|
一 不要为了比赛、为了演出而练琴，而要为了自己的进步、为了演奏水平的提高而练琴。 比赛、演出只是一个暂时的结果，而演奏技术的不断提高，却是长期的过程。 二 融会贯通能力，可以使你的学琴之路少走很多弯路。 因为是通过别的领域的知识与经验，用来解决你遇到的练习问题。 这种“剑走偏锋”的打法，看似很不靠谱，实际上则可以跳出练琴的“思维定势”。 比如自己被一句乐句“卡”住了，怎么也练不好，自己很苦恼，不知道如何解决。 但如果你读过一位马拉松爱好者所说的话后，很可能就会给你当下的练习带来启发。 马拉松看似很长，难度很大，但他将其分成很多“段”小路线，每一“段”都给自己设置了一个参照物。 跑起来时，啥也不多想，直奔参照物。完成小目标后，再直奔下一参照物。 大困难就被这样“拿下”了。 “卡”住你的难点乐句，能不能也是这样，将其“拆分”呢？ 三 “试不过三”原则，在我们练琴过程中遇到较难的问题后，其实也适用。 比如之前养成的不正确的演奏习惯，不好改，而且想通过三次的练习就将其改正，不现实。 不妨将你的困难“拆开”，变成一个个的“小点”，并用“试不过三”原则，每次只去改那一个“小点”便可以了。 就像不正确的演奏习惯，“拆开”而来可以是：坐姿的不正确、站姿的不正确、手部的不正确、肩部的不正确等…… 也可以按抽象与具体的形式来“拆分”：心态上的不正确、认识上的不正确、动作上的不协调、肢体与心理紧张的原因等…… 总之，“拆”得越细、越小越好，因为便于实行“试不过三”原则。 四 眼高手低也是学习乐器的“大忌”。 即使一个制作很简易的乐器，你想将其演奏得生动有趣、跌宕起伏，也是需要下一番功夫的。 不要认为，随便玩两下就能练好。除非你真的只是想玩两下。 那样的话，也不能奢望会演奏得好听，这不现实。 #宛与洛的课程（点击蓝字查看） |
|
|
