克莱门蒂《名手之道》——通向帕纳索斯山的阶梯

在钢琴练习曲的领域中，提及肖邦练习曲和李斯特超技练习曲的人们众多，但鲜有人知，开创这一作曲体裁的第一人不是他们，而是克莱门蒂。他的《名手之道》成为这个领域的先驱，为后来的钢琴练习曲作曲家奠定了重要基石。《名手之道》备受著名的钢琴大师和音乐评论家推崇，他们对这套练习曲集给予了高度评价。

李斯特：“这是古今最杰出的练习曲集，其中精妙绝伦的和声、优美流畅的旋律线条使学生在学习技巧的同时，也能获得美的享受。”

鲁宾斯坦：“克莱门蒂的作品可谓炉火纯青，技巧与美感并重,对所有钢琴家来说都是宝贵的研习材料。”

科托：“这部作品融合了卓越的创作技法与严谨的教学理念，堪称钢琴练习的典范,其艺术价值丝毫不亚于任何伟大的音乐作品。”

霍洛维茨：“我经常演奏这些练习曲,并从中获得永恒的美感享受。克莱门蒂为后世钢琴家树立了最高标准。”

《名手之道》（Gradus ad Parnassum）的拉丁文原意是“通向帕纳索斯山的阶梯”。

帕纳索斯山在古希腊神话中占据了重要地位。相传，帕纳索斯山是一座神山，太阳神、文化守护神阿波罗和艺术女神缪斯的神殿就位于帕纳索斯山脚的德尔菲古城。许多诗人和艺术家常聚集于此，他们在这里可以获得源源不断的灵感，无拘无束地进行创作。因此，这个地方被视为智慧、艺术的象征，是古希腊文化的圣地。

克莱门蒂赋予这套练习曲集这个名字，无疑是希望钢琴演奏者可以通过这套曲集，一步一台阶，逐级攀至艺术的巅峰。

《名手之道》不仅创新性地开启了一种充满活力且辉煌的演奏风格，还将巴洛克时期的对位技术与浪漫主义时期的和谐技术巧妙结合，谱写了钢琴演奏技术的全新篇章。

这套曲集的诞生不仅对当时的钢琴演奏风格产生了很大的影响，也为后来钢琴练习曲的创作和钢琴教学的系统化、规范化奠定了基础。它是钢琴艺术发展史上的最重要的不朽作品之一，也是世界钢琴艺术教育史中最早的、有系统性的钢琴教程之一；而且，囊括了几乎所有的钢琴演奏技巧，被称为“钢琴演奏艺术百科全书”。

从技术上来看，这套练习曲几乎涵盖了当时钢琴演奏中出现的所有技术，如三度、六度双音、八度、音阶、琶音和远距离跳跃等；

从艺术表现上看，这套练习曲中包含了赋格、卡农、谐谑曲、随想曲、回旋曲、华彩段以及类似奏鸣曲的较为丰富的音乐体裁形式，有时还会加上“悲怆的场景”“非同寻常”“怪异”之类的标题。

由此可见，克莱门蒂对音乐的艺术表现十分重视。除了要求过硬的演奏技术外，他特别强调艺术表现力的训练，只有这样，演奏才有生命力，才有艺术的灵魂。

当我们在演奏这套曲集中的作品时，能够感受到不同派别的碰撞，有时会呈现出莫扎特式的风格——音乐结构清晰，旋律流畅灵动，具有强烈的颗粒感；有时又能捕捉到贝多芬式的特点——更注重声音的饱满、坚实，情感富有张力、戏剧性。这是因为克莱门蒂融合了当时欧洲钢琴演奏风格的两大派系，他将这两种流派的优点巧妙地结合起来，将严谨与自由并存的风格熔铸于100首练习曲中。

世界上很少有人像克莱门蒂那样横跨巴洛克、古典及浪漫这三个音乐史上最伟大的时代。他以独特的方式，将三大时期的精髓、特点融会贯通，在这一点上，克莱门蒂是独一无二的。

他的这套《名手之道》倍受贝多芬、车尔尼、舒曼、肖邦等同时代一些著名作曲家的推崇和赞赏，至今依然是钢琴教学中不可缺少的经典教材之一。自克莱门蒂开创练习曲写作以来，练习曲这种作曲体裁便成为作曲家和钢琴家们创作的一个新领域。可以说，《名手之道》在钢琴练习曲的发展史上具有里程碑式的意义。

此次的中文版基于意大利钢琴家、作曲家布鲁诺·穆杰里尼（Bruno Mugellini, 1871-1912）编订的版本。

他的版本不仅提供了更多可行的指法建议,将作品进行了分类，还给作品做了大量的演奏注释，并提供教学建议。

此外，全套录音由四位青年钢琴家李小倩（第1-25首）、倪海瑽（第26-50首）、陈学元（第51-76 首）、陈晨（第77-100 首）共同完成。

作者简介

穆齐奥·克莱门蒂 (Muzio Clementi, 1752-1832)

意大利作曲家、钢琴家、指挥家、钢琴乐器的开发者和制造商、音乐出版商和钢琴教师。克莱门蒂1752年1月23日生于意大利罗马，1832年3月10日卒于英国伊夫舍姆。克莱门蒂是他那个时代的天才之一，他9岁便担任管风琴手，12岁时作有第一部清唱剧并在罗马上演。音乐史上很少有人能像克莱门蒂那样在一生中跨越从巴洛克到古典到浪漫三个伟大时代。其代表作品有《钢琴演奏艺术导论及附录》

布鲁诺·穆杰里尼（Bruno Mugellini，1871-1912）

意大利钢琴家、作曲家。他曾和布索尼( Ferruccio Busoni，1866-1924)与佩特里(Egon Petri，1881-1962) 共同修订了巴赫的键盘作品，也修订了莫扎特、海勒、伯蒂尼、凯斯勒等人的钢琴作品。他的版本不仅提供了更多可行的指法建议，将作品进行了分类，还给作品做了大量的演奏注释，并提供了教学建议。

李小倩

上海爱乐乐团驻团钢琴演奏家、上海音乐学院钢琴表演硕士、上海音乐家协会钢琴专业委员会理事、上海音乐学院外聘艺术指导、华东师范大学音乐学院外聘讲师。作为演奏家，她合作过的指挥大师有阿什肯纳齐、汤沐海、谭盾、久石让、西本智实、吕嘉等，演奏( 唱)家有五岛龙、李秀英、廖昌永、杨光、陈萨、秦立巍、李传韵等，并与西德广播交响乐团、上海爱乐乐团、杭州爱乐乐团、浙江交响乐团、上海文广民族乐团联袂献演，在各地大剧院受邀举办音乐会，获得业内外一致好评。曾在“山德杯”海峡两岸邀请赛、傅聪钢琴协奏曲比赛、帕德洛夫斯基国际钢琴比赛中斩获高奖。2015年获得“南山杯”全国新人新作一等奖。肖邦国际钢琴比赛评委会主席帕拉契尼听过她的演奏后称赞:“这是一位新一代的钢琴演奏家，她的音乐充满个人魅力，引人入胜”

倪海瑽

钢琴演奏家、美国密歇根州立大学音乐艺术博士(D.M.A)、教育部国外学历学位认证艺术类特邀专家、国家艺术基金项目主持人、浙江音乐学院钢琴系副教授、硕士研究生导师、系科研方向学科带头人。倪海瑽早年就读于中央音乐学院附中，后获全额奖学金赴美国留学10余年。他多次在国内、国际钢琴比赛中获奖，包括全国“星海杯”钢琴比赛冠军、四连冠奖;全国高校钢琴专业教师演奏邀请赛一等奖;美国威尔库克森艺术成就奖;美国雷克绍尔青年艺术家协奏曲比赛冠军;巴特勒协奏曲比赛冠军;密歇根州立大学协奏曲比赛冠军等。多位国际著名钢琴家对倪海瑽的演奏给予高度评价:美国著名钢琴家，范·克莱本大赛金奖得主沃塔派克(Ralph Votapek)评价道“卓越的技巧与艺术家的成熟使他能够胜任任何艰深演奏的挑战”;加拿大著名钢琴家、利兹钢琴大赛金奖得主帕克尔 (Jon Kimura Parker) 评价倪海瑽在协奏曲演奏中“具备了极其罕见的综合能力——钢琴与乐队的完美互动、温暖与丰富多彩的音色、以及极具魅力的舞台风度”。倪海瑽在美多年的钢琴导师、范·克莱本大赛银奖得主里拉斯( Panayis Lyras ) 评价倪海瑽在与其多年的学习中“展示了全面艰深的演奏技巧和与众非凡的艺术家气质，以及对古典音乐事业由衷的热爱与执着”。近年来，倪海瑽频繁在国内外举办演奏会、进行讲学。此外，他还多次受邀于国内外钢琴比赛担任评委，他的学生也屡次在国内外的钢琴比赛中获奖。

陈学元

南京农业大学人文院艺术系青年教师、学者型青年钢琴家、120多本乐谱编者、德国音乐理事会 (中国)专业委员会艺术顾问。幼年随从王建元、叶惠芳教授习琴，幼年时期多次在国内比赛中获奖;先后就读于南京艺术学院附中、乌克兰柴科夫斯基音乐学院附中(随Nadezhda Arichmovich学习)、东方行知钢琴进修学校(随王建中教授学习)、上海音乐学院钢琴演奏专业( 先后师从钢琴系前主任著名钢琴家陈宏宽教授、陈彦新教授和周士瑜教授 )。

作为学者，2013年硕士毕业至今，他以“心乐传承”的系列形式，成功在10多所城市高校和社会举办学术交流巡演音乐会和师资研修课程班;同时发表了20余篇学术与科普类文章。作为编者，出版了120多部珍贵钢琴乐谱，40多张唱片，获得数位国内知名钢琴界大师的肯定与赐序;同时录制了约20张随书出版的CD录音。作为教师，他经多年跟随名家严格、系统的专业训练，形成了其独树一帜的演奏和教学风格，长期为上海音乐学院、浙江音乐学院、上海师范大学音乐学院与华东师范大学音乐学院输送优秀的钢琴人才。作为钢琴家，2018年他的首张个人专辑《浪漫时代的摇篮曲》由厦门标旗唱片公司发行，并于2019年获得全国第三届唱工委音乐奖的最佳儿童音乐专辑奖。2020年至今，还陆续发行了《古典时期小奏鸣曲30首》《巴洛克时期键盘曲80首》与《斯卡拉蒂键盘奏鸣曲选》。

陈晨

旅英青年钢琴家、博士，曾任中央音乐学院鼓浪屿钢琴学校教研组长，现任教于广州工商学院音乐学院。依次就读于上海音乐学院附中、上海音乐学院、中央音乐学院、英国伯明翰音乐学院、英国皇家音乐学院，师从邵丹、吴迎、李民铎、Malcolm Willson、Margaret Fingerhut、Simon Nichols、Venessa Latarche等国内外知名艺术家。

在获得两个硕士学位后又分别获得英国伯明翰音乐学院博士文凭和英国皇家音乐学院博士文凭，2011-2013年被聘为Ian Jones教授的助教任教于英国皇家音乐学院。陈晨曾在众多国际钢琴比赛中获奖包括:2008年英国Leamington艺术节比赛第一名、2009年第二十届英国Haverhill Sinfonia国际钢琴比赛第五名、入围第六届塞尔维亚Isidor Bajic国际钢琴比赛Final List。享受伦敦Tillet Trust和Colin Keer 联合津贴。陈晨的演奏足迹遍布中英各主要音乐厅包括：北京音乐厅、北京国家大剧院、北京保利剧院、上海大剧院、上海音乐厅、天津音乐厅、苏州人民大会堂、河南艺术中心音乐厅、夏门五缘音乐厅、英国Wigmore Hall、Barbican Centre、Adrian Boult HallSteinway Hall等。2015年10月与中国著名指挥家卞祖善合作演出了《拉赫玛尼诺夫第二钢琴协奏曲》获得巨大成功。他合作过的乐团还包括:天津交响乐团、河南交响乐团、重庆爱乐乐团等。