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元丰六年三月，苏轼因乌台诗案，被贬黄州已近三年。此时，名士张怀民（字梦得，又字偓佺）也因事被贬黄州，相似的心境，让两人逐渐成为密友，彼此经常往来，苏轼还为我们留下了《记承天寺夜游》这一篇短小精炼、韵味无穷的小文。 这年十一月，张怀民新居落成，在其家西南，他又修建了一座用来观赏长江盛景的亭阁，苏轼为该亭取名“快哉亭”，并写下了一首非常著名的《水调歌头·黄州快哉亭赠张偓佺》词。 苏轼的弟弟苏辙，也因这亭子而写下了著名的散文《黄州快哉亭记》，其中写道：“清河张君梦得，谪居齐安，即其庐之西南为亭，以览观江流之胜，而余兄子瞻名之曰'快哉’。”可见当时之风流韵致，令人欣然向往。 水调歌头·黄州快哉亭赠张偓佺 苏轼 落日绣帘卷，亭下水连空。知君为我新作，窗户湿青红。长记平山堂上，欹枕江南烟雨，杳杳没孤鸿。认得醉翁语，山色有无中。 一千顷，都镜净，倒碧峰。忽然浪起，掀舞一叶白头翁。堪笑兰台公子，未解庄生天籁，刚道有雌雄。一点浩然气，千里快哉风。 上片主要以写景为主，苏轼开篇便以大气的笔触，写下了夕阳西下时，从亭中放眼望去，江水与碧天连为一色的美景，“落日绣帘卷，亭下水连空”，天地间苍茫一片的辽阔景象，也为这首词奠定了大气磅礴的基础。 接着诗人开玩笑似地说朋友怀民所建之亭，全是为了自己，“知君为我新作，窗户湿青红”，这是反客为主的写法，也足见两人关系亲厚。继而以“平山堂”作对比，以实带虚，进入回忆之中，因为苏轼曾经在扬州平山堂，领略过江南烟雨的秀丽，那种若有若无、空濛高远的美丽景象，令其印象深刻，今天仿佛在快哉亭上又看到了，这无疑是极高的赞美。 末尾又融入欧阳修和王维的名句，以此来赞美“快哉亭”的美丽，“山色有无中”本是王维的佳句，王维在《汉江临眺》一诗中写道“江流天地外，山色有无中”，后来欧阳修将其写入词中，说“平山阑槛倚晴空，山色有无中”，突出了平山堂景色的美好。苏轼在这里写出类似的句子，无疑是为了赞美朋友的“快哉亭”。 下片写景中亦有抒情，开头几句描绘了江面的广阔大美景色，“一千顷，都镜净，倒碧峰；忽然浪起，掀舞一叶白头翁”，清澈见底的江水如明镜一般，映衬着碧绿的青山，形成了一幅水墨画卷，一阵大风吹过，江面顿时风云开阖、波涛汹涌，只见一个渔翁驾着一叶扁舟在巨浪中翻舞，静态的江面突然变成了动态的景象，于是众人的焦点也聚在了这位迎风破浪的渔翁身上。 借助这位老渔翁迎风而立的潇洒英姿，苏轼想起了古人的文章，苏轼嘲笑战国时宋玉所写的《风赋》中强行将风分为“大王之雄风”和“庶人之雌风”，这位老渔翁于惊涛骇浪中泰然自若，便是最好的注解。 于是借助这一特定景象，苏轼写出了“一点浩然气，千里快哉风”的结论，告诉世人一个豪迈且旷达的道理：一个人只要胸中存在着至刚至阳的浩然之气，就能够超凡脱俗、荣辱不惊，在任何顺境或逆境中泰然处之，因而可以时时享受到那无穷快意的千里凉风！ 苏轼这首词，跌宕多姿，写景、言情、议论巧妙地融于一体，用字用句酣畅淋漓，具有极强的震撼力，“一点浩然气，千里快哉风”更是成为了流传千古的名句，明朝大才子杨慎甚至表示“结句雄奇，无人敢道”，刘熙载也评价说“其精微超旷，真足以开拓心胸，推倒豪杰”！ 苏轼在《水调歌头·黄州快哉亭赠张偓佺》这首词中，提到了平山堂，并用平山堂的美来对比快哉亭的美，说“长记平山堂上，欹枕江南烟雨，杳杳没孤鸿”，可见在苏轼的印象中，快哉亭是可以媲美平山堂的，由此也可见，苏轼对平山堂是情有独钟的。 扬州西北的平山堂，是苏轼的恩师欧阳修在扬州任知州时建造的，登上平山堂，放眼望去，江南秀美的山水景色尽收眼里，烟雨迷蒙的江南美景，犹如仙境。这样美丽的亭子，我们已再难见到，当时欧阳修也留下了诗词文章，足见当时盛景。 而在写平山堂的诗词中，南宋才子方岳的一首《水调歌头·平山堂用东坡韵》，写得清新脱俗，成为后世传颂的千古名作，而且方岳有意模仿苏轼的“黄州快哉亭赠张偓佺”，因而使用东坡那首词的韵脚写成的。 水调歌头·平山堂用东坡韵 方岳 秋雨一何碧，山色倚晴空。江南江北愁思，分付酒螺红。芦叶蓬舟千重，菰菜莼羹一梦，无语寄归鸿。醉眼渺河洛，遗恨夕阳中。 苹洲外，山欲暝，敛眉峰。人间俯仰陈迹，叹息两仙翁。不见当时杨柳，只是从前烟雨，磨灭几英雄。天地一孤啸，匹马又西风。 上片以写景为主，开篇将江南秋雨和晴天的美景，都概括在了十个字中，“秋雨一何碧，山色倚晴空”，江南的初秋，仍然是一片青绿，经过秋雨后洗刷的更加明亮了。但因为南北分裂，诗人是有愁情的，“江南江北愁思，分付酒螺红”，有借酒消愁的味道。 除此之外，其实还有诗人自身漂泊无定的悲凉，这在写景中流露了出来，“芦叶蓬舟千重，菰菜莼羹一梦，无语寄归鸿”，一叶扁舟穿梭于重重芦苇之中，飘泊江湖的羁旅之情，故乡的菰菜莼羹，只有在梦中相会了。“醉眼渺河洛，遗恨夕阳中”，喝醉后的词人，在平山堂上，遥望北方的黄河、洛水，只能暗自叹息，这是一种家国无地的感慨，令人感到悲凉。 下片写放眼平山堂之景，“苹洲外，山欲暝，敛眉峰”，洲渚之外，山色昏冥，山峰好像是敛起了眉头。于是词人想起了欧阳修和苏轼，“人间俯仰陈迹，叹息两仙翁”，前半句是借用王羲之《兰亭集序》中的典故，“俯仰之间，已为陈迹”，大有感叹光阴荏苒，人生短暂的悲情，曾经风流儒雅的前辈们，早已化为尘土了。 接着三句，继续抒发情感，“不见当时杨柳，只是从前烟雨，磨灭几英雄”，“杨柳”已非，“烟雨”依旧，曾经儒雅风流的名士，都随着时光而化为尘土，更可况我们这些普通人呢？最终词人将千愁万绪化作一声长啸，又要孤独地上路了，“天地一孤啸，匹马又西风”，这真有一种悲壮的美！茫茫天地之间，只有词人一人一马、一声浩叹，西风烈烈，词人却义无反顾地继续踏上人生的旅途，这种明知前途渺茫却凛然直面的清醒，这种坚毅的韧性，大有一种“虽九死其犹未悔”的波澜壮阔！ “天地一孤啸，匹马又西风”，亦因这悲怆而孤独的美，成为了千古流传的名句！ 无疑，这两首词都是佳作，虽然一个写“快哉亭”，一个写“平山堂”，时间也是分列北、南两宋，跨距百年，但是两词之间，却又有着千丝万缕的联系，或许现在的我们，对这种联系已经感触不深，但是词中所表现的那种情感和气势，尤其是末尾的名句，却依然能够感染着我们！ 小伙伴们，读完文章，你们更喜欢哪一首水调歌头呢？ |
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