泉眼·小荷
广州新华学院艺术设计与传媒学院
2019级艺术设计学专业书法方向毕业作品展
前言
书法是中华传统文化艺术的核心部分，中国传统书法的审美渗透于不同门类的中华传统艺术与现代应用艺术中。广州新华学院艺术设计与传媒学院2018年开始招收艺术设计学书法方向本科生，2021年成功申报书法学，教学继承中华文化艺术的优秀传统，将书法与岭南丰富的工艺美术资源相结合，设置书法学特色课程，如端砚、陶瓷、木雕等，培养学生的书、刻能力，从平面到立体，以笔为主加以刀带笔，以书法学科教学内容为主，融合其他优秀中华传统文化教育内容，开设中国传统文化、书法美学与艺术理论相承，古代汉语与诗词格律相辅，让学生在学习中更多地注入民族文化的精髓，培养“德才兼备，知行合一”的具有较高人文艺术素质中华文化传承人；结合“一带一路”与“粤港澳大湾区”合作精神，构建书法交流平台，坚定文化自信，以全新的视角传承、弘扬中华文化。
毕业设计是教学计划中最重要的环节之一，是对学生专业水平和研究能力的综合检验；是学生运用所学知识分析问题、解决问题能力的具体体现，对于巩固和发展学生的观察、创造能力具有重要意义。2019年初秋自远方来，2023年盛夏即将奔赴远方，2019级艺术设计学专业的同学们用静默的四年，不断聚集、积累着知识，充实着自身，化为充满生机的泉眼。至此，“泉眼·小荷——广州新华学院艺术设计与传媒学院2019级艺术设计学专业书法方向毕业展”于2023年5月25日在佛山市新石湾美术馆如期举行。他们用作品的形式完成本科阶段的学习，像小荷一般露出探索的触角，领略无限可能的未来。
本次展览呈现23位同学共计79件作品。以继承传统经典为创作主旨，取法上至秦汉，下至晚清，饱含着2019级学子们探索书法艺术实践中不断成长的无畏的稚气、锐气以及勇气。青春如初春之萌动，如朝日之喷薄，如百卉之含苞，如利刃之新发于硎，祝愿2023届毕业生连接过去与未来，无限伸展，未来可期！
再次预祝本次展览圆满成功。
艺术设计与传媒学院
2023年5月
1.作者：林洋
创作感想：在开始创作前，选择了李阳冰的铁线篆作为自己的创作基础。在确定作品主题和风格之后，我开始搜集铁线篆的相关的资料以及学习相对应的技法。在创作过程中，由于对于篆书结构并不算很熟悉，也发现自己缺乏足够的经验和技能来解决所出现的问题，故而需要花费大量的时间和精力来学习和理解铁线篆的具体写法。经过反复多次的修改字形和整幅作品的章法布局，在实践中不断地尝试和探索，终于找到了适合自己的创作方法和技巧。
总的来说，创作是一个充满挑战和困难的过程，但是通过不断地学习和探索，最终取得了成果。在以后的创作过程中，会继续学习以提高自己的水平。
作品名称：《二十四诗品》
尺寸：63cm×120cm
作品名称：《书幽芳亭记节选》
尺寸：96cm×180cm
2.作者：黄锦辉
创作感想：时光飞逝，大学四年的美好回忆依然历历在目，四年的宝贵让我拥有了更多的精彩。在即将毕业的几个月里，我们都经历了时长两月半的书法毕业创作，与其说是创作，在我看来更像是“炼狱”级别的修炼，也是对我们这四年所学知识的一个总结。
在创作的过程中，我仿佛误入了一个仙境，时而废寝忘食，时而萎靡不振。一次次与同学们的探讨研究的时光，都能让我走出迷雾，重拾那份激情。不断的实验和犯错中，让我倔强的性格少了些许棱角。短短的两个半月，却在我记忆中留下了不可磨灭的烙印。
一种艺术风格、一种个人面目的成立，既要得到人们的认可，更要经得起时间的检验。陆游在《学书》一诗：“即今讥评何足道，后五百年言自公。”要想真正在艺术上取得成就的人，必须具备这样的眼光和气度，不计较一时一事，而能够“咬定青山不放松”，坚持不懈、自甘寂寞。
作品名称：《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》
尺寸：243cm×53cm×3
作品名称：《石古》
尺寸：50cm×50cm×50cm×4
3.作者：张康民
创作感想：四年学书之路匆匆走过，作品摘录了古代书论的一些经典话语以时刻警醒自己，书道路漫漫，应以夯笃求之。
作品名称：《临池心解》（摘选）
尺寸：34cm×138cm
作品名称：《 嘉祐集·书论》（节选）
尺寸：20cm×97cm
4.作者：张倬衔
创作感想：时间过得很快，四年大学生涯眨眼间就过去了，在进行创作选题之时，有感而发，什么书体既能体现书法字体的曼妙优雅又能体现出独属于书法的时代气息，最终我选择了由篆书向隶书过度时期产生的简牍隶书。
简牍相比纸张、帛等在当时更适用于百姓，也就意味着它更容易走进百姓生活，我的创作《药方九则》就是将中医药汤与多种不同材质相结合，即弘扬了中医药，又体现了书法在不同载体上独有的美学特点。
另外一份创作《抱朴子·论仙》（节选）摘自葛洪的《抱朴子》，是不输于《道德经》的道教典藏，其中拥有很多独属于中国本土宗教的优秀思想，同时也是我最喜爱的一部古书。
在创作过程中发生了很多意外之事，也让我的笔力有了长足进步，感谢老师们的悉心教导，在我思路出现偏差的时候及时矫正，感谢老师们的严苛，我才能有现在如此满意的毕业创作。
作品名称：《药方九则》
尺寸：90cm×60cm
作品名称：《抱朴子·论仙节选》
尺寸：62cm×45cm
5.作者：林庚泳
创作感想：蔡邕《九势》有言：“夫书肇于自然，自然既立，阴阳生焉，阴阳既生，形势出矣。”吾作主张自然生发、顺应阴阳之变，冀求因势赋形。本次毕业展览，楷书糅合北魏元氏诸碑之风，篆刻以汉印为宗，临抄颜鲁公争座位以追正大气象。
作品名称：《广艺舟双楫·碑品》
尺寸：234cm×265cm×3
作品名称：《二十四诗品·沉着》
尺寸：55cm×55cm×4
6.作者：伍倩雯
创作感想：学习书法，需要一以贯之的努力，不得懈怠的意志，每一天的努力都不同，增加一些微小的成长，每点微小积累会决定最终的结果。
2023年3月27日始至4月18号毕，是书写毕业作品的日子。本次创作从兴致勃勃、意气风发到书写到麻木、疲惫不堪；有过深夜书写时的无人应答；有过书法写不出来崩溃的边缘；但变好的过程总是不舒服的，再努力点试试。
通过创作我不断的进步，临摹经典作品，深入钻研笔法，跟着光，靠近光，变成光，发散光，努力追上那个曾经想要成为的自己。有不变的信念和坚定的方向，心之所向就是坚持的意义。
作品名称：《王勃滕王阁序》（节选）
尺寸：136cm×138cm
作品名称：《毛泽东七绝·改西乡隆盛诗赠父亲》（节选）
尺寸：34cm×414cm
7.作者：廖渝
创作感想： 从2022年8月开始，我在专业课老师们的指导下开始着手准备毕业设计的创作。在梳理了整个大学学习书法的经历上，开始选择将较为拿手的篆书和隶书作为自己的毕设方向。
在整理和练习了大量的有关篆隶书的作品，在2022年的3月起，。在决定好四件毕设的临摹与创作的主题后，我开始了自己的毕业设计的初稿的创作，当然在中途搜索相关资料和练习当中出现了很多小烦恼和难题，但也从中让我总结了很多经验，算是有不少收获了。
在4月中旬，我们的初稿已经过了不计其数的过目与点评。我选择的篆书创作形式虽然得到了肯定，但也出现了不少小差错，重新返工了好几次。幸好我们有负责任且耐心的班主任的陪伴与指导下，在创作的期间虽然枯燥但是很有意义。
到了四月底，在经历了无数次修改与重复后，我的毕设终稿终于万无一失的完成了。回望这段伴随着雨水的春天的日子，从无数的宣纸和墨香中，从迷茫到逐渐进入状态，一下感觉到了成就感的豁然开朗。
整个大学我有很多次书法创作的经历，但唯有在毕业设计这一次体验，我第一次花费了很多时间和心血去钻研这几幅作品。整个创作的心路过程让我收获到了坚持不懈做一件事给我带来的成就。这次经历也会在今后的日子里不断启示我。
最后我很感谢我的指导老师和同学们，是她们的陪伴与学习分享，我才能够完成好我的毕业设计，这段时光我会一直珍藏在我的记忆力。
作品名称：《辛弃疾词两首》
尺寸：38cm×271cm×4
作品名称：《陆游自嘲诗》
尺寸：69cm×138cm
8.作者：林杰
创作感想： 意识到自己在书写上流畅性的不足，所以选着了临摹苏轼的手札和颜真卿的《祭侄文稿》。一为书信，一为草稿，在书写时书家的心境对作品的影响较大，所以行气和书写的流畅性更加自然。在初临《祭侄文稿》时，内心越写越平静，与《祭侄文稿》是背道而驰的，后面翻阅跟多了史料，使得自己能更好的模拟模拟当时颜真卿的心境，使的自己的作品完整度更高。
在创作上，选择了吴让之《崔子玉座右铭》和《石门铭》为自己的创作基调。清篆在强调线条质量和结构强度的同时带着一丝装饰，魏碑摩崖楷书的大开大合气候雄强。选择这两本帖为创作基调是为了在练习时两者相互调剂，使得自己不容易陷入到单本贴之中，也可以更好的训练自己的线条质量。想法多是美好的，可一开始真的把自己写的很紊乱，然后逐渐暴躁。不过老师的指导下在实践中不断地尝试和探索中，便逐渐发现了自己的平衡点。
总的来说，毕业创作是一个满是情绪、激情与挑战的过程，是通过不断地学习和探索，最终发现自己的过程。在以后的书写过程中，会继续学习和探索让自己更了解书法也更了解自己。
作品名称：《世说新语一则》
尺寸：232cm×61cm
作品名称：《长物志·宋板》
尺寸：200cm×53cm
9.作者：刘国庆
创作感想：在创作过程中，有心烦、沮丧、暴躁，但每一次书写完整体有所突破都会开心和欣慰，途中换过书体、换过纸张、换过格式不断的调试，期间老师不厌其烦的指导是我坚持完成作品的动力。创作不仅能练心，还是对自己笔法技法的提高，从中扩展视野，接受新的东西融入，是提升自己的良机。总而言之，“重视结果，享受过程”。
作品名称：《满江红》
尺寸：108cm×156cm
作品名称：《渔家傲·秋思》
尺寸：34cm×272cm×3
10.作者：吴京泽
创作感想：从三月底到四月下旬，整个创作持续进行了二十多天，集体看作品也是每隔几天就要看，每个作品被打回来N回，那种每天都看不见作品尽头的感觉，没想过创作过程这么的漫长，但所幸一切都没白熬，现在再回想当时，最后只变成大学尾声的一个篇章。
作品名称：《鲁迅热风·随感录四十一节选》
尺寸：73.5cm×180cm
作品名称：《叶梦得卜算子·五月八日夜凤凰亭纳凉节选》
尺寸：34cm×276cm×2
11.作者：符晓淇
创作感想：书法毕业创作的过程都是在不断做出修改与调整。老师鼓励我在创作过程中发挥想象力，并用心地指导我如何调整作品，我的书法创作水平也得到提高。同时，我认识到自己的书法作品还存在一些问题，需要通过不断地加强练习和理论的学习才能解决这些问题，不断反思与总结自己在创作过程中存在的问题。
。在未来的学习中，我将继续努力加强技法训练和文学知识的学习，提高自己的书法水平和个人修养。
作品名称：《方巖夫轸诗》
尺寸：96cm×180cm
作品名称：《游洞庭湖》
尺寸：49cm×180cm
12.作者：韩承志
创作感想：在铁线篆创作内容是《名诗》，书法作品取法于李阳冰，追求淡雅、清新的审美风格。每个字的字形都极为考究，相同字做出微妙的变化，使得字形变得生动有趣；线条的质感以温润厚实，在细腻之中透露出劲健且富有弹力。
以竹片为形式的章草创作，内容为《丽辞》，我运用做旧的竹片材料，让作品具有创新性。在书法风格上，我将章草的圆润古朴、灵动自然的风格融入其中，部分字形超脱于材料本身，让每个竹片都有十足的韵律，显得尤为生动。
《过秦论》的小楷书法创作，我运用5张不同图案的纸进行创作，首张的篆书题目和闲章让作品更具有清晰度。作品的取法于文征明小楷风格，有清雅端庄、淳朴飘逸之气，极具变化的一些笔画，使得每个字更具有美感。
13.作者：陈冬怡
创作感想：大学四年来，学了篆、隶、楷、行、草五种书体，而毕业创作我选了篆书与隶书两种书体。因毕业作品要求上交四件作品，两件临摹和两件创作。所以，篆书的临摹作品选择赵之谦《许氏说文序》进行节段临习，创作我也是以《许氏说文序》的风格为基础，加以自己对于赵之谦的理解去创作，创作内容也是选择《美》来对应《许氏说文序》那种篆法精丽、使转自如的审美特点。隶书临摹我选择的是《石门颂》，创作亦以《石门颂》的风格为基础，创作内容是气势磅礴的《大风歌》。创作过程中感受到字形收放有度，舒展开张，经过反反复复尝试中才能感觉到，须一鼓作气地写完。
创作就是一个试错的过程，反复去试，反复调整。在无数个通宵后，才有了现在让我有成就感的作品，也是作为大学四年学习的一个总结和交代。
作品名称：《大风歌》
尺寸：60cm×275cm
作品名称：《美》
尺寸：80cm×180cm
14.作者：陈杰鹏
创作感想：篆书创作《铁线篆·岳阳楼记》约120cm×245cm
铁线篆是我比较喜爱的书体之一，其圆润婉转的线条、均匀对称的空间、规整干练的章法，既有李斯式铁线篆的恢弘大气，又有李阳冰式铁线篆的典雅静谧，以及王福庵式铁线篆的复古意趣等等。铁线篆这种看似法度森严的书体，被这些优秀的书家发掘出无限的生机和可能。我用铁线篆为载体尝试融合多种风格创作范仲淹的《岳阳楼记》，《岳阳楼记》本身是一件恢宏大气的文学作品，以章法严明的铁线篆来表达，能表现出别具一格的震撼的视觉效果。
楷书创作《褚楷·凤求凰》约68cm×204cm
以褚遂良《阴符经》楷书风格创作汉司马相如《凤求凰》，三件斗方的形式，在有序中寻求突破，力求表现褚体的优雅之感，如同美人婵娟，“有一美人兮，见之不忘”这就是我对褚体的大致所感。
作品名称：《褚楷·凤求凰》
尺寸：68cm×204cm
作品名称：《铁线篆·岳阳楼记》
尺寸：120cm×245cm
15.作者：钟和霖
创作感想：赵孟頫的书法成就在当时乃至今天都对学习书法的人产生了积极而深远的影响，对于临习古帖如何去加以借鉴融合自身，赵孟頫指出：“学书有二，一曰笔法，二曰字形。笔法弗精，虽善犹恶；字形弗妙，虽熟犹生。学书能解此，始可以语书也。”他的见解精辟深刻，其字形的妙在点画的合理搭配，也对我的毕业临创作作品有很大的帮助，最开始写的时候发现自己书写不出连贯的感觉，且字与字之间过于平均，没有行气，在出锋的地方有点轻飘，不够稳，整体字形过于柔软，转折处不够明显，通过不断地临摹练习，此次毕业设计作品相对于之前书写的作品已经有了明显的进步，通过大量的临习也较能处理好字之间的行气连贯，字形大小处理，例如“子”、“日”笔画少的，其字形稍微小一些，线条也加粗重些，而对于笔画繁琐的字，线条则适当细些，字形也大点，字形也不会过于柔软，字的整体美感取决于点、线、方、圆、粗、细、长和短的相互结合进行妙用，以及它们之间的节奏，整篇作品下来重在字与字之间相互呼应关联。因此关键还是用笔，通过临习可以发现赵孟頫也极重笔法，这些前人的经验可以给我们重要的启示，深入学习赵孟頫书法落笔如风雨，从中领悟出用笔之道！
作品名称：《岑参诗四首》
尺寸：48cm×120cm
作品名称：《为学一首示子侄》
尺寸：30cm×102cm
16.作者：郑淇维
创作感想：在创作初期，我想选择汉代碑刻作为创作对象，因而一件是以原碑取法，另一件是以清代书家的创作为取法对象。
在创作时，我选取了大量的宣纸，最后在写比较大幅创作的时候我选了比较好的白宣，这纸的颜色才不会跟字抢，更能体现作品的大气。小幅的我选择了渲染过后的纸，渐变的色彩让整体看起来秀美。
创作过程中，经历过好几个时期，前期的迷茫，中期的无助，直到在老师的指导下豁然开朗，创作出这两件个人作品。
在这也是非常感谢导师的悉心教导，正是因为她无微不至得帮助，我们四年所学的才能体现在自己的作品中，我们才能完成或许是我们现阶段最好的的作品。
作品名称：《广艺舟双楫节选》
尺寸：53cm×234cm×5
作品名称：《广艺舟双楫节选》
尺寸：138cm×69cm
17.作者：张炜琪
创作感想：在创作时，一是选择了自己较为喜爱且与自己所写论文相关的书法家—米芾，二是选择了自己较为熟练的字体—隶书（礼器碑）。在以米芾为对象进行创作的期间，从临摹米芾行书到以此基础进行集字创作，整个过程我觉得是痛苦并且享受的，痛苦的是好像永远都无法写出令自己满意的作品，写了一遍又一遍，不断的对比，不断的找出自己的问题所在，纸也用了一张又一张，但是一边又在享受这个过程，觉得自己是在不断进步提升的过程。书法的魅力无穷无尽，在这个过程中，我不断的为这个魅力折服，沉迷于此。到礼器碑的临摹和创作时，因为在大学期间练习的次数较多，相对比较熟练，整个过程也是既顺利但又存在着一些问题，因为熟练所以书写速度过快，以至于忽略了许多细节上的问题，一直无法写出满意的作品，到后面产生了审美疲劳，在这里要谢谢我的班主任，及时的给予我指导，让我顺利的完成我的作品。
作品名称：《岳阳楼记》
尺寸：103.5cm×69cm
作品名称：《满井游记》
尺寸：34cm×138cm×4
18.作者：张佳钰
创作感想：创作过程：本人的本科毕业创作考虑了两种因素。其一，需要在展厅展出，大尺幅与刚硬有力的《天发神谶碑》、《西狭颂》是我的首选；其二，出于个人主观因素，创作没有《天发神谶碑》难免会有遗憾，其独特的结字与结构能够能够带来视觉冲击力，展现出个人个性，避免雷同。综此而言，创作书体选择便敲定了。在创作期间，首先对《天发神谶碑》与《西狭颂》原帖进行反复临摹，进行思考与深入学习，去探索代入原帖，不断体悟；其次对内容草稿进行集字，确认字形无误，将日常临摹所学习到的东西进行融会贯通，分析自身不足并加以改正；最后进入创作状态，确认自身想法，注重用笔，对章法进行调整直到最后一稿。
作品名称：《邓石如龙门对长联》
尺寸：120cm×248cm
19.作者：李忠斌
创作感想：“摩霄志在潜修羽，会接鸾凰别苇丛”——刘象《鹭鸶》
三件书法作品加上一件立体装置书法装置，构成了本人的本科毕业作品。在决定毕设创作书写之前，我考虑了三个因素。首先，作品需要在展馆进行展出，采用大尺寸的立体装置结合书法元素可以给人带来巨大的视觉冲击效果以及身临其境的立体感，大尺幅的装置是我的不二之选；其次，对于毕设需要我们把四年历练的笔法技法融聚于寸纸之间，所以选择自己熟悉且喜欢的书体书帖，更能发挥自身对于笔法、字法、章法、墨法的驾驭能力；最后，形式上的取异，也是彰显自身独特审美的手段，在材料、墨色接、以及布局上尽量地创新，遵循传统书法作品的中经典的同时，也要融入自身的创新。综此而言，四件作品的书体、形式以及材料的运用便敲定下来了。
既定书体，接下来便是风格上的取舍与表达，对于《曹全碑》的反复推敲，不仅仅局限于每个字中“蚕头雁尾”的特点表达，更为重要的是发掘碑帖中的重难点，风格上的过于柔糜，笔法与结构之间程序化倾向较为明显，想写出其韵味，须结字匀整，用笔方圆兼备，圆笔为主，方能体会汉隶碑刻的艺术精髓。至于临摹《袁安碑》，观察其字可发现，书法结体微方，运笔圆匀，锋颖如新，书法浑厚古茂，雄朴多姿。作为东汉时期的碑文，在书写过程中需注意其整体风格较为稳重平衡、统一，字体变化较少。对于立体装置设计《四万》，以四块含“万”字的汉砖为设计灵感，采取了以60cmx60cmx60cm规格的方形立体白色纸箱作为基础，通过堆叠以及摆放的错位交加，将汉砖、汉碑作为主题基调，辅以行书、草书等构筑一幅大尺寸创作，目的是为了彰显强有力的视觉效果和夸张尺幅带来的临场感。以上就是本人毕设的创作思路以及感想。
翰墨香，玉人妆，但请时光停留。赏孤芳，意阑珊。
作品名称：《经乱离后天恩流夜郎忆旧游书怀赠江夏韦太守良宰》
尺寸：190cm×100cm
20.作者：黄玥
创作感想：至于为什么会选择李阳冰的铁线篆，是因为我想要去探寻李阳冰在把控制线条粗细一致的基础上，他是如何做到圆劲灵动的线质。在开始创作的时候，了解到李阳冰的铁线篆对于空间的把控是非常的到位，粗细一致的线条也在写创作的过程中也成为了我前进道路的一只拦路虎，所以这也是我耗费大量时间去学习研究的原因。我也有想过是否要放弃这个字体，毕竟自己在书法方面也是一个初学者，不知道该如何去处理线条的粗细问题，但是又很不甘心，所以还是继续尝试着去写了，成果也相当完美，虽然还有许多不足，但是这也是在这个时间段给予自己最好的礼物，在未来的创作中我也会继续努力下去的。
作品名称：《论诗五首》
尺寸：92cm×207cm
作品名称：《二十四书品》（节选）
尺寸：22cm×105cm
