徐茂平,男,一九五五年生,上海市人。毕业于上海戏剧学院舞台美术系。上世纪八十年代末赴日本东京留学。现为上海市美术家协会会员、上海市欧美同学会会员、上海市留学人员联合会会员、上海市中外文化艺术交流协会理事、日本东京中国书画院常务理事等。 作品曾入选: 日本东京留学生美术大展、在日中国美术家作品展、日中联合展、庆香港回归国际华人美术精品展、沪澳二地美术家作品联展、亚细亚国际水彩画展、中国-意大利油画名家十二人展、中国-意大利抽象画家四人展、香港“海港城”美术馆开馆邀请展“中美艺术家双人展”、北京国际美术双年展、全国美术作品展(上海展区)、上海美术大展、上海市海归艺术家“归思展”、中国艺术家国际巡迴交流展——美国旧金山、洛杉矶展、法国巴黎:“卢浮宫:温度一一当代艺术展”等。作品曾获一等奖、优秀奖、佳作奖、二等奖等。 主要的个人画展: 日本东京举办过四次个人画展、香港“虚与实——徐茂平绘画展”、上海“梦縈水乡——徐茂平水乡创作的心路历程”展、“魂系长城——徐茂平长城作品展”、“徐茂平现代作品展”、“传承.交融.拓变——徐茂平的绘画艺术展”、"徐徐回眸——徐茂平从艺四十年回顾展"等。 作品被美国、英国、意大利、日本、荷兰及中国香港、中国台湾等国内外收藏家或友人收藏。 作 品 欣 赏 解读徐茂平 一一倪波路 徐茂平在他的绘画中呈现的是一位21世纪世界旅行者自身的个性。随着他的风景画变得日益抽象,画家独特的风格也变得日益鲜明。凭借多年严格的技能训练,凭借对丰富的精神语汇的编排,徐茂平达到了----如果说他取得了成就的话----一种高妙的美学境界,这种美学境界源于对中国传统的提炼和在绘画抽象化上的创新。他既没有以缺乏系统训练的软弱的中国毛笔描绘传统的内容(诸如水牛、飘拂的杨柳、载着垂钓老翁的小舟、桃子和昆虫之类),也没有在宣纸上用水墨率意挥洒所谓的西洋抽象画。他没有简单模仿前辈或者前辈的前辈,如同那些缺乏创意的画家那样墨守成规。相反,在吸收传统精粹的同时,徐茂平大胆地将目光投向未来。 画家聚精会神,倾力挖掘那些使作品出彩的基本要素。那不是把绘画装饰得优雅华美取悦于人,不是追求所谓的漂亮。那是注重对比技巧,目标是让用心打造的画面效果,看上去如同“古书上的蛀洞、鸟的爪印、漏水的天花板上的痕迹”那样浑然天成。笔触的强度和质感、臂力和腕力的运用,都不是直白地呈现出来,而是让观众从画面的感受中推想得知。那投射到画布上的能量,让观众对画的领会超越眼睛所看到的景象。那色块,时而轻盈时而凝重,时而宽大时而细小,看似粗糙随意,却如同从天上放飞出来一般,所谓天然去雕饰。这位成熟的艺术家只是在含蓄地暗示他的创造力。 非同寻常的艺术洞察,只能来自多年的观察和多年的绘画实践,而后者更加重要。庄严有力的作品是画家个性和全部艺术成就的反映。在这里徐茂平展示了他所达到的艺术高度。 在色彩编织和空间处理上,徐茂平继承了前辈大师,但他并没有拘泥于前辈大师。不妨说是徐茂平把风景画从传统带入了21世纪,因为他给风景画注入了新的生机和新的精神。作品所浮现的力量和气韵,与其说是徐茂平从对西方的体会中得来,毋宁说是从他处身的这个时代得来的更为确切。 从徐茂平绘画的色彩编织、绘画主题以及空间的深邃和宏大,可以看到宇宙的辽阔和威严。画家达到的是这样的境界,画面的一切仿佛都如同天上放飞出来一般自然浑成。他绘画上那种戏剧性的明暗对比、抒情诗般的色彩运用、密不透风的肌理和抽象构造,无不透露出这样的信息:对于当代艺术巨匠们,徐茂平可谓浸润甚深,所获良多。 (作者系意大利外交家·博士.学者·艺评家) |
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