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图/徐志学 文/本院首席鉴美官 嫣然 近日，由李可染画院、中国美术家协会河山画会和北派山水的部分画家共同举办的《北国山河山水画作品展”》圆满结束。新北派山水工作室成员徐志学的作品位列其中，得到观者的纷纷好评。
徐志学不喜欢张扬和外露，而是勤于观察和思考。这种性格特点也反映在他的作品内涵和风格上。多年来他一直致力于学习、传承和探索北派山水的精髓，通过融合传统和创新，找到了一条属于自己的艺术之路。
他的作品具有北派山水的特征，气势十分宏伟，色彩浓郁饱满，同时也在传统的基础上进行了创新。他的画作线条刚劲有力，质感浑厚，结构丰富，技法多变而又不失整体气势。 他所画的山，伟岸厚重，姿态万千，云彩山间萦绕，飞舞跌宕，营造出了壮丽的阳刚之美。他在描绘水和天时运用了西画染法，以表现水的颜色和天空的光辉，以及丹霞和月夜的景象，使画作充满着艺术感染力。
如《高原放牧》《峨眉瑞雪》的冬景山水，白雪飘零，群山雄奇，空寂静谧。山的雄伟，雪的纯洁，让人顿生“须晴日，看红装素裹，分外妖娆。江山如此多娇，引无数英雄竞折腰”的豪迈情怀。
再看《高原红叶秋意浓》，远看是气势磅礴的景象，近看则呈现出通灵化境。既是野生逸态，又是画家笔墨的春华秋实。每一个线条都勾勒出山的顽强灵魂，展现了高原的天生美景，同时又没有局限于某个现实中的山和景色。
徐志学画如其名，循“徐”渐进，志在问学。他坚持不懈地探究国画传统艺术的微妙之处，向古人学习,向造化学习,再向自然学习。他不断征服名山峻岭，足迹遍及五湖四海。身体力行地去探寻自然的变迁，创造属于自己新的艺术境界。
徐志学觉得在山水之间游吟是他人生中的一大乐事。在面对高耸的万仞奇峰和清幽深邃的山谷中的溪流时，人们可以暂时抛开烦心琐事，与自然进行心灵对话。 徐志学认为，山水画所表现出来的意境，应该是一种充分实现物我交融的状态。画家要善于用作品来表达自己的主观情感，既要体现大自然的神韵气息，又不能过于符号化和概念化，让观者难以领略到大自然原本的魅力和美感。
因此，他在创作时，将眼中采集的自然景观仔细消化，烂熟于心。在真实和非真实之间加以取舍，大胆挥洒笔墨，表现自由状态。然后再深入描绘、精心梳理，将自己内心的感受和主观想法倾注其中，让画作跃然纸上，创造出一种源于自然却超越自然的意境，赋予作品生命。 徐志学喜欢使用多种不同的墨法和笔法，以及各种不同的笔墨符号来构建整个画面。徐志学认为，自然风景的变化是无穷无尽的。使用简单的笔法很难表达观察风景所产生的感受。只有通过丰富的笔墨技法可以完美地展现中国画笔墨的变化与魅力。
欣赏他的作品，可以深切地感受到，他利用不同的笔法和墨色所构成的无数点线面，在宣纸上呈现出丰富的肌理效果。墨色变化丰富多彩，他既可以在湿润的时候加以处理，创作出多种效果，也常常在干燥后进行反复加工。使得他的作品墨色透亮，层次多样，充满美感。 这种画法是将各种笔法和墨法有机地组合在一起,繁琐但也有秩序,杂而不乱,多变却又能保持整体一致,让人在远处观赏时感受到整体的气势,而近距离观看时又能发现细节之处供人仔细品味。
画家简介：
徐志学，原名徐志数，四川省美术家协会会员。四川乐山书画院，一级画师，结业于中国人民大学，师恩钊山水髙研班，并成为新北派山水工作室成员。其作品多次参加省市及全国的画展，中央电视台十一频道《翰墨戏韵》栏目，对其进行了专题报道。 徐志学作品收藏、彩墨山水画学习，请联系徐老师：150 2989 6665（微信同号）
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