折扇山水如何构图？让我们以春秋哥的扇面为例聊聊

折扇扇面上宽下窄，鉴于其形状的特殊性，有人将扇面山水的布局总结为“满幅构图”“边角构图”“一河两岸构图”三种形式。

所谓“满幅构图”是让景物占据大部分画面空间，整体感觉实多虚少，通常以描绘山景居多。林木山石照深远高远布置之法，层次较多的构图，左右树石布置略作平均状，或作平行或环形的构图，也可视作“满幅构图”。

春秋哥此幅泼墨扇面即为“满幅构图”。构图虽满，但开阔而富有层次，因此满而不塞。群峰跌宕起伏，以小见大，从构图布势和笔墨运用上都刻意追求整体效果，体现出大起大落的风格。在浓淡墨大胆泼洒后，因势细心勾画山形，气势坚挺，转折明显，富于运动感，较好地表现出山石的坚硬陡峭。扇画虽小，却真实、生动地呈现出山林葳蕤、烟雨氤氲之情致。

所谓“边角构图”是将主要景物集中在左侧或右侧的下角，或自左边或右边向下伸展，整体感觉虚多实少。如树石及点缀物在左方，其画意向右开展，对岸远坡及远山向左收束；如树石及点缀物在右方，远坡等向左开展，渐隐渐没。如春秋哥《柳浦泊舟》成扇，即是把主要景物集中在扇面的右面，左边虚空为大片的水域，画面舒朗阔，给人以想象的空间，诗意盎然。

“边角构图”全在于巧妙的构思，这种构图形式，所用笔墨不多，却因其别致而有意趣，往往“事半功倍”“以逸待劳”。春秋哥这幅《山中一夜雨》成扇，画唐代王维《送梓州李使君》诗意，以边角布景，左边大面积以不同墨色层次渲染出雨景的迷离润泽，笔墨重点放在右边，勾皴点染，一丝不苟。墨色典雅恬淡，在一片水气充盈中营造出变化丰富、独特别致的情境。寥寥数笔，跃然扇上，点化成了一幅令人回味不绝的隽品。空灵深远，构图删繁就简，却取得了极佳的视觉效果。

“一河两岸构图”主要是表现江河两岸的风光，其布置方式或江河之水左右横穿；或大河之水上下直流；或江水斜向而泻。

春秋哥这幅成扇便是采用了“一河两岸”的布局。画面上，江平如练，孤舟独钓，意境高古，耐人寻味。大江的这一岸绘绿树环绕的院落，对岸群峰耸翠，一高士独钓江舟之上，画面右侧留白象征开阔的水面，左实右虚，以虚胜实，衬托高士内心的孤高冷逸。画面整体施以小青绿淡彩，表现景色的清秀典雅，可见由四王蓝瑛上溯巨然之影响。独钓高士作侧身描绘，只意勾其形，点曙红为高士衣服。在虚实、掩映、疏密、冷暖等方面表现得恰到好处，画面整体意境清幽散淡，充满传统文人画的意蕴。堪称扇面山水“一河两岸”构图的一个范例。

扇面画既为小品，不仅构图要别致，而且要讲意境。明人徐渭在扇面上作一两根虬枝盘曲的老藤，数颗晶莹透亮的葡萄，题诗曰:“半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风。笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。”人生的遭际与追求汇于尺纸之上。自称江南第一才子的唐寅在扇面上画就一只白公鸡，配七绝一首:“头上红冠不用裁，满身雪白走将来。平生不敢轻言语，一叫千门户户开。”更是小中见大，寓意深远。

什么是意境呢？意境既是画家感情的抒发，又是画家对客观形象精粹部分的集中反映。一幅扇面画要通过“形”传达“神”，只有传神才耐看。如春秋哥的《独钓寒江》，写柳宗元江雪画意，构图简约，一红衣渔者披蓑戴笠坐在船头垂钓，江天辽阔，雪压寒枝，清寒静谧。