线条，种种景象不禁让人联想到归隐自然、怡然自得的乐趣。

贾广健

贾广健，1964年生于河北永清。

现任天津美术学院党委副书记、院长、中国国家画院研究员花鸟画研究所名誉所长、中国工笔画学会副会长，天津美术家协会副主席、天津中国画学会执行会长，中央美院特聘教授。

1997年天津美术院中国画专业研究生毕业并获硕士学位，留校任教。全国第十二届美展中国画评委、全国第十次文代会代表，全国中青年德艺双馨文艺工作者。中宣部全国“四个一批”文艺名家。

贾广健《宿藕新花》扇面58.5cm×19.5cm