从一个人到多人怎么拍？看看摄影大师怎么构图？

为什么有的人拍照的照片叫作品，而大多数人拍的只能成为照片？我觉得这二者之间，是在用你对拍照的过程是否有自己的想法和表达？今天我们来看一位摄影大师——寇德卡他在拍摄中对于人物的思路，看似信手拈来，从中你能找到一些信息。

关于约瑟夫·寇德卡

约瑟夫·寇德卡，2002年被授予“艺术与历史骑士勋章”。寇德卡一直是一个谜一样的人物，独来独往，从不与人交流，但在摄影史上占有重要地位。然而其经历却很曲折坎坷，这些在他的作品中能感受到。

寇德卡，1938年出生于捷克斯诺伐克，在少年时期，寇德卡已经开始使用一台Bakelite相机拍摄他的家人和身边的事物。早年曾担任航空工程师。1970年因避难而离开祖国移居伦敦和巴黎，后以无国籍状态漂泊欧洲各国，1978年取得法国公民身份，1990年重返祖国……

寇德卡从不对自己的照片加以说明，从不谈论自己的摄影观；但他独特的“寇德卡视觉节律”唤起的情绪令无数人膜拜。

1个人的画面安排

FRANCE. Nord-Pas-de-Calais. Calais. 1973.

这张照片是寇德卡的一张经典人像，居中的人物很突出。这样的构图方式在他的很多照片中都可以看到，只要有一个人时，似乎这种居中的构图方式最上手。

ROMANIA. 1968.

IRELAND. Dublin. 1978.

ALBANIA. Boy trying to get lift in car passing from Greece into Albania.1994.

CZECHOSLOVAKIA. Prague. 1992.

居中的构图，可以让画面达到平衡的同时，视觉效果也非常突出。结合环境有容易安排处理。寇德卡处理起来得心应手，但也有例外。

ROMANIA. 1968.

SPAIN. 1977.

ITALY. Sicily. Palermo. Mental hospital.1995.

PORTUGAL. 1976.

这几张照片和前面几张不同，前面几张人物是画面的主体，把人物居中处理。在这几张照片，人物只是画面中的一个元素。他与画面中的另一个元素之间形成一种关系，这种关系构成画面的内容。人物被安排在一个合适的位置，在左边或者右边或者上下。两者之间保持一种平衡的关系。

2个人的画面安排

CZECHOSLOVAKIA. Slovakia. Zehra. Gypsies.1967.

CZECHOSLOVAKIA. Slovakia. Bratislava. Gypsies.1966.

如果是要强化人物，居中构图，人物形象更突出。

CZECHOSLOVAKIA. Slovakia. Michalovce. Gypsies.1966

也可以一前一后的，重点突出主角。

USA. 1974.

PORTUGAL. Estremadura region. Nazare. 1975.

FRANCE. Bouches-du-Rhône. Saintes-Maries-de-la-Mer. 1979. 

GREECE. Kalio. 1994. 

利用对角线、大小、斜线的关系来增强空间透视。在两个人的构图中，是寇德卡比较常用的方式。灵活多变，画面富有张力。

ITALY. 1961.

大量的天空留白来增加画面的氛围感

ITALY. Naples. 1980.

YUGOSLAVIA. 1982.

当画面有明暗、线条的关系，对于有丰富经验的像寇德来说，能轻松驾驭这些关系，来表现画面空间透视与人物之间的关系。

3个人的画面安排

SPAIN. 1977.

CZECHOSLOVAKIA. Kadan. 1963. 

CZECHOSLOVAKIA. Slovakia. Zehra. 1967. 

无论是1个人，2个人还是3个人，寇德来特别喜欢的一种构图就是居中均衡式的构图。画面工整富有视觉冲击力。这种构图可以作为一种习惯，能用则用。其余的就是根据拍摄的场景灵活发挥。

SPAIN. Villanueva de los Castilleros. 1978.

ROMANIA. Bukovina. Village of Lupcina. 2000.

PORTUGAL. Algarve. Nazare. 1975.

近大远小的透视效果，在3人的画面中更容易表现，运用起来更加游刃有余。

FRANCE. Brittany. Gypsies. 1973.

IRELAND. Croagh Patrick Pilgrimage. 1972.

人物与环境的关系，看似随意，却是很精妙的布局。

CZECHOSLOVAKIA. Prague. 1967. 

ROMANIA. 1968. 

极简又大胆的处理方式，更加突出人物的个性与张力。

4个人的画面安排

对于4个人的处理，不像前面1、2、3个人那么容易用把控。很难用一种构图方式去表现。更多的是从人物关系、画面透视、明暗上面来发挥。

Ireland, 1976.

PORTUGAL.1979.

ITALY. 1980.

利用近大远小，人物之间的距离来表现空间透视，仍然是最佳的手法。这种效果掌握得好，画面的带入感非常强烈。

CZECHOSLOVAKIA. Slovakia. Okres Hnusta. 1967. 

SPAIN. 1974.

UNITED STATES. New York City. Metropolitan Museum. 1975.

ITALY. Sicily. 1984.

当人数的增多，画面中的人物之间会形成某种趣味的关系。如果从一个很新颖的角度来表达这种关系却是一个考验摄影眼里的事。画面稍纵即逝，你需要有敏锐的判断力，迅速作出判断，在一个恰当的时间里按下快门。显然寇德来是这方面的驾驭高手，给人感觉就是信手拈来。

以上只是个人的一点感受，在看似毫无规律和章法的拍摄思路，只要通过他的大量照片分析，还是能找到一些规律。这些规律或许是自己长期以来形成的经验。能把简单的画面拍得不简单，复杂的画面简单化处理。这或许就是高手在构图上的过人之处。

寇德卡的人物摄影，简洁、神秘、生机勃勃、充满张力。大多数拍照是缺乏思路的，其差别在于自己没有形成一些有效的表现方式。没有发现画面中各种元素之间的关联。人物拍摄的难度在于去发现相互之间的某种关系。这看似简单，却有很难。希望这些作品能给你启发。