 全国都热，成都更热，切身体验到的温度才是真正的高温。岁月轮回，每到这个季节，全身自动反馈上下都不舒服，闷热的空间，昏沉的大脑，提不起一点斗志和激情，万事都顺着感觉牵引的方向“随波逐流”，也像极了《爱有来生》这部影片的情感基调，所有发生的事件都败给了感觉，理性在时光面前是那样的微不足道，救赎有时需要的是一个决绝的离开理由。
演员俞飞鸿导演并主演这部电影，应该是被故事的主人公阿九和阿明两度轮回的爱所感动了，忠贞不渝，人鬼情未了，30岁左右的年轻人会对这样的情节深深痴迷，毕竟每个人的青春都是从荷尔蒙的气氛中走过来的，热烈、疯狂、冲动，有着鲜明的时代标签，也再次印证了这部影视作品有着年龄留下的情感痕迹。   《爱有来生》改编自女作家须兰的中篇小说《银杏，银杏》，创作这部作品的时间是1990年，作者当时的年龄只有21岁，正处于青春的懵懂阶段，不知作者是否经历过一段刻骨铭心的爱情，才给一个美丽的故事穿上了这样沉重的外套，不能一眼看透外套中形形色色的模样，网络评价她的作品是“听来的故事”，不管是作者的情感经历，还是听到的一段故事，能通过艺术构思表达出来，就说明了对这种情感的取向和认知。  《爱有来生》同样有着“三生三世”的穿越影子，阿明喜欢上的女子却是仇家幸存的女儿，可阴谋阻挡不了爱的脚步，年轻就是这样的勇敢无畏，没有什么能吓唬到心动，两情相悦的爱从来好像都是曲折的，至少剧情是这样设计的，仇恨中滋生出的爱还是毁在现实的刀枪下，今生都不能在一起，来世还要打扰吗？阿明的魂魄飘荡了50年都不肯投胎，只为见到了阿九才能心安，两次的遇见都是徒然，期待的场面透着轮回的陌生感，茶凉了，可以续上，阴阳两隔也能接续吗？等待开始怀疑，接力就失了心气，爱不是唯一的信念开始动摇了。  俞飞鸿不遗余力导演这部文艺片，并扮演女主人公阿九，可见作者、导演都在故事的人物形象上努力寻找自己的影子，这份情怀还是与年龄有关，那时的作者（21岁）是向往，这时的导演（38岁）是回味，有些情感只是一种情节的体验，并未携带着浓浓的烟火气，可以向往回味，却不能痴迷效仿。
21岁的年龄写出了这样思维缜密的小说，可见作者构思视野的广阔，自己也曾在19岁时构思了《胭脂红》的故事框架，也是想用文字记录并留住一份情节的气息，谋划一个精巧的外壳填充故事丰满的血肉。这个年龄段的爱是简单而赤诚的，很少会去考虑现实的油盐酱醋等琐碎细节，只要有一颗滚烫的心便可天马行空。阿明看似50年的等待中贯穿了“三生三世”的主题，用现实的角度解读也可以是两场梦的呓语。当梦境与现实的感觉差距越来越远了，心中储存的激情开始走向了低谷，梦也就失去了牵挂的意义，投胎了，气顺了，梦就再也不会来了。
《爱有来生》与以往的电影展示视角最大的不同是它有了现实的影子，再赤诚的爱也要回归现实，哪怕是时光穿越，再美好的期待也要遵从现实的逻辑，并且再次宣读一种可能性，爱一个人不是唯一，把爱的空间延展了，也让爱而不得时不要走向悲剧的极端，把“非你不娶”“非你不嫁”的誓言进行了改良，也有现实的意义。当不能在一起时，我们还可以给爱重新换一套新装，始终如一是对爱的态度，而不是一个固定的对象。当阿明看到新生的阿九和丈夫、孩子幸福的场景时，他知道可以安心地投胎去重新做人了。 救赎的释然，不过是放下过去，与自己的另一面和解··· |
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