|
北宋的大书法家欧阳修曾经说过这样一句话：“学书当自成一家之体，其模仿他人，谓之书奴”。历史上那些青史留名的书法家，一定是在前人的基础上有所创新，而自成一体的。 在草书的创新上，“宋四家”之一的黄庭坚是最有发言权的。在狂草书法领域，唐代的张旭与怀素两位书法家双峰对峙，并称为“颠张狂素”。
而黄庭坚在继承怀素书风的基础上，“观长年荡桨，群丁拨棹”之后，独创“荡桨笔法”，开创了草书新的美学范式，一人扛起了宋代的草书大旗。
最能代表黄庭坚书法风格的作品，就是这件草书《诸上座帖》。这件作品一直流传有序，原本藏于宫廷内府，近代时流落出宫被爱国收藏家张伯驹先生购得，后来无偿捐献给故宫博物院。因为其价值的独特性，被永久禁止出国展览。
和其它的草书作品不同，这件《诸上座帖》的整体感非常强，它的字尤其需要我们将它放在作品中去整体感知它的美。 从整体上看去，这件作品给人的视觉冲击非常强烈，并且充满个性，但是这种强烈的视觉冲击并不是依靠墨色的浓淡、湿润等因素来完成的，而是通过字形的大小伸缩变化、字与字之间的错位得当来实现的。
比如其中的“着色，执上看”，“空，若是理”等字，前一个字和后一个字的连接是呈“S”，字组与字组之间都并非是竖直排列，其中运笔的转化又非常自然，形成了作品的奇崛之势。
另外在这件《诸上座帖》中，不论大字还是小字，大多都呈现中宫收紧，四周开张的结字特征，字势非常开张，加上黄庭坚独特的“荡桨笔法”，让点画富有一波三折的意趣，塑造出前无古人，后无来者的霸气张扬。
需要注意的是，即便这些字字势极其开张，但却都能将尺度把握得刚刚好，像“伊”、“处”这些字，都是长一分则过长，短一分则伤短，显得俗气。千年来有这份功力的只有黄庭坚一人，怀素根本不是他的对手。
书法的最高境界就是不是作字，而是玩字。这件《诸上座帖》就是如此，运转自如的同时表现强烈的个性，它为我们创作大草作品，塑造潇洒、霸气的书法风格，提供了范例。像这样的作品，时常能拿出来观赏临摹，真是一种享受。
我们采用进口微喷技术，将这件作品进行了1:1超高清的复刻，连细节处的牵丝映带与墨色变化，都与原作别无二致，见此作如见原作，您感兴趣可以点击文章下方商品链接一观。
|
|
|
