白诗

夏姆鲁倡导诗歌形式的完全自由化，使伊朗现代诗歌完全走向无格律的自由诗，这种完全无格律的自由诗被伊朗诗界称为“白诗”。夏姆鲁的“白诗”全面更新了诗歌观念，他认为应去除诗歌的各种附加因素，使诗歌成为纯粹的情感表现载体。夏姆鲁将诗歌创作比喻为情感的洪流从山上奔涌而下，认为诗歌本应是汪洋恣肆地奔涌流淌，而格律就如同给情感的洪流挖了个河床，是让洪流顺着人为的河床走。夏姆鲁还认为诗歌创作如同大洋中的火山爆发，应让诗歌像火山一样自由尽情喷发，自行成为各具风情的美丽岛屿，而不需要任何人为的外在因素的约束来使它成为某种规定性的岛屿。

夏姆鲁的诗歌虽是一种没有格律的“白诗”，但却具有非常明显且优美的音乐性。这种音乐性来自情感的奔流。现代自由诗的律动不是从词语的长短音节去划分或体会诗句外在的音乐性律动，而是靠诗歌自身情绪的起伏形成一种内在律动，读者在诵读中可以依靠诗歌所表现的情感的起伏而语调起伏，从中体会到诗歌内在的音乐性。他的诗集《镜花园》（1960）、《镜中的阿伊达》（1964）、《阿伊达：树、匕首和回忆》（1965）、《雨中凤凰》（1966）、《泥土哀歌》（1969）、《雾中绽放》（1970）、《火中的易卜拉欣》（1973）、《盘中匕首》（1977）等都是他对自己提倡创作的“白诗”的实践。可以说，夏姆鲁斩断了伊朗现代新诗与旧体诗的最后一丝外在联系，是伊朗现代新诗的一大变革。