艺术传承---画家李芹

  

  

  

  

  

  

  

  

  

  

  

  

  

中国美术家协会会员

李芹-花鸟画家

荣宝斋签约画家

李芹，女，1956生于福建，现居北京。幼随父习书法绘画，酷爱书画。在从事专职或兼职宣传工作中坚持学习、笔耕不辍。师从李铎、张立辰、石齐、刘存惠等名家。北京画院及高研班导师，特别追求潘天寿、张立辰以书入画的骨法用笔，博采众家之长，作品形成了自己独到的风格。

几十年来作品多次入选国家级书画美展，受到业内名家好评并获奖且被国内外各界人士及多家艺术机构收藏。现为中国书法家协会会员、中国美术家协会会员、国家一级美术师、香港文联美术家协会副主席、中华艺术研究院国画院副院长、中国网教艺术中心顾问等。

艺术成就：

2002年书法作品入选文化部文化艺术人才中心且被永久收藏；

2003年文化部举办的当代书画艺术大展赛获金奖；

2012年被授予中华民族杰出艺术家称号；

2013年被邀参加马来西亚名家作品展及学术交流其部分作品被国内外及机构收藏；

2000-2015年作品多次入选并出版《中国书画艺术大典》《当代中国书画名家》《艺苑名家》及各类报刊杂志等；

2016年作品入编西泠印社出版的《当代实力派书画精品集》

2015年作品《万众一心》入选并在中国军事博物馆展览并永久收藏；

2010-2022年作品多次选入并出版国内外邮票及纪念珍藏邮册数十本。

初观李芹女士的花鸟画作，似有不守绳墨、变化出新之风，待细细品后，更觉气韵生动，寻味无穷，引人反复玩索不尽。书画创造的境界尽管也取之于造化自然，但李芹女士着力在笔墨之间表现了山苍木秀、水活石润，是在天地之外别构一种灵奇，是一个有生命的、活的，世界上所没有的新美、新境界。凡是真正的艺术家，都想要做到这一点，但都不太可能容易抵达这种艺术标准。虽然作品规模大小不同，但李芹女士总是严格要求自己，凡是作品，都必须有新的东西、新的体会、新的看法、新的表现，他的作品才能丰富世界，才有价值，才能流传。

就李芹女士每幅作品的置陈布势来看，俱有构思精巧，虚实相间、错落有致、空灵清逸特色。作品中的笔墨干枯相连，浓淡相宜，墨气自纸面轩逸而出，渲染设色清雅娇嫩，与墨韵融为一体，墨中有色，色中着墨，墨趣横生。作者笔墨线条或沉着厚重，或灵动萧逸；或起伏显晦，或交互参差，极具笔墨反复变化之功力。

李芹的水墨画，笔墨苍润，画风俊逸，境界高远。她善用富于变化的线条勾写出层次丰富的村居木石，墨气酣畅淋漓，表现氤氲升腾的气氛。她喜欢在画中融入了她自己独有的思想感情，每一幅都赋予一种情调，表露一种情思，唤起观者的共鸣。观看她的作品，让人仿佛置身干一种美妙的仙境，淡雅朴素，身心俱沉浸其中，流连忘返。

李芹女士的画风格独特，色泽鲜明，行笔豪爽，线条劲挺，墨色交融。画面厚重大气而不失灵动，展示出一种自由与无拘束的放松与延伸，笔墨神韵与点、线、墨、色更接近气定神闲的生命形式。她的画，泼墨重彩设色浓郁淡雅，渲染澄澈清明，色流奔放，气韵纵横，境界极佳。水墨涉笔成趣，挥洒自如，水润墨丰，浓淡相宜，极富变化张力，表现出高超的技艺水平，营造出水汽淋漓、墨韵酣畅意境，自有绳墨束不住的艺术生命力。

她的花鸟用笔简劲，线条婉和柔丽，赋色清明秀雅，禽鸟鲜活生动，一举一动蕴藉着传神情态。花叶疏落淡雅，意境清旷幽雅，给人以高趣、雅兴。画面剪裁得当，疏密巧施，格律空灵隽永，涉笔成趣，忍不住赞叹真乃神来之笔！

李芹女士的作品，道法自然，处处体现着对自然、社会与人生的理解，以“我心即宇宙，我手写我心”的理念和空灵、简洁、轻松、内敛的技法，以画表意，“大化时空，用章法以传神；忘却自我，随意境之捭阖”。其笔墨载于章幅之内，意境立于章幅之外，笔墨疏拙有度，而意境无遗反彰。在这个社会大转型的时代，李芹女士的作品既传承古法、又探索创新，既立足现实、又造象化境，不仅张扬着画家的个性，同时又体现着时代的共性。

看李芹的国画是多方面的艺术享受，她在继承国画优秀传统的基础上融合连环画、舞台艺术等多方面的素养，自创风貌，令观赏者爽心悦目，大开眼界，满足了心中一份意愿美的收获。期待她能为我们带来更多的精品画作！