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72岁的刘香成，最常被冠以的头衔就是： “首位获得普利策现场新闻摄影奖的华裔摄影师”， 这张记录苏联解体的照片，曾在一夜之间，登遍世界新闻的头版封面。 6月9日，他的首个大型回顾展在浦东美术馆开幕。 涵盖一生187张珍贵的国内外摄影作品，以缓慢且辽阔的叙事节奏，讲述近一个世纪的故事。
▲刘香成 -1- 1976年，刘香成重返中国，拍下了这张广州居民打太极拳的照片， 这张作品，让他细细凝视珠江两岸的日常生活， 人们逐渐变大的肢体动作，和愈发轻松的神情，让他隐隐觉得，时代的转变终于要来了。
▲1976年 广州 ©刘香成 1978年，作为第一批《时代》周刊的特派摄影记者，刘香成主动争取来到北京，拍下了改开后中国纪实的第一手资料， 那个时代西方看到的中国照片，65%出自刘香成， 新婚夫妻拍婚纱照，北京第一例双眼皮手术，戴着太阳镜的女性...... 无数则小故事的积累，见证一个时代的巨变。
▲1981年 北京最早接受双眼皮手术的女子之一 ©刘香成
▲1982年 哈尔滨三个女子戴着墨镜庆祝春节 ©刘香成
▲1980年 上海一对新人在照相馆拍婚纱照 ©刘香成 1981年，高考恢复，学生们涌向天安门广场学习， 刘香成认为，这是“最能代表中国的照片之一”，
对于刘香成的拍摄与记录， 理查德·伯恩斯坦曾如是评价道： “这是1949年以来，关于这个国家最真实也最深刻的照片呈现。”
▲1982年 新婚夫妇乘坐从北京开往哈尔滨的火车 ©刘香成
▲1980年 云南西双版纳追求时尚的年轻人 ©刘香成
▲1981年 北京月坛公园里的情侣 ©刘香成 回忆起给溥杰（溥仪的弟弟）拍照的经历， 那是某个下午，二人约在故宫午门前的售票处，刘香成抵达时，个子小小的溥杰先生正站在那处等他， “我拍过他几次，他非常朴素，说话声音也很低很慢。” 刘香成找了张椅子，在太和殿前让溥杰先生坐下，他脸上的表情很宁静，
▲1981年 溥杰 ©刘香成 拍完后，溥杰给刘香成也拍一张， “这是我一生中觉得特别荣幸的机会。”
一张图片，记录了时代某个故事的细枝末节， 而很多照片的堆积，便能构建起一个巨大的真实， “我希望我的摄影能够消解猎奇的滤镜，从而帮助世界理解更真实的上升时期的中国，也让中国人更加了解自身所处的时代。”
▲1978年 上海人民公园的情侣 ©刘香成 照片中的中国，在经历改开后，逐渐走入更耀眼的阳光之下， 滑旱冰、喝可乐、烫头......人们开始学习新事物，开始大口呼吸，开始拥抱寒冬后的第一个春日。 “我觉得20世纪发生的事情，一直到21世纪，到今天、明天，并不会随着时间被遗忘，进入历史的垃圾桶——它的影响会越来越大。”
▲1980年 上海 ©刘香成
▲1981年 北京 ©刘香成
▲1982年 河北 ©刘香成 2014年，刘香成来到上海，成立上海摄影艺术中心， 回想当年在纽约，决心踏入摄影行业的那一刻，大概就是纽约第五大道的国际摄影艺术中心的一场摄影展，给了他力量， 于是，在几十年后，他选择用同样的方式启发更多的摄影爱好者。
▲1996年 温州 ©刘香成
“我曾经说过，思想决定你拍什么，但是思想不是坐在那里空想出来的，是人与人的接触，进入他们的生活，让他们告诉我他们关心什么。 这一定来自你的内心，你的观察和经历， 一生二、二生三，不停的发生，你也要不停的去充实你的知识结构，再把你的观察和知识内化成为思想和行动。”
-2- 时间回到1951年，刘香成出生于中国香港，是家里的第六个孩子， 父亲湖南人，母亲出身于福州的一个大家庭， 两三岁时，刘香成被送到福州上幼儿园和小学，在新社会主义下成长，这给了刘香成难以割舍的中国情节。
▲刘香成（黎晓亮摄影） 9岁回到香港的刘香成，一边学习英文，一边学习广东话， 在美联社负责国际版的父亲，常拿着一小段外电给儿子看， “你试试看翻译”， 小刘香成于是坐在父亲身边，用稚嫩的笔触翻译国际新闻，翻译完再由父亲做修改。 1971年秋，刘香成进入纽约Hunter College，成为一名国际政治专业的新生。 在那个自由的国度，激起了他骨子里更强烈的中国人意识， 他定期阅读《中国新闻》，与不少来自中国的艺术家交友，更深刻地理解中国文化。 直到一门摄影选修课，改变了他的命运轨迹。
▲19岁的刘香成 为了这堂课，刘香成跑到纽约59街第四大道的百货商场，拍下一群无家可归的人，命运名“流浪者”系列， 而这些照片竟意外吸引了琼恩·米利（国际著名摄影师）的注意，也进一步促使刘香成与琼恩·米利共事，对摄影有了更多的了解。
▲1978年 刘香成 和琼恩·米利结束一天的工作，二人常常一起喝上一杯威士忌， 面对墙上贴满的作品，琼恩·米利会耐心告诉刘香成，如何阅读一张图片： 一张好的摄影，是可以阅读的，它有一种信息的持久性。
▲刘香成致敬琼恩·米利的作品 ©刘香成 “整整九个月里，他从来没有谈过技术问题，但结束时，他对我说，你应该去中国了。” 身边的人，曾不止一位对刘香成说“去中国”。 一次，在时代公司图书馆里，刘香成阅览了其收藏的中国照片，布列松的作品给了他极大的触动， 刘香成想像布列松那样，用镜头，去记录下这个文明古国正在发生的变化。
▲1991年 刘香成在莫斯科当地机关办公室 随着摄影生涯的延展，刘香成渐渐明白， 摄影，绝非按下快门那么简单， 一个摄影师，要从生活细节中寻找乐趣，要细腻地观察生活， 一张照片如果值得被看了又看，必然是在情感上打动了观看者， 图像的力量是巨大的，其能够折射出的，是一个更大的历史、生活的价值。
▲1991年 莫斯科郊外公益食堂 ©刘香成
▲1991年 两位清洁工在克里姆林宫 ©刘香成 -3- 在中国长达9年的纪实，让刘香成获得了一些成就，也萌生了离开的念头： “别人会把我在中国的成就打折扣，因为我是中国人”， 1985年初的新德里，混乱一片，刘香成却毅然决定前往印度， 同时，他还负责巴基斯坦、斯里兰卡、孟加拉国的新闻摄影， 有时，他还要前往阿富汗，并在那记录下苏联解体前的最后一场战争。
▲1988年 一名苏联士兵 ©刘香成 苏联撤军后，他曾亲眼目睹内战， 看着亢奋的阿富汗战士从山坡上冲下，他和另一位摄影师在距离不过百米的一个小房子里，同样沉浸于兴奋中，疯狂按下快门， 直到撤离战场，他才冷汗涔涔，反应过来， “他们手持的那个火箭筒，如果稍微歪两步，我就会被轰掉。”
▲1989年 阿富汗 ©刘香成 在近40岁的年纪，刘香成辗转于枪林弹雨的新闻现场， 印度博帕尔毒气泄漏、韩国学生抗议、阿富汗撤军等20世纪里程碑式的重要历史事件，都存档于他的镜头之中。
▲1990年 爱沙尼亚与女友吻别的士兵 ©刘香成 最著名的，莫过于那张“戈尔巴乔夫签署苏联解体文件的照片”， 当时CNN的董事长亲自带着他进入克里姆林宫，也就是在最后瞬间，刘香成作为全场唯一携带相机的人，抓住了这张历史的动态。 以1/30秒的胶卷速度，拍下戈尔巴乔夫扔下稿子前的最后一瞬，第二天，全世界的头版都用了这张照片。
▲1991年 莫斯科 前苏联总统米哈伊尔·戈尔巴乔夫 ©刘香成 回忆过去50年中国摄影的发展光景， 刘香成认为，中国摄影从被世界影响，到形成自己的阅读习惯，正在发生不可忽略的变化， 如今，摄影逐渐变成一件人们娱乐、宣传、刺激消费的道具，随着AI对图像的冲击，图像更是成为一件削弱人类感知力的麻醉剂， 那么，人们该如何使用、理解图像？ 为此，刘香成将他的190幅摄影作品+9幅私人影像，集结出版， 造就了这本由上海文化出版社出版的《刘香成 镜头·时代·人》。
可以说，它是刘香成个人的巅峰之作，也是一本“致敬历史，面向未来，独一无二的摄影集”。 跨度四十六年，将日常生活作为时代的试金石，折射出时代的变迁。
有沉淀下的时代记忆，鲜活的城市风情和质朴的乡村景象; 有国际化的视野，风云际会的世界焦点，以及平民百姓的日常状态和趣味...... 正如他曾经说过的那样： “我想，一张耐看的照片必须要有作者的真情实感、同理心，无论时代怎么变化，人们依然会被一张恒久的照片所触动。”
▲《刘香成 镜头·时代·人》封装 为此，孤冷的思享者8联合先知书店诚挚推荐，刘香成摄影生涯的大成之作《刘香成 镜头·时代·人》限量特装版（三面刷边本），书中许多具有特殊意义的历史影像，都是首次公开披露，迄今依然鲜见于互联网。 为了给收藏的读者带来超预期的体验，本书选用120克拉菲艺术纸，全彩印刷不透印，还原摄影本色，打造非凡质感，做到了不计成本。
▲刘香成看印，确保印刷颜色符合他的要求 黄永玉： “我多么珍视他对人民和土地的脉脉深情。他的作品朴素得像面包，明澈如水，有益如盐，新鲜如山风，勇敢如鹰，自在如无限远云。” 许知远：“自幼身处不同文化之间的经历，令刘香成陷入不停息的身份焦虑，也给予他观察世界的崭新角度。很少有人比他更敏感、锐利的捕捉到中国在过去半个世纪的变迁。他那些周游世界的独特体验，同样引人入胜。” |
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