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马明捷（1941.9.8-2011.2.3) 作者简介： 马明捷，笔名鸣杰，汉族，中共党员。祖籍山东平度。1963年毕业于中国戏曲学院(今中国艺术研究院)戏文系。先后担任吉林省文化局戏曲研究室、旅大市文化局戏剧理论研究室干部，旅大市文联编辑，大连市艺术学校教师、副校长，大连市艺术研究所书记、副所长，大连京剧团（院）艺术顾问，1996年晋升研究员。生前为中国戏剧家协会会员，辽宁省戏剧家协会理事，大连市戏剧家协会副主席、顾问，辽宁省老艺术家协会常务理事，中国戏曲学院京剧优秀青年演员研究生班毕业论文导师，大连外国语学院客座教授，享受政府特殊津贴。 拓展阅读： 马明捷戏曲文集：序（一）
马明捷戏曲文集：序（二）
谈谈旧戏班的那一套（一）
谈谈旧戏班的那一套（二）
谈谈旧戏班的那一套（三）
谈谈旧戏班的那一套（四）
程长庚一一徽班领袖、京剧鼻祖（一）
程长庚一一徽班领袖、京剧鼻祖（二）
程长庚一一徽班领袖、京剧鼻祖（三）
程长庚一一徽班领袖、京剧鼻祖（四）
程长庚一一徽班领袖、京剧鼻祖（五）
一教传三派——程长庚与第二代京剧老生（一）
一教传三派——程长庚与第二代京剧老生（二）
一教传三派——程长庚与第二代京剧老生（三）
梅兰芳和培养人才
梅兰芳与近代京剧改良
梅兰芳首次访日演出
梅兰芳第二次访日演出
海派京剧与关外京剧（上）
海派京剧与关外京剧（下）
学谭鑫培最好的是麒麟童（上）
学谭鑫培最好的是麒麟童（下）
“移步不换形”——京剧改革的指导理论（上）
“移步不换形”——京剧改革的指导理论（下）
“鬼音”・程腔・程派
袁派、裘派与麒派（上）
袁派、裘派与麒派（下）
“关外唐”论（上）
“关外唐”论（下）
京剧三题（一）关于旦行的界限
京剧三题（二）关于废跷
京剧三题（三）听戏与看戏
京剧改良运动百年纪念（上）
京剧改良运动百年纪念（下）
京剧改革的几点想法
京剧要放下大剧种的架子
京剧传统戏综说（一）传统剧目
京剧传统戏综说（二）第二传统
马明捷戏曲文集 刘新阳编 还是在抗日战争期间，革命根据地延安就开始了京剧艺术的改革，以《逼上梁山》、《三打祝家庄》为代表的新京剧的演出，获得了成功，到夺取政权的战争胜利前，延安和其他革命根据地相继编演了《闯王进京》、《关羽之死》、《九宫山》、《九件衣》等优秀剧目。这些剧目今天看来很难说在思想上和艺术上都达到多么高的水平，但是，它的成就是不可忽视的，它为新中国成立后我们党在全国进行京剧改革，指导新剧目创作，提供了理论上和方针政策上的准备，奠定了思想上和组织建设上的基础。应该说，新中国成立后京剧新剧目的创作，不仅是对京剧传统的继承，也是对延安及各解放区京剧改革精神的继承。新中国成立后，党和政府对戏曲队伍进行了改造，在“百花齐放，推陈出新”方针指引下，在国家剧院（团）中，京剧改革取得了巨大的成绩，中国京剧院和全国各地京剧团都拿出大量的新剧目，有从传统剧目整理、改编的，有从地方剧种移植、改编的，有新创作的，有古代生活的，也有现代生活的，真是名副其实的丰富多彩。要说京剧的繁盛时期、黄金时代，我认为就是这个时期，纪念徽班进京二百周年，也是这半个世纪最值得纪念。这个时期出来的戏，当然也不是百分之百都优秀，也有不成功的，但还是好的多。一出戏获得成功，很快便推广开去，许多剧团学演，一般都成为保留剧目，至今也是传统剧目了，我认为应当称为第三传统。新中国的京剧作家不再是第二传统时为“角儿”打本子的了，而是参加革命队伍的文艺工作者。在思想上，他们学习了马克思主义理论；在工作上，他们面对不再是一个（或两个）“角儿”，而是阵容整齐、人才荟萃的群体；在生活上，他们用不着以写作为稻粱谋，而是在从事一种高尚的、受尊敬的事业。所以，这个时期出现的剧目既具有较强的文学性、思想性，又从根本上改变了一花独秀的弊病。另外，由于当时的剧作家如翁偶虹、范钧宏、吕瑞明、许思言等人都是京剧的内行，导演、演员也是一时俊彦，所以表演艺术也是非常精美的。这个第三传统，可以看作是优秀的历史传统和优秀的革命传统最好的结合。不知为什么，近些年来，这些剧目在舞台上很少见到了，许多京剧院(团)演来演去只是那么几出传统老戏和流派代表剧目，有的戏虽在上演也只是其中的折子，全剧也不演了。别的剧团不演也就罢了，连中国京剧院这样的国家大剧院也不演。须知，新中国成立后的优秀剧目大多是中国京剧院编演出来的，他们现在也还是演出力量最强的，自己的保留剧目都不演了，叫人不好理解。去年春天，中国京剧院举行建院二十五周年纪念，演几堂老戏完事，被人批评是“没有纪念意义的演出”。这次纪念徽班进京二百周年，京剧空前盛会，应当拿出第三传统剧目展览二番吧，中国京剧院演出了《杨门女将》、《红灯记》、《白毛女·逼债》；北京京剧院演出了《赵氏孤儿》、《芦荡火种·智斗》；大连京剧团演出《九江口》；沈阳京剧院演出了《雁荡山》；山东省京剧团演出《将相和·请罪》；上海京剧院演出《李逵探母·见娘》；天津京剧团演出了《六号门·卖子》；中国戏曲学院演出《强项令》，大概就这么多了。《满江红》、《猎虎记》、《义责王魁》、《黑旋风李逵》、《桃花扇》、《西厢记》、《澶渊之盟》、《响马传》…都从舞台上消失了。当然，一次观摩演出不可能把所有的剧目都演出来，问题在于这些剧目都是很长时间不演出了，逐渐被观众，甚至被创造他们的剧团遗忘了。当年演过这些戏，熟悉这些戏的老艺术家日渐调零，而许多中、青年演员连见也没见过这些戏的演出，一旦老一辈不在了，这些戏势必失传，将来若真出现新中国创作出来的戏，在我们自己手里消失，那可真是对不住历史了。1990年12月21日，在振兴京剧学术研讨会的开幕式上，文化部副部长、纪念委员会主任高占祥在讲话中提出，“把研究京剧优秀的历史传统与研究京剧优秀的革命传统结合起来，从而探寻京剧在新的历史时期更好发展的途径”。从1943年的《逼上梁山》到1964年全国京剧现代戏观摩演出大会，京剧新剧目不断出现的经验和大量被冷落于舞台之下的教训，确是应当认真思考的。高占祥同志还在1990年12月29日的一次会上讲过，“京剧既然是中华民族的艺术瑰宝，对国宝进行保护，应是我们的国策”。他呼吁“保护京剧的传统剧目”。我认为对三个传统的剧目都要保护，都要抓紧，都应当落实到措施，如果错过这个机遇，京剧恐怕就很难振兴了。
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