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 ▼ 点击观看视频 ▼  史河漫溯，文路求索，诗经煌煌，其思无邪。如此直衷无伪、清丽婉转的篇章，经铭经草堂陈晋老师之手，镌于瓷身：釉色温润，青花小楷书于瓷上，红蓝双色拓片衬托，相得益彰，华丽而不失优雅。      ▲👆左右滑动查看多图 ▲ 《小雅·四牡》成篇时，正值周室凋敝之际。为勤王事，使臣辞行双亲，奔走列国。长道逶迤，车轮追辗，他国之路却一望无垠。 乔木逸野，杞树丛生，翩飞的鹁鸠或起或落，恣游间灰色翎羽轻旋可见。孝鸟载飞载下，依恋父母，使臣却为君之辞，远别父母，骨肉分离。理想与现实的博弈，臣纲与孝道的冲突……他不由得感叹宇宙之大，个人意志之渺小。   精湛小楷缀于釉上，如珠玉落壁，古朴妍巧。手卷徐徐展开，顾盼流墨，熠熠生辉，撇捺有风骨，方圆见法度。温润的瓷，俊秀的字，一笔而下，观之若脱缰野马腾空而来，绝尘而去；又如蛟龙飞天扭转腾挪，来自空无，又归于虚旷。 鲁迅曾说，中国文字有三美：意美以感心，音美以感耳，形美以感目。细品瓷间书法，三美俱全，悦目净心。 微针雕刻，施以笔触，勾勒出高头大马，又细琢人物姿态轮廓，赋予灵魂。斑驳间描摹出石化质感，仿佛亲历风雨沧桑，篆刻美感跃然瓷上。
这所指的就是金石拓片。金石，指古时镌刻文字、颂功纪事的钟鼎碑碣；而拓片则指拓印金石文物上文字图案的纸片。 金石拓片在中国历史悠久。相传棰拓产生于隋，最早用于临摹习字。这种习字方法后来广泛流传于唐朝士大夫阶层。时至两宋，拓片已成为一门独特艺术，流传至今。 古代拓制文物颇丰，有甲骨青铜、秦砖汉瓦、碑碣墓志等门类，造型多元，材质百千。根据所拓文物的不同，拓片在材料、颜料、技艺上呈现百花齐放的局面。 根据拓制方法的不同，可将拓片分为两类：漆黑一片、黑白分明者称“乌金拓”，纹理显现、淡而有神者为“蝉翼拓”。 从所选颜料上分类，又有墨拓和朱拓两类。墨拓使用墨汁，黑白两色阴阳平衡，素雅内敛，素为文人所爱。朱拓选用朱砂，朱色华贵夺目，有辟邪之意。
拓片作为珍贵的文物材料，记录着华夏文化的璨璨与辉煌，这与铭经草堂创立之初心相得益彰。或许陈晋老师也是想传承、创新拓片这颗耀眼的文化明珠，才将古代拓片元素加在自己书写的瓷上，这在中国陶瓷界是首创。虽然之后仿制者颇多，却远不及陈晋老师的拓片作品富有文化内涵。陈晋老师亲笔瓷上书法的魅力，加之隔焰烧的助力，使铭经草堂的作品达到了茶瓷文化的一个全新高度。 细观杯身，釉如凝脂，瓷胎油润。而成就这玉质釉面的，正是陈晋老师为追求釉面的极致效果，所采用的一种特殊的烧制方式——隔焰烧。 常规烧制方式使用大小不一的陶瓷匣钵，分别装入各式工艺完成后的素胎，再进行缓慢升温烧制。这一工艺流程源自古代柴窑的烧制方法，匣钵隔离了明火，使烧制好的成品瓷，釉面更加润泽细腻，少了些新瓷的火气和锋芒，色泽温润，出窑即自带包浆，观之倍感养心。 隔焰烧这种特殊的烧制方式，由于匣钵占用窑内空间，也增加了烧制难度。每窑的成瓷率，比现代常规方法烧制的减少了一半以上，也注定铭经草堂的作品无法量产，弥足珍贵。 经典铭刻，始于铭经草堂。怀着素心写古的初心，陈晋老师始终毅行于履古拓新的匠途上：琢技绘性，沐手恭书；青语梵心，孜孜不辍。 寻一个闲惬午后，用铭经草堂的茶具，沏上一杯浓茶。品味间，心旷神怡，茶禅归一。 - The end -
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